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      Bertholet Flémal, 1614 – 1675

      Die 21 berühmtesten Gemälde von Bertholet Flémal, nach Beliebtheit sortiert

      Das beliebteste Gemälde von Bertholet Flémal ist The Lamentation of Christ (1644), das im Bayerische Staatsgemäldesammlungen in München hängt. Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel (1650) und Conversion of Paul (1625) folgen als die nächsten Leinwände, die den Lesern am besten bekannt sind. Unser Katalog umfasst 22 Werke von Bertholet Flémal: Hier sind die 21 berühmtesten, jeweils mit ihrem Entstehungsjahr, ihrem Museum und dem, was sie so besonders macht.

      Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am November 2026. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann entweder als handgemaltes Ölgemälde auf Leinen oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.

      Porträt von Bertholet Flémal
      Bertholet Flémal · 1614 – 1675
      Geboren · gestorben
      1614 – 1675, Lüttich
      Epoche
      Barock
      Werke in unserem Katalog
      22
      Bekannteste Werke
      The Lamentation of Christ (1644)
      Meiste Werke in
      Bayerische Staatsgemäldesammlungen

      Die 10 besten Gemälde von Bertholet Flémal: die Leinwände, die jeder kennt

      The Lamentation of Christ (1644) von Bertholet Flémal
      1

      The Lamentation of Christ

      1644 · Oil On Canvas · Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München

      The Lamentation of Christ emerges from the brush of Bertholet Flémal, a Franco-Flemish painter whose hand moves with the weight of profound sorrow. This work, created between 1660 and 1670, captures a moment of heavy stillness and grief. The scene unfolds through the vision of an artist who spent his life navigating the artistic currents of Europe, yet his roots remained firmly planted in the soil of his birthplace.

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      Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel (1650) von Bertholet Flémal
      2

      Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel

      1650 · Öl auf Leinwand · Kunsthistorisches Museum, Wien

      Die Szene entfaltet sich innerhalb der monumentalen Architektur eines Tempels, wo die Vertikalität massiver ionischer Säulen ein Gefühl göttlicher Ordnung schafft. Das Licht fällt von oben links herab, durchbricht die Schatten und beleuchtet einen Moment tiefgreifender Transformation. Im Vordergrund neigen sich die Gestalten von Petrus und Johannes einem Mann zu, der nicht gehen konnte; ihre Gesten überbrücken die Kluft zwischen dem Irdischen und dem Göttlichen. Die Komposition lebt von der…

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      Weitere Leinwände von Bertholet Flémal, von 11 bis 21

      Wo die Leinwände von Bertholet Flémal hängen

      Die 8 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

      Museum Stadt Werke von Bertholet Flémal Gemälde aus dieser Liste
      Bayerische Staatsgemäldesammlungen, MünchenBayerische Staatsgemäldesammlungen München 3 The Lamentation of Christ, The sorcerer (unidentified scene), The sacrifice of Polyxena
      Statens Museum for Kunst, KopenhagenStatens Museum for Kunst Kopenhagen 2 The Deposition, The Deposition
      Kunsthistorisches Museum, WienKunsthistorisches Museum Wien 1 Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel
      Musée des Augustins, ToulouseMusée des Augustins Toulouse 1 Conversion of Paul
      Musée des Beaux-Arts de Tours, ToursMusée des Beaux-Arts de Tours Tours 1 Antoine Swearing Allegiance to Cleopatra
      Bonnefanten Museum, MaastrichtBonnefanten Museum Maastricht 1 Madonna
      Nationalmuseum, StockholmNationalmuseum Stockholm 1 Achilles wounded in the Heel
      Palais des Beaux-Arts, LillePalais des Beaux-Arts Lille 1 Saint Lambert Worshipping a Crucifix

      Bertholet Flémals beliebteste Leinwand aus jedem Jahrzehnt

      1. 1620s
      2. 1640s
        The Lamentation of Christ (1644) von Bertholet Flémal
        Leinwand 1 von 21

        The Lamentation of Christ

        Alter 26 – 35 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen

        The Lamentation of Christ emerges from the brush of Bertholet Flémal, a Franco-Flemish painter whose hand moves with the weight of profound sorrow. This work, created between 1660…

      3. 1650s
        Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel (1650) von Bertholet Flémal
        Leinwand 2 von 21

        Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel

        Alter 36 – 45 · Kunsthistorisches Museum

        Die Szene entfaltet sich innerhalb der monumentalen Architektur eines Tempels, wo die Vertikalität massiver ionischer Säulen ein Gefühl göttlicher Ordnung schafft. Das Licht fällt von oben links herab,…

      4. 1660s
      5. 1670s

      Über die Leinwände von Bertholet Flémal: Ihre Fragen beantwortet

      Was ist das bekannteste Gemälde von Bertholet Flémal?Antwort lesen

      The Lamentation of Christ (1644), Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München. Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel (1650) und Conversion of Paul (1625) folgen.

      In welchem Alter war Bertholet Flémal, als The Lamentation of Christ gemalt wurde?Antwort lesen

      Bertholet Flémal, geboren in 1614, war 30 Jahre alt: The Lamentation of Christ stammt aus dem Jahr 1644.

      Was sind die 10 berühmtesten Gemälde von Bertholet Flémal?Antwort lesen

      The Lamentation of Christ, Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel, Conversion of Paul, The sorcerer (unidentified scene), The sacrifice of Polyxena, Triumph and Revelation of the Mystery of the Holy Sacrament Linked to that of the Trinity, Antoine Swearing Allegiance to Cleopatra, Madonna, The Deposition und Achilles wounded in the Heel. Jede Leinwand in der obigen Rangliste wird mit ihrem Entstehungsjahr und dem jeweiligen Museum aufgeführt.

      Wie viele Werke hat Bertholet Flémal insgesamt gemalt?Antwort lesen

      22 Werke von Bertholet Flémal sind in unserem Katalog enthalten, datiert von 1625 bis 1670.

      Wo kann ich die berühmtesten Leinwände von Bertholet Flémal sehen?Antwort lesen

      Meistens in Bayerische Staatsgemäldesammlungen (München), Statens Museum for Kunst (Kopenhagen) und Kunsthistorisches Museum (Wien); die obige Liste führt jedes Museum und seine Leinwände auf.

      Wann hat Bertholet Flémal die beliebtesten Leinwände gemalt?Antwort lesen

      In 1650s, die 8 der 21 Werke auf dieser Seite ausmachen, darunter Petrus und Johannes heilen einen Gelähmten im Tempel.

      Welches sind die frühesten und spätesten berühmten Leinwandgemälde von Bertholet Flémal?Antwort lesen

      Die früheste Leinwand hier ist Conversion of Paul (1625); die jüngste ist Saint Lambert Worshipping a Crucifix (1670).

      In welchem Medium hat Bertholet Flémal am häufigsten gemalt?Antwort lesen

      Oil On Canvas, verwendet in 2 von 21 Werken auf dieser Seite.

      Zu welcher Stilrichtung gehört das Gemälde von Bertholet Flémal?Antwort lesen

      Barock, wie die Leinwände auf dieser Seite zeigen.

      Welche Leinwandwerke von Bertholet Flémal hängen im Bayerische Staatsgemäldesammlungen?Antwort lesen

      Das Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München beherbergt 3 der Werke auf dieser Seite, darunter The Lamentation of Christ, The sorcerer (unidentified scene) und The sacrifice of Polyxena.

      Kann ich eine Reproduktion einer Leinwand von Bertholet Flémal kaufen?Antwort lesen

      Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann über seine jeweilige Detailseite bestellt werden – entweder als handgemalte Ölkopie oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe.

      Bertholet Flémal: ein Leben in Farben

      Ein Leben in barocker Pracht: Die Welt des Bertholet Flémal

      Bertholet Flémal, ein Name, der den opulenten Geist des Europa des 17. Jahrhunderts widerspiegelt, wurde 1614 in Lüttich, Belgien, geboren. Seine künstlerische Reise begann in einer Familie, die tief im Handwerk verwurzelt war – sein Vater, Renier Flémal, war ein geschickter Glasmaler. Diese frühe Begegnung mit Farbe und Form legte zweifellos den Grundstein für sein späteres Schaffen. Flémals erste Ausbildung fand unter der Anleitung von Henri Trippet statt, gefolgt von Studien bei Gérard Douffet, beides hoch angesehene Persönlichkeiten der Lütticher Kunstszene. Diese prägenden Jahre verliehen ihm eine solide technische Basis und bereiteten ihn auf den ehrgeizigen Weg vor, der vor ihm lag.

