Of all Rembrandt Van Rijn's paintings, Nattevagten (1642) is the most famous; it hangs in the Rijksmuseum, Amsterdam. Close behind come Kristus i Stormen på Geneses Hav (1633) and Dr. Nicolaes Tulps anatomiske lektion (1632). Among the 1,554 works by Rembrandt Van Rijn in our catalogue, these 100 are the most celebrated, each shown with its date, its museum and its story.
Rangordnet efter vores popularitetsscore, som kombinerer søgninger, besøg og ordrer for hvert værk. Opdateret oktober 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.
Rembrandts *Nattevogteren* (1642) er langt mere end blot et gruppeportræt; det er en dynamisk, teatralsk scene fyldt med liv og fortællende energi. Bestilt af kaptajn Frans Banninck Cocq og Kloveniers’ borgerlige militskompagni, fanger maleriet et øjeblik af organiseret kaos – ikke forberedelse til kamp, men sandsynligvis samling til en parade eller øvelse. Den monumentale skala (363 x 437 cm) kræver straks opmærksomhed og trækker beskueren ind i hjertet af det…
A Tempestuous Vision: Rembrandt’s ‘Christ in the Storm on the Sea of Galilee’ Subject and Narrative: This monumental oil painting plunges viewers directly into one of the most dramatic episodes from the Gospels – Christ calming the storm on the Sea of Galilee. Depicted with breathtaking intensity, we witness the disciples battling a ferocious tempest in a small fishing boat, tossed violently by mountainous waves. Amidst their fear and desperation,…
I hjertet af den hollandske guldalder indfangede en ung Rembrandt van Rijn et øjeblik, der for altid skulle definere barokkens fortællekraft. Dr. Nicolaes Tulps anatomiske lektion er ikke blot et portræt af en medicinsk procedure; det er en dybtgående teatralsk forestilling udført i olie på lærred. Idet øjet træder ind i det dunkelt oplyste forelæsningslokale, rammes man øjeblikkeligt af den viscerale spænding, der holdes fanget inden for rammen. Scenen centrerer…
Rembrandt’s Masterpiece: A Symphony of Light and Redemption Rembrandt van Rijn's *The Return of the Prodigal Son*, completed in 1662, stands as an unparalleled achievement in Baroque art—a poignant meditation on repentance, forgiveness, and familial reconciliation. More than just a depiction of biblical narrative, it’s a masterful exploration of human emotion captured with Rembrandt’s signature use of light and shadow, cementing its place among the most celebrated paintings of his…
Rembrandt van Rijn’s Danaë udgør et monumentalt vidnesbyrd om barok kunst, hvor han ikke blot fortæller en mytologisk historie, men også fanger den dybe psykologiske kompleksitet, der kendetegner Hollandsk Gouden Tid. Maleriet blev færdigt i 1636 og præsenteres straks for øjet med et dramatisk chiaroscuro – Rembrandt’s signaturteknik – som mesterligt manipulerer lys og skygge til at udtrykke følelser og skabe en atmosfære af næsten fysisk spænding.
Den Jødiske Brud: Et Intimt Øjeblik Fanget i Tid Rembrandts "Den Jødiske Brud," også kendt som "Portræt af et Ægtepar", er mere end blot et maleri; det er en visuel poesi, der hvisker om kærlighed, hengivenhed og den dybe forbindelse mellem to sjæle. Skabt omkring 1665-1669 i slutningen af kunstnerens liv, udstråler dette mesterværk fra den hollandske guldalder en intimitet og varme, der fortsat fanger beskuerens opmærksomhed århundreder efter dets…
Rembrandt van Rijn malede ikke blot billeder; han skabte følelser, han fangede øjeblikke i tiden og lod dem leve videre gennem lys og skygge. “Festen hos Belshazzar” er et af hans mest monumentale værker, en dybtgående undersøgelse af menneskelig ambition, guddommelig dom og den uundgåelige forgangstid. Maleriets kraft ligger ikke blot i dets detaljerede udførelse eller de rige farver, men i den intense dramatik, der strømmer ud af lærredet –…
Sampling Officials of the Guild of the Drapers: A Window Into Dutch Renaissance Portraiture Rembrandt van Rijn’s “Sampling Officials of the Guild of the Drapers,” painted in 1662, stands as a cornerstone of Dutch Renaissance portraiture—a testament to his unparalleled ability to distill human emotion and psychological complexity onto canvas. Currently residing within the Rijksmuseum's hallowed halls in Amsterdam, this monumental oil on canvas (192 x 279 cm) transcends mere…
Et øjeblik af kontemplation: Afsløringen af Rembrandts *Bathsheba ved Badet* Rembrandt van Rijn, en titan fra den hollandske guldalder, forener på mesterlig vis bibelsk fortælling og dyb menneskelig følelse i sit maleri fra 1654, *Bathsheba ved Badet*. Dette værk er ikke blot en skildring af en scene fra Det Gamle Testamente; det er en intim udforskning af sårbarhed, fristelse og tyngden af moralske konsekvenser. Fortællingen og den historiske kontekst Maleriet…
