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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Pink Roses

Name Klasse Datum

Victor Pasmore, Pink Roses (1944). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Victor Pasmore topimpressionists.com/de/artists/victor-pasmore_de/
Lebensdaten des Künstlers
1908 – 1998
Gemalt
1944
Originalgröße
27 x 23 cm

Im Kontext

Pink Roses — Victor Pasmore

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 27 × 23 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 90 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 36 war. Der Künstler wurde 90 alt. 22 der 46 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Victor Pasmore (1908–1998) ▲ dieses Werk, 1944 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1940 Hauptwirkungsjahre: 1940–1949 Spätwerke: ab 1949

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: topimpressionists.com/de/art/similar/victor-pasmore-pink-roses-AQSH7U-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #544c45

    Katalogisierte Palette

    • #544C45
    • #C79F86
    • #6D665F
    • #A6715B

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Victor Pasmore aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 3 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 84,2%
    2. 2 Vereinigtes Königreich 10,5%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 5,3%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 15 meistgesehenen Werke von Victor Pasmore

    1. 1 Pink Roses, 1944 dieses Gemälde 16,7%
    2. 2 Green Abstract, 1948 8,3%
    3. 3 Still Life with Flowers, 1939 8,3%
    4. 4 Carnations in Vase, 1948 8,3%
    5. 5 Roses in a Jar, 1947 8,3%
    6. 6 The Quiet River The Thames at Chiswick, 1943 8,3%
    7. 7 Spiral Motif, Sea and Sky, 1950 8,3%
    8. 8 Abstract in White, Black, Brown and Lilac, 1957 4,2%
    9. 9 The Snowstorm: Spiral Motif in Black and White, 1951 4,2%
    10. 10 Girl with Bows in her Hair, 1930 4,2%
    11. 11 Suburban Gardens, 1947 4,2%
    12. 12 The Café (Tea Gardens), 1935 4,2%
    13. 13 Head of a Girl 4,2%
    14. 14 Synthetic Construction (White and Black), 1965 4,2%
    15. 15 Yellow Abstract, 1961 4,2%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 53 Werke dieses Künstlers, von denen 15 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 1 unter ihnen und macht 16,7% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Victor Pasmore

    Geboren in Chelsham, England

    Victor Pasmore: Ein Pionier der britischen Abstraktion

    Frühes Leben und Ausbildung

    Edwin John Victor Pasmore wurde am 3. Dezember 1908 in Chelsham, Surrey, geboren.

    Er erhielt seine frühe Bildung an der Summer Fields School in Oxford und Harrow im Westen von London.

    Eine Wendepunkt war der Tod seines Vaters im Jahr 1927, der ihn zwang, eine Verwaltungsstelle beim London County Council zu übernehmen.

    Er betrieb Malerei zeitweise an der Central School of Art und wurde mit der Euston Road School in Verbindung gebracht.

    Figurative Anfänge und Kriegserfahrungen

    Zunächst experimentierte Pasmore mit Abstraktion, übernahm aber später einen lyrischen figurativen Stil.

    Seine frühen Werke zeigten oft Ausblicke auf den Fluss Theems aus Hammersmith, die an J.M.W. Turner und James McNeill Whistler

    Eine starke moralische Haltung: Während des Zweiten Weltkriegs war Pasmore ein Wehrdienstverweigerer.

    Nachdem er von seinem lokalen Tribunal eine Anerkennung abgelehnt hatte, wurde er 1942 für den Militärdienst eingezogen. Er lehnte Befehle ab und wurde wegen Kriegsrechts zu einer Freiheitsstrafe von 123 Tagen verurteilt.

    Er ließ diese Entscheidung erfolgreich gegen ihn entscheiden und erhielt eine unbedingte Entlassung aus dem Militärdienst.

    Der Übergang zur Abstraktion

    Pasmores Durchbruch in die abstrakte Kunst erfolgte um 1947, stark beeinflusst von Piet Mondrian und Paul Klee.

    Er ließ sich von ihren Schriften über Natur und die Schaffung harmonischer Kunst inspirieren, glaubte aber, dass sie eine zukünftige gesellschaftliche Harmonie vorausgesagt hätten.

    Eine wichtige Beeinflussung: Er fand auch Inspiration bei Ben Nicholson und anderen Künstlern, die mit dem Circle in Verbindung standen.

    Seine abstrakten Werke beinhalteten oft Collagen und Konstruktionen von Reliefs und ebneten den Weg für die Verwendung neuer Materialien und erreichten manchmal architektonische Größenordnungen.

    Wichtige Leistungen und architektonische Integration

    Revolutionäre Wirkung: Herbert Read beschrieb Pasmores neuen Stil als „das revolutionärste Ereignis in der britischen Kunst nach dem Krieg“.

    Im Jahr 1950 wurde er beauftragt, ein abstraktes Wandgemälde für einen Busdepot in Kingston upon Thames zu erstellen.

    Er trug ein Wandgemälde zum Festival of Britain im Jahr 1951 bei und präsentierte mehrere britische Konstruktivisten.

    Das Apollo Pavilion: Im Jahr 1955 wurde er zum Berater für architektonisches Design des Peterlee Development Corporation ernannt. Der Mittelpunkt dieses Projekts war die abstrakte öffentliche Kunststruktur, das Apollo Pavilion, das zu erheblichen Kontroversen führte, aber ein bedeutendes Wahrzeichen bleibt.

    Internationale Anerkennung und spätere Lebenszeit

    Pasmore vertrat Großbritannien auf der Biennale von Venedig 1961 und nahm an der Documenta II in Kassel (1959) teil.

    Er war Kuratorer des Tate Gallery und übergab zahlreiche Werke zur Sammlung.

    Eine wichtige Bildung: Er war eine Schlüsselfigur bei der Förderung der abstrakten Kunst und der Reform der Kunstausbildung.

    Von 1954 bis 1961 leitete er den Kunstkurs an der King’s College, Durham (Newcastle upon Tyne), entwickelte aber einen einflussreichen allgemeingültigen Kunst- und Designkurs, der vom Bauhaus inspiriert war.

    Er zog 1966 nach Malta und starb am 23. Januar 1998 im Alter von 89 Jahren in Gudja.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Pasmores Werk markierte einen Wendepunkt in der britischen Kunst und etablierte die Abstraktion als eine wichtige Kraft.

    Seine Integration von Kunst und Architektur stellte konventionelle Grenzen in Frage und beeinflusste nachfolgende Generationen von Künstlern und Designern.

    Die Victor Pasmore Gallery, die 2014 in Malta eröffnet wurde, beherbergt eine permanente Ausstellung seiner Werke, die während seiner Zeit dort entstanden sind.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Pink Roses

    topimpressionists.com/de/art/download/victor-pasmore-pink-roses-AQSH7U-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Pasmore, Victor. Pink Roses. 1944, https://topimpressionists.com/de/art/victor-pasmore-pink-roses-AQSH7U-en/
    APA
    Pasmore, Victor (1944). Pink Roses [Painting]. https://topimpressionists.com/de/art/victor-pasmore-pink-roses-AQSH7U-en/
    Chicago
    Victor Pasmore. Pink Roses. 1944. https://topimpressionists.com/de/art/victor-pasmore-pink-roses-AQSH7U-en/
    Harvard
    Pasmore, Victor (1944) Pink Roses. Available at: https://topimpressionists.com/de/art/victor-pasmore-pink-roses-AQSH7U-en/

    Genau hinsehen

    Pink Roses — Victor Pasmore

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Suburban Gardens (1947), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Victor Pasmore war etwa 36 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Pink Roses" von Victor Pasmore gemeinfrei, und warum?

    "Pink Roses" von Victor Pasmore ist noch urheberrechtlich geschützt. Die Urheberrechtsfristen werden ab dem Todesjahr des Künstlers berechnet, und Victor Pasmore verstarb im Jahr 1998.

    Welche Farben dominieren "Pink Roses" von Victor Pasmore?

    Die Farbidentität von "Pink Roses" von Victor Pasmore: eine Earthy-Palette, dominiert von Espresso (#544c45).

    Welche Farbtönung dominiert in "Pink Roses"?

    "Pink Roses" weist einen Golden Yellow Range Farbton auf.