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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Antelope and Flowering Tree (textile design)

Name Klasse Datum

Myrtle Broome, Antelope and Flowering Tree (textile design). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Myrtle Broome topimpressionists.com/de/artists/myrtle-broome_de/
Lebensdaten des Künstlers
1888 – 1978
Originalgröße
56 x 98 cm

Im Kontext

Antelope and Flowering Tree (textile design) — Myrtle Broome

Maße

Das Original hat die Maße 56 × 98 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 90 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Myrtle Broome (1888–1978) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #e7dabd

    Gespeicherte Palette

    • #E7DABD
    • #8A714A
    • #467099
    • #BCA46F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Myrtle Broome aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 100,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 8 meistgesehenen Werke von Myrtle Broome

    1. 1 Lake Scene 22,2%
    2. 2 Valley with Rocks and a Distant Arab 11,1%
    3. 3 Arab Houses with Straw Roofs 11,1%
    4. 4 Antelope and Flowering Tree (textile design) dieses Gemälde 11,1%
    5. 5 Myrtle Broome’s Pet Spaniel 11,1%
    6. 6 Rock Garden at Avalon, Bushey 11,1%
    7. 7 Eastern Desert, Egypt 11,1%
    8. 8 An Extraordinary Example of Erosion 11,1%

    Zusammen machen diese Werke 99,9% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 56 Werke dieses Künstlers, von denen 8 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 4 unter ihnen und macht 11,1% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Myrtle Broome

    Geburtsort London, England

    Myrtle Broome: Bridging Archaeology and Artistic Vision

    Myrtle Florence Broome (1888 – 1978) stands as a singular figure in British art history, an artist whose dedication to meticulous observation combined with a profound appreciation for beauty resulted in stunning depictions of both Egyptian landscapes and monumental architecture. Born in London, Broome’s early life was marked by a fascination with Egyptology—a passion that would profoundly shape her artistic trajectory and solidify her reputation as one of the foremost illustrators of ancient sites. Her work transcends mere documentation; it captures the spirit of a bygone era, imbued with an Impressionistic sensibility that elevates scientific accuracy to an art form itself.

    Early Life & Influences

    Broome’s formative years were spent immersed in scholarly pursuits, fueled by her father's involvement in Egyptology. This exposure instilled within her a meticulous attention to detail and a deep understanding of archaeological principles—qualities that would become central to her artistic practice. Growing up amidst the intellectual fervor of the Arts and Crafts movement, Broome benefited from the encouragement of influential figures like William Morris, whose aesthetic ideals championed craftsmanship and beauty alongside social reform. Her father, Washington Broome, was a music publisher who initially collaborated with Morris’ Kelmscott Press, establishing a foundation for Broome's own artistic sensibilities.

    The Temple of Seti I Project

    Broome’s most celebrated achievement lies in her collaborative effort with fellow Egyptologist, Amice Calverley, to produce exquisitely detailed watercolors illustrating the Temple of Seti I at Abydos. This ambitious undertaking demanded painstaking research and artistic skill, resulting in images that are considered benchmarks of archaeological illustration. Her renderings capture not only the grandeur of the temple but also the subtle nuances of light and shadow—demonstrating her mastery of Impressionistic technique. The project involved meticulous measurements and reconstructions based on fragmentary evidence, highlighting Broome’s commitment to both scientific rigor and artistic interpretation. Calverley's expertise in epigraphy complemented Broome’s observational prowess, creating a synergy that yielded exceptional results.

    Painting Style & Technique

    Broome’s paintings consistently showcased a distinctive Impressionistic style characterized by loose brushstrokes, vibrant colors, and textured impasto. She skillfully blended plein air painting with studio work, capturing the immediacy of observation while retaining artistic control. Her landscapes—particularly those depicting coastal scenes—were imbued with a serene atmosphere and conveyed a palpable sense of place. Broome’s technique involved layering pigments to achieve depth and luminosity, mirroring the effects of natural light on stone surfaces. She favored a palette rich in blues and greens, reflecting the colors of the Nile Delta and the surrounding desert vegetation. Her meticulous attention to detail ensured that every brushstroke contributed to the overall impression of beauty and authenticity.

    Notable Works & Legacy

    Among her impressive oeuvre are “Lake Scene with Two Conifers,” which exemplifies her ability to translate natural beauty into evocative watercolor, and “Self Portrait,” offering an intimate glimpse into Broome’s artistic vision. These pieces stand as testament to her unwavering commitment to capturing the essence of her subjects. Her contribution to both art and archaeology is undeniable. Myrtle Broome's work serves as a valuable record of Egyptology in its heyday, while simultaneously demonstrating that artistic excellence can be achieved through rigorous scientific inquiry. She remains an inspiration for artists who strive to combine observation with imagination—a true pioneer of the Arts and Crafts movement. Her legacy extends beyond her individual artworks; she championed the fusion of art and science as pathways to understanding the past and enriching our appreciation of the natural world.

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    topimpressionists.com/de/art/download/myrtle-broome-antelope-and-flowering-tree-textile-design-AQULXP-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Broome, Myrtle. Antelope and Flowering Tree (textile design). n.d., https://topimpressionists.com/de/art/myrtle-broome-antelope-and-flowering-tree-textile-design-AQULXP-en/
    APA
    Broome, Myrtle (n.d.). Antelope and Flowering Tree (textile design) [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/myrtle-broome-antelope-and-flowering-tree-textile-design-AQULXP-en/
    Chicago
    Myrtle Broome. Antelope and Flowering Tree (textile design). n.d. https://topimpressionists.com/de/art/myrtle-broome-antelope-and-flowering-tree-textile-design-AQULXP-en/
    Harvard
    Broome, Myrtle (n.d.) Antelope and Flowering Tree (textile design). Available at: https://topimpressionists.com/de/art/myrtle-broome-antelope-and-flowering-tree-textile-design-AQULXP-en/

    Genau hinsehen

    Antelope and Flowering Tree (textile design) — Myrtle Broome

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Gates and a Driveway, Avalon Garden, Bushey, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Antelope and Flowering Tree (textile design)" von Myrtle Broome gemeinfrei, und warum?

    Der Urheberrechtsstatus von "Antelope and Flowering Tree (textile design)" – noch urheberrechtlich geschützt – ergibt sich aus dem Todesjahr des Künstlers im Jahr 1978.

    Ist "Antelope and Flowering Tree (textile design)" von Myrtle Broome ein helles oder ein dunkles Kunstwerk?

    In Bezug auf die wahrgenommene Helligkeit ist "Antelope and Flowering Tree (textile design)" von Myrtle Broome brilliant.

    Welches Format hat "Antelope and Flowering Tree (textile design)" von Myrtle Broome?

    "Antelope and Flowering Tree (textile design)" von Myrtle Broome ist eine Komposition im Panoramic-Format. Die Proportionen sollten vor der Wahl der Druckgröße überprüft werden.