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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Square One

Name Klasse Datum

Helen Frankenthaler, Square One (1985). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Helen Frankenthaler topimpressionists.com/de/artists/helen-frankenthaler_de/
Lebensdaten des Künstlers
1928 – 2011
Gemalt
1985
Originalgröße
198 x 129 cm
Bewegung
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.

Im Kontext

Square One — Helen Frankenthaler

Maße

Das Original hat die Maße 198 × 129 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe. Es ist zu groß, um auf dieser Seite maßstabsgetreu dargestellt zu werden.

Entstehungsjahr

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 83 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 57 war. Der Künstler wurde 83 alt. 43 der 64 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Helen Frankenthaler (1928–2011) ▲ dieses Werk, 1985 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1966 Hauptwirkungsjahre: 1966–1987 Spätwerke: ab 1987

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Gray #6d8987

    Gespeicherte Palette

    • #6D8987
    • #6B3027
    • #95A6A3
    • #376D68

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Hauptfarbe
    Gray
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Helen Frankenthaler aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 9 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 Schweden 28,3%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 26,4%
    3. 3 China 22,6%
    4. 4 Spanien 11,3%
    5. 5 Deutschland 3,8%
    6. 6 Argentinien 1,9%
    7. 7 Dänemark 1,9%
    8. 8 Frankreich 1,9%
    9. 9 Niederlande 1,9%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Helen Frankenthaler

    1. 1 Berge und Meer, 1952 23,2%
    2. 2 Tutti-Fruitti, 1966 14,3%
    3. 3 Wales, 1966 12,5%
    4. 4 Untitled, 1973 5,4%
    5. 5 Cedar Hill, 1983 5,4%
    6. 6 Untitled, 1967 3,6%
    7. 7 Nature Abhors a Vacuum, 1973 3,6%
    8. 8 Höhenlagen, 1978 1,8%
    9. 9 Weeping Crabapple, 2009 1,8%
    10. 10 Ein wenig Zen, 1970 1,8%
    11. 11 Eros, 1988 1,8%
    12. 12 Plaza Real, 1988 1,8%
    13. 13 Seeing the Moon on a Hot Summer Day, 1987 1,8%
    14. 14 Viewpoint II, 1979 1,8%
    15. 15 Bay Area Wednesday I, 1982 1,8%
    16. 16 Square One, 1985 dieses Gemälde 1,8%
    17. 17 Living Edge, 1973 1,8%
    18. 18 Variation II on Mauve Corner, 1969 1,8%
    19. 19 Untitled, 1963 1,8%
    20. 20 Dream Walk, 1977 1,8%

    Zusammen machen diese Werke 91,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 66 Werke dieses Künstlers, von denen 25 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 16 unter ihnen und macht 1,8% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Helen Frankenthaler

    Geburtsort New York City, Vereinigte Staaten von Amerika

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: 12. Dezember 1928, Manhattan, New York City

    Gestorben: 27. Dezember 2011

    Familienhintergrund: Tochter von Alfred Frankenthaler (einem Richter) und Martha Lowenstein. Aufgewachsen in einer kultivierten und progressiven jüdischen Intellektuellenfamilie.

    Ausbildung: Besuchte die Dalton School, wo sie bei Rufino Tamayo studierte. Schloss ihr Studium am Bennington College, Vermont, ab, wo sie mit Paul Feeley studierte. Kurze Zeit studierte sie bei Hans Hofmann.

    Künstlerische Entwicklung und Innovation

    Frühe Einflüsse: Jackson Pollock, Clement Greenberg, Hans Hofmann.

    Die "Soak-Stain"-Technik (1952): Eine bahnbrechende Technik, bei der verdünnte Farbe direkt auf ungrundierte Leinwand gegossen wurde, die auf dem Boden lag. Dies erzeugte einen einzigartigen Effekt von durchscheinenden Farben und betonte die Flachheit der Maloberfläche.

    Übergang zu Acrylfarben: In den frühen 1960er Jahren begann Frankenthaler, Acrylfarben zu verwenden, was hellere Farben und klarere Abgrenzungen zwischen Formen ermöglichte.

    Erforschung von Medien: Über die Leinwand hinaus experimentierte sie mit Keramik, Skulptur, Tapisserie, Druckgrafik (insbesondere Holzschnitten), Bühnenbildern und Kostümen.

    Hauptwerke und Stil

    Mountains and Sea (1952): Gilt als ein entscheidendes Werk, das die Color Field-Bewegung beeinflusste.

    Stil: Charakterisiert durch großformatige abstrakte expressionistische Gemälde mit fließenden Formen, abstrakten Massen und lyrischen Gesten, inspiriert von der Natur. Betonung auf Spontaneität und den inhärenten Eigenschaften der Farbe.

    Lyrische Abstraktion: Frankenthalers Werk wird oft mit lyrischer Abstraktion in Verbindung gebracht, einem Stil, der emotionalen Ausdruck und poetische Bildsprache innerhalb eines abstrakten Rahmens betont.

    Anerkennung und historische Bedeutung

    Ausstellungs Karriere: Begann 1950 mit ihrer Aufnahme in "Fifteen Unknowns". Erste Einzelausstellung 1951 in der Tibor de Nagy Gallery.

    Wichtige Ausstellungen: Zahlreiche Retrospektiven, darunter im Jewish Museum (1960), Whitney Museum of American Art (1969) und einer Wanderausstellung (1989). Vertrat die USA auf der 33. Biennale von Venedig im Jahr 1966.

    Einfluss auf die Color Field-Malerei: Frankenthalers "Soak-Stain"-Technik beeinflusste maßgeblich Morris Louis und Kenneth Noland, wichtige Vertreter der Color Field-Bewegung.

    National Medal of Arts (2001): Auszeichnung für ihre bedeutenden Beiträge zur amerikanischen Kunst.

    Vermächtnis: Anerkannt als Pionierin des abstrakten Expressionismus und ein wichtiger Beitrag zur Nachkriegsamerikanischen Malerei. Ihre innovativen Techniken und ihr lyrischer Stil inspirieren weiterhin Künstler heute.

    Spätere Jahre und Tod

    Wohnort & Atelier: Hielt ein Haus und Atelier in Darien, Connecticut.

    Tod: Starb am 27. Dezember 2011 in ihrem Haus nach einer langjährigen, nicht genannten Krankheit.

    Die Helen Frankenthaler Foundation: Wurde während ihres Lebens gegründet, um das öffentliche Interesse an den bildenden Künsten zu fördern.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Square One

    topimpressionists.com/de/art/download/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Frankenthaler, Helen. Square One. 1985, https://topimpressionists.com/de/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/
    APA
    Frankenthaler, Helen (1985). Square One [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/
    Chicago
    Helen Frankenthaler. Square One. 1985. https://topimpressionists.com/de/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/
    Harvard
    Frankenthaler, Helen (1985) Square One. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/

    Genau hinsehen

    Square One — Helen Frankenthaler

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Untitled (1967), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?
    5. Helen Frankenthaler war etwa 57 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Square One" von Helen Frankenthaler eine Porträt-, Landschafts- oder Quadratkomposition?

    "Square One" von Helen Frankenthaler hat ein Portrait-Format. Das Format beschreibt die Proportionen der Komposition.

    Wer hat "Square One" geschaffen und in welchem Stil ist es gehalten?

    Hinter "Square One" stehen Helen Frankenthaler und die Abstract Expressionism-Bewegung.

    Ist "Square One" von Helen Frankenthaler gemeinfrei, und warum?

    Der Urheberrechtsstatus von "Square One" – noch urheberrechtlich geschützt – ergibt sich aus dem Todesjahr des Künstlers im Jahr 2011.