Et møde mellem sind: Rembrandts ‘Aristoteles betragter en buste af Homer’ Rembrandt van Rijns mesterværk fra 1653, Aristoteles betragter en buste af Homer, er langt mere end blot et portræt; det er en dyb meditation over kunst, intellekt og eftermælets vedvarende kraft. Dette oliemalerie, som blev bestilt af Don Antonio Ruffo fra Messina på Sicilien, befinder sig i dag på Metropolitan Museum of Art, hvor det fortsat fanger beskueren med…
In the profound depths of Rembrandt van Rijn’s Moses with the Ten Commandments, we are not merely observers of a biblical event, but witnesses to a psychological storm.…
Have it painted by hand →
Rembrandt van Rijn, en titan i den nederlandske gullalderen, malte i 1655 et verk som umiddelbart provoserer og etterlater et dypt inntrykk: "The Flayed Ox" (eller “Slået Okse”).…
Order this canvas →
A Divine Encounter in Chiaroscuro In the annals of the Dutch Golden Age, few moments capture the raw, theatrical tension of myth as masterfully as Rembrandt van Rijn’s…
Have it painted by hand →
At stå foran dette monumentale lærred er som at træde direkte ind i den levende, ladede atmosfære af et skelsættende øjeblik i historien, filtreret gennem Rembrandt Harmenszoon van…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn’s “The Man with the Golden Helmet” stands as a testament to the enduring power of Baroque art—a movement that seized Europe in the mid-17th century…
I det mørke og dramatiske lys, der kendetegner Rembrandt van Rijns kunst, står et af hans mest berømte og hjerteskærende værker: *Selvportræt med Saskia* fra 1636. Dette maleri…
Order this canvas →
Meditationen af Rembrandt Rembrandt Harmenszoon van Rijn, født i Leiden i 1606 og død i Amsterdam i 1669, var en dansk kunstner og en absolut nøglefigur inden for…
Have it painted by hand →
Rembrandt Harmenszoon van Rijns ”Blændelsen af Samson”, malet i 1636, er ikke blot en skildring af en bibelsk episode; det er en visceral udforskning af forræderi, sårbarhed og…
Have it painted by hand →
Rembrandts “Stening af Sankt Stefan” er mere end blot et religiøst maleri; det er en dybt følelsesladet og dramatisk gengivelse af en af Bibelens mest chokerende scener. Udført…
Order this canvas →
eksemplificerer Rembrandts mesterskab inden for chiaroscuro, en teknik han perfektionerede gennem hele sin karriere. Han anvender ekstreme kontraster mellem lys og mørke, ikke blot for den æstetiske virkning,…
Bring this light home →
Pallas Athena is an oil-on-canvas work by Rembrandt, dated to c. 1657. The subject is widely understood to be the Greek goddess Pallas Athena, though the identity of…
Order this canvas →
Rembrandt Peale's 1626 painting, "Balaam and His Ass," isn’t merely a depiction of a biblical narrative; it’s a profound exploration of divine judgment, human folly, and the unsettling…
Have it painted by hand →
Den ensomme rejsendes gåde I det dæmpede, ravfarvede lys fra det syvende århundrede er der få billeder, der indtager et rum med så stor stilfærdig intensitet som Rembrandt…
Have it painted by hand →
A Portrait Steeped in Springtime Reverie: Rembrandt’s Flora Rembrandt Harmenszoon van Rijn's "Flora," painted in 1634, stands as a testament to the artist’s masterful blend of pastoral beauty…
Order this canvas →
The anatomy lesson of Dr. Joan Deijman is a 1656 oil painting by Rembrandt. It captures a moment of clinical scrutiny, a group portrait centered on a brain…
Have it painted by hand →
Menneskeligheden i myten I dette stemningsfulde værk fra 1630 transcenderer Rembrandt van Rijn den episke skala af græsk legende for at fokusere på en enkelt, gennemtrængende følelse. Mens…
Have it painted by hand →
I 1665 skabte Rembrandt van Rijn dette betagende selvportræt, et værk der går langt ud over blot en fysisk gengivelse. Det er snarere en dybt personlig erklæring om…
Order this canvas →
In the quiet depths of Rembrandt Peale’s 1860 masterpiece, “Artemisia,” one finds much more than a mere depiction of a woman; one encounters a profound meditation on dignity…
Order this canvas →
A Portrait of Sorrow: Rembrandt Peale’s Jeremiah Mourning Over the Destruction of Jerusalem The painting “Jeremiah Mourning Over the Destruction of Jerusalem,” attributed to Rembrandt Peale, stands as…
Bring this light home →![Den anatomiske forelæsning af Dr. Nicolaes Tulp [1632] (1632) af Rembrandt Van Rijn](/media/artworks/images-thumb/e5/fc/e5fcb33447eac6b24ab049b22effa1a3.jpg)
Et Blik Ind i Medicinens og Kunstens Verden: Dr. Nicolaes Tulps Anatomi Lektion Rembrandt van Rijns "Dr. Nicolaes Tulps Anatomi Lektion" fra 1632 er mere end blot et…
Order this canvas →
I de stille, hellige sale på Eremitagemuseet findes et lærred, der gør mere end blot at afbilde en bibelsk scene; det ånder med selve essensen af menneskelig sårbarhed.…
Bring this light home →
Et øjeblik af dyb eftertænksomhed: Afsløringen af Rembrandts ”Filosoffen i meditation” Rembrandt van Rijns mesterværk fra 1632, som i dag hviler i Musée du Louvre i Paris, er…
Have it painted by hand →
A Dramatic Revelation: Rembrandt’s Belshazzar's Feast Rembrandt Harmenszoon van Rijn, a titan of the Dutch Golden Age, didn’t merely paint; he wrestled with light and shadow to distill…
Have it painted by hand →
Rembrandt van Rijns Le Retour De L Enfant Prodigue i Sankt Petersborg står som et uovertruffet mesterværk fra den hollandske guldalder—et maleri, der transcenderer ren skildring for at…
Bring this light home →
Rembrandt Harmenszoon van Rijns “Isak og Rebekka”, malet i 1669, er mere end blot et portræt; det er et omhyggeligt konstrueret tableau af spirende kærlighed og familiær forventning.…
Bring this light home →
Rembrandt van Rijns Filosoffen i meditation, skabt i 1632, er mere end blot et maleri; det er en invitation til at betragte dybden af menneskelig tankevirksomhed og selvrefleksion.…
Order this canvas →
Skabt under den hollandske guldalder (ca. 1588-1670), en periode præget af en hidtil uset velstand, kunstnerisk innovation og intellektuel blomstring i Nederlandene, afspejler Filosoffen der læser tidens spirende…
Order this canvas →
In the vast, luminous repertoire of Rembrandt van Rijn, there exist moments of profound intimacy that transcend the grand scale of his historical epics and biblical dramas. Two…
Bring this light home →
Rembrandts Stenslevanddød: Et Drama i Lys og Skygge Rembrandt van Rijn, blot 19 år gammel da han skabte *Stenslevanddøden* i 1625, viste allerede en bemærkelsesværdig modenhed og kunstnerisk…
Order this canvas →
Introduktion Rembrandt van Rijn er en af historiens mest berømte malere, og hans Autoportrait en St Paul er et bemærkelsesværdigt selvportræt, der fremviser hans enorme færdigheder og kreativitet.…
Have it painted by hand →
Et øjeblik af tvivl og guddommelig åbenbaring: En udforskning af Rembrandts Sankt Thomas' tvivl Rembrandt van Rijns mesterværk fra 1634, Sankt Thomas' tvivl, er en dybt bevægende skildring…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn, en titan blandt malere, er kendt for sin evne til at fange øjeblikke af dyb følelse og skabe billeder, der taler direkte til sjælen. Hans…
Have it painted by hand →
Et mesterværk fra den hollandske guldalders landskabskunst Rembrandt van Rijns Møllen, skabt i 1648, er et fængslende eksempel på hans enorme talent ud over portrætkunsten – et værk,…
Order this canvas →
A Glimpse into Rembrandt’s Inner World This captivating pen and ink drawing offers a rare and intimate look into the artistic process of Rembrandt van Rijn. Executed in…
Order this canvas →
En symfoni af skygge og lys I stilheden i et dæmpet oplyst interiør udfolder der sig et dybt øjeblik af hjemlig intimitet, indfanget med den åndeløse mesterlighed, der…
Bring this light home →
Fængslende motiv og intim portrætkunst Dette overbevisende mesterværk indfanger den dybe tilstedeværelse af en ældre jøde, hvis vejrbidte ansigt og udtryksfulde øjne fortæller en historie om visdom, modstandsdygtighed…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijns "Den opstandne Kristus", malet i 1661, står som et dybtgående vidnesbyrd om kunstnerens mesterskab og som en bevægende skildring af den kristne tro. Dette oliemalerie…
Order this canvas →
Et glimt ind i det indre liv: Rembrandts Portræt af en siddende kvinde (1633) Dette fængslende portræt af Rembrandt van Rijn, malet i 1633, tilbyder mere end blot…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn's “Judas Rapportant 30 Deniers, Private,” a remarkably intimate and profoundly unsettling oil on panel painting from 1629, transcends mere biblical illustration. It’s a searing exploration…
Bring this light home →
A Gathering of Souls: Unveiling Rembrandt’s “Preaching of St John the Baptist” Rembrandt van Rijn's 1634 masterpiece, *Preaching of St. John the Baptist*, is far more than a…
Order this canvas →
Portrait De Famille, brunswick Rembrandt van Rijn’s Portrait De Famille, Brunswick, painted in 1669, stands as a poignant testament to the artist’s mastery and profound emotional depth—a final…
Order this canvas →
Introduktion Rembrandt Van Rijn er en af de mest berømte malere i historien, hyldet for sin mesterlige brug af lys og skygge samt sin evne til at indfange…
Have it painted by hand →
I hjertet af den hollandske guldalder er der få lærreder, der indtager rummet med så meget psykologisk tyngde og atmosfærisk spænding som Rembrandt van Rijns Batavernes sammensværgelse. Dette…
Bring this light home →
Rembrandt’s Crucifixion: A Masterpiece of Dramatic Light and Emotional Depth The painting “Crucifixion,” created by Rembrandt van Rijn in 1633, stands as an unparalleled testament to the artist's…
Bring this light home →
Et øjeblik af guddommelig triumf: En udforskning af Rembrandts *Kristus Ressurrection* Rembrandt van Rijns mesterværk fra 1634, *Kristus Ressurrection*, er en dybt bevægende skildring af tro og fornyelse.…
