Atelier — Weltweiter Versand inklusive — Lieferzeit 2–6 Wochen
      Antonio Canova, 1757 – 1822

      Die 86 berühmtesten Gemälde von Antonio Canova

      Perseus with the Head of Medusa (1804) ist das Gemälde, für das Antonio Canova am bekanntesten ist; es befindet sich im Metropolitan Museum of Art, New York. Cupido und Psyche (1793) und Herkules und Lichas (1795) vervollständigen das Trio der beliebtesten Gemälde. Unser Katalog umfasst 86 Werke von Antonio Canova. Hier sind die 86 bekanntesten, inklusive Jahr, Museum und der Geschichte hinter jeder Leinwand.

      Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am Oktober 2026. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann entweder als handgemaltes Ölgemälde auf Leinen oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.

      Porträt von Antonio Canova
      Antonio Canova · 1757 – 1822
      Geboren · gestorben
      1757 – 1822, Possagno
      Stilrichtung
      Neoklassizistische rückkehr
      Werke in unserem Katalog
      86
      Bekannteste Werke
      Perseus with the Head of Medusa (1804)
      Die meisten Werke in
      Museo Correr

      Die zehn beliebtesten Gemälde von Antonio Canova

      Perseus with the Head of Medusa (1804) von Antonio Canova
      1

      Perseus with the Head of Medusa

      1804 · Marmor · Metropolitan Museum of Art, New York

      To stand before Antonio Canova's "Perseus with the Head of Medusa" is to encounter not merely a sculpture, but a frozen moment of mythic apotheosis. Carved from luminous marble, this work captures the very essence of classical heroism—the perilous intersection where divine destiny meets mortal courage. The narrative power emanating from the piece is palpable; one can almost hear the echoes of battle and the breathless tension preceding ultimate victory.…

      Cupido und Psyche (1793) von Antonio Canova
      2

      Cupido und Psyche

      1793 · Marmor · Louvre, Paris

      Die göttliche Vereinigung von Liebe und Seele In der stillen Unbewegtheit des weißen Marmors fängt Antonio Canova einen Moment ein, der die Zeit selbst transzendiert. Cupido und Psyche ist nicht bloß eine Skulptur; es ist eine atemberaubende Manifestation des ewigen Kampfes und des letztendlichen Triumphs der Liebe über alle Widrigkeiten. Wenn sich der Betrachter diesem neoklassizistischen Meisterwerk nähert, wird er sofort in die intime Umlaufbahn der beiden Figuren gezogen. Cupid,…

      Herkules und Lichas (1795) von Antonio Canova
      3

      Herkules und Lichas

      1795 · Marmor · Gipsoteca, Possagno

      Vor Antonio Canovas „Herkules und Lichas“ zu stehen bedeutet, einem Moment gegenüberzutreten, der direkt aus dem Gewebe der Mythologie gerissen wurde – ein tableau vivant, vollendet in kühlem, ewigