Von allen Gemälden von Apollinari Michailowitsch Wasnezow ist Bridge (1873) das bekannteste; es hängt im Tretyjakow-Galerie, Moskau. Dicht darauf folgen At Vorobyovy Gory (1879) und Abramtsevo. Yashka's house (1883). Von den 44 Werken von Apollinari Michailowitsch Wasnezow in unserem Katalog sind dies die 44 bekanntesten, jeweils mit Datum, Museum und ihrer Geschichte präsentiert.
Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am November 2026. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann entweder als handgemaltes Ölgemälde auf Leinen oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.
The painting Larch Trees by Apollinari Mikhailovich Vasnetsov is a stunning example of Russian art from the early 20th century. Created in 1905, this watercolor piece is a…
Holen Sie sich dieses Licht nach Hause ab $178 →Die vier Motive, die auf diesen Leinwänden am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem beliebtesten Beispiel.
Die 8 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Apollinari Michailowitsch Wasnezow | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
| Moskau | 14 | Bridge, Abramtsevo. Yashka's house, Akhtyrka | |
| Moskau | 3 | Book shops on the Spassky Bridge at the 17 century, Voskresensky Bridge in the XVII Century, Traffic on the Resurrection bridge in the 17th century | |
| 1 | At Vorobyovy Gory | ||
| Kyjiw | 1 | After the Rain | |
| Odesa | 1 | Ballad. Ural | |
| Jaroslawl | 1 | Vsehsvyatsky Kamenny bridge. Moscow at the end of 17th century | |
| Kirow | 1 | Cypresses | |
| Moskau | 1 | Lake Svetloyar |
Bridge (1873), Tretyjakow-Galerie, Moskau. At Vorobyovy Gory (1879) und Abramtsevo. Yashka's house (1883) folgen.
Apollinari Michailowitsch Wasnezow, geboren in 1856, war 17 Jahre alt: Bridge stammt aus dem Jahr 1873.
Bridge, At Vorobyovy Gory, Abramtsevo. Yashka's house, Akhtyrka, Homeland, After the Rain, A road to the Blagodat mountain, Crimea landscape, Crimea. Aitodor cape und Morning near Baydar Gate. Crimea. Jede Leinwand in der obigen Rangliste wird mit ihrem Entstehungsjahr und dem jeweiligen Museum aufgeführt.
44 Werke von Apollinari Michailowitsch Wasnezow sind in unserem Katalog enthalten, datiert von 1873 bis 1926.
Meistens in Tretyjakow-Galerie (Moskau), Museum of Moscow (Moskau) und Kostroma Historical and Architectural Museum-Reserve; die obige Liste führt jedes Museum und seine Leinwände auf.
In 1890s, die 6 der 44 Werke auf dieser Seite ausmachen, darunter A road to the Blagodat mountain.
Die früheste Leinwand hier ist Bridge (1873); die jüngste ist Traffic on the Resurrection bridge in the 17th century (1926).
Das Tretyjakow-Galerie, Moskau beherbergt 14 der Werke auf dieser Seite, darunter Bridge, Abramtsevo. Yashka's house und Akhtyrka.
Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann über seine jeweilige Detailseite bestellt werden – entweder als handgemalte Ölkopie oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe.
Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856 – 1933) gilt als einer der bedeutendsten Landschaftsmaler und Illustratoren Russlands, eine Gestalt, die untrennbar mit dem goldenen Zeitalter der russischen Kunst verbunden ist und tief in den Traditionen der Wjatka-Ikonographie verwurzelt bleibt. Geboren in der Oblast Kirow, begann seine künstlerische Reise unter dem Einfluss seines Vaters, eines Priesters, der ihm eine tiefe Wertschätzung für religiöse Symbolik und das Geschichtenerzählen vermittelte – Elemente, die Vasnetsovs gesamtes Werk während seiner produktiven Karriere durchdringen sollten.
