Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Auguste Pellerin II

Name Klasse Datum

Henri Matisse, Auguste Pellerin II (1916). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Henri Matisse topimpressionists.com/de/artists/henri-matisse_de/
Lebensdaten des Künstlers
1869 – 1954
Gemalt
1916
Originalgröße
150 x 96 cm
Bewegung
Post-Impressionist Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts".
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Expressiver Farbton
Influences
Matisse, Cézanne
Notable elements
Muster, Tiefe
Subject
Porträtmann

Im Kontext

Auguste Pellerin II — Henri Matisse

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 150 × 96 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940
  10. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 85 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 47 war. Der Künstler wurde 85 alt. 185 der 361 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Henri Matisse (1869–1954) ▲ dieses Werk, 1916 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1907 Hauptwirkungsjahre: 1907–1924 Spätwerke: ab 1924

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/henri-matisse-auguste-pellerin-ii-8XY7QF-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #1d161f

    Katalogisierte Palette

    • #1D161F
    • #968869
    • #4D3533
    • #D6C68C

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Monochrom Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Disharmonische Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farbsättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Henri Matisse aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 90 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 32,3%155.900 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,2%44.500 visits
    3. 3 Frankreich 8,0%38.900 visits
    4. 4 Hong Kong 7,1%34.300 visits
    5. 5 Singapur 6,7%32.600 visits
    6. 6 Spanien 4,9%23.500 visits
    7. 7 Italien 3,1%15.100 visits
    8. 8 Deutschland 2,4%11.800 visits
    9. 9 Brasilien 2,0%9.800 visits
    10. 10 Argentinien 2,0%9.500 visits
    11. · 80 weitere Länder 22,3%107.500 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Henri Matisse

    1. 1 Das Glück des Lebens (The Joy of Life), 1906 9,2%63.300 visits
    2. 2 Harmonie in Rot, 1908 5,5%38.300 visits
    3. 3 Der Tanz, 1909 4,5%30.800 visits
    4. 4 Luxe, Calme, et Volupté (Komposition), 1904 2,7%18.600 visits
    5. 5 Frau mit Hut, 1905 2,6%17.900 visits
    6. 6 Goldfisch, 1911 2,3%16.200 visits
    7. 7 Blauer Nackt III, 1952 1,8%12.500 visits
    8. 8 Landschaft aus dem Fenster, 1913 1,8%12.100 visits
    9. 9 Korb mit Orangen, 1913 1,4%9.900 visits
    10. 10 Porträt von Mme. Matisse, 1905 1,1%7.900 visits
    11. 11 Die Freude am Leben (Studie), 1905 0,9%6.500 visits
    12. 12 Das rote Atelier Öl auf Leinwand - (181x219), 1911 0,9%6.400 visits
    13. 13 Der Tanz II, 1910 0,9%6.400 visits
    14. 14 Das offene Fenster Öl auf Leinwand New York, John Hay Whitney Sammlung 0,8%5.300 visits
    15. 15 Tanz (II), Eremitaget, 1910 0,7%5.100 visits
    16. 16 Blauer Nackt, 1952 0,7%4.800 visits
    17. 17 Die Schnecke (L'escargot), oder, 1953 0,7%4.700 visits
    18. 18 Ikarus, 1944 0,6%3.900 visits
    19. 19 Standing Odalisque Reflektiert in einem Spiegel, 1923 0,5%3.700 visits
    20. 160 Auguste Pellerin II, 1916 dieses Gemälde 0,1%900 visits

    Zusammen machen diese Werke 39,7% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 1028 Werke dieses Künstlers, von denen 768 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 160 of them, with 0,1% of that attention (900 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Auguste Pellerin II — Henri Matisse

    Auguste Pellerin II: A Study in Formal Reflection – Henri Matisse’s Fauvist Masterpiece

    Henri Matisse's Auguste Pellerin II, painted in 1916 during the height of his Fauvist period, is more than just a portrait; it’s an arresting exploration of formality, contemplation, and the subtle power of color. This oil on canvas, currently residing at The Des Moines Art Center, offers a fascinating glimpse into Matisse's innovative approach to depicting human presence – a departure from traditional realism that would profoundly influence generations of artists. Measuring 150 x 96 cm, the painting immediately commands attention with its bold palette and carefully constructed composition.

