Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Le Temps

Name Klasse Datum

Pierre Mignard, Le Temps. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Pierre Mignard topimpressionists.com/de/artists/pierre-mignard_de/
Lebensdaten des Künstlers
1612 – 1695
Bewegung
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.

Im Kontext

Le Temps — Pierre Mignard

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1610
  2. 1620
  3. 1630
  4. 1640
  5. 1650
  6. 1660
  7. 1670
  8. 1680
  9. 1690

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 83 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Pierre Mignard (1612–1695) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1660 Hauptwirkungsjahre: 1660–1689 Spätwerke: ab 1689

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

  • Clio, 1689 topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-clio-8y3dqu-de/
  • Perseus and Andromeda, 1679 topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-perseus-and-andromeda-8Y3DQY-en/
  • Gottvater topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-gottvater-8xzs3m-de/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/pierre-mignard-le-temps-AQS3UL-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #323f5b

    Gespeicherte Palette

    • #323F5B
    • #170F15
    • #8C7A69
    • #45342E

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Pierre Mignard aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 6 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 55,6%
    2. 2 Bulgarien 16,7%
    3. 3 Frankreich 11,1%
    4. 4 Belgien 5,6%
    5. 5 Kroatien 5,6%
    6. 6 Vereinigte Staaten von Amerika 5,6%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 14 meistgesehenen Werke von Pierre Mignard

    1. 1 Die Jungfrau mit der Weintraube 17,4%
    2. 2 The Marquise de Seignelay and Two of her Children, 1691 13,0%
    3. 3 Mystic Marriage of St Catherine, 1669 8,7%
    4. 4 Gottvater 8,7%
    5. 5 Allégorie de la peinture 8,7%
    6. 6 La Fortune ou l'Abondance et la Libéralité 8,7%
    7. 7 Clio, 1689 4,3%
    8. 8 König Céphée und Königin Cassiopeia danken Perseus für die Rettung ihrer Tochter Andromeda, auch bekannt als Die Rettung der Andromeda, Perseus rettet Andromeda (anderer Titel) 4,3%
    9. 9 Louis 14th, 1660 4,3%
    10. 10 Molière 4,3%
    11. 11 Jésus sur le chemin du Calvaire 4,3%
    12. 12 Louise Marie de Bourbon, dite Mademoiselle de Tours La fillette aux bulles de savon (autre titre) 4,3%
    13. 13 Philippe de France, Duc d'Anjou (1683 1746) 4,3%
    14. 14 Le Temps dieses Gemälde 4,3%

    Zusammen machen diese Werke 99,6% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 43 Werke dieses Künstlers, von denen 14 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 14 unter ihnen und macht 4,3% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Pierre Mignard

    Geburtsort Troyes, Frankreich

    Pierre Mignard: Ein Leben in der Barockmalerei

    Geboren: Troyes, Frankreich (1612)

    Gestorben: 1695

    Frühes Leben und Ausbildung

    Pierre Mignard wurde 1612 in Troyes, Frankreich, geboren. Er entstammte einer Familie von Handwerkern und zeigte früh eine Begabung für die Kunst. Seine anfängliche Ausbildung erfolgte in Bourges unter der Leitung des manieristischen Malers Jean Boucher. Diese grundlegende Phase machte ihn mit den damals vorherrschenden stilistischen Konventionen vertraut. Anschließend verbrachte er viel Zeit damit, Werke im Schloss Fontainebleau zu kopieren und nahm so die Nuancen etablierter künstlerischer Traditionen auf. Eine entscheidende Phase folgte mit Studien in der Werkstatt von Simon Vouet, einem bedeutenden französischen Künstler, der für seine klassischen Einflüsse und internationalen Verbindungen bekannt war. Diese prägenden Erfahrungen legten den Grundstein für Mignards spätere Entwicklung als unabhängiger Maler.