Have it painted by hand →
Et portræt gennemvædet af sorg: Rembrandts Jeremias klager Rembrandt Harmenszoon van Riijns "Jeremias klager over Jerusalems ødelæggelse", malet i 1630, står som et vidnesbyrd om kunstnerens uovertrufne evne…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn, en titan inden for kunsthistorien, er berømt for sin evne til at manipulere lys og skygge på en måde, der ikke blot skaber dybde, men…
Bring this light home →
At stå foran et portræt af Rembrandt Harmenszoon van Rijn er ikke blot at betragte maling på et lærred; det er at indgå i en intim dialog med…
Bring this light home →
Et vindue til mesterens sjæl At møde Rembrandts Selvportræt fra 1659 er at indgå i en tavs, dyb dialog med et af historiens mest indadvendte sind. Her findes…
Have it painted by hand →
Rembrandt van Rijn, a towering figure of the Dutch Golden Age, consistently explored biblical themes in his art. "St. Jerome Writing, Seated near a Large Tree" exemplifies this…
Bring this light home →
Et glimt ind i en sjæl i udvikling I det øjeblik man møder Portrait of the Artist as a Young Man, opstår der en umiddelbar følelse af at…
Have it painted by hand →
Maleriets kraft udspringer i høj grad af Rembrandts mesterlige brug af chiaroscuro – den dramatiske kontrast mellem lys og skygge. Den mørke baggrund tjener til at isolere og…
Bring this light home →
At betragte Rembrandt van Rijns Hytter under en stormfuld himmel, ca. 1635 er at blive omsluttet af en mærkbar atmosfære—et øjeblik suspenderet mellem naturens drama og det menneskelige…
Have it painted by hand →
Rembrandt Harmenszoons “The Toilet of Bathsheba” er et mesterværk, der tager os med ind i en verden af luksus, hemmeligholdelse og moralsk tvetydighed. Maleriets kernesag ligger i den…
Bring this light home →
Rembrandt og Diana og Actaeon – En Symfonisk Kontrast til Lys og Skygge Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) var en dansk maler, træskærer og tegner, der anses for…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn’s portrait of Agatha Bas stands as a testament to the artist's unparalleled ability to capture not just likeness, but also the very essence of human…
Have it painted by hand →
Rembrandt’s Exotic Self-Presentation: A Window into 17th-Century Ambition Subject and Composition: This captivating self-portrait, painted in 1631, presents a young Rembrandt van Rijn not as a typical Dutch…
Have it painted by hand →
To stand before Rembrandt’s depiction of The Prophet Jonah before the Walls of Nineveh is to encounter a moment suspended between despair and divine reckoning. This painting, dating…
Have it painted by hand →
A Glimpse into Rembrandt’s World: Portrait of a Man, Perhaps His Father This compelling portrait, a copy after one of Rembrandt van Rijn's original works (c. 1634), offers…
Have it painted by hand →
Rembrandt van Rijn's “The Virgin Mourning the Death of Jesus,” painted in 1641, isn’t merely a depiction of grief; it’s a profound exploration of loss, faith, and the…
Order this canvas →
I de stille, dybe lag af Rembrandt van Rijns "Fremstillingen i templet i den mørke stil", bliver vi inviteret ind i et helligt øjeblik, der transcenderer tiden. Denne…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn malede i 1645 et af sine mest berømte og hjerteskærende værker, ”La Sainte Famille Avec Anges,” også kendt som ”Den Hellige Familie med Engle.” Dette…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn, et navn der er synonymt med den hollandske guldalder og enestående mester i lysets og skyggens manipulation, giver os med *Selvportræt, Frowning* fra 1630 et…
Order this canvas →
A Moment of Prophecy: Exploring Rembrandt’s *Simeon with the Christ Child in the Temple* Rembrandt van Rijn's 1631 masterpiece, *Simeon with the Christ Child in the Temple*, is…
Have it painted by hand →
Et vindue til sjælen: Rembrandts ‘Selvportræt ved 63 år’ Rembrandt van Rijn's 'Selvportræt ved 63 år', malet i 1669, er ikke blot en skildring af en aldrende kunstner;…
Bring this light home →
Dette medrivende portræt indfanger en ældre mand med et eftertænksomt udtryk, der personificerer visdom, værdighed og indre refleksion. Hans blik, som er let drejet og dybt introspektivt, inviterer…
Order this canvas →
A Moment of Profound Turmoil: Rembrandt’s *Repentant Judas Returning The Pieces of Silver* Rembrandt van Rijn's 1629 masterpiece, *Repentant Judas Returning The Pieces Of Silver*, is not merely…
Order this canvas →
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, uden tvivl den mest indflydelsesrige kunstner fra den hollandske guldalder, har skænket os et evigt billede af menneskelig sårbarhed og moralsk opgør: “Kvinden taget…
Bring this light home →
Rembrandts Symfoniske Landskab: Et Møde med Barmhjertigheden Rembrandts *Landskab med den Barmhjertige Samaritan* fra 1638 er langt mere end blot et billede af det hollandske landskab. Det er…
