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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Ploughing Time

Name Klasse Datum

John Guthrie Spence Smith, Ploughing Time (1924). Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
John Guthrie Spence Smith topimpressionists.com/de/artists/john-guthrie-spence-smith_de/
Lebensdaten des Künstlers
1880 – 1951
Gemalt
1924
Originalgröße
88 x 100 cm

Im Kontext

Ploughing Time — John Guthrie Spence Smith

Maße

Das Original hat die Maße 88 × 100 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 71 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 44 war. Der Künstler wurde 71 alt. 8 der 32 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von John Guthrie Spence Smith (1880–1951) ▲ dieses Werk, 1924 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1920 Hauptwirkungsjahre: 1920–1940 Spätwerke: ab 1940

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

  • Bakehouse Close, 1941 topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-bakehouse-close-AQUSHK-en/
  • Cir Mhor topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-cir-mhor-AQUSJ9-en/
  • Old Perth Buildings, 1932 topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-old-perth-buildings-AQUSHH-en/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/john-guthrie-spence-smith-ploughing-time-AQUSHD-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Gray #75725e

    Gespeicherte Palette

    • #75725E
    • #908D76
    • #5D563D
    • #3D3724

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Hauptfarbe
    Gray
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von John Guthrie Spence Smith aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 2 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 90,0%
    2. 2 Vereinigtes Königreich 10,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 10 meistgesehenen Werke von John Guthrie Spence Smith

    1. 1 A Midlothian Farm, 1925 18,2%
    2. 2 John Knox's House, High Street, Edinburgh, 1929 18,2%
    3. 3 Old Perth Buildings, 1932 9,1%
    4. 4 The Croft, Anstruther, 1920 9,1%
    5. 5 Red Roofs 9,1%
    6. 6 Mowbray House, High Street, Edinburgh, 1930 9,1%
    7. 7 St Monance Kirk, 1930 9,1%
    8. 8 St Monance Kirk, 1950 9,1%
    9. 9 Standing Female Nude 9,1%
    10. Ploughing Time, 1924 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 43 Werke dieses Künstlers, von denen 9 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    John Guthrie Spence Smith

    John Guthrie Spence Smith: Ein Visionär der schottischen Landschaften

    John Guthrie Spence Smith (1880–1951) bleibt eine stillschweigend bedeutende Figur der britischen Kunst des 20. Jahrhunderts, insbesondere innerhalb des reichen Geflechts der schottischen Malerei. Geboren in Perth, Schottland, in eine Familie, die tief von Tragödien geprägt war – seine drei älteren Brüder erlagen bereits in jungen Jahren Krankheiten –, verlieh Smiths frühes Leben ihm eine besondere Sensibilität und vielleicht einen ungewöhnlichen Fokus auf die reine Beobachtung. Eine Kindheitskrankheit raubte ihm das Sprechen und Hören, ein Umstand, der zweifellos seine visuelle Wahrnehmung schärfte und eine einzigartige Art förderte, mit der Welt um ihn herum in Kontakt zu treten. Diese prägende Erfahrung beeinflusste seinen künstlerischen Ansatz tiefgreifend und verlieh seinen Landschaften ein tiefes Gefühl von Stille und stiller Kontemplation.

    Smiths formale Ausbildung begann am Dundee College of Art, gefolgt von Studien am Edinburgh College of Art und den prestigeträchtigen Aktzeichenkursen der Royal Scottish Academy unter der Anleitung von Robert Burns und Charles Hodge Mackie. Diese prägenden Jahre setzten ihn etablierten künstlerischen Traditionen aus und pflegten gleichzeitig seinen eigenen, unverwechselbaren Stil. Er zeichnete sich schnell als talentierter Künstler aus und gewann während seiner Zeit an der RSA mehrere Preise, was sein frühes Geschick beim Einfangen von Licht, Atmosphäre und den subtilen Nuancen der schottischen Landschaft bewies. Entscheidend war seine Beteiligung an der Edinburgh Group, einem Kollektiv von Künstlern, die akademische Konventionen herausforderten und versuchten, einen neuen Weg für die moderne Kunst in Schottland zu ebnen. Diese Verbindung setzte ihn innovativen Ideen aus und bot eine Plattform, auf der seine Werke gemeinsam mit anderen aufstrebenden Talenten wahrgenommen werden konnten.

    Ein unverwechselbarer Stil: Landschaften und Stadtansichten

    Smiths künstlerisches Schaffen ist primär durch akribisch ausgearbeitete Landschaften und evokative Straßenszenen gekennzeichnet, die vorwiegend die vertrauten, aber subtil transformierten Ausblicke von Perthshire, Angus und den umliegenden Gebieten darstellen. Er suchte nicht nach dramatischen, weitläufigen Kompositionen; stattdessen bevorzugte er einen besonnenen Ansatz, der die stille Würde des ländlichen Lebens und die unaufdringliche Schönheit alltäglelle Umgebungen einfing. Seine Palette war zurückhaltend und vertraute auf gedämpfte Erdtöne – Ocker, Braun, Grau und Blau –, um ein Gefühl von atmosphärischer Tiefe und Realismus zu erzeugen. Mit Geschick setzte er Licht und Schatten ein, um die wechselnden Stimmungen des schottischen Wetters zu vermitteln und seinen Gemälden ein spürbares Gefühl von Zeit und Ort einzuhauchen. Sein Werk wird oft als „farborientiert“ beschrieben, was den Einfluss von Künstlern wie J.M. Whistler widerspiegelt, obwohl Smiths Ansatz fest in seiner eigenen, einzigartigen Vision verwurzelt war.