    Die Römische Periode und künstlerische Entwicklung (1635-1657)

    Ein bedeutender Wendepunkt in Mignards Karriere war seine Umsiedlung nach Rom im Jahr 1635, wo er etwa fünfundzwanzig Jahre lebte. Diese Zeit prägte seinen künstlerischen Stil tiefgreifend. Er erlangte Anerkennung für seine Darstellungen der Madonna und des Kindes, die große Beliebtheit erfreuten und liebevoll "Mignardises" genannt wurden. Seine Arbeit in dieser Zeit spiegelte einen starken Einfluss italienischer Barockmeister wider, insbesondere in seiner Verwendung von Licht und dramatischer Komposition. Mignard beschäftigte sich auch mit reproduktiver Gravur und fertigte Kopien nach Annibale Carracci an, wodurch er seine technischen Fähigkeiten und sein Verständnis künstlerischer Prinzipien weiter verfeinerte. Er malte Porträts von Päpsten, Kardinälen und anderen bedeutenden Persönlichkeiten des römischen Adels und etablierte sich damit als Künstler, der das Likeness sowohl mit Geschicklichkeit als auch mit Eleganz einfangen konnte.

    Rückkehr nach Paris und Rivalität mit Charles Le Brun

    Um 1657 kehrte Mignard nach Paris zurück, gerufen von Kardinal Mazarin. Seine Ankunft markierte den Beginn einer erfolgreichen Karriere in der französischen Hauptstadt, wo er schnell die Gunst einflussreicher Persönlichkeiten gewann, darunter auch König Ludwig XIV. selbst. Sein Aufstieg fiel jedoch mit der Dominanz Charles Le Bruns zusammen, dem Premier peintre du roi (Hofmaler des Königs). Dies führte zu einer langwierigen und bitteren Rivalität zwischen den beiden Künstlern. Mignard widersetzte sich aktiv der Autorität der Académie Royale de Peinture et Sculpture und distanzierte sich damit von der etablierten künstlerischen Hierarchie. Trotz dieses Konflikts erzielte er beträchtlichen Erfolg als Porträtist und porträtierte bedeutende Persönlichkeiten wie Turenne, Molière, Bossuet und Madame de Maintenon.

    Wichtige Leistungen und historische Bedeutung

    Mignards Vermächtnis beruht in erster Linie auf seinen Porträts, die für ihre Eleganz, Detailtreue und geschickte Wiedergabe des Charakters gefeiert werden. Seine religiösen Werke, insbesondere die Darstellungen der Madonna und des Kindes, nehmen ebenfalls einen Platz in der Kunstgeschichte ein. Nach dem Tod von Le Brun im Jahr 1690 übernahm Mignard viele seiner früheren Positionen, was den Respekt widerspiegelt, den er innerhalb künstlerischer Kreise genoss. Obwohl er oft im Schatten von Le Bruns größerem Ruhm steht, bleibt Mignard eine wichtige Figur der französischen Barockmalerei und repräsentiert einen ausgeprägten stilistischen Ansatz, der durch klassische Anmut und sorgfältige Detailgenauigkeit gekennzeichnet ist. Sein Einfluss lässt sich in späteren Generationen französischer Porträtisten erkennen.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Le Temps

    topimpressionists.com/de/art/download/pierre-mignard-le-temps-AQS3UL-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Mignard, Pierre. Le Temps. n.d., https://topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-le-temps-AQS3UL-en/
    APA
    Mignard, Pierre (n.d.). Le Temps [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-le-temps-AQS3UL-en/
    Chicago
    Pierre Mignard. Le Temps. n.d. https://topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-le-temps-AQS3UL-en/
    Harvard
    Mignard, Pierre (n.d.) Le Temps. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/pierre-mignard-le-temps-AQS3UL-en/

    Genau hinsehen

    Le Temps — Pierre Mignard

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 2 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: mortality, death, angel. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    5. Werfen Sie einen Blick zurück auf Clio (1689), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Sättigung und Intensität weist "Le Temps" von Pierre Mignard auf?

    Die Farbe von "Le Temps" weist eine Sättigung von Subtle Color und eine Intensität von Monochromatic auf.

    Welcher künstlerischen Strömung ist "Le Temps" von Pierre Mignard zuzuordnen?

    „Le Temps“ ist ein Werk der Baroque. Die Stilrichtung gibt die künstlerische Tradition an, der das Werk angehört.

    Ist ein Download für "Le Temps" verfügbar?

    Das Bild von "Le Temps" von Pierre Mignard kann auf der Download-Seite des Kunstwerks heruntergeladen werden: ein hochauflösender digitaler Bild-Download.