Bring this light home →
A heavy silence fills the room where Jean Pellicorne sits. He is a man of substance, anchored by the weight of his dark attire and the stiff, white…
Bring this light home →
Skumringens fredfyldte omfavnelse: Et studie i impressionistisk lys Motiv: Kunstværket skildrer en rolig kystscene i skumringen og indfanger det flygtige øjeblik, hvor dagen går over i nat. Bølgende…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn's "Christ in the Storm on the Sea of Galilee" is a powerful depiction of a pivotal moment from the New Testament. The painting captures the…
Order this canvas →
In the quietude of a studio setting, away from the bustling canals of seventeenth-century Amsterdam, lies a profound moment of artistic solitude. Rembrandt van Rijn’s Self Portrait Drawing…
Order this canvas →
Introduktion til et tidløst værk Rembrandt Van Rijn, en af historiens mest fejrede malere, efterlod et uudsletteligt præg på kunstverdenen med sine fængslende selvportrætter. Blandt disse skiller Self…
Order this canvas →
For at forstå dybden i hans mesterværker må man også betragte det større billede af hans kunstneriske liv. Hans produktion spænder over et utroligt spektrum af menneskelig erfaring…
Have it painted by hand →
Rembrandt Peale's “Philosopher in Meditation,” painted in 1632, is more than just a portrait; it’s a carefully constructed tableau of introspection and the pursuit of knowledge. Emerging from…
Order this canvas →
Rembrandt’s “The Fall of the Rebel”: A Symphony of Light and Shadow in Baroque Grandeur Denne monumental oliepastel af Rembrandt van Rijn fra 1626 er mere end blot…
Have it painted by hand →
Rembrandt van Rijns ”Young Woman in Bed”, ofte omtalt som ”Sarah venter på Tobias”, er mere end blot et portræt; det er en mesterklasse i psykologisk dybde og…
Bring this light home →
In this three-quarter length portrait, we encounter a middle-aged woman who commands the space through a sense of quiet dignity. She is positioned slightly off-center, her gaze directed…
Order this canvas →
Rembrandt van Rijn’s “Le Bon Samaritain,” painted in 1633, stands as an enduring emblem of compassion and moral virtue within the canon of Dutch Baroque art. More than…
Bring this light home →
A Masterful Gaze: Unveiling Rembrandt’s “The Man with the Golden Helmet” Rembrandt van Rijn's 1650 portrait, *The Man with the Golden Helmet*, is more than just a depiction…
Bring this light home →
Rembrandt van Rijn's “An Old Lady with a Book,” painted in 1637, is more than just a portrait; it’s a profound meditation on age, wisdom, and the solace…
Bring this light home →
A Tempest of Faith and Fury In the heart of this monumental work, one does not merely observe a biblical event; one is thrust into the very center…
Bring this light home →
Rembrandt van Rijn’s “Supper at Emmaus” er mere end blot et religiøst maleri; det er en dybtgående psykologisk udforskning af tro, erkendelse og den guddommelige tilstedeværelse i det…
Have it painted by hand →
A single source of light falls from the upper left, carving a face out of the dark. This woman exists in a quiet, oval space, her presence defined…
Order this canvas →
Rembrandt Van Rijn's Les Pelerins D Emmaus, Louvre, malet i 1648, er en fængslende religiøs scene, der fremviser kunstnerens mesterskab over lys og emotion. Dette oliemalerie på lærred…
Have it painted by hand →
An elderly figure rests within the quiet confines of an elbow chair, caught in a moment of profound stillness. The light falls heavily upon a face etched with…
Order this canvas →
The artwork "David Et Jonathan, St Petersbourg," created by Rembrandt van Rijn in 1642, is a profoundly moving oil on canvas painting that encapsulates the essence of the…
Bring this light home →
Rembrandt van Rijns ”En gammel kvinde, der læser”, malet i 1655, er mere end blot et portræt; det er en dybdegående udforskning af menneskelig introspektion og alderdommens stille…
Bring this light home →
#3 Dr. Nicolaes Tulps anatomiske lektion
#36 Filosoffen i meditation
#39 Rembrandt’s *Støbningsscenen af St. Stephen* – Et tidligt mesterværk, hvor Rembrandt som kun 19-årig allerede demonstrerede en bemærkelsesværdig modenhed og kunstnerisk vision. Maleriet skildrer det bibelske kapitel om Sankt Stephens stenning, som beskrev
#20 Isaks Ofring, Eremitag
#37 Filosoffen der læser
#63 Hytter under en stormfuld himmel, ca. 1635
#85 Portræt af Dortrecht-købmanden Jacob Trip
#88 Et øjeblik af forventning: Rembrandt’s ‘Young Woman in Bed’ (Sarah Waiting for Tobias) udforsker kunstnerens mesterlige brug af lys og skygge samt følelsesmæssig dybde i dette ikoniske hollandske guldalderkunstværk. Denne olie på lærred blev malet i 1647
The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.