      Von Rom nach Versailles: Eine kosmopolitische Karriere

      Das Jahr 1638 markierte einen Wendepunkt in Flémals Leben – seine erste Reise nach Rom. Dieser Aufenthalt im Herzen künstlerischer Innovation erwies sich als transformativ, da er ihn mit den Meistern und der vorherrschenden barocken Ästchung vertraut machte. Sein Talent erregte schnell Aufmerksamkeit, was zu einer Einladung des Herzogs von Toscana nach Florenz führte, wo er zur Dekoration einer seiner Galerien beitrug. Bald schon lockte die Verlockung von Paris, und Flémal fand sich in der prunkvollen Welt des Hofes von Ludwig XIV. wieder. Er übernahm bedeutende dekorative Arbeiten in Versailles, ein Zeugnis seines wachsenden Rufs und seines Könnens. Besonders hervorzuheben ist seine Arbeit für die Sakristei der Augustinerkirche, wo er eine Anbetung der Könige schuf, die seinen sich entwickelnden Stil präsentierte – eine Mischung aus dramatischer Komposition und verfeinertem Detail.

      Die Rückkehr nach Lüttich und königliche Anerkennung

      Trotz seiner Erfolge im Ausland pflegte Flémal eine starke Verbindung zu seiner Heimat Lüttich. Er kehrte 1647 zurück und widmete sich zahlreichen Aufträgen für die Kirchen der Region, wodurch er zu einer prominenten Figur in der lokalen Künstlergemeinschaft wurde. Sein Mäzen, der Kanoniker Lambert de Liverloo, Kanzler des Fürstbischofs von Lüttich, spielte eine entscheidende Rolle bei der Sicherung dieser Möglichkeiten. Flémal konzentrierte sich nicht nur auf die Malerei; er entwarf auch religiöse Gebäude und Ausstattungen, obwohl leider keines seiner architektonischen Werke heute erhalten ist. Der Höhepunkt seiner Karriere erreichte er im Jahr 1670, als er von Ludwig XIV. persönlich erneut nach Paris eingeladen wurde. Er übernahm die monumentale Aufgabe, das Deckenbild des Audienzsaals im Tuilerien-Palast zu malen – eine Allegorie, die die Religion schützt Frankreich darstellt. Dieser Auftrag festigte seine Position als führender Künstler und gipfelte in seiner Ernennung zum Professor an der prestigeträchtigen Académie Royale de Peinture et de Sculpture. Zudem wurde er mit einem kanonischen Prebend im St.-Pauls-Stift in Lüttich geehrt, was sowohl seinen künstlerischen als auch seinen sozialen Status unterstrich.

      Themen, Stil und bleibendes Vermächtnis

      Flémals Werk ist geprägt von religiösen Szenen, die mit barocker Grandiosität durchdrungen sind. Seine Gemälde zeichnen sich oft durch dynamische Kompositionen, reiche Farbpaletten (obwohl einige Kritiker eine Tendenz zu helleren Tönen bemerkten) und Figuren aus, die mit akribischer Detailtreue dargestellt wurden – was manchmal als etwas künstlich wahrgenommen wurde. Er brillierte in groß angelegten Dekorationsprojekten und schuf immersive Umgebungen, die Glauben und Macht feierten. Sein berühmtestestes Werk, Die Verherrlichung des Heiligen Kreuzes, bleibt ein eindrucksvolles Beispiel seiner künstlerischen Vision in der St.-Bartholomäus-Kirche in Lüttich. Während man glaubt, dass er ein Porträt von Jean-Baptiste Colbert, dem einflussreichen Finanzminister, gemalt hat, blieb die Spekulation über eine mögliche Lehre bei Jacob Jordaens unbestätigt. Gerard de Lairesse gilt als einer seiner bedeutendsten Schüler, der Flémals künstlerische Traditionen fortführte. In den späten Jahren seines Lebens überkam ihn eine tiefe Melancholie, die medizinische Versorgung erforderte, und in dessen Haus er 1675 verstarb. Trotz dieses ernsten Endes hinterließ Bertholet Flémal einen unauslöschlichen Eindruck in der Barocklandschaft, indem er die Lücke zwischen der lokalen Lütticher Kunst und den internationalen Höfen Europas schloss. Sein Werk fasziniert Betrachter bis heute durch seine Verbindung von technischem Geschick, dramatischem Flair und spiritueller Hingabe.