Künstler/in
Geboren in Hampstead, Vereinigtes Königreich
Frühes Leben und Ausbildung
Geboren: Doris Margaret Shaw, 21. April 1890, Hampstead, Vereinigtes Königreich
Gestorben: 31. Juli 1972
Nationalität: Englisch
Ihr Vater war Schiffsarzt und ihre Mutter eine ehemalige Kunststudentin.
Die Familie zog 1907 nach Tavistock, Cornwall.
Sie schrieb sich im Alter von 15 Jahren an der School of Painting bei Elizabeth Forbes und Stanhope Forbes in Newlyn ein.
Lernte Laura Knight kennen, die zu einer lebenslangen Freundin und Einfluss wurde.
Studierte zusammen mit Ernest Procter im Atelier Colarossi in Paris.
Künstlerische Entwicklung und Einflüsse
Beeinflusst von den Impressionismus- und Postimpressionismus-Bewegungen.
Von Elizabeth Forbes und Stanhope Forbes betreut.
Inspiriert von Künstlern wie Pierre-Auguste Renoir und Paul Cézanne.
Entwickelte einen unverwechselbaren Stil, der sich durch sinnliche Porträts von Frauen und Cornish Landschaften auszeichnete.
Frühe Werke umfassten illustrierte "Nature Notes", die sie ihrem Vater auf See schickte.
Hauptwerke und Errungenschaften
Morgen (1927): Ihr berühmtestes Werk, ein Porträt einer Fischertochter, das eine Sensation auslöste und von der Daily Mail für die Tate Gallery gekauft wurde.
Frühes Morgen: Eine kleinere Version von "Morgen", die im Royal Pavilion in Brighton aufbewahrt wird.
Eine Reihe vereinfachter, monumentaler Bilder junger Frauen (ca. 1922).
Auftrag zur Dekoration des Kokine Palace in Rangoon mit ihrem Ehemann Ernest Procter.
Ausstellungen an der Royal Academy bei zahlreichen Gelegenheiten.
Gewann 1927 die Auszeichnung "Picture of the Year" bei der Sommerausstellung der Royal Academy für “Morgen”.
Späteres Leben und Vermächtnis
Nach dem Tod von Ernest reiste sie 1935 ausgiebig in die Vereinigten Staaten, Kanada, Jamaika und Afrika.
Wurde 1966 Präsidentin der St Ives Society of Artists (STISA).
Mitglied mehrerer Künstlerorganisationen, darunter der Newlyn School.
Beigesetzt neben ihrem Ehemann auf dem Friedhof von St Hilary Church, Cornwall.
Ihre Arbeit wird für ihre eindringliche Darstellung des Lebens in Cornwall und ihren Beitrag zur britischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts gewürdigt.
Historische Bedeutung
Eine bedeutende Figur der Newlyn School of Artists.
Bekannt für ihre einzigartige Vision und ihren Stil, der einen Sinn für Moderne einfing.
Ihr Porträt "Morgen" gilt als ein wichtiges Werk der britischen Kunst des 20. Jahrhunderts und wird für seinen „sinnlichen, aber düsteren Stil“ und seine Darstellung des Cornish-Lichts gelobt.
Trag zur Entwicklung des Porträts in Großbritannien im frühen 20. Jahrhundert bei.
Museum
Ausgestellt in Bristol, Vereinigtes Königreich
Ein Refugium britischer Kunstfertigkeit in Bristol
Eingebettet in die elegante Enklave des Clifton-Viertels von Bristol steht die
Royal West of England Academy
als ein tiefgreifendes Zeugnis für über 175 Jahre künstlerische Hingabe. Wer durch ihre Pforten tritt, betritt einen Ort der Stille, an dem das Gewicht britischer Tradition auf den pulsierenden Rhythmus zeitgenössischer Innovation trifft. Die Akademie entsprang der Vision von
Ellen Sharples
und entwickelte sich von der Bristol Society of Artists zu einem der beständigsten regionalen Bastionen schöner Künste im Vereinigten Königreich. Diese Institution war schon lange eine Bewegung für sich, gestützt durch die frühe Förderung von Persönlichkeiten wie
Isambarb Kingdom Brunel
und
Prinz Albert
, wodurch aus einem lokalen Kollektiv, das sich auf malerische Landschaften konzentrierte, ein prestigeträchtiges Zuhause für vielfältige kreative Ausdrucksformen wurde.
Die architektonische Pracht der Akademie dient als prachtvolles Vorspiel zu den Schätzen, die in ihrem Inneren verborgen liegen. Untergebracht in einem spektakulären, denkmalgeschützten Gebäude der Kategorie Grade II*, erregt die Fassade mit ihrer imposanten Präsenz und klassischen Anmut Aufmerksamkeit. Beim Annähern wird der Blick auf korinthische Pilaster und muschelverzierte Nischen gelenkt, wo Statuen legendärer Bildhauer wie
John Flaxman
und
Sir Joshua Reynolds
den Eingang bewachen. Die subtilen Schnitzereien der
Drei Grazien
verleihen dem Stein eine ätherische Qualität und deuten die Schönheit an, die im Inneren wartet. Nach dem Überschreiten der Schwelle werden die Besucher von einer Welt raffinierter Eleganz begrüßt; farbige Marmorböden glänzen unter sanftem Licht, und eine akribisch gefertigte Replik des
Parthenon-Fries ziert die Wände und verankert den Raum in den zeitlosen Idealen der klassischen Antike.
Ein Wandteppich aus Bewegung und Meisterschaft
Die Sammlung selbst ist ein atemberaubender Wandteppich der britischen Kunstgeschichte, der eine Reise durch wechselnde Ästhetiken und tiefgreifende kulturelle Bewegungen anbietet. Für Sammler oder Designer, die nach erzählerischer Tiefe suchen, bietet die Akademie einen unvergleichlichen Einblick in die Entwicklung der britischen Identität durch Farbe und Form. Die Werke feiern ein breites Spektrum an Stilen, darunter:
Die atmosphärischen Darstellungen der
Newlyn School
, welche das raue, salzverkrustete Wesen des korrischen Fischerlebens einfingen.
Die abstrakte, lichtdurchflutete Energie der
St Ives School
.
Die zarten floralen Betrachtungen von
Elizabeth Blackadder
.
Die lebendigen, charaktervollen Stillleben von
Mary Fedden
.
Die psychologische Komplexität, die in den Werken von
Carel Weight
zu finden ist.
Die evokativen, geschichtsträchtigen Landschaften, die von
Bernard Dunstan
geschaffen wurden.
Über ihre ständigen Bestände hinaus blüht die Akademie als dynamisches Zentrum für kreativen Dialog und Bildung. Ihre renommierten Open Exhibitions dienen als lebenswichtige Bühne, auf der erfahrene Profis und aufstrebende Talente zusammenkommen und eine einzigartige Verbindung zwischen Künstlern und der Öffentlichkeit fördern. Dieser Geist des Engagements erstreckt sich auch auf die
RWA Drawing School
, welche das langjährige Engagement der Akademie für die Meisterschaft des Handwerks und die Entwicklung von Fähigkeiten fortsetzt. Ob man nun von der historischen Resonanz ihrer Hallen oder der technischen Brillanz ihrer Leinwände angezogen wird, die Royal West of England Academy bleibt ein unverzichtbares Ziel – ein Ort, an dem jeder Pinselstrich eine Geschichte erzählt und jeder Besucher Inspiration findet.
Online abrufbar
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Zitierhinweis für dieses Kunstwerk
- MLA
- Procter, Dod. Ancilla with an Orange. n.d., Royal West of England Academy. https://topimpressionists.com/de/art/dod-procter-ancilla-with-an-orange-AQSGUH-en/
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- Procter, Dod (n.d.). Ancilla with an Orange [Painting]. Royal West of England Academy. https://topimpressionists.com/de/art/dod-procter-ancilla-with-an-orange-AQSGUH-en/
- Chicago
- Dod Procter. Ancilla with an Orange. n.d. Royal West of England Academy. https://topimpressionists.com/de/art/dod-procter-ancilla-with-an-orange-AQSGUH-en/
- Harvard
- Procter, Dod (n.d.) Ancilla with an Orange. Royal West of England Academy. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/dod-procter-ancilla-with-an-orange-AQSGUH-en/