De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.
| Museum | By | Værker af Rembrandt Van Rijn | Malerier fra denne liste |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
London | 35 | Fyrstændernes Gilde i Belshazzar, Belshazzar's feast, Christ and the adulteress ng London |
 Hermitage Museum |
Sankt Petersborg | 31 | Return of the Prodigal Son, Danaë, Isaks Ofring, Eremitag |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 39 | Nattevagten, Jeremiah mourning over the Destruction of Jerusalem, Isak og Rebekka, kendt som |
 Louvre |
Paris | 21 | Filosoffen i meditation, Filosoffen i meditation, Kvinde med barn på sit lår |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 43 | Aristoteles betragter en buste af Homer, Portræt af en siddende kvinde, Badekarret af Bathsheba |
 Mauritshuis |
Haag | 24 | Dr. Nicolaes Tulps anatomiske lektion, Andromeda, Den anatomiske forelæsning af Dr. Nicolaes Tulp [1632] |
 National Gallery of Art |
Washington | 23 | Møllen, Selvportræt, An Old Lady with a Book |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 14 | Titel på svensk: Batavernas trohetsed til Claudius Civilis, Filosoffen der læser, Batavernes sammensværgelse |
Rembrandts “Stening af Sankt Stefan” er mere end blot et religiøst maleri; det er en dybt følelsesladet og dramatisk gengivelse af en af Bibelens mest chokerende scener. Udført…
A Tempestuous Vision: Rembrandt’s ‘Christ in the Storm on the Sea of Galilee’ Subject and Narrative: This monumental oil painting plunges viewers directly into one of the most…
Rembrandts *Nattevogteren* (1642) er langt mere end blot et gruppeportræt; det er en dynamisk, teatralsk scene fyldt med liv og fortællende energi. Bestilt af kaptajn Frans Banninck Cocq…
In the profound depths of Rembrandt van Rijn’s Moses with the Ten Commandments, we are not merely observers of a biblical event, but witnesses to a psychological storm.…
Rembrandt’s Masterpiece: A Symphony of Light and Redemption Rembrandt van Rijn's *The Return of the Prodigal Son*, completed in 1662, stands as an unparalleled achievement in Baroque art—a…
Nattevagten (1642), Rijksmuseum, Amsterdam. Kristus i Stormen på Geneses Hav (1633) and Dr. Nicolaes Tulps anatomiske lektion (1632) follow.
Rembrandt Van Rijn, born in 1606, was 36 years old: Nattevagten dates from 1642.
Nattevagten, Kristus i Stormen på Geneses Hav, Dr. Nicolaes Tulps anatomiske lektion, Return of the Prodigal Son, Danaë, Den jødiske brud, Fyrstændernes Gilde i Belshazzar, Sampling Officials of the Guild of the Drapers, Bathsheba ved Badet og Aristoteles betragter en buste af Homer. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.
1,554 works by Rembrandt Van Rijn are in our catalogue, dated 1625 to 1669.
Mostly in National Gallery (London), Hermitage Museum (Sankt Petersborg) og Rijksmuseum (Amsterdam); the list above names each museum and its canvases.
In 1630s, which gave 36 of the 100 works on this page, Kristus i Stormen på Geneses Hav among them.
The earliest canvas here is Stening af St. Stefan (1625); the latest is Den fortabte søns hjemkomst (1669).
Dutch golden age (13), Lys og skygge (12) og Chiaroscuro (11), across the 100 works on this page.
Olie på lærred, used in 43 of the 100 works on this page.
Barok, as the canvases on this page show.
The National Gallery, London holds 7 of the works on this page, among them Fyrstændernes Gilde i Belshazzar, Belshazzar's feast og Christ and the adulteress ng London.
Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.
Født den 15. juli 1606 i Leiden i Den Hollandske Republik trådte Rembrandt Van Rijn ind i en verden præget af beskedne kår. Som det niende barn af Harmen Gerritszoon van Rijn og Neeltgen Willemsdochter van Zuijtbrouck blev han formet af en opvækst, der lagde fundamentet for et liv præget af enorm produktivitet og årtiers uophørlig kreativ udfoldelse. Da han gik bort den 4. oktober 1669, efterlod han sig en kolossal arv, der spænder over omkring 300 malerier, 300 raderinger og flere hundrede tegninger.
Som maler, rader og tegner blev han en central skikkelse i den hollandske guldalder. Hans kunstneriske virke var ikke begrænset til ét enkelt medie; han bevægede sig ubesværet mellem maleriets tykke, teksturelle lag og dybtrykkets præcise og delikate linjer. Denne tekniske alsidighed gjorde det muligt for hans visuelle idéer at sprede sig langt ud over Nederlandenes grænser, og hans evne til at indfange både det menneskelige følelsesliv og lysets flygtige natur blev det definerende kendetegn for hans mangeårige virke.
De værker, der er overleveret til eftertiden, tilbyder et unikt vindue ind i et liv levet gennem konstant skabelse. Blandt hans mest bemærkelsesværdige mesterværker finder man:
Født ind i en familie med beskedne, men flittige kår, trådte Rembrandt ind i en verden formet af handelens jævne rytmer. Hans far, Harmen Gerritszoon van Rijn, arbejdede som møller, mens hans mor, Neeltgen Willemsdochter van Zuijtbrouck, var datter af en bager. Denne stabile opvækst i Leiden lagde fundamentet for en dreng, der i fremtiden skulle indtage en central plads i den hollandske republiks bevidsthed. Før han overhovedet greb penslen, gik han på latinskole, en uddannelse, der sandsynligvis skærpede den intellektuelle dybde, man finder i hans senere kompositioner.
Hans formelle kunstneriske udvikling tog for alvor fart, da han kom i lære hos Jacob van Swanenburg. Denne treårige læretid gav ham det tekniske fundament, der var nødvendigt for en professionel karriere. Herefter søgte han mod hjertet af den hollandske kunstverden for at opsøge yderligere undervisning i Amsterdam. Han tilbragte seks måneder under vejledning af historiemaleren Pieter Lastman, en periode, der viste sig at være afgørende for at forme hans forståelse af komplekse fortællinger og menneskelig emotion.
Omkring 1625 havde den unge kunstner bevæget sig ud over sin læretid og åbnet sit eget atelier i Leiden. Han arbejdede dog ikke i isolation; han delte dette kreative rum med sin kollega Jan Lievens. I disse formative år var hans produktion centreret omkring religiøse og allegoriske motiver, hvor han med en næsten overjordisk præcision rettede sit blik mod de fineste detaljer i kostumer og smykker. Som hans ry voksede, begyndte han at tiltrække sine egne elever, herunder Gerrit Dou og Isaac de Jouderville, hvilket var med til at lægge fundamentet for en professionel værkstedsstruktur.
Et afgørende vendepunkt indtraf i 1631, da han valgte at flytte til Amsterdam. Denne flytning var et strategisk træk mod hjertet af Den Hollandske Republiks kommercielle liv. Kort efter sin ankomst blev han knyttet til den amsterdamske kunsthandler Hendrik van Uylenburgh. Denne forbindelse gav ham den nødvendige professionelle stabilitet og adgang til prominente klienter, som var afgørende for at cementere hans position. Snart blev han optaget i byens malergilde, en formel anerkendelse af hans status i det etablerede kunstneriske miljø. I dette pulserende urbane landskab transformerede han sig til en førende portrætmaler og opnåede stor succes gennem et voksende netværk af mæcener og støtte fra byens velhavende købmandsklasse.
Succes i den hollandske guldalder krævede mere end blot talent; det krævede de rette forbindelser. Allerede i 1628 havde Rembrandt sikret sig sin første registrerede køber, Joan Huydecoper. Denne tidlige anerkendelse blev hurtigt understøttet af, at hans talent i 1629 blev opdaget af Constantijn Huygens. Sådan mæcenat på højt niveau gav den nødvendige stabilitet til at udvide hans indflydelse. Prins Frederik Hendrik blev en trofast støtte, der fortsat købte hans malerier og sikrede kunstnerens tilstedeværelse i datidens mest indflydelsesrige cirkler.
I takt med at hans ry voksede, voksede omfanget af hans virke også. Han begyndte at optage elever i 1627 og opbyggede et værksted, der skulle blive et betydningsfuldt centrum for kunstnerisk produktion. Blandt dem, der studerede under hans vejledning, var Gerrit Dou og Isaac de Jouderville. Denne undervisningsperiode gjorde det muligt for ham at håndtere et voksende antal bestillingsarbejder, samtidig med at han forfinede de specifikke teknikker, der skulle definere hans karriere. Hans atelier var et sted med konstant aktivitet, hvor mæcenernes krav mødte de praktiske behov i en travl, professionel praksis.