    The subject himself, Auguste Pellerin, a prominent French margarine manufacturer, is presented in a strikingly formal manner. He sits rigidly upright, his posture conveying an air of dignified composure. His hands are clasped together – a gesture often associated with prayer or deep thought – drawing the viewer’s eye to this central point of stillness within the scene. The background, subtly layered with two indistinct figures, adds depth without disrupting the primary focus on Pellerin himself. Notably, a tie, its color echoing elements in the foreground, seems to hover near the subject's chest, creating an intriguing visual connection and perhaps hinting at a shared identity or social context.

    The Fauvist Revolution: Color as Emotion

    To fully appreciate Auguste Pellerin II, it’s crucial to understand the artistic movement that birthed it – Fauvism. Emerging in France around 1905, Fauvism rejected the muted tones and academic conventions of the time, embracing instead a vibrant, unrestrained use of color. Matisse, along with André Derain and Maurice de Vlaminck, became leading figures in this revolutionary movement, famously dubbed “wild beasts” by critics due to their bold and seemingly chaotic application of pigment. The painting’s palette – dominated by intense blues, reds, yellows, and greens – is a testament to this philosophy; color isn't merely descriptive but becomes an expressive element in itself, conveying mood and emotion.

    Matisse’s earlier work, as evidenced by the influence of Chardin and Poussin, demonstrated a classical sensibility. However, Auguste Pellerin II marks a decisive shift towards his Fauvist style. The flattened forms, simplified shapes, and emphasis on decorative patterns are hallmarks of this period, moving away from traditional perspective and modeling techniques. This deliberate simplification allows the colors to dominate, creating a heightened sense of visual intensity.

    Symbolism and Contemplation

    Beyond its striking color palette, Auguste Pellerin II is rich in symbolic meaning. The man’s seated posture and clasped hands suggest introspection and perhaps even spiritual contemplation. The picture frame he faces – a detail that immediately draws the eye – could represent self-reflection, memory, or the act of viewing one's own life and achievements. It invites us to consider Pellerin not just as a businessman but as a complex individual grappling with his place in the world.

    Furthermore, the painting’s composition echoes Matisse’s later work, particularly his explorations of decorative patterns and simplified forms. The deliberate arrangement of elements – the figure, the background figures, the tie – creates a harmonious balance that is both visually engaging and intellectually stimulating. It's a carefully constructed tableau designed to evoke a specific mood and invite interpretation.

    A Legacy of Color and Innovation

    Auguste Pellerin II stands as a pivotal work in Matisse’s artistic evolution, showcasing his groundbreaking experimentation with color and form. It exemplifies the Fauvist movement's rejection of academic conventions and its embrace of subjective expression. Matisse’s mastery of color and drawing, so vividly demonstrated here, solidified his position as one of the most influential artists of the 20th century. His influence can be seen in countless subsequent artistic movements, from Expressionism to Abstract Art. For those seeking a deeper understanding of Matisse's oeuvre, AllPaintingsStore offers exceptional reproductions of this captivating masterpiece, allowing you to experience its vibrant colors and profound symbolism firsthand.

    To explore more about Henri Matisse and his broader body of work, we encourage you to visit Henri Matisse’s page on AllPaintingsStore: Auguste Pellerin II. For further research, you may also consult the detailed biography and artworks available on Wikipedia: Henri Matisse.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Henri Matisse

    Geboren in Le Cateau-Cambrésis, Frankreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Henri Émile Benoît Matisse wurde am 31. Dezember 1869 in Le Cateau-Cambrésis, Nord Frankreich, in eine Familie von Getreidemesstern geboren. Seine prägenden Jahre verbrachte er in Bohain-en-Vermandois, Picardie. Nach dem Gymnasium begann er zunächst ein Jurastudium in Paris, doch sein Leben nahm 1889 einen unerwarteten Wendepunkt, nachdem er an einer Blinddarmentzündung erkrankt war. Während seiner Genesung begann er, mit Kunstatzlern unter der Anleitung seiner Mutter zu experimentieren und entdeckte eine tiefe Leidenschaft, die den Rest seines Lebens prägen sollte.

