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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Jocotoco Antpitta

Name Klasse Datum

Jane Kim, Jocotoco Antpitta (2015), Cornell Lab of Ornithology. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Jane Kim topimpressionists.com/de/artists/jane-kim_de/
Lebensdaten des Künstlers
1981 – ?
Gemalt
2015
Medium
Acrylic
Ausgestellt in
Cornell Lab of Ornithology topimpressionists.com/de/museums/cornell-lab-of-ornithology-ithaca_de/
Artistic style
Wildlife illustration
Influences
Science illustration
Notable elements
Mural detail of bird
Subject or theme
Bird conservation

Im Kontext

Jocotoco Antpitta — Jane Kim

Entstehungsjahr

  1. 1980
  2. 1990
  3. 2000
  4. 2010

Schattiert: das Lebenswerk von Jane Kim (1981–?) ▲ dieses Werk, 2015

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Cobalt Violet #808daa

    Gespeicherte Palette

    • #808DAA
    • #D2D0C9
    • #474B67
    • #1D1F30
    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Cobalt Violet
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Über dieses Kunstwerk

    Jocotoco Antpitta — Jane Kim

    The Enigmatic Antpitta: Jane Kim's Conservation Canvas

    Jane Kim’s “Jocotoco Antpitta” isn’t merely a painting; it’s an immersive experience, a vibrant testament to the fragility and beauty of a vanishing species. This striking artwork, rendered in meticulous detail and imbued with a palpable sense of urgency, captures the elusive Jocotoco Antpitta – a critically endangered bird endemic to the cloud forests of Ecuador – alongside its young. The image transcends simple representation, becoming a powerful plea for conservation within a broader narrative of ecological awareness.

    The piece immediately draws the eye to the central figure: a magnificent black antpitta, radiating an almost regal presence amidst a flurry of smaller birds. Its posture is one of quiet authority, yet its gaze holds a hint of vulnerability. Flanking it are two juvenile birds, their plumage softer and less defined, symbolizing the future of this threatened lineage. The background, a carefully constructed blend of cerulean sky and wispy clouds, provides a serene counterpoint to the intensity of the avian subjects, suggesting the delicate balance within its natural habitat.

    A Fusion of Science and Art: Technique and Process

    Kim’s masterful technique is evident in every brushstroke. The painting employs a layered approach, building up texture and depth through multiple applications of acrylic and latex paints on canvas. The artist's background as a science illustrator shines through – the anatomical accuracy of the birds is remarkable, yet never feels sterile or clinical. Instead, it’s presented with an appreciation for their inherent beauty. The use of color is particularly noteworthy; rich, saturated hues are juxtaposed with subtle gradations and tonal variations, creating a dynamic visual rhythm that guides the viewer's eye across the composition.

    Interestingly, “Jocotoco Antpitta” was originally conceived as part of a larger mural project – "From So Simple a Beginning" – commissioned by Ink Dwell Studio for Ithaca, New York. This context is crucial to understanding the artwork’s intent: it's not just about depicting a single bird but about raising awareness of biodiversity loss and the importance of habitat preservation. The mural served as a visual education tool, bringing the plight of the Jocotoco Antpitta directly into the community.

    Symbolism and Ecological Resonance

    The Jocotoco Antpitta itself carries significant symbolic weight. As one of the rarest birds in the world, it represents the vulnerability of entire ecosystems. Its depiction alongside its young underscores the urgency of conservation efforts – a reminder that every individual plays a role in safeguarding future generations. The surrounding avian community—a diverse array of species—further emphasizes this interconnectedness, illustrating the delicate web of life within the cloud forest.

    Furthermore, Kim’s work resonates with broader themes of environmental stewardship and human responsibility. The mural's location in Ithaca, a region increasingly focused on sustainability and ecological awareness, amplifies its message. It invites viewers to contemplate their own relationship with nature and consider the impact of their choices.

    A Legacy of Conservation: Jane Kim’s Vision

    Jane Kim’s artistic practice is deeply rooted in advocacy. Her work extends beyond individual paintings; she actively uses her art to promote conservation causes, as evidenced by her involvement with organizations like the California Working Families Party and her dedication to creating impactful murals. “Jocotoco Antpitta” stands as a powerful example of this commitment – a beautiful, informative, and ultimately hopeful reminder of the importance of protecting our planet’s most vulnerable species. Reproductions of this artwork offer a tangible connection to this vital message, allowing viewers to bring a piece of this conservation story into their own spaces.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Jane Kim

    Geburtsort New York City, USA

    Die Kunst des Eintreten: Die visionäre Welt von Jane Kim

    Jane Kim bewegt sich an der Schnittstelle zwischen bildender Kunst und wissenschaftlicher Präzision – eine Malerin und Wissenschaftsillustratorin, deren Werk als lebendige Brücke zwischen der Menschheit und der natürlichen Welt dient. Geboren 1981 und aufgewachsen in Mount Prospect, Illinois, ist Kims künstlerischer Weg tief in einer intimen Beobachtung des Lebens verwurzente. Ihre Praxis, die oft in ihrem Studio Ink Dwell ausgeübt wird, geht weit über bloße Dekoration hinaus; sie ist eine Form der visuellen Fürsprache, die darauf abzielt, den Schutz und das Feiern der vielfältigen Ökosysteme unseres Planeten zu fördern. Indem sie die akribische Detailtreue wissenschaftlicher Illustration mit dem monumentalen Ausmaß öffentlicher Wandgemälde verbindet, verwandelt sie urbane Landschaften in immersive Bildungserlebnisse.

    Kims formale Ausbildung legte das technische Fundament für ihre einzigartige Ästhetik. Im Jahr 2003 erwarb sie ihren B.F.A. in Druckgrafik an der Rhode Island School of Design, eine Zeit, die vermutlich ihr Gespür für Textur und vielschichtige Komposition schärfte. Auf der Suche nach einer tieferen Verbindung zwischen Kunst und Ökologie studierte sie später an der California State University, Monterey Bay, wo sie 2010 ihren Abschluss in wissenschaftlicher Illustration machte. Diese duale Expertise ermöglicht es ihr, die irisierenden Qualitäten des Gefieders und die zarte Anatomie der Flora mit einer Genauigkeit einzufangen, welche die biologische Realität ihrer Motive ehrt und gleichzeitig eine tiefe emotionale Resonanz bewahrt.

    Eine Symphonie aus Maßstab und Artenvielfalt

    Die wahre Wirkung von Kims Werk ist vielleicht am stärksten in ihren großformatigen Wandgemälden spürbar, die Stadtmauern in Fenster zu schwindenden Lebensräumen verwandeln. Ihre Projekte sind oft weit mehr als nur ästhetische Unterfangen; sie sind ökologische Erzählungen. Eines ihrer ehrgeizigsten Vorhaben war das Migrating Mural, eine Serie von sechs Werken, die sich über 120 Meilen entlang des Highway 395 in Kalifornien erstreckt und das Sierra-Nevada-Dickhornschaf thematisiert. Solche Arbeiten demonstrieren ihre Fähigkeit, den öffentlichen Raum zu nutzen, um ein Gefühl der gemeinsamen Verantwortung für die lokale Tierwelt zu fördern.

    Ihre Meisterschaft im Detail zeigt sich ebenso deutlich in ihren konzentrierteren Werken, wie etwa der monumentalen Wall of Birds am Lab of Ornithology der Cornell University. Dieses gewaltige Werk, das 2015 fertiggestellt wurde, stellt 243 moderne Vogelfamilien dar, die lebensgroß auf eine Weltkarte projiziert sind. In Stücken wie dem South Island Wren oder dem Jocotoco Antpitta versetzt Kim die Betrachter in einen meditativen Zustand, indem sie eine schichtweise Maltechnik anwendet, die durch sichtbare Pinselstriche und eine lebendige Palette an Tiefe gewinnt. Durch diese Werke fängt sie die Zerbrechlichkeit gefährdeter Arten ein und verwandelt jeden Pinselstrich in einen Appell für den Naturschutz.

    Vermächtnis und ökologische Verbundenheit

    Jenseits der technischen Ausführung liegt Kims Bedeutung in ihrer Fähigkeit, soziale und historische Narrative in die natürliche Landschaft einzuweben. Ihre Serie Flora From Fauna in Redwood City, Kalifornien, dient als bewegendes Beispiel, da sie an die verlorene Chrysanthemen-Industrie der 1920er Jahre und die Geschichte japanischer Einwanderer in der Region erinnert. Diese Fähigkeit, menschliche Geschichte mit ökologischer Forschung zu verflechten, definiert ihren Beitrag zur zeitgenössischen Kunst.

    Ob durch ihre Residenz im de Young Museum oder ihre Präsenz auf Unternehmensgeländen – Kim verschiebt kontinuierlich die Grenzen dessen, wo Kunst existieren kann und was sie erreichen kann. Ihr Werk bleibt ein Zeugnis für die Macht der Beobachtung und erinnert uns daran, dass wir, indem wir die komplizierte Schönheit eines einzelnen Vogels oder einer verborgenen Blume wahrhaftig sehen, vielleicht die Inspiration finden, die notwendig ist, um das gesamte Gewebe des Lebens zu schützen.

    Museum

    Cornell Lab of Ornithology

    Aktuell ausgestellt in Ithaca, Vereinigte Staaten von Amerika

    Ein Refugium der Flügel und Wunder: Eine Entdeckungsreise zum Cornell Lab of Ornithology

    Eingebettet in die sanften Hügel von Ithaca, New York, sprengt das Cornell Lab of Ornithology die typische Definition einer Forschungseinrichtung; es ist ein lebendiges Zeugnis unserer unvergänglichen Verbindung zur Welt der Vögel. Gegründet im Jahr 1915 von Arthur A. Allen – einem Visionär, der die formelle Erforschung der Vögel vorantrieb – hat sich das Labor zu einem globalen Zentrum für ornithologische Wissenschaft, Naturschutz und bürgerschaftliches Engagement entwickelt. Von seinen bescheidenen Anfängen in der entomologischen Abteilung der Cornell University bis hin zu den heutigen hochmodernen Einrichtungen im Sapsucker Woods Sanctuary erzählt die Geschichte des Cornell Lab von leidenschaftlicher Hingabe und bahnbrechenden Entdeckungen. Es ist ein Ort, an dem wissenschaftliche Strenge mit öffentlicher Begeisterung tanzt und eine einzigartige Umgebung schafft, die jeden dazu einlädt, aufzublicken und zuzuhören. Das eigentliche Wesen des Labors liegt in seiner Fähigkeit, gelegentliche Vogelbeobachter in unschätzbare wissenschaftliche Mitwirkende zu verwandeln, und einen Geist der kollektiven Beobachtung zu prägen, der unser Verständnis des Vogellebens revolutioniert hat.

    Die Kraft der kollektiven Beobachtung: eBird und darüber hinaus

    Im Herzen dieser Institution schlägt das Versprechen, die Kraft des geteilten Wissens zu nutzen. Im Gegensatz zu traditionellen Forschungsumgebungen lädt das Cornell Lab aktiv zur Teilnahme von Vogelliebhabern aller Erfahrungsstufen ein. Dieser Pioniergeist findet seinen deutlichsten Ausdruck in

    eBird

    , einer Online-Datenbank, die unser Verständnis der Verbreitung und der Migrationsmuster von Vögeln grundlegend verändert hat. Stellen Sie sich eine Echtzeitkarte vor, die ständig von Tausenden von Beobachtern aktualisiert wird und die komplizierten Bewegungen gefiederter Reisender über Kontinente hinweg offenbart! Es ist eine atemberaubende Visualisierung der Verbundenheit, die zeigt, wie einzelne Beobachtungen zu einem umfassenden Bild des Vogellebens auf der Erde verschmelzen. Ergänzt wird dieses digitale Wunderwerk durch

    All About Birds

    , eine preisgekrönte Website, die ausführliche Profile nordamerikanischer Arten bietet – eine Schatzkammer an Identifizierungstipps, Details zur Lebensgeschichte und fesselnden Tonaufnahmen. Diese Ressourcen sind nicht nur informativ; sie fördern eine tiefere Wertschutzes für die Schönheit und Komplexität der aviären Existenz, entfachen Neugier und inspirieren Naturschutzbemühungen.

    Architektonische Harmonie mit der Natur

    Die physische Manifestation dieser Hingabe ist das Imogene Powers Johnson Center for Birds and Biodiversity, das 2003 eröffnet und kürzlich durch eine millionenschwere Neugestaltung, die im Juni 2024 abgeschlossen wurde, aufgewertet wurde. Das Besucherzentrum ist nicht einfach nur ein Ort, um Ausstellungen zu betrachten; es ist ein immersives Erlebnis, das darauf ausgelegt ist, die Besucher mit der natürlichen Welt zu verbinden. Die Architektur selbst spiegelt diesen Ethos wider und fügt sich nahtlos in das umliegende Sapsucker Woods Sanctuary ein – ein 300 Hektar großes Schutzgebiet mit über acht Kilometern gewundenen Pfaden und der Heimat von mehr als 230 Vogelarten. Wer diese Wege beschreitet, kann wahrhaftig verstehen, warum Arthur Allen diesen Ort wählte, nachdem er sich ursprünglich von einem Brutpaar der Gelbspechte hatte fesseln lassen, die dem Reservat seinen Namen gaben. Das neu gestaltete Besucherzentrum bietet interaktive Exponate, welche die Vogelökologie lebendig werden lassen und sie für alle Altersgruppen zugänglich und fesselnd machen. Es ist ein Raum, in dem Besucher nicht nur

    über

    Vögel lernen, sondern sich

    mit

    ihnen verbunden fühlen.

