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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Hush A Bye

Name Klasse Datum

Kate Greenaway, Hush A Bye. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Kate Greenaway topimpressionists.com/de/artists/kate-greenaway_de/
Lebensdaten des Künstlers
1846 – 1901

Im Kontext

Hush A Bye — Kate Greenaway

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 55 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Kate Greenaway (1846–1901) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/kate-greenaway-hush-a-bye-9CWD35-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #4b3b10

    Gespeicherte Palette

    • #4B3B10
    • #F1ECDA
    • #CBB57E
    • #978342

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Kate Greenaway aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 6 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 75,0%
    2. 2 Finnland 5,0%
    3. 3 Indien 5,0%
    4. 4 Niederlande 5,0%
    5. 5 Schweden 5,0%
    6. 6 Singapur 5,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 16 meistgesehenen Werke von Kate Greenaway

    1. 1 But Flinders Foots Were Cold 18,2%
    2. 2 The Cherry Woman 9,1%
    3. 3 Sophia's fools cap 9,1%
    4. 4 Singing In Church 9,1%
    5. 5 Mary, Mary, Quite Contrary 4,5%
    6. 6 The Garden Seat 4,5%
    7. 7 March Illustration For The Almanac, 1889 4,5%
    8. 8 Girls Tea Party 4,5%
    9. 9 For the Dance 4,5%
    10. 10 Polly Put The Kettle On 4,5%
    11. 11 Hush A Bye dieses Gemälde 4,5%
    12. 12 Little Boys And Girls 4,5%
    13. 13 Springtime 4,5%
    14. 14 Boy Dressed In Scarlet 4,5%
    15. 15 A Children's Tea Party 4,5%
    16. 16 Christmas Caroling 4,5%

    Zusammen machen diese Werke 99,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 47 Werke dieses Künstlers, von denen 16 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 11 unter ihnen und macht 4,5% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Kate Greenaway

    Geburtsort Hoxton, Vereinigtes Königreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: Hoxton, Großbritannien (1846)

    Gestorben: 1901

    Kate Greenaway wurde in eine Arbeiterfamilie in London geboren. Ihr Vater, John Greenaway, war ein Graveur, und ihre Mutter, Elizabeth, eine Schneiderin. Die Auseinandersetzung mit der Arbeit ihres Vaters und Illustrationen aus Publikationen wie dem Illustrated London News beeinflusste ihre frühe künstlerische Entwicklung maßgeblich.

    Sie erhielt zwischen 1858 und 1871 formelle Kunstausbildung an der South Kensington School of Art, der Royal Female School of Art und der Slade School of Fine Art. Diese Institutionen vermittelten ihr eine Grundlage in Grafikdesign und bildender Kunst, aber sie lehrten auch eine rigide Einhaltung von Kopiertechniken, die sie später überwinden wollte.

    Eine prägende Zeit verbrachte sie mit ihrer Familie in Rolleston, Nottinghamshire, während ihres Vaters Gravurauftrag. Diese ländliche Umgebung beeinflusste Greenaway tiefgreifend und wurde zu einer Quelle der Inspiration für die idyllischen Szenen, die in ihren späteren Werken dargestellt werden.

    Karriere und künstlerischer Stil

    Greenaway begann ihre Karriere mit dem Entwerfen von Weihnachtskarten und Valentinstagsgrüßen für den aufstrebenden Markt für Feiertagskarten.

    Ihre Zusammenarbeit mit dem Holzschnittgraveur und Drucker Edmund Evans erwies sich als entscheidend. Ihre Partnerschaft führte zu zahlreichen erfolgreichen Publikationen, insbesondere Under the Window (1879), das Greenaways Ruf etablierte und einen weitreichenden künstlerischen Trend auslöste.

    Der "Kate Greenaway Stil": Charakterisiert durch Darstellungen von Kindern in aufwendigen Kostümen des 18. Jahrhunderts innerhalb eines Queen-Anne-Stils, wurde ihre Arbeit sowohl in England als auch international äußerst beliebt. Dieser Stil wurde weithin imitiert und festigte ihren Einfluss auf die viktorianische Kunst und das Design.

    Ihre Illustrationen zeigten oft skurrile Szenen von Kinderspielen, häuslichem Leben und Märchen, wiedergegeben mit akribischer Detailgenauigkeit und einer zarten Aquarelltechnik.

