Die künstlerische Reise von Ary Stillman
Geboren in Russland, begann Ary Stillman seine künstlerische Ausbildung an der Imperial School of Art in Wilna. Nachdem er im Alter von 16 Jahren in die Vereinigten Staaten eingewandert war, ließ er sich in Sioux City, Iowa, nieder, wo er in einem Juweliergeschäft arbeitete und gleichzeitig seiner Leidenschaft für die Malerei nachging. Nach einer Zeit am Art Institute of Chicago zog er 1919 nach New York und studierte an der National Academy of Design. Im Jahr 1921 zog Stillman nach Paris, wo er zwölf Jahre lang lebte und arbeitete. Während seiner Zeit in Paris erlangte er sowohl künstlerischen als auch kommerziellen Erfolg, indem er im Salon d'Automne, dem Salon des Echanges, dem Salon National des Beaux-Arts und dem Salon des Tuileries ausstellte und zudem eine Einzelausstellung in der Galerie Bernheim-Jeune abhielt.
Stilistische Entwicklung und späte Jahre
Nach seiner Rückkehr nach New York im Jahr 1933 stellte Stillman zwischen 1935 und 1937 in der Guild Art Gallery aus. Sein Werk vollzog einen Wandel von einer weitgehend objektiven hin zu einer subjektiveren Ausdrucksweise, wobei er sich zunehmend auf den inneren Gehalt seiner Motive statt auf deren äußere Form konzentrierte. Infolge der Enthüllungen über den Holocaust verschob sich sein Fokus hin zu abstrakten Arbeiten, bis er 1948 eine vollkommen gegenstandslose Kunst erreichte. In den frühen 1950er Jahren veranstaltete er jährliche Einzelausstellungen in der Bertha Schaefer Gallery in New York. Nachdem er den Verlust der Sehkraft auf einem Auge und den Verlust seines Ateliers in Manhattan erlitten hatte, lebte er in Paris, auf Mallorca und in Mexiko, bevor er sich in Houston niederließ. Sein Vermächtnis wird durch die Stillman-Lack-Stiftung bewahrt, und eine bedeutende Sammlung seiner Werke befindet sich an der Columbia University.