I 1634 gennemgik Rembrandt Van Rijn's personlige liv en skelsættende forandring, da han den 2. juli indgik ægteskab med Saskia van Uylenburgh. Saskia kom fra en familie med høj social status; hendes far, Rombertus Uylenburg, besad de betydningsfulde poster som borgmester og dommer ved Frieslands domstol. Deres forening bragte en følelse af stabilitet til hans spirende liv i Amsterdam, og Saskia blev en uundværlig og konstant tilstedeværelse i hans kreative univers. Hun optrådte hyppigt som model i hans tegninger og raderinger, hvor hendes ansigtstræk blev et tilbagevendende og intimt element i hans visuelle sprog.
Parret fik en søn, Titus van Rijn, som voksede op midt i kunstnerens travle og livlige atelier. Titus var langt mere end blot et medlem af husholdningen; han var et flittigt motiv for sin fars kunstneriske studier og påtog sig med tiden ansvaret for at styre familiens anliggender. Båndet mellem far og søn udgjorde selve kernen i hjemmets liv, især i de år, hvor tidens gang og de skiftende omstændigheder omkring kunstnerens professionelle og økonomiske status kom til at præge deres tilværelse.
Rembrandt Van Rijn havde en næsten magisk evne til at få lyset til at føles som en fysisk tilstedeværelse i et rum. Han blev en sand mester i chiaroscuro, hvor han udnyttede den skarpe kontrast mellem dybe skygger og intense højlys til at skabe en overvældende følelse af drama og tyngde. Dette var ikke blot et teknisk lystrick; det var et sofistikeret redskab til at lede beskuerens blik og antyde de skjulte dybder i et menneskes karakter. Ved at bruge skyggerne som et skulpturelt element kunne han forme ansigter og genstande, så de fremstod mærkbare og virkelige, selv i de mest dunkle og dæmpede omgivelser.
Hans ekstraordinære talent strakte sig langt ud over lærredet og ind i dybtrykkets komplekse verden. Som en utroligt produktiv raderer forstod han præcis, hvordan han kunne oversætte sine maleriers tunge, atmosfæriske kvaliteter til en kobberplade. For at opnå dette benyttede han sig af en række præcise tekniske metoder; gennem syreætsning skabte han linjer i metallet, som han kombinerede med flydende strøg og delikat krydsskravering for at opbygge tekstur og dybde. Gennem subtile nuancer i tonerne var han i stand til at genskabe de bløde overgange i lyset, som han ellers opnåede med penslen, hvilket gjorde det muligt for hans visuelle visioner at nå ud til et langt bredere publikum gennem hans tryk.
Rembrandt Van Rijn's evne til at indfange menneskelige følelser er måske mest tydelig i hans storslåede kompositioner. I 1642 færdiggjorde han Nattevagten, et værk der demonstrerer hans totale herredømme over lys og skygge for at skabe en følelse af bevægelse og drama. Denne periode i hans liv markerede en bevægelse mod mere komplekse og tætpakkede scener, som krævede en dyb forståelse for, hvordan lyset falder hen over en gruppe mennesker.
Som årene gik, vendte hans fokus sig ofte mod tyngden i den menneskelige erfaring og mod åndelige temaer. Den fortabte søns hjemkomst, færdiggjort i 1669, reflekterer den dybe psykologiske dybde, som han søgte i sine senere år. På samme måde viser Isak og Rebekka, malet omkring 1669, hans interesse for de stille, intime forbindelser mellem individer. Selv i hans tidligere, mere livlige værker som Samsons blindgørelse, mærker man en tydelig følelse af den spænding og narrative kraft, han kunne udvinde fra et enkelt, fastfrosset øjeblik.
For at møde den fysiske tilstedeværelse af Rembrandt Van Rijn's hånd, må man rejse til flere store institutioner på tværs af Europa og Nordamerika. Hans eftermæle er spredt over mange samlinger, hvor National Gallery i London huser seksten af hans værker. I Paris besidder Louvre tretten værker, som tilbyder et fredfyldt rum til at iagttage hans mesterlige brug af lys. Mauritshuis i Haag er en anden uomgængelig destination, som rummer tolv værker, der reflekterer hans kunstneriske udvikling.
Hans kunst rækker langt ud over Nederlandenes grænser. I München findes elleve malerier i Alte Pinakothek, mens Metropolitan Museum of Art i New York ligeledes indeholder elleve værker. Disse samlinger gør det muligt for os at se, hvordan hans stil udviklede sig fra de tidlige år i Leiden til hans senere, mere indadvendte periode. At se disse værker i virkeligheden afslører malingens tekstur og den enorme dybde i de skygger, han skabte.