    Einflüsse und Entwicklung

    Frühe Einflüsse: John Leech, John Gilbert und Kenny Meadows – Künstler, deren Werke ihr Vater gravierte – beeinflussten Greenaways frühe künstlerische Sensibilität maßgeblich. Ihre Auseinandersetzung mit illustrierten Ausgaben von Shakespeares Werken und Märchen prägte auch ihre Vorlieben für Themen.

    Formale Ausbildung vs. Kreativer Ausdruck: Obwohl ihre formelle Ausbildung das Kopieren und geometrisches Design betonte, bemühte sich Greenaway aktiv darum, diese Beschränkungen zu überwinden. Ihre Zeit an der Slade School of Fine Art unter der Leitung von Edward Poynter förderte einen größeren Ausdrucksreichtum und Kreativität.

    Zusammenarbeit mit Edmund Evans: Die Partnerschaft mit Evans war entscheidend, um ihre künstlerische Vision in weit zugängliche Publikationen zu übersetzen. Evans’ Fachwissen im Holzschnitt gewährleistete die hochwertige Reproduktion von Greenaways komplizierten Designs.

    Wichtige Errungenschaften und Vermächtnis

    Under the Window (1879): Diese Veröffentlichung gilt als ihr Meisterwerk und als ein entscheidender Moment in der viktorianischen Kinderliteratur und Illustration.

    Produktivität: In den 1880er und 1890er Jahren produzierte Greenaway zahlreiche weitere erfolgreiche Bücher und Illustrationen, darunter A Posy Book, The Baby’s Book of Songs and Nursery Rhymes und Alphabet.

    Einfluss auf die Kinderillustration: Kate Greenaway revolutionierte die Kinderbuchillustration mit ihren bezaubernden Darstellungen von Kindheit und etablierte einen neuen Standard für künstlerische Qualität und fantasievolle Erzählung.

    Bleibender Einfluss auf das Design: Ihr Stil beeinflusste Mode, Inneneinrichtung und dekorative Künste und hinterließ ein bleibendes Erbe in der viktorianischen Ästhetik.

    Historische Bedeutung

    Greenaways Werk spiegelte die viktorianische Faszination für kindliche Unschuld und idealisierte Häuslichkeit wider.

    Sie forderte traditionelle künstlerische Konventionen heraus, indem sie fantasievolle Erzählungen und ausdrucksstarke Charakterisierungen über eine strenge Realitätsnähe stellte.

    Ihr Erfolg als Künstlerin in einem von Männern dominierten Feld ebnete den Weg für zukünftige Generationen von Frauenillustratorinnen und Künstlerinnen.

    Kate Greenaways Illustrationen werden weiterhin für ihre Schönheit, ihren Charme und ihre bleibende Anziehungskraft gefeiert, was ihre Position als eine der beliebtesten und einflussreichsten viktorianischen Künstlerinnen festigt.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Hush A Bye

    topimpressionists.com/de/art/download/kate-greenaway-hush-a-bye-9CWD35-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Greenaway, Kate. Hush A Bye. n.d., https://topimpressionists.com/de/art/kate-greenaway-hush-a-bye-9CWD35-en/
    APA
    Greenaway, Kate (n.d.). Hush A Bye [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/kate-greenaway-hush-a-bye-9CWD35-en/
    Chicago
    Kate Greenaway. Hush A Bye. n.d. https://topimpressionists.com/de/art/kate-greenaway-hush-a-bye-9CWD35-en/
    Harvard
    Greenaway, Kate (n.d.) Hush A Bye. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/kate-greenaway-hush-a-bye-9CWD35-en/

    Genau hinsehen

    Hush A Bye — Kate Greenaway

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Illustration for November Almanack, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wo kann ich eine Vorschau von „Hush A Bye“ sehen?

    Eine Vorschau von "Hush A Bye" von Kate Greenaway ist auf der Vorschau-Seite des Kunstwerks verfügbar.

    Welche Farbe sticht in "Hush A Bye" am meisten hervor?

    Die dominante Farbe von "Hush A Bye" von Kate Greenaway ist Espresso (#4b3b10).

    Warum ist der Urheberrechtsstatus von "Hush A Bye" so, wie er ist?

    Der Urheberrechtsstatus von "Hush A Bye" – gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen – ergibt sich aus dem Todesjahr des Künstlers im Jahr 1901.