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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Stehender Akt

Marcel Duchamp, 1910

Name Klasse Datum
Marcel Duchamp, Stehender Akt (1910). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Marcel Duchamp topimpressionists.com/de/artists/marcel-duchamp_de/
Lebensdaten des Künstlers
1887 – 1968
Gemalt
1910
Medium
Acrylfarbe
Bewegung
Kubistischer Expressionismus

Urheberrecht Dieses Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Marcel Duchamp verstarb im Jahr 1968; das Urheberrecht besteht 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers fort, sodass es bis 2038 in Kraft bleibt. Das Bild wird hier nur zu Unterrichtszwecken gezeigt; die Rechte verbleiben beim Rechteinhaber.

Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 26. September 2026

Stehender Akt — Marcel Duchamp Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Stehender Akt — Marcel Duchamp

Entstehungsjahr

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 81 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 23 war. Der Künstler wurde 81 alt. 9 der 78 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Marcel Duchamp (1887–1968) ▲ dieses Werk, 1910 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1911 Hauptwirkungsjahre: 1911–1925 Spätwerke: ab 1925

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/marcel-duchamp-stehender-akt-8xyhep-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Koralle #eeae53

    Gespeicherte Palette

    • #EEAE53
    • #914222
    • #D46427
    • #34241A

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dunkle Farbtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Koralle
    Intensität
    Leuchtend Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Kräftig Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Einheitliche Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Ausgewogen Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Klare Farbwirkung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Marcel Duchamp aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 33 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 40,1%
    2. 2 Deutschland 10,1%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 9,3%
    4. 4 Belgien 7,2%
    5. 5 Italien 4,6%
    6. 6 Brasilien 3,8%
    7. 7 Spanien 3,8%
    8. 8 Frankreich 3,4%
    9. 9 Vereinigtes Königreich 2,5%
    10. 10 Mexiko 2,1%
    11. · 23 weitere Länder 13,1%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Marcel Duchamp

    1. 1 L.H.O.O.Q., Mona Lisa mit Schnurrbart, 1919 9,2%
    2. 2 Fountain, 1917 5,8%
    3. 3 Étant donnés, 1966 5,5%
    4. 4 Niedereinstieg, Nr. 2, 1912 5,3%
    5. 5 Der Übergang von Jungfrau zu Braut, 1912 5,3%
    6. 6 Du m' 4,0%
    7. 7 Trauriger junger Mann im Zug, 1911 2,9%
    8. 8 Schokoladenmühle, 1914 2,9%
    9. 9 Porträt von Schachspielern, 1911 2,4%
    10. 10 Mit Hidden Noise 1,8%
    11. 11 Landschaft bei Blainville, 1902 1,6%
    12. 12 Scheiben mit Spiralen, 1923 1,6%
    13. 13 Rotoreliefs (Optische Scheiben) 1,6%
    14. 14 Die Große Scheibe 1,6%
    15. 15 Brunnen 1,6%
    16. 16 Paradiese 1,3%
    17. 17 Das Schachspiel 1,3%
    18. 18 Die Braut, entblößt durch ihre Junggesellen, sogar (Das große Glas) 1,3%
    19. 19 Warum nicht schneehniesen, Rose Sélavy, 1921 1,3%
    20. 69 Stehender Akt, 1910 dieses Gemälde 0,3%

    Zusammen machen diese Werke 58,6% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 146 Werke dieses Künstlers, von denen 99 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 69 unter ihnen und macht 0,3% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 26. September 2026

    Stehender Akt — Marcel Duchamp Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Stehender Akt — Marcel Duchamp

    A Bold Challenge to Artistic Conventions: Marcel Duchamp’s Standing Nude

    Standing Nude, created in 1910 by Marcel Duchamp, isn't merely a depiction of the human form; it represents a seismic shift within the artistic landscape of its time—a defiant rejection of traditional aesthetics and an assertion of conceptual art’s nascent potential. The painting captures a woman standing naked against a rugged rocky backdrop, her gaze lowered as she extends her arms outwards, embodying both vulnerability and quiet contemplation. This seemingly simple composition belies a profound intellectual engagement with the core questions surrounding artistic creation.

    The Fauvist Style: Color as Emotion

    Duchamp’s stylistic choice—fauvism—was revolutionary in itself. Unlike Impressionists who sought to capture fleeting moments of light and atmosphere, fauvists prioritized expressive color above all else. Artists like Matisse championed bold hues – vibrant reds, yellows, blues – applied with unrestrained spontaneity, prioritizing emotional impact over accurate representation. Duchamp’s use of intense pigments reflects this ethos; the dominant colors in Standing Nude are deliberately jarring against the muted tones of the rock formation, forcing the viewer to confront not just what is seen but how it feels. This deliberate distortion serves as a powerful commentary on the limitations of visual perception and invites contemplation about alternative modes of artistic expression.

    Technique and Material Considerations

    The painting’s execution demonstrates Duchamp's meticulous attention to detail despite his rejection of representational art. While eschewing traditional brushstrokes, Duchamp employed a technique that nonetheless achieved remarkable textural richness. The artist utilized encaustic—a mixture of beeswax and resin—to create a surface that is both durable and capable of capturing subtle nuances in color and tone. This method allowed for layering pigments onto the wax base, resulting in an image that possesses depth and luminosity. Furthermore, Duchamp’s careful consideration of material contributes to the artwork's overall impact, grounding it in a tangible reality while simultaneously pushing boundaries of artistic convention.

