Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Kreuzigung

Cimabue, 1272

Name Klasse Datum
Cimabue, Kreuzigung (1272). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Cimabue topimpressionists.com/de/artists/cimabue_de/
Lebensdaten des Künstlers
1240 – 1302
Gemalt
1272
Medium
Acryl auf Leinwand
Bewegung
Byzantine Renaissance Style
Artistic style
Byzantinisch
Influences
Ostkirche
Notable elements or techniques
Goldgrund, Verwendung von Fresko-Technik
Subject or theme
Christliche Darstellung

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Cimabue verstarb im Jahr 1302; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 1372 abgelaufen ist.

Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 29. September 2026

Kreuzigung — Cimabue Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Kreuzigung — Cimabue

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1240
  2. 1250
  3. 1260
  4. 1270
  5. 1280
  6. 1290
  7. 1300

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 62 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 32 war. Der Künstler wurde 62 alt. 5 der 28 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Cimabue (1240–1302) ▲ dieses Werk, 1272 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1278 Hauptwirkungsjahre: 1278–1285 Spätwerke: ab 1285

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/cimabue-kreuzigung-8XXR9L-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #2c1a10

    Katalogisierte Palette

    • #2C1A10
    • #A89984
    • #926C43
    • #5C4029

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Stark kontrastiert Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Starke farbliche Einheit Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Schattenanteil Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Sanft gesättigt Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Cimabue aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 16 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 36,9%
    2. 2 Italien 18,9%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 10,8%
    4. 4 Frankreich 9,0%
    5. 5 Singapur 4,5%
    6. 6 Hong Kong 3,6%
    7. 7 Rumänien 3,6%
    8. 8 Australien 2,7%
    9. 9 Belgien 1,8%
    10. 10 Deutschland 1,8%
    11. · 6 weitere Länder 6,4%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Cimabue

    1. 1 Kreuzigung, 1287 26,8%
    2. 2 Heiliger Franz von Assisi (Detail) 21,6%
    3. 3 Die Verachtung Christi, 1285 7,8%
    4. 4 Die Verkündigung Marias mit Engeln, 1290 4,6%
    5. 5 Kreuzigung, 1268 3,9%
    6. 6 The Flagellation of Christ, 1280 3,3%
    7. 7 Madonna auf dem Thron mit dem Kind und zwei Engeln 3,3%
    8. 8 Die Madonna im Majestät, 1285 2,6%
    9. 9 Die Jungfrau im Thron (Detail), 1285 2,6%
    10. 10 Kreuzdetail, 1268 2,6%
    11. 11 Madonna mit dem Kind und St. Franz sowie vier Engeln, 1278 2,6%
    12. 12 St Matthäus (Detail), 1280 2,6%
    13. 13 Kreuzigung, 1272 dieses Gemälde 2,0%
    14. 14 Die Madonna in Majestät (Detail), 1285 2,0%
    15. 15 Ansicht der Fresken im linken Querjoch, 1280 2,0%
    16. 16 Kreuzigung (Detail), 1268 1,3%
    17. 17 Madonna Enthroned mit dem Kind, St. Franziskus und St. Dominik sowie zwei Engel 1,3%
    18. 18 Hl. Matthäus (Detail), 1280 1,3%
    19. 19 Jungfrau und Kind 1,3%
    20. 20 Madonna Enthroned with the Child, St Francis and four Angels (detail), 1278 0,7%

    Zusammen machen diese Werke 96,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 36 Werke dieses Künstlers, von denen 26 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 13 unter ihnen und macht 2,0% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 29. September 2026

    Kreuzigung — Cimabue Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Kreuzigung — Cimabue

    Die Geburt der italienischen Renaissance: Cimabués Einfluss auf die Kunstgeschichte

    Die Florentiner Künstlerwelt des frühen XIII. Jahrhunderts lebte in einem tiefgreifenden Übergang zwischen der religiösen Stabilität des Byzantinischen Imperiums und den ersten Zeichen einer neuen künstlerischen Epoche – der italienischen Renaissance. Zu dieser Zeit zeichnete sich eine zunehmende Sehnsucht nach Schönheit und menschlicher Größe ab, die sich schließlich in einer umfassenden Wiederbelebung klassischer Formen und Ideen manifestierte. Ein Schlüsselspieler bei diesem historischen Prozess war Giovanni Cimabue (Cenni di Pepo), dessen Werk nicht nur einen wichtigen Schritt auf dem Weg von der mittelalterlichen Kunst zur Renaissance darstellte, sondern auch eine einzigartige Perspektive auf die künstlerischen Herausforderungen dieser Zeit eröffnete.