Seine frühen Jahre waren geprägt von einem theologischen Studium am Seminar in St. Petersburg, bevor er sich ganz der Kunst widmete, da er deren Fähigkeit erkannte, spirituelle Wahrheiten zu vermitteln. Diese prägende Erfahrung formte seine künstlerische Sensibilität tiefgreifend und entfachte seine Faszination für bibliente Erzählungen und Legenden der Folklore. An der Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur verfeinerte er seine Fähigkeiten an der Seite von Viktor Vasnetsov und knüpfte eine lebenslange kreative Partnerschaft, die Meisterwerke hervorbringen sollte, welche die russische Geschichte und Mythologie feiern.
Vasnetsovs unverwechselbarer Stil zeichnet sich durch akribische Details in Kombination mit einem ausdrucksstarken Pinselstrich aus – eine Technik, die er durch jahrelange Beobachtung und Experimente perfektionierte. Er bevorzugte Tempera auf Sperrholz, wodurch er eine bemerkenswerte Leuchtkraft und Texturreichhaltigkeit erreichte, die besonders in seinen Landschaften und Darstellungen religiöser Themen deutlich wird.
Vasnetsovs künstlerischer Ruf beruht maßgeblich auf seinen atemberuchtenden Porträts der Wjatka-Region – seiner Heimat –, in der er den Geist der slawischen Folklore mit unvergleichlicher Sensibilität einfing. Werke wie „Lärchenbäume“ beispielhaft für seine meisterhafte Fähigkeit, Atmosphäre und Emotion zu evozieren und die Betrachter in eine Welt alter Mythen und heidnischer Rituale zu entführen. Der Künstler erforschte akribisch lokale Traditionen und integrierte sie in seine Gemälde, wodurch Bilder entstanden, die mit ursprünglicher Schönheit und zeitloser Weisheit resonieren.
In diesem ikonischen Gemälde verkörpert sich Vasnetsovs stilistisches Markenzeichen: eine harmonische Verbindung von Realismus und symbolischer Darstellung. Die hoch aufragenden Lärchen dominieren die Komposition und symbolisieren Widerstandsfähigkeit und Ausdauer gegen den harten sibirischen Winter – Themen, die zentral für die Kultur der Wjatka-Region sind. Ähnlich fängt „Svetlojar-See“ die stille Erhabenheit dieser heiligen Stätte ein und spiegelt deren Bedeutung im orthodoxen Christentum wider. Vasnetsovs Darstellung ist von spiritueller Kontemplation durchdrungen und spiegelt die tiefe Verbindung zwischen Mensch und Natur wider, die die Kunst der Wjatka charakterisiert.
Über seine Landschaften hinaus erlangte Vasnetsov Berühmtheit durch seine monumentalen biblischen Illustrationen – insbesondere „Die Begegnung auf dem Kahlen Berg“, eine dramatische Darstellung des Gedichts von Wladimir Iljin, die seinen Platz als führender Künstler der religiösen Ikonografie Russlands festigte. Seine akribische Liebe zum Detail und sein ausdrucksstarker Pinselstrich erweckten biblische Geschichten mit einer viszeralen Unmittelbarkeit zum Leben.
Vasnetsovs Interpretation von Iljins Gedicht gilt als Eckpfeiler der russischen Kunstgeschichte und zeigt seine Meisterschaft in Farbe und Komposition; die lebhaften Farbtöne und die dynamische Bewegung des Gemäldes vermitteln die Inbrunst und Ekstase der biblischen Begegnung. Darüber hinaus übernahm er umfangreiche Aufträge zur Dekoration der Kreml-Kathedralen in Moskau, wobei er monumentale Fresken schuf, welche den orthodoxen Glauben und die russische imperiale Pracht feierten. Diese Werke stehen als dauerhafte Symbole des kulturellen Erbes Russlands.
Das künstlerische Vermächtnis von Apollinary Vasnetsov reicht weit über seine einzelnen Gemälde hinaus – er beeinflusste nachfolgende Generationen russischer Künstler tiefgreifend, prägte die ästhetischen Empfindlichkeiten der Sowjetära und inspiriert bis heute weltweit Bewunderung. Seine unerschütterliche Hingabe an die Tradition, kombiniert mit einer visionären Vorstellungskraft, stellte sicher, dass seine Kunst als Zeugnis des spirituellen Erbes Russlands und seiner dauerhaften Faszination für Folklore und Mythos fortbestehen würde.