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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Fall

Name Klasse Datum

Alfred Émile Léopold Stevens, Fall (1877). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Alfred Émile Léopold Stevens topimpressionists.com/de/artists/alfred-emile-leopold-stevens_de/
Lebensdaten des Künstlers
1823 – 1906
Gemalt
1877

Im Kontext

Fall — Alfred Émile Léopold Stevens

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890
  9. 1900

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 83 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 54 war. Der Künstler wurde 83 alt. 16 der 40 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Alfred Émile Léopold Stevens (1823–1906) ▲ dieses Werk, 1877 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1868 Hauptwirkungsjahre: 1868–1888 Spätwerke: ab 1888

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/alfred-emile-leopold-stevens-fall-AQR3ZC-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Driftwood #937a5e

    Katalogisierte Palette

    • #937A5E
    • #513E28
    • #725C42
    • #382618

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Driftwood
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Alfred Émile Léopold Stevens aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 6 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 71,1%3.200 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 17,8%800 visits
    3. 3 Brasilien 4,4%200 visits
    4. 4 Ungarn 2,2%100 visits
    5. 5 Italien 2,2%100 visits
    6. 6 Singapur 2,2%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Alfred Émile Léopold Stevens

    1. 1 The Lady in Pink (also known as A Doll), 1867 8,5%400 visits
    2. 2 Moonlit seascape, 1892 6,4%300 visits
    3. 3 Girl in a white dress resting on a sofa 6,4%300 visits
    4. 4 Lady with an Indian Shawl 6,4%300 visits
    5. 5 Lady at a Window Feeding Birds, 1859 4,3%200 visits
    6. 6 The Letter, 1867 4,3%200 visits
    7. 7 The Hunters of Vincennes (also known as What is Called Vagrancy), 1854 4,3%200 visits
    8. 8 Eva Gonzales at the Piano, 1879 4,3%200 visits
    9. 9 The Jewellery Box, 1896 4,3%200 visits
    10. 10 Maria Magdalena, 1887 4,3%200 visits
    11. 11 L'Absence 4,3%200 visits
    12. 12 Meditation 4,3%200 visits
    13. 13 La Visite (The Visit), 1869 2,1%100 visits
    14. 14 The Present, 1866 2,1%100 visits
    15. 15 In Deep Thought, 1881 2,1%100 visits
    16. 16 Mother and Child, 1880 2,1%100 visits
    17. 17 Memories and Regrets, 1875 2,1%100 visits
    18. 18 In the Country, 1867 2,1%100 visits
    19. 19 Fall, 1877 dieses Gemälde 2,1%100 visits
    20. 20 Melancholy, 1876 2,1%100 visits

    Zusammen machen diese Werke 78,9% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 75 Werke dieses Künstlers, von denen 30 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 19 of them, with 2,1% of that attention (100 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Alfred Émile Léopold Stevens

    Geboren in Brüssel, Belgien

    Alfred Émile Léopold Stevens: Ein Leben in der Kunst

    Alfred Émile Léopold Stevens (1823-1906) war ein belgischer Maler, der für seine realistischen Darstellungen eleganter moderner Frauen und des Pariser Lebens gefeiert wurde. Er fischte die Essenz von la vie moderne mit raffinierter Detailgenauigkeit und subtilem sozialem Kommentar ein und etablierte sich als eine bedeutende Persönlichkeit im Kunstleben des 19. Jahrhunderts.

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren 1823 in Brüssel in einer Familie, die tief mit den bildenden Künsten verbunden war, profitierte Stevens von einer anregenden Umgebung. Sein älterer Bruder Joseph (auch Maler), sein Sohn Léopold und ein weiterer Bruder Arthur (Kunsthändler und Kritiker) trugen alle zum künstlerischen Erbe der Familie bei. Sein Vater, ein Veteran der Napoleonischen Kriege, war ein begeisterter Kunstsammler, während seine Großmutter mütterlicherseits einen beliebten Café betrieb, den Intellektuelle und Künstler frequentierten.

    Nach dem Tod seines Vaters im Jahr 1837 begann Stevens seine formale Ausbildung an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel.

    Er studierte unter François Navez, einem Neo-Klassizisten und ehemaligen Schüler von Jacques-Louis David.

    Im Jahr 1843 zog er nach Paris, um sich seinem Bruder Joseph anzuschließen, und meldete sich an der École des Beaux-Arts an.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Stevens’ frühe Arbeiten zeigten eine Meisterschaft im konventionellen naturalistischen Stil, stark von der niederländischen Genremalerei des 17. Jahrhunderts beeinflusst. Er studierte die Werke von Künstlern wie Gerard ter Borch und Gabriel Metsu sorgfältig und nahm ihre Techniken für die Darstellung innerer Häuser und alltäglichen Lebens auf.

    Sein anfänglicher Erfolg kam mit Gemälden, die diese Einflüsse zeigten, wie z. B. „Die Reue oder Buße“ (1849).

    Er entwickelte sich allmählich weiter zur Darstellung zeitgenössischer Themen – „la vie moderne“ – und konzentrierte sich auf das Leben von modebewussten Frauen in der Pariser Gesellschaft.

    Stevens war ein früher Verfechter von Japonismus, der japanische Objekte und Ästhetik in seine Kompositionen integrierte, wie z. B. in „Die Dame im Rosafarbenen“ (1866).

    Wichtige Leistungen und Anerkennung

    Stevens erlangte während seiner Karriere bedeutende Anerkennung, indem er regelmäßig auf den Salons in Paris und Brüssel ausstellte. Seine Gemälde erhielten Kritikerlob und zogen eine loyale Kundschaft an.

    Er erhielt das dritte Klasse-Medal auf dem Pariser Salon (1853) und das zweite Klasse-Medal auf der Universial Ausstellung (1855).

    Sein Gemälde „Ce qu'on appelle le vagabondage“ (1855) führte Napoleon III dazu, sich mit dem Problem der Armut in Paris auseinanderzusetzen.

    Er wurde zum Ritter des Ordens der Legion of Honor (1863; Offizier, 1867; Kommandeur, 1878).

    Stevens gewann ein erstes Klasse-Medal auf der Universial Ausstellung in Paris (1867).

    Soziales Umfeld und künstlerische Verbindungen

    Stevens war ein aktiver Teilnehmer an der Pariser Kunstszene und pflegte Freundschaften mit namhaften Persönlichkeiten wie den Gebrüdern Goncourt, Théophile Gautier, Alexandre Dumas, Édouard Manet, Edgar Degas, Berthe Morisot und James Abbott McNeill Whistler. Er besuchte regelmäßig das Café Guerbois, einen Dreh- und Angelpunkt für avantgardistische Künstler.

    Spätes Leben und Vermächtnis

    Stevens malte weiterhin erfolgreich im späteren Leben und fing die sich ändernden Moden und sozialen Dynamiken der Pariser Gesellschaft ein. Er diente während des Franco-Preußischen Krieges in der französischen Armee, kehrte aber vor dem Pariser Kommunen mit seiner Familie nach Belgien zurück. Er starb 1906 und hinterließ ein reiches künstlerisches Vermächtnis.

    Historische Bedeutung

    Alfred Stevens’ Werk bietet wertvolle Einblicke in das soziale und kulturelle Leben des 19. Jahrhunderts in Frankreich. Seine Gemälde geben einen Einblick in die Welt der oberen Mittelschicht und zeigen ihre Eleganz, Freizeitaktivitäten und sich entwickelnden Geschmäcker. Er wird als Meister der realistischen Porträt- und Genremalerei in Erinnerung behalten, der den Geist seiner Zeit gekonnt einfing.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Fall

    topimpressionists.com/de/art/download/alfred-emile-leopold-stevens-fall-AQR3ZC-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Stevens, Alfred Émile Léopold. Fall. 1877, https://topimpressionists.com/de/art/alfred-emile-leopold-stevens-fall-AQR3ZC-en/
    APA
    Stevens, Alfred Émile Léopold (1877). Fall [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/alfred-emile-leopold-stevens-fall-AQR3ZC-en/
    Chicago
    Alfred Émile Léopold Stevens. Fall. 1877. https://topimpressionists.com/de/art/alfred-emile-leopold-stevens-fall-AQR3ZC-en/
    Harvard
    Stevens, Alfred Émile Léopold (1877) Fall. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/alfred-emile-leopold-stevens-fall-AQR3ZC-en/

    Genau hinsehen

    Fall — Alfred Émile Léopold Stevens

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: landscape. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Hesitation (also known as Madam Morteaux), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Alfred Émile Léopold Stevens war etwa 54 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wirken die Farben von "Fall" eher kräftig oder sanft?

    Die Farbsättigung von „Fall“ ist Monochromatic. Die Intensität beschreibt, wie kräftig die Farben wirken.

    Wie alt war Alfred Émile Léopold Stevens, als „Fall“ geschaffen wurde?

    Als "Fall" im Jahr 1877 entstand, war Alfred Émile Léopold Stevens – geboren 1823 – 54 Jahre alt.

    Welche Farben dominieren "Fall" von Alfred Émile Léopold Stevens?

    Die Farbidentität von "Fall" von Alfred Émile Léopold Stevens: eine Earthy-Palette, dominiert von Driftwood (#937a5e).