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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Lytton Strachey

Name Klasse Datum

Dora Carrington, Lytton Strachey (1916). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Dora Carrington topimpressionists.com/de/artists/dora-carrington_de/
Lebensdaten des Künstlers
1893 – 1932
Gemalt
1916
Originalgröße
51 x 61 cm

Im Kontext

Lytton Strachey — Dora Carrington

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 51 × 61 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 39 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 23 war. Der Künstler wurde 39 alt. 3 der 19 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Dora Carrington (1893–1932) ▲ dieses Werk, 1916 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Vergleichen mit

  • Tidmarsh Mill topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-tidmarsh-mill-8BWPA6-en/
  • Farm at Watendlath, 1921 topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-farm-at-watendlath-AQRLW8-en/
  • The Feetbathers topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-the-feetbathers-8BWPA5-en/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/dora-carrington-lytton-strachey-AQRLWC-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #532f2c

    Katalogisierte Palette

    • #532F2C
    • #190A10
    • #B89C85
    • #8A6253

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Dora Carrington aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 8 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 37,5%
    2. 2 Belgien 20,8%
    3. 3 Vereinigtes Königreich 12,5%
    4. 4 Spanien 8,3%
    5. 5 Vereinigte Staaten von Amerika 8,3%
    6. 6 Australien 4,2%
    7. 7 Polen 4,2%
    8. 8 Vietnam 4,2%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 17 meistgesehenen Werke von Dora Carrington

    1. 1 Spanish Landscape with Mountains, 1924 16,7%
    2. 2 Yegen 'landscape' 13,3%
    3. 3 Tidmarsh Mill 10,0%
    4. 4 Lytton Strachey, 1916 dieses Gemälde 6,7%
    5. 5 Gerald Brenan, 1921 6,7%
    6. 6 The Feetbathers 6,7%
    7. 7 Larrau Snowscape 6,7%
    8. 8 Annie Stiles 3,3%
    9. 9 Jane Maria Grant, Lady Strachey, Writer, 1920 3,3%
    10. 10 The barque Harmony in the ice off the Labrador coast 3,3%
    11. 11 Mrs Box, 1919 3,3%
    12. 12 Dahlias 3,3%
    13. 13 The Boot Boy 3,3%
    14. 14 Rouen Ware 3,3%
    15. 15 Cattle by a Pond 3,3%
    16. 16 Hoeing 3,3%
    17. 17 Begonias 3,3%

    Zusammen machen diese Werke 99,8% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 46 Werke dieses Künstlers, von denen 17 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 4 unter ihnen und macht 6,7% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Dora Carrington

    Geboren in Hereford, Vereinigtes Königreich

    Dora Carrington: Leben und Werk im Kreis der Bloomsberries

    Geboren: Hereford, Großbritannien (1893)

    Gestorben: 1932

    Dora de Houghton Carrington war eine britische Malerin und dekorative Künstlerin, die eng mit dem Kreis der Bloomsberries verbunden war. Ihr Leben war geprägt von komplexen Beziehungen, künstlerischen Experimenten und schließlich Tragödien. Obwohl sie zu Lebzeiten nicht weit verbreitet Anerkennung fand, hat ihre Arbeit in den letzten Jahrzehnten erheblich an Wert gewonnen für ihren einzigartigen Stil und ihre aufschlussreiche Darstellung persönlicher Erfahrungen.

    Frühes Leben und Künstlerische Ausbildung

    Carrington wurde in eine bürgerliche Familie geboren; ihr Vater arbeitete für die East India Company.

    Sie zeigte früh künstlerisches Talent und gewann Preise bei nationalen Schulwettbewerben, die von der Royal Drawing Society organisiert wurden.

    Von 1910 bis 1912 studierte sie an der Slade School of Art in London, wo sie einflussreiche Persönlichkeiten wie Paul Nash und Mark Gertler kennenlernte. Diese Zeit war entscheidend für ihre künstlerische Entwicklung, obwohl sie von romantischen Verwicklungen mit mehreren Kommilitonen geprägt war.

    Sie arbeitete an Fresken in Ashridge im Chilterns und demonstrierte damit frühzeitig ihre Fähigkeiten in großflächigen dekorativen Arbeiten.

    Künstlerischer Stil und Hauptwerke

    Stil: Carringtons Stil lässt sich nur schwer einordnen. Sie vermischte Elemente des Impressionismus, Primitivismus und Surrealismus und integrierte oft viktorianische Ästhetik mit einem modernen Empfinden. Ihre Werke zeichnen sich durch sensible Wiedergabe, psychologische Tiefe und eine unverwechselbare persönliche Vision aus.

