Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere

Name Klasse Datum

James Ensor, Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
James Ensor topimpressionists.com/de/artists/james-ensor_de/
Lebensdaten des Künstlers
1860 – 1949
Medium
Etching Lines bitten into a metal plate with acid, which lets the artist draw as freely as with a pen.
Zeitraum
Modern
Artistic style
Dark and dramatic
Influences
Carnival masks
Notable elements or techniques
Masks, grotesque imagery
Subject or theme
Social satire

Im Kontext

Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere — James Ensor

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 89 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von James Ensor (1860–1949) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1883 Hauptwirkungsjahre: 1883–1892 Spätwerke: ab 1892

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/james-ensor-plague-below-plague-above-plague-everywhere-8BWRTK-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #bba279

    Katalogisierte Palette

    • #BBA279
    • #E2CCA4
    • #403429
    • #866F52

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Balanced Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von James Ensor aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 32 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 37,1%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 12,5%
    3. 3 Rumänien 9,3%
    4. 4 Singapur 7,7%
    5. 5 Hong Kong 6,6%
    6. 6 Italien 3,9%
    7. 7 Serbien 3,6%
    8. 8 Belgien 3,0%
    9. 9 Frankreich 2,5%
    10. 10 Mexiko 2,3%
    11. · 22 weitere Länder 11,5%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von James Ensor

    1. 1 Eintrag von Christi Zwangseinführung in Brüssel, 1888 3,2%
    2. 2 Schädel am Feuer, 1889 3,2%
    3. 3 Selbstporträt mit Masken, 1899 2,8%
    4. 4 Die Qualen des Heiligen Antonius, 1887 2,6%
    5. 5 Der Mann des Leidens, 1891 2,5%
    6. 6 Alte Frau mit Masken 2,5%
    7. 7 Tod und die Masken 1,9%
    8. 8 Die erschreckenden Musikanten, 1891 1,8%
    9. 9 Tod verfolgt das menschliche Tierherde 1,8%
    10. 10 Die Intrige, 1890 1,6%
    11. 11 Die Verblüffung der Maske Wouse 1,6%
    12. 12 Demonen, die mich verfolgen 1,6%
    13. 13 Die Verzweifelte Frau, 1882 1,6%
    14. 14 Judith und Holofernes 1,6%
    15. 15 Der Knochenmaler, 1895 1,4%
    16. 16 Das Verzweifeln des Pierrots, 1892 1,2%
    17. 17 Die Übelsten Ärzte 1,2%
    18. 18 Willy Finch zeichnet 1,2%
    19. 19 Die weisen Richter, 1891 1,1%
    20. — Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 36,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 233 Werke dieses Künstlers, von denen 173 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere — James Ensor

    A Haunting Vision of Mortality

    James Ensor's "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere" stands as a cornerstone of Symbolist art and Belgian Expressionism—a haunting tableau that confronts viewers with unsettling imagery and profound psychological insight. Painted in 1904, this monochrome etching captures the artist’s preoccupation with mortality, societal hypocrisy, and the pervasive influence of masks upon human experience. The work presents a chillingly still moment, where a group of nine individuals is seated on a bench, overlooking a stylized map or drawing of a city. There is an immediate sense of unease that radiates from the composition, pulling the observer into a world where the boundaries between the living and the dead, the real and the masked, begin to dissolve.

    The visual landscape of this piece is defined by its stark, dramatic palette. By utilizing a monochrome approach, Ensor amplifies the drama of the scene, emphasizing textures and contours with meticulous detail achieved through his masterful etching technique. The lines are drawn with considerable pressure, creating deep shadows and highlighting surfaces to convey an atmosphere of claustrophobia and impending doom. Through the use of hatching—closely spaced parallel lines—Ensor builds up tonal variations that simulate the gloominess of a rainy day, mirroring the pervasive sense of dread that permeates the scene. This deliberate choice to strip away color underscores a desire to expose the underlying anxieties of the era, leaving only the raw, skeletal essence of the subject matter.

    The Symbolism of the Mask

    At the heart of Ensor's artistic vision lies a preoccupation with masks, a motif that serves as the emotional anchor for this work. In "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere," the figures on the bench are adorned with masks that obscure their faces, symbolizing the deceptive nature of human identity and the concealment of true emotions. This visual metaphor aligns perfectly with Symbolist concerns about unveiling hidden realities and confronting uncomfortable truths. The mask becomes more than a mere costume; it is a barrier to genuine connection, representing a society caught in a state of perpetual performance and hypocrisy.

    For collectors and lovers of fine art, this piece offers a profound depth of meaning that transcends its dark aesthetic. It is an exploration of the human condition, inviting viewers to look beneath the surface of the personas we present to the world. The interplay between the figures and the map of the city suggests a larger, systemic plague—one that is not merely biological but psychological and social. Whether viewed as a historical commentary or a timeless meditation on existence, the artwork possesses an enduring emotional impact that makes it a captivating centerpiece for any sophisticated collection or thoughtfully curated interior space.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    James Ensor

    Geboren in Ostende, Belgien

    frühes Leben und künstlerische Reise

    James Sidney Edward, Baron Ensor, ein prominenter belgischer Maler und Grafiker, wurde am 13. April 1860 in Ostend, Belgien, geboren. Sein frühes Leben war von einem vielfältigen kulturellen Hintergrund geprägt, mit einem englischen Vater, James Frederic Ensor, und einer belgischen Mutter, Maria Catherina Haegheman. Ensor zeigte wenig Interesse an traditionellen akademischen Studien und verließ die Schule mit fünfzehn Jahren, um sich der Kunst zu widmen, zunächst bei lokalen Malern und später am Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel.

    Künstlerischer Stil und Themen

    Ensor's künstlerischer Stil war durch seine Auseinandersetzung mit dem Unterbewusstsein und traumhaften Bildern gekennzeichnet, der die Expressionismus und Surrealismus maßgeblich beeinflusste. Seine Gemälde zeigten oft bizarre Motive, darunter Karnevale, Masken, Puppenspiel, Skelette und fantastische Allegorien. Bekannte Werke sind Die Schändlichen Masken (1883) und Skelette kämpfen um eine gehängte Person (1891), die seine einzigartige Mischung aus Groteskem und Fantasievollem zeigen.

    Anerkennung und Vermächtnis

    Trotz anfänglicher Ablehnung gewann Ensor's Werk allmählich Anerkennung und Anklang. Bis 1920 war er das Thema bedeutender Ausstellungen; im Jahr 1929 wurde er zum Baron durch König Albert ernannt, und 1933 erhielt er die Légion d’honneur. Sein Vermächtnis als Pionier der modernen Kunst ist in seinem Einfluss auf nachfolgende künstlerische Bewegungen, einschließlich Expressionismus und Surrealismus, erkennbar.

    Wichtige Werke und Ausstellungen

    Die Intrige (90 x 150 cm, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerpen, Belgien) Die Qualen des Heiligen Antonius (1887, heute im Besitz der Sammlung des Museum of Modern Art, New York)

    Erfahren Sie mehr über das Leben und Werk von James Ensor auf AllPaintingsStore: James Ensor

    Entdecken Sie das Museum Mu.Zee in Ostend, Belgien, das eine Sammlung belgischer Kunst von 1830 bis heute beherbergt auf AllPaintingsStore: Entdecken Sie das Museum Mu.Zee in Ostend, Belgien

    Erfahren Sie mehr über Malerei des Symbolismus und seinen Einfluss auf Expressionismus und Surrealismus auf Wikipedia: Symbolistische Malerei

    Ensor's innovativer Stil und sein mutiger Ansatz für die Kunst haben einen unauslöschlichen Eindruck in der Welt der modernen Kunst hinterlassen.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere

    topimpressionists.com/de/art/download/james-ensor-plague-below-plague-above-plague-everywhere-8BWRTK-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Ensor, James. Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere. n.d., https://topimpressionists.com/de/art/james-ensor-plague-below-plague-above-plague-everywhere-8BWRTK-en/
    APA
    Ensor, James (n.d.). Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/james-ensor-plague-below-plague-above-plague-everywhere-8BWRTK-en/
    Chicago
    James Ensor. Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere. n.d. https://topimpressionists.com/de/art/james-ensor-plague-below-plague-above-plague-everywhere-8BWRTK-en/
    Harvard
    Ensor, James (n.d.) Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/james-ensor-plague-below-plague-above-plague-everywhere-8BWRTK-en/

    Genau hinsehen

    Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere — James Ensor

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: masks, skeletons, carnival. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Eintrag von Christi Zwangseinführung in Brüssel (1888), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Wiederkehrende Themen im Werk von James Ensor: dark satire, symbolist expression, masks. Welche davon lassen sich hier entdecken?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere — James Ensor

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. What artistic movement is James Ensor primarily associated with?

      • A Realism
      • B Impressionism
      • C Symbolism
    2. 2. The photograph depicts a painting titled "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere." What is the dominant visual element in this artwork?

      • A Detailed landscape scenery
      • B Large-scale portraiture
      • C Grotesque figures and masks
    3. 3. James Ensor's use of etching techniques contributes to what characteristic of his art?

      • A Bright, vibrant colors
      • B Smooth, blended surfaces
      • C Precise line work and tonal variations
    4. 4. What is a central thematic concern explored by Ensor in his artwork?

      • A Celebration of beauty and harmony
      • B Critique of societal hypocrisy and mortality
      • C Idealized depictions of religious figures
    5. 5. In "Masks Confronting Death," Ensor employs a skeletal figure to symbolize what?

      • A The triumph of life over death
      • B The inevitability of decay and transformation
      • C The importance of honoring ancestors

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2C · 3C · 4B · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welcher Künstler und welcher Stil stecken hinter "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere"?

    "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere" wurde von James Ensor im Stil der Symbolist Belgian Art geschaffen. Künstler und Epoche bestimmen die Tradition des Werkes.

    Wo kann man handgemalte Reproduktionen von "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere" von James Ensor kaufen?

    Eine handgemalte Reproduktion von "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere" von James Ensor können Sie direkt auf der entsprechenden Handgemalte Ölreproduktion-Seite bestellen: eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand, auf Bestellung angefertigt.

    Wo finde ich Statistiken zu "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere" von James Ensor?

    Auf der Besucherzahlen-Seite des Kunstwerks finden Sie Statistiken zu "Plague Below, Plague Above, Plague Everywhere" von James Ensor: monatliche Aufrufe des Kunstwerks, Aufrufe der Werke des Künstlers sowie eine Aufschlüsselung der jüngsten Besucher nach Land und Sprache.