    Einflüsse und künstlerische Entwicklung

    Smiths künstlerische Reise offenbart ein komplexes Zusammenspiel von Einflüssen. Die traditionelle Landschaftsmalerei der Scottish Colourists – insbesondere deren Schwerpunkt auf das Einfangen des Wesens von Licht und Farbe – prägte zweifellos seinen frühen Stil. Er absorbierte jedoch auch Elemente des Impressionismus und Post-Impressionismus, was in seinem Einsatz von broken Brushstrokes (gebrochenen Pinselstrichen) und seiner Erforschung der subjektiven Wahrnehmung deutlich wird. Seine Zeit in Frankreich während des Ersten Weltkriegs war zwar kurz, bot aber eine entscheidende Gelegenheit, die Werke von Meistern wie Monet und Renoir zu studieren, was seinen künstlerischen Horizont weiter erweiterte. Nach dem Krieg kehrte er nach Schottland zurück und entwickelte seinen unverwechselbaren Stil weiter, während er enge Verbindungen zur Edinburgher Kunstgemeinschaft pflegte. Sein Spätwerk zeugt von wachsender Zuversicht und Reife, was ein tieferes Verständnis sowohl seines Sujets als auch seiner eigenen künstlerischen Stimme widerspiebt.

    Vermächtnis und Anerkennung

    Obwohl er zu Lebzeiten keine weltweite Berühmtheit erlangte, wird John Guthrie Spence Smiths Beitrag zur schottischen Kunst heute zunehmend anerkannt. Seine Gemälde befinden sich in öffentlichen Sammlungen in ganz Schottland, darunter in den Museen von Glasgow, Paisley, Perth und Greenock – ein Zeugnis für die dauerhafte Qualität seines Werkes. Seine Mitgliedschaft in der Royal Scottish Academy und seine Verbindung zur Edinburgh Group festigten seinen Platz in einer entscheidenden Periode künstlerischer Innovation in Schottland. Smiths Vermächtnis liegt nicht nur in seinen wunderschönen Gemälden, sondern auch in seiner stillen Entschlossenheit, seine künstlerische Vision trotz erheblicher persönlicher Herausforderungen zu verfolgen. Er stellt ein fesselndes Beispiel für einen Künstler dar, der durch Beobachtung Trost und Ausdruck fand und das Wesen des schottischen Lebens mit bemerkenswerter Sensibilität und Geschick einfing. Sein Werk findet auch heute noch Anklang bei den Betrachtern und bietet einen Blick in eine vergangene Ära sowie eine tiefe Wertschätzung für die Schönheit der schottischen Landschaft.

    Weitere Ressourcen

    Art UK: https://artuk.org/discover/artists/smith-john-guthrie-spence-18801951

    Fleming Collection: https://www.flemingcollection.com/copy-of-spencer-richard-b

    Glasgow Museums Collections Online: https://collections.glasgowmuseums.com/mwebcgi/mweb?request=record;id=8890;type=701

    askART: https://www.askart.com/artist/john_guthrie_spence/11071253/john_guthrie_spence.aspx?alert=info

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Ploughing Time

    topimpressionists.com/de/art/download/john-guthrie-spence-smith-ploughing-time-AQUSHD-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Smith, John Guthrie Spence. Ploughing Time. 1924, https://topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-ploughing-time-AQUSHD-en/
    APA
    Smith, John Guthrie Spence (1924). Ploughing Time [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-ploughing-time-AQUSHD-en/
    Chicago
    John Guthrie Spence Smith. Ploughing Time. 1924. https://topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-ploughing-time-AQUSHD-en/
    Harvard
    Smith, John Guthrie Spence (1924) Ploughing Time. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/john-guthrie-spence-smith-ploughing-time-AQUSHD-en/

    Genau hinsehen

    Ploughing Time — John Guthrie Spence Smith

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Bakehouse Close (1941), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. John Guthrie Spence Smith war etwa 44 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Ploughing Time" von John Guthrie Spence Smith gemeinfrei, und warum?

    "Ploughing Time" von John Guthrie Spence Smith ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Die Urheberrechtsfristen werden ab dem Todesjahr des Künstlers berechnet, und John Guthrie Spence Smith verstarb im Jahr 1951.

    Wie ist die Farbkomposition von "Ploughing Time" von John Guthrie Spence Smith aufgebaut?

    Die Farbkomposition von "Ploughing Time" von John Guthrie Spence Smith vereint einen Gentle Kontrast mit einer Unified Palette Harmonie.

    Ist "Ploughing Time" insgesamt eher hell oder eher dunkel?

    "Ploughing Time" weist eine Gesamthelligkeit von balanced auf, und die Luminanz beträgt Soft Shadow.