Das beliebteste Gemälde von Arthur Frank Mathews ist Spring Dance (1917), das im Smithsonian American Art Museum in Washington, D.C. hängt. The Grape (The Wine Maker) und John Zeile folgen als die nächsten Leinwände, die den Lesern am besten bekannt sind. Unser Katalog umfasst 3 Werke von Arthur Frank Mathews: Hier sind die 3 berühmtesten, jeweils mit ihrem Entstehungsjahr, ihrem Museum und dem, was sie so besonders macht.
Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am Oktober 2026. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann entweder als handgemaltes Ölgemälde auf Leinen oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.
Die 2 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Arthur Frank Mathews | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
| San Francisco | 2 | The Grape (The Wine Maker), John Zeile | |
| Washington, D.C. | 1 | Spring Dance |
Jede datierte Leinwand von Arthur Frank Mathews auf dieser Seite wurde im Jahr 1917 gemalt; hier sind sie, beginnend mit den berühmtesten.
Spring Dance (1917), Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.. The Grape (The Wine Maker) und John Zeile folgen.
Arthur Frank Mathews, geboren in 1860, war 57 Jahre alt: Spring Dance stammt aus dem Jahr 1917.
3 Werke von Arthur Frank Mathews sind in unserem Katalog enthalten.
Meistens in Fine Arts Museums of San Francisco (San Francisco) und Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.); die obige Liste führt jedes Museum und seine Leinwände auf.
Das Fine Arts Museums of San Francisco, San Francisco beherbergt 2 der Werke auf dieser Seite, darunter The Grape (The Wine Maker) und John Zeile.
Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann über seine jeweilige Detailseite bestellt werden – entweder als handgemalte Ölkopie oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe.
Geboren in Markesan, Wisconsin, zog Arthur Frank Mathews bereits als Kind nach San Francisco. Nachdem er von seinem Vater, Julius Mathews, das Handwerk der Architektur erlernt hatte, widmete er sich später der Malerei an der California School of Design. Seine künstlerische Reise führte ihn schließlich nach Paris, wo er zwischen 1885 und 1889 an der renommierten Académie Julian studierte. Während seines Aufenthalts in Frankreich wurde er tiefgreifend von dem akademischen Klassizismus der Meister Gustave Boulanger und Jules Lefebvre geprägt, fand jedoch ebenso Inspiration im Tonalismus von James Abbott McNeill Whistler sowie in der symbolistischen Ausdruckskraft von Pierre Puvis de Chavannes.
Als bedeutender Vertreter des amerikanischen Tonalismus und Mitbegründer der American Arts and Crafts Movement bewies Mathews eine außergewöhnliche Meisterschaft über verschiedenste Medien. Seine künstlerische Vielseitigkeit entfaltete sich in der Ölmalerei, der zarten Aquarellmalerei, der Weichheit des Pastells sowie in der Präzision von Gouache und der monumentalen Kunst des Freskos.
Gemeinsam mit seiner Ehefrau Lucia Kleinhans Mathews prägte er maßgeblich die Entwicklung der kalifornischen Kunst. Als Duo entwickelten sie den sogenannten California Decorative Style, ein ganzheitliches Gestaltungskonzept, das sich von der Innendekoration über Möbel und Schatullen bis hin zu kunstvollen Bilderrahmen und farbenprächtigen Glasfenstern erstreckte. Sein professioneller Werdegang war geprägt von hoher Verantwortung; so leitete er die California School of Design und gab sein Wissen in Aktzeichenkursen an der San Francisco Art Students League weiter.
Sein künstlerisches Schaffen fand in Form von umfangreichen Wandmalereien an hochkarätigen Orten seinen Ausdruck, darunter:
Heute sind seine Werke in den bedeutendsten Kunstsammlungen der Welt zu bewundern, darunter das Metropolitan Museum of Art, das Smithsonian American Art Museum und die Fine Arts Museums of San Francisco.