    Ein Vermächtnis, erbaut auf Citizen Science

    Was das Cornell Lab wirklich auszeichnet, ist sein unerschütterlicher Glaube an die Kraft der Bürgerwissenschaft, der sogenannten Citizen Science. Hier geht es nicht nur um das Sammeln von Daten; es geht darum, eine Gemeinschaft leidenschaftlicher Beobachter zu fördern, die aktiv an der Gestaltung unseres Verständnisses der natürlichen Welt mitwirken. Über

    eBird

    hinaus befähigen Projekte wie

    NestWatch

    und

    Celebrate Urban Birds

    Einzelpersonen, einen bedeutsamen Beitrag zu Naturschutzbemühungen zu leisten. Das Labor bietet zudem fesselnde „Bird Cams“ an, die intime Einblicke in das verborgene Leben nistender Vögel gewähren – ein Fenster in die zarten Dramen, die sich innerhalb der Vogelvölker abspielen. Dieses Engagement reicht weit über die reine Beobachtung hinaus; das Cornell Lab integriert Forschung, Bildung und Naturschutz auf aktive Weise, um den vielfältigen Herausforderungen entgegenzuwirken, vor denen Vogelpopulationen in einer sich schnell verändernden Welt stehen. Es ist ein ganzheitlicher Ansatz, der die Vernetzung aller Lebewesen und die Bedeutung kollektiven Handelns anerkennt.

    Mehr als ein Museum: Ein Leuchtfeuer der Hoffnung

    Das Cornell Lab of Ornithology ist mehr als nur ein Museum oder eine Forschungseinrichtung; es ist ein Leuchtfeuer der Hoffnung für die aviäre Biodiversität. Es ist ein Ort, an dem wissenschaftliche Präzision auf öffentliches Engagement trifft, an dem Neugier genährt wird und an dem der einfache Akt, einen Vogel zu beobachten, zu einem größeren Verständnis – und letztendlich zum Schutz – des kostbaren Naturerbes unseres Planeten beitragen kann. Es steht als kraftvolle Erinnerung daran, dass wir alle eine Rolle dabei spielen, die Zukunft dieser prächtigen Geschöpfe und der Ökosysteme, die sie bewohnen, zu bewahren. Das bleibende Erbe des Labors liegt nicht nur in seinen wissenschaftlichen Entdeckungen, sondern in seiner Fähigkeit, ein Gefühl von Staunen und Verantwortung für kommende Generationen zu inspirieren.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Jocotoco Antpitta

    topimpressionists.com/de/art/download/jane-kim-jocotoco-antpitta-DD2KAF-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Kim, Jane. Jocotoco Antpitta. 2015, Cornell Lab of Ornithology. https://topimpressionists.com/de/art/jane-kim-jocotoco-antpitta-DD2KAF-en/
    APA
    Kim, Jane (2015). Jocotoco Antpitta [Painting]. Cornell Lab of Ornithology. https://topimpressionists.com/de/art/jane-kim-jocotoco-antpitta-DD2KAF-en/
    Chicago
    Jane Kim. Jocotoco Antpitta. 2015. Cornell Lab of Ornithology. https://topimpressionists.com/de/art/jane-kim-jocotoco-antpitta-DD2KAF-en/
    Harvard
    Kim, Jane (2015) Jocotoco Antpitta. Cornell Lab of Ornithology. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/jane-kim-jocotoco-antpitta-DD2KAF-en/

    Genau hinsehen

    Jocotoco Antpitta — Jane Kim

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: jocotoco antpitta, bird conservation, wildlife mural. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Das große Hornbill (2015), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Jane Kim war etwa 34 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Jocotoco Antpitta — Jane Kim

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. What is the primary subject of Jane Kim’s painting, ‘Jocotoco Antpitta’?

      • A A colorful tropical bird
      • B A small, endangered antbird species
      • C A large predatory mammal
    2. 2. According to the provided information, in what year was Jane Kim’s painting ‘Jocotoco Antpitta’ created?

      • A 2012
      • B 2015
      • C 2020
    3. 3. Jane Kim is primarily known for her work in which field?

      • A Abstract Expressionism
      • B Conservation murals and science illustration
      • C Portrait painting
    4. 4. The image description mentions a blue sky and clouds in the background of the painting. What does this suggest about the setting?

      • A A dense, tropical rainforest
      • B A mountainous region with clear weather
      • C A coastal environment
    5. 5. What is Jane Kim’s artistic style primarily associated with?

      • A Impressionism
      • B Blending art and advocacy, promoting awareness of the natural world through stunning wildlife depictions.
      • C Cubism

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2B · 3A · 4B · 5A