    Historical Context: Dada and Artistic Rebellion

    Standing Nude emerged during the turbulent years of Dada—a movement born out of disillusionment with the horrors of World War I and a vehement critique of bourgeois values. Dada artists deliberately undermined accepted artistic standards, embracing chance, absurdity, and anti-rationalism as tools for challenging societal norms. Duchamp’s démarche – presenting a porcelain urinal signed “R. Mutt” – epitomized this rebellious spirit, sparking controversy and redefining the very definition of art. Standing Nude aligns with Dada's broader project of questioning artistic authority and exploring new avenues for creative expression, cementing Duchamp’s legacy as one of the pioneers of conceptual art.

    Emotional Resonance: Beyond Representation

    Ultimately, Standing Nude transcends mere visual representation; it speaks to fundamental questions about beauty, perception, and human experience. The woman's posture conveys a sense of quiet dignity amidst the starkness of the landscape, inviting viewers to consider themes of vulnerability, resilience, and contemplation. Duchamp’s intention wasn’t to depict a specific subject in a conventional manner but rather to provoke an emotional response—to disrupt complacency and stimulate intellectual curiosity. The painting's enduring appeal lies in its ability to resonate with audiences across generations who recognize the profound significance of its conceptual challenge.

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 26. September 2026

    Stehender Akt — Marcel Duchamp Teil 3 · Details zum Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Marcel Duchamp

    Geburtsort Blainville-sur-Mer, Frankreich

    frühes Leben und künstlerische Anfänge

    Marcel Duchamp, ein französischer-amerikanischer Maler, Bildhauer, Schachspieler und Schriftsteller, wurde am 28. Juli 1887 in Blainville-Crevon, Normandie, Frankreich, geboren. Seine Familie, die für ihre kulturellen Neigungen bekannt war, förderte sein frühes Interesse an der Kunst. Duchamps künstlerischer Weg begann mit postimpressionistischen Stilen und experimentierte er mit klassischen Techniken und Themen.

    Künstlerische Entwicklung und bedeutende Werke

    Duchamps Werk ist mit Kubismus, Konzeptkunst und Dada verbunden, obwohl er vorsichtig mit dem Begriff „Dada“ umging.

    Eines seiner bekanntesten Werke, Fountain (1917), ein Urinal mit der Unterschrift „r. mutt“, ist ein Beispiel für seine Readymades und stellt die Vorstellung in Frage, was Kunst ausmacht.

    Portrait of Chess Players (1911), ein kubistisches Werk, zeigt sein Interesse am Spiel und seinen strategischen Aspekten.

    To Be Looked At (From the Other Side of the Glass) With One Eye, Close To, For Almost an Hour (1945) ist ein weiteres bemerkenswertes Werk, das seine dadaistischen Neigungen widerspiegelt.

    Einfluss und Vermächtnis

    Duchamps Einfluss auf die Kunst des 20. Jahrhunderts ist immens. Zusammen mit Pablo Picasso und Henri Matisse definierten er die bildenden Künste im frühen 20. Jahrhundert. Sein konzeptueller Ansatz zur Kunst hat Generationen von Künstlern beeinflusst.

    Entdecken Sie mehr von Duchamps Werken auf AllPaintingsStore: Marcel Duchamp | Werke

    Besuchen Sie das Ohara Museum of Art in Japan, das westliche Kunstsammlungen umfasst, darunter einige, die vom Stil von Duchamp beeinflusst sind: Ohara Museum of Art, Japan

    Erfahren Sie mehr über Lettrismus, eine Bewegung, die von Dada und Surrealismus beeinflusst wurde, der Duchamp angehörte: Lettrismus Kunstbewegung

    Fazit

    Marcel Duchamps rätselhafter Ansatz zur Kunst, der konzeptuelle und dadaistische Elemente verbindet, hat einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt hinterlassen. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und beeinflusst die Entwicklung moderner und zeitgenössischer Kunst. Franck Scurti, ein französischer Künstler, der für seine Konzeptkunst bekannt ist, geht in den Fußstapfen von Duchamp und trägt so zum Vermächtnis dieses Pioniers weiter.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Stehender Akt

    topimpressionists.com/de/art/download/marcel-duchamp-stehender-akt-8xyhep-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Duchamp, Marcel. Stehender Akt. 1910, https://topimpressionists.com/de/art/marcel-duchamp-stehender-akt-8xyhep-de/
    APA
    Duchamp, Marcel (1910). Stehender Akt [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/marcel-duchamp-stehender-akt-8xyhep-de/
    Chicago
    Marcel Duchamp. Stehender Akt. 1910. https://topimpressionists.com/de/art/marcel-duchamp-stehender-akt-8xyhep-de/
    Harvard
    Duchamp, Marcel (1910) Stehender Akt. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/marcel-duchamp-stehender-akt-8xyhep-de/

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 26. September 2026

    Stehender Akt — Marcel Duchamp Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Stehender Akt — Marcel Duchamp

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: aktfigur, felslandschaft, fauvistischer stil. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Niedereinstieg, Nr. 2 (1912), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Marcel Duchamp war etwa 23 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: TopImpressionists.com — abgerufen am 26. September 2026

    Stehender Akt — Marcel Duchamp Teil 5 · Genau hinsehen

    Fragen & Antworten

    Welche Farbharmonie weist "Stehender Akt" von Marcel Duchamp auf?

    Die Farbharmonie von „Stehender Akt“ wird als Einheitliche Farbpalette beschrieben.

    Woraus besteht "Stehender Akt"?

    Marcel Duchamp verwendete die Technik der Acrylfarbe für „Stehender Akt“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.

    Welche Farbe prägt die Komposition von "Stehender Akt" von Marcel Duchamp?

    Koralle (#eeae53) ist die dominierende Farbe von "Stehender Akt" von Marcel Duchamp.