    Ein Pionier des neuen Stils: Cimabués Gemälde waren ein deutlicher Bruch mit den vorherrschenden Konventionen der mittelalterlichen Kirchenmalerei. Er verzichtete auf die übliche Verwendung von Farben und Perspektive und entwickelte stattdessen eine eigene Technik, die sich durch ihre Einfachheit und Klarheit auszeichnete.

    Die Byzantinische Tradition: Cimabuue nahm seine künstlerischen Wurzeln tief in der Tradition des Byzantinischen Imperiums auf. Die Verwendung von Goldfarbe und die Betonung religiöser Symbole waren Ausdruck dieser Einflüsse und spiegelten die spirituelle Weltanschauung seiner Zeit wider.

    Die Technik der Fresko: Cimabués Meisterwerk „Kreuzigung“ wurde mit einer beeindruckenden Freskomtechnik ausgeführt. Diese Methode besteht darin, Farben direkt auf eine feine Schicht von Kalkwasser aufgetragen zu werden und somit ein außergewöhnlich dauerhaftes Kunstwerk zu schaffen.

    Die Kreuzigung: Ein Symbol für Hoffnung und Erlösung

    Das Gemälde „Kreuzigung“ ist mehr als nur eine Darstellung eines historischen Ereignisses; es ist ein tiefgründiges Ausdrucksmittel religiöser Bedeutung. Cimabuue setzte dabei auf eine ausgewogene Komposition, die sowohl die körperliche Qualen Jesu als auch seine spirituelle Überzeugung betont. Die Verwendung von Goldfarbe und die präzise Wiedergabe der Anatomie unterstreichen den Glauben an die Göttlichkeit Christi und erinnern daran, dass das Kreuzigungssymbol auch Hoffnung und Erlösung verkörpert.

    Die Bedeutung des Goldes: Die Verwendung von Goldfarbe ist ein zentrales Element der italienischen Renaissance und steht für Licht und Reinheit – Eigenschaften, die Cimabuue seinem Werk zugrunde legte.

    Die Darstellung Jesu: Cimabuues Darstellung Jesu Christi zeichnet sich durch ihre natürliche Einfachheit und Ausdruckskraft aus. Er verzichtete auf übermäßige Details und konzentrierte sich stattdessen darauf, die menschliche Würde und Größe des Heiligen zu vermitteln.

    Ein Einfluss für die Zukunft: Cimabués Beitrag zur Entwicklung der Kunstgeschichte

    Cimabue gilt als einer der wichtigsten Vorläufer der italienischen Renaissance und dessen Werk hatte einen nachhaltigen Einfluss auf nachfolgende Künstlergenerationen. Seine innovative Technik und sein künstlerischer Stil inspirierten zahlreiche andere Meister und trugen dazu bei, dass sich die Kunstwelt des XIV. Jahrhunderts grundlegend veränderte. Cimabués „Kreuzigung“ bleibt bis heute ein beeindruckendes Beispiel für die Schönheit und Tiefe der mittelalterlichen Kunst und erinnert daran, dass auch aus einfachen Formen und Materialien außergewöhnliche Werke entstehen können. Er wird weiterhin von Kunstliebhabern und Sammlern gefeiert und dient als Quelle der Inspiration für Innenarchitekten und Künstler weltweit.

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 29. September 2026

    Kreuzigung — Cimabue Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Cimabue

    Geboren in Florenz, Italien

    das Brechen des italo-byzantinischen Stils

    Cimabue, geboren um 1240 und gestorben im Jahr 1302, war ein einflussreicher italienischer Maler und Mosaikdesigner aus Florenz, auch bekannt als Cenni di Pepo. Als Pionier des Brechens mit dem italo-byzantinischen Stil wird Cimabue für die Einführung von realistischeren Proportionen und Schattierung in seiner Arbeit gefeiert, was einen bedeutenden Übergang zum Realismus in der mittelalterlichen Kunst markierte.

    Frühes Leben und Ausbildung

    Über Cimabues frühes Leben ist wenig bekannt. Eine Quelle, die über seine Karriere berichtet, ist Giorgio Vasaris Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors and Architects, deren Genauigkeit jedoch ungewiss ist. Er wurde in Florenz geboren und starb in Pisa. Laut Kunsthistoriker Pietro Tosca ist Cimabues früheste zugeschriebene Arbeit, die Kreuzigung in der Kirche San Domenico in Arezzo, aus dem Jahr 1270 und zeigt eine Abweichung vom byzantinischen Stil.

