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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The painter

Name Klasse Datum

Silvestro Lega, The painter (1869). Gemeinfreiheit.

Eckdaten

Künstler
Silvestro Lega topimpressionists.com/de/artists/silvestro-lega_de/
Lebensdaten des Künstlers
1826 – 1895
Gemalt
1869
Originalgröße
81 x 35 cm
Bewegung
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

Im Kontext

The painter — Silvestro Lega

Maße

Das Original hat die Maße 81 × 35 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 43. The artist lived to 69. 18 of the 48 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Schattiert: das Lebenswerk von Silvestro Lega (1826–1895) ▲ dieses Werk, 1869

First works: up to 1864 Main working years: 1864–1885 Late works: from 1885

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/silvestro-lega-the-painter-D2K69L-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #141f10

    Gespeicherte Palette

    • #141F10
    • #4F430D
    • #55562C
    • #897D41
    Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Silvestro Lega over the last twelve months — 7 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Italien 48,6%
    2. 2 China 31,4%
    3. 3 Kanada 8,6%
    4. 4 Hong Kong 2,9%
    5. 5 Indien 2,9%
    6. 6 Singapur 2,9%
    7. 7 Vereinigte Staaten von Amerika 2,9%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 19 most looked-at works by Silvestro Lega

    1. 1 Il pergolato (also known as Il dopopranzo), 1868 27,0%
    2. 2 The pergola, 1864 16,2%
    3. 3 La visita, 1868 8,1%
    4. 4 Ritorno dei bersaglieri italiani da una ricognizione, 1861 5,4%
    5. 5 Young peasant woman 5,4%
    6. 6 The Bandini sisters, 1890 5,4%
    7. 7 The reading, 1867 2,7%
    8. 8 Man writing, 1885 2,7%
    9. 9 The water wheel [sketch], 1863 2,7%
    10. 10 Don Giovanni 2,7%
    11. 11 Farmhouse with haystack, 1880 2,7%
    12. 12 Head of the Virgin Mary from Perugino, 1845 2,7%
    13. 13 Signora al Pianoforte 2,7%
    14. 14 Bust of a peasant woman, 1873 2,7%
    15. 15 In the villa, 1880 2,7%
    16. 16 The owner of the farm, 1887 2,7%
    17. 17 Head of a woman, 1885 2,7%
    18. 18 Little country church, 1874 2,7%
    19. The painter, 1869 this painting 0,0%

    Together these works take 99,9% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 62 works by this artist, of which 18 were looked at at least once. This painting has not been looked at yet in that time — it closes the list without a rank.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Silvestro Lega

    Geburtsort Modigliana, Italien

    Silvestro Lega: Ein Leben im Italienischen Realismus

    Geboren: Modignan, Italien (1826)

    Gestorben: 1895

    Silvestro Lega war eine bedeutende Figur in der italienischen Kunst des 19. Jahrhunderts und gilt als einer der führenden Künstler innerhalb der Macchiaioli-Bewegung. Seine Werke verkörpern ein Engagement für Realismus und die Beobachtung des täglichen Lebens, verbunden mit seiner Beteiligung an den politischen Strömungen seiner Zeit.

    Frühes Leben und künstlerische Ausbildung

    Familienhintergrund: Lega wurde in eine wohlhabende Familie in Modigliana, nahe Forlì, geboren.

    Ausbildung: Ab 1838 besuchte er das Piaristenkolleg, wo seine Zeichenkünste deutlich wurden. Von 1843 bis 1847 studierte er an der Accademia di Belle Arti in Florenz, zunächst unter Benedetto Servolini und Tommaso Gazzarini für Zeichnen, kurzzeitig Malerei mit Giuseppe Bezzuoli.

    Einfluss von Luigi Mussini: Legas Ausbildung setzte sich unter Luigi Mussini fort, der die Prinzipien des florentinischen Zeichnens und der Konstruktion des 15. Jahrhunderts betonte. Diese Grundlage prägte seinen frühen künstlerischen Ansatz.

    Militärdienst & Risorgimento: Als Garibaldianer Freiwilliger nahm Lega an den militärischen Kampagnen für die italienische Unabhängigkeit (1848–49) teil und demonstrierte damit sein Engagement im Risorgimento.

    Weitere Studien: Er studierte später unter Antonio Ciseri.

    Die Macchiaioli-Bewegung und künstlerische Entwicklung

    Anfänglicher akademischer Stil: Anfangs blieb Legas Stil weitgehend akademisch, wie von seinem Zeitgenossen Diego Martelli bemerkt, der seine seltene Teilnahme an den lebhaften künstlerischen Diskussionen im Caffè Michelangelo, einem Treffpunkt für junge Maler, feststellte.

    Übergang zum Realismus: Ab 1859 begann sich Legas Werk hin zum Realismus zu entwickeln und löste sich vom puristischen Ansatz Mussinis. Diese Entwicklung wird in den Lunetten deutlich, die er zwischen 1858 und 1863 für das Oratorium der Madonna del Cantone in Modigliana malte.

    En Plein Air Malerei: Lega schloss sich seinen Macchiaioli-Kollegen – Odoardo Borrani, Giuseppe Abbati, Telemaco Signorini und Raffaello Sernesi – an und widmete sich der en plein air Malerei, wobei er die Landschaft direkt beobachtete und ihre Nuancen einzufangen versuchte.