    Frühe künstlerische Entwicklung & Einflüsse

    Matisses frühe künstlerische Bemühungen waren in traditionellen Techniken verwurzelt. Er studierte an der Académie Julian unter William-Adolphe Bouguereau und später an der École Nationale des Beaux-Arts mit Gustave Moreau. Seine frühen Werke spiegelten einen klassischen Stil wider, beeinflusst von Meistern wie Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Nicolas Poussin und Antoine Watteau. Diese frühen Einflüsse verliehen ihm eine solide Grundlage in Bezug auf Zeichnung und Komposition.

    Ein entscheidender Moment ereignete sich 1896 während eines Besuchs auf Belle Île mit dem australischen Maler John Russell. Russell führte Matisse mit Impressionismus und den Werken von Vincent van Gogh bekannt, was seinen künstlerischen Laufbahn grundlegend veränderte. Dieser Kontakt führte zu einer dramatischen Verschiebung von Erdtönen hin zu einer lebendigen, ausdrucksstarken Verwendung von Farbe – ein Kennzeichen seines späteren Stils.

    Die Fauvist-Periode & Mutige Farben

    Matisse wurde eine führende Figur der Fauvismusbewegung (französisch für "Wildtiere"), die um 1905 entstand. Diese Periode war durch ihre radikale Abweichung von traditioneller Darstellung gekennzeichnet, wobei intensive Farbe und vereinfachte Formen gegenüber realistischer Wiedergabe priorisiert wurden. Gemälde wie Die Kürbisse veranschaulichen diesen Stil – kräftige, nicht-natürliche Farben werden verwendet, um Emotionen auszudrücken und ein dynamisches visuelles Erlebnis zu schaffen.

    Wichtige Merkmale des Fauvismus in Matisses Werk: Intensive Farbpaletten, vereinfachte Formen, ausdrucksstarke Pinselstriche, Ablehnung traditioneller Perspektive.

    Reife Stil & Dekoratives Erkunden

    Nach dem anfänglichen Enthusiasmus des Fauvismus entwickelte sich Matisses Stil hin zu einer raffinierten und dekorativen Ästhetik. Während er seine typische Verwendung von Farbe beibehielt, betonte er zunehmend flache Formen und komplizierte Muster. Diese Periode sah ihn in der Erforschung von Themen wie Freizeit, Häuslichkeit und der menschlichen Figur in ruhigen Umgebungen.

    Seine Umsiedlung nach Nizza an der Côte d'Azur im Jahr 1917 markierte einen weiteren Wandel. Die entspannte Atmosphäre beeinflusste einen sereneneren und klassischen Stil, der ihm für die Bewahrung traditioneller Werte in der modernen Kunst Anerkennung einbrachte.

    Späte Jahre & Papiercollagen

    In seinen späten Jahren schränkte das nachlassende Gesundheitszustand seine Fähigkeit ein, konventionell zu malen. Diese Herausforderung führte jedoch zu bemerkenswerten Kreativitätsleistungen. Er entwickelte die Technik der Papiercollagen – lebendige Kompositionen durch Schneiden und Anordnen von farbigen Papierschnipseln. Diese Werke demonstrieren eine fortgesetzte Erkundung von Farbe, Form und Komposition und zeigen seine dauerhafte künstlerische Vision.

    Wichtige Leistungen & Bemerkenswerte Werke

    Matisses Karriere umspannte mehr als fünfzig Jahre und hinterließ ein umfangreiches Werk, das seinen Platz zu einem der wichtigsten Figuren der modernen Kunst festigte. Zu seinen bekanntesten Werken gehören:

    Die Kürbisse (1905) – Ein typisches Beispiel für den Fauvismus

    Laurette in einer weißen Turban (1906) - Zeigt innovative Drahtfertigkeit

    Zahlreiche Papiercollagen, die er in seinen späten Jahren schuf.

    Historische Bedeutung & Vermächtnis

    Matisses Einfluss auf die Kunstwelt ist unbestreitbar. Er stellte konventionelle Darstellungsweisen in Frage, förderte die ausdrucksstarke Kraft der Farbe und erkundete neue künstlerische Medien. Sein Werk beeinflusste Generationen von Künstlern und inspiriert weiterhin zeitgenössische Schöpfer. Er wird oft zusammen mit Pablo Picasso als eine der einflussreichsten Figuren des 20. Jahrhunderts angesehen, die den Verlauf der Moderne prägten und den Weg für zukünftige künstlerische Innovationen bereiteten.

    Matisses Vermächtnis geht über seine Gemälde und Collagen hinaus; es umfasst eine Philosophie der Kunst, die Freude, Schönheit und die transformative Kraft der Farbe feiert. Sein Werk ist ein Beweis für das dauerhafte menschliche Verlangen zu schaffen und sich durch visuelle Mittel auszudrücken.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Auguste Pellerin II

    topimpressionists.com/de/art/download/henri-matisse-auguste-pellerin-ii-8XY7QF-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Matisse, Henri. Auguste Pellerin II. 1916, https://topimpressionists.com/de/art/henri-matisse-auguste-pellerin-ii-8XY7QF-de/
    APA
    Matisse, Henri (1916). Auguste Pellerin II [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/henri-matisse-auguste-pellerin-ii-8XY7QF-de/
    Chicago
    Henri Matisse. Auguste Pellerin II. 1916. https://topimpressionists.com/de/art/henri-matisse-auguste-pellerin-ii-8XY7QF-de/
    Harvard
    Matisse, Henri (1916) Auguste Pellerin II. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/henri-matisse-auguste-pellerin-ii-8XY7QF-de/

    Genau hinsehen

    Auguste Pellerin II — Henri Matisse

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: portraiture, contemplation, color palette. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Harmonie in Rot (1908), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Post-Impressionist: Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts". Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Auguste Pellerin II — Henri Matisse

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Welcher Kunststil ist hauptsächlich mit dem Gemälde "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse verbunden?

      • A Realismus
      • B Fauvismus
      • C Renaissance
    2. 2. In welchem Jahr wurde "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse gemalt?

      • A 1905
      • B 1916
      • C 1930
    3. 3. Welche Aussage beschreibt am besten die Darstellung des Mannes im Gemälde?

      • A Er ist in einem informellen, entspannten Zustand dargestellt.
      • B Er wirkt formell und nachdenklich, möglicherweise betend oder in tiefem Gedanken versunken.
      • C Er zeigt eine dynamische, lebhafte Pose.
    4. 4. Welche Rolle spielte Auguste Pellerin im Kontext der Kunstsammlung von Henri Matisse?

      • A Er war ein bekannter Kritiker, der Matisse's Werk rezensierte.
      • B Er war ein bedeutender Sammler und Unterstützer von Matisse's künstlerischer Arbeit.
      • C Er war ein Maler, dessen Werke Matisse in seinen Gemälden porträtierte.
    5. 5. Welche der folgenden Aussagen beschreibt am besten die Bedeutung des Bildhintergrunds im Gemälde?

      • A Er dient hauptsächlich als dekorativer Hintergrund ohne symbolische Bedeutung.
      • B Er verstärkt die formelle Atmosphäre und lenkt den Blick auf den Hauptgegenstand.
      • C Er ist irrelevant für die Interpretation des Gemäldes.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Wo kann man handgemalte Reproduktionen von "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse kaufen?

    Handgemalte Kopien von "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse sind auf diese Webseite erhältlich: eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand, bestellbar über die Seite Handgemalte Ölreproduktion.

    Kann man "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse als Diashow ansehen?

    Das Diaporama zu „Auguste Pellerin II“ finden Sie auf der Diashow-Seite des Kunstwerks.

    Kann ich "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse vor der Bestellung in einer Vorschau ansehen?

    Eine Vorschau von "Auguste Pellerin II" von Henri Matisse finden Sie auf der Vorschau im Raum-Seite des Kunstwerks.