    Themen: Sie konzentrierte sich hauptsächlich auf Landschaften und Porträts und stellte häufig Freunde und Bekannte aus dem Kreis der Bloomsberries dar.

    Hauptwerke:

    Lytton Strachey: Ein ergreifendes Porträt ihres großen Geliebten, das seine intellektuelle Intensität einfängt.

    Iris Tree auf einem Pferd: Eine auffällige Schwarz-Weiß-Malerei, die ihre Fähigkeit zeigt, Bewegung und Charakter darzustellen.

    Bauernhof in Watendlath: Ein Ölgemälde, das impressionistischen Realismus und ein Gefühl der ländlichen Ruhe demonstriert.

    Gebirgsketten von Yegen, Andalusien: Eine Landschaft, die visuelle Wahrnehmung mit inneren Wünschen und Fantasien verbindet und Texturen aufweist, die menschliche Haut ähneln.

    Weitere künstlerische Tätigkeiten: Abgesehen vom Malen war Carrington in der dekorativen Kunst tätig und schuf Holzschnitte, bemalte Pub-Schilder, Wandgemälde, Keramiken, Kamine und Blechkoffer. Sie arbeitete auch für den Hogarth Press und entwarf dort Holzschnitte.

    Beziehungen und Persönliches Leben

    Lytton Strachey: Ihre bedeutendste Beziehung war zu Lytton Strachey, einem prominenten Schriftsteller und Mitglied des Bloomsbury-Kreises. Ihre unkonventionelle Lebensweise in Tidmarsh Mill House markierte eine entscheidende Periode ihres Lebens.

    Ralph Partridge: Nach ihrer Heirat mit Ralph Partridge bildeten sie ein komplexes Ménage à trois mit Strachey. Diese Beziehung wurde finanziell von Strachey unterstützt, endete aber schließlich, als Partridge eine Affäre mit Frances Marshall begann.

    Bernard Penrose: Eine spätere Affäre mit Bernard "Beakus" Penrose belebte ihre künstlerische Kreativität wieder und führte zu Kooperationen bei experimentellen Filmen, obwohl sie tragisch mit einer Abtreibung endete.

    Vermächtnis und Historische Bedeutung

    Carringtons Werk wurde zu ihren Lebzeiten weitgehend unerkannt geblieben, da sie sich ungern ausstellte und die vorherrschenden künstlerischen Trends der Zeit nicht entsprachen.

    Ihre Verbindung zum Bloomsbury-Kreis hat zu ihrer nachträglichen Anerkennung beigetragen und ihre Rolle innerhalb dieses einflussreichen Kreises von Künstlern und Intellektuellen hervorgehoben.

    Sie wird nun für ihre einzigartige künstlerische Vision, ihre sensible Darstellung persönlicher Beziehungen und ihren Beitrag zur britischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts gefeiert. Ihre Arbeit bietet einen wertvollen Einblick in das Leben und die Erfahrungen von Frauenkünstlerinnen dieser Ära.

    Ihr tragischer Selbstmord nach Stracheys Tod unterstreicht die emotionalen Komplexitäten ihres Lebens und hat zu dem romantisierten Bild beigetragen, das ihre Legacy umgibt.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Lytton Strachey

    topimpressionists.com/de/art/download/dora-carrington-lytton-strachey-AQRLWC-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Carrington, Dora. Lytton Strachey. 1916, https://topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-lytton-strachey-AQRLWC-en/
    APA
    Carrington, Dora (1916). Lytton Strachey [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-lytton-strachey-AQRLWC-en/
    Chicago
    Dora Carrington. Lytton Strachey. 1916. https://topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-lytton-strachey-AQRLWC-en/
    Harvard
    Carrington, Dora (1916) Lytton Strachey. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/dora-carrington-lytton-strachey-AQRLWC-en/

    Genau hinsehen

    Lytton Strachey — Dora Carrington

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Tidmarsh Mill, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Dora Carrington war etwa 23 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie intensiv und gesättigt sind die Farben von "Lytton Strachey" von Dora Carrington?

    Die Farben von "Lytton Strachey" von Dora Carrington bestechen durch eine Subtle Color Sättigung und eine Monochromatic Intensität.

    Wo finde ich Statistiken zu "Lytton Strachey" von Dora Carrington?

    Die Seite Besucherzahlen von "Lytton Strachey" von Dora Carrington präsentiert öffentliche Besucherstatistiken: die monatlichen Aufrufe dieses Kunstwerks, einen Vergleich mit den meistbesuchten Werken des Künstlers sowie die Herkunft der Besucher.

    Kann ich "Lytton Strachey" als Vollbild-Diashow ansehen?

    "Lytton Strachey" von Dora Carrington kann als Diashow auf der Diashow-Seite des Kunstwerks betrachtet werden.