    Die Batelli-Familienperiode (1861–1870): Eine bedeutende Zeit in Legas Leben verbrachte er bei der Familie Batelli am Fluss Affrico. Diese Zeit beeinflusste seine Kunst maßgeblich, da er ihre Kinder und Frauen in zahlreichen Gemälden darstellte und ein Gefühl von häuslicher Ruhe widerspiegelte.

    Wichtige Werke und künstlerischer Stil

    Bemerkenswerte Gemälde: Zu Legas bekanntesten Werken gehören “Ein Spaziergang im Garten” (1870), "Il Pergolato" (auch bekannt als "Il dopopranzo") (1864), “Das Haus von Don Giovanni Veritá” (1885), “Im Garten” (1883) und “Garten in Bellariva” (1884).

    Stilistische Merkmale: Legas Stil zeichnet sich durch ein sorgfältiges Gleichgewicht zwischen traditioneller Komposition und zeitgenössischer Farbgebung aus, die auf direkter Beobachtung beruht. Er verwendete sorgfältig definierte Formen und stellte die Atmosphäre mit transparenter Farbe dar. Seine späteren Werke zeigen einen impressionistischen Einfluss.

    Thematischer Fokus: Seine Gemälde stellen oft Szenen des Landlebens, Familienversammlungen und Porträts dar und spiegeln den Schwerpunkt auf die alltäglichen Erfahrungen gewöhnlicher Menschen wider.

    Spätere Jahre und Vermächtnis

    Persönliche Tragödie: Der Verlust von Virginia Batelli (seiner Begleiterin) sowie drei Brüder stürzte Lega 1870 in tiefe Trauer und Depression. Diese Zeit führte zu einer vierjährigen Malpause (1874-1878).

    Künstlerische Erkundung & Impressionismus: Trotz seiner persönlichen Schwierigkeiten blieb Lega mit der Kunstwelt verbunden. Er bewunderte die Werke von Camille Pissarro und gründete mit Odoardo Borrani eine Galerie in Florenz, obwohl sie kurzlebig war.

    Letzte Jahre: In seinen späteren Jahren wurde er Tutor für die Söhne der Familie Tommasi und fand so neue Stabilität und künstlerische Inspiration. Seine letzten Werke, wie “Die Gabbarigiane”, demonstrieren ein kontinuierliches Engagement für den Realismus trotz seines schwindenden Sehvermögens.

    Historische Bedeutung: Legas Beitrag liegt in seiner Fähigkeit, traditionelle kompositorische Techniken mit der aufkommenden realistischen Ästhetik der Macchiaioli-Bewegung zu synthetisieren. Er fing das Wesen des italienischen Lebens mit Sensibilität und Geschick ein und hinterließ einen Werkkörper, der bis heute bei den Zuschauern Anklang findet. Sein Fokus auf alltägliche Themen erhob sie in künstlerische Bedeutung und trug so zur umfassenderen Verschiebung hin zum Realismus in der europäischen Kunst des 19. Jahrhunderts bei.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The painter

    topimpressionists.com/de/art/download/silvestro-lega-the-painter-D2K69L-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Lega, Silvestro. The painter. 1869, https://topimpressionists.com/de/art/silvestro-lega-the-painter-D2K69L-en/
    APA
    Lega, Silvestro (1869). The painter [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/silvestro-lega-the-painter-D2K69L-en/
    Chicago
    Silvestro Lega. The painter. 1869. https://topimpressionists.com/de/art/silvestro-lega-the-painter-D2K69L-en/
    Harvard
    Lega, Silvestro (1869) The painter. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/silvestro-lega-the-painter-D2K69L-en/

    Genau hinsehen

    The painter — Silvestro Lega

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Head of a woman (1885), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie wirkt die Helligkeit von "The painter" von Silvestro Lega?

    Insgesamt wird „The painter“ mit einer Helligkeit von deep_shadow erfasst. Die wahrgenommene Helligkeit beschreibt, wie hell oder dunkel das Werk erscheint.

    In welchem Jahr wurde "The painter" geschaffen?

    Die Entstehung von "The painter" von Silvestro Lega wird auf 1869 datiert.

    In welchem Alter schuf Silvestro Lega „The painter"?

    Als "The painter" im Jahr 1869 entstand, war Silvestro Lega – geboren 1826 – 43 Jahre alt.

    Inwiefern lässt sich der Stil von "The painter" mit der Epoche seines Schöpfers in Verbindung bringen?

    "The painter" gehört der Realism-Strömung an, und sein Schöpfer war in der Ära der – 19. Jahrhundert tätig.

    Welche Maße hat das Originalwerk "The painter"?

    Das Originalwerk "The painter" von Silvestro Lega hat die Maße 81 x 35 cm.

    Welchem Künstler wird "The painter" zugeschrieben?

    Der Künstler hinter „The painter“ ist Silvestro Lega. Das Werk ist unter dem Namen von Silvestro Lega katalogisiert.

    Wie viele Personen sehen "The painter"?

    Die Seite Statistiken von "The painter" von Silvestro Lega präsentiert öffentliche Besucherstatistiken: die monatlichen Aufrufe dieses Kunstwerks, einen Vergleich mit den meistbesuchten Werken des Künstlers sowie die Herkunft der Besucher.