    Bekannte Werke

    * Maestà (ursprünglich in der Kirche San Francesco in Pisa ausgestellt, jetzt im Louvre): Dieses Werk etablierte einen Stil, der von zahlreichen Künstlern fortgesetzt wurde, darunter Duccio di Buoninsegna in seiner Ruccellai Madonna (früher fälschlicherweise Cimabue zugeschrieben). Flagellation (Frick Collection): Ein Werkstattgemälde, das möglicherweise einer späteren Periode zuzuordnen ist. Mosaike für die Florenzer Baptisterium (jetzt weitgehend restauriert): Im schlechten Zustand aufgrund der Oxidation der helleren Farben.

    Einfluss und Vermächtnis

    Cimabues Kunst spielte eine entscheidende Rolle bei der Übergang von byzantinischen zu realistischeren Darstellungen in der italienischen Malerei, und sein Einfluss auf nachfolgende Künstler war tiefgreifend. Seine Werke, die durch einen Zusammenschnitt traditioneller und innovativer Techniken gekennzeichnet sind, markieren ein wichtiges Kapitel in der Kunstgeschichte, das den Übergang zwischen mittelalterlichen und Renaissance-Stilen überspannte.

    Betrachten Sie Cimabues Werke unter https://AllPaintingsStore.com/@/cimabue

    Erfahren Sie mehr über die Trecento-Kunstbewegung unter https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cpph

    Lesen Sie Cimabues Biografie auf Wikipedia unter https://en.wikipedia.org/wiki/cimabue

    **Entdecken Sie die Welt der Kunst mit AllPaintingsStore.com, wo Sie eine umfangreiche Sammlung von Kunstwerken finden, darunter auch Werke von Cimabue und anderen renommierten Künstlern.**

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Kreuzigung

    topimpressionists.com/de/art/download/cimabue-kreuzigung-8XXR9L-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Cimabue. Kreuzigung. 1272, https://topimpressionists.com/de/art/cimabue-kreuzigung-8XXR9L-de/
    APA
    Cimabue (1272). Kreuzigung [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/cimabue-kreuzigung-8XXR9L-de/
    Chicago
    Cimabue. Kreuzigung. 1272. https://topimpressionists.com/de/art/cimabue-kreuzigung-8XXR9L-de/
    Harvard
    Cimabue (1272) Kreuzigung. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/cimabue-kreuzigung-8XXR9L-de/

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 29. September 2026

    Kreuzigung — Cimabue Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Kreuzigung — Cimabue

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: crucifixion scene, religious iconography, medieval art. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Kreuzigung (1287), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Cimabue war etwa 32 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 29. September 2026

    Kreuzigung — Cimabue Teil 5 · Details im Blick

    Kunst-Quiz

    Kreuzigung — Cimabue

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Wie ist der Stil dieses Gemäldes beschrieben?

      • A Französisch Impressionismus
      • B Byzantinische Kunst mit Goldfarbe
      • C Niederländische Renaissance

    2. 2. Wer war der Künstler dieses Gemäldes?

      • A Leonardo da Vinci
      • B Michelangelo Buonarroti
      • C Cimabue

    3. 3. In welchem Jahr wurde dieses Werk geschaffen?

      • A 1450
      • B 1302
      • C 1272

    4. 4. Welche Materialien wurden verwendet, um dieses Gemälde zu erstellen?

      • A Ölfarbe und Leinwand
      • B Temperafarbe und Fresko
      • C Acrylfarbe und Papier

    5. 5. Was ist eine besondere Besonderheit der Darstellung Jesu auf dem Kreuz?

      • A Er trägt eine einfache Robe.
      • B Die Farben sind hauptsächlich Weiß und Blau.
      • C Das Gemälde verwendet eine beeindruckende Verwendung von Goldfarbe.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2B · 3C · 4A · 5C

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 29. September 2026

    Kreuzigung — Cimabue Teil 6 · Kunst-Quiz

    Fragen & Antworten

    Welcher Raum eignet sich aufgrund der Farben von "Kreuzigung" von Cimabue am besten?

    Aufgrund seiner Erdig-Palette wird "Kreuzigung" von Cimabue für ein Wohnbereich empfohlen; die Farbstimmung ist einer der Gründe für diese Empfehlung.

    Welche Druckgröße wird für "Kreuzigung" empfohlen?

    Für "Kreuzigung" wird ein Druckformat von Großformatig empfohlen. Weitere Größen sind im gleichen Seitenverhältnis verfügbar.

    Welche Stellung nimmt „Kreuzigung“ unter den wiederkehrenden Motiven von Cimabue ein?

    Unter den dokumentierten Themen von Cimabue – byzantine tradition, religious devotion, florence school, medieval symbolism, cimabue legacy – setzt „Kreuzigung“ einen ganz eigenen Fokus auf crucifixion scene, religious iconography, medieval art, florence painting, byzantine influence, jesus christ figure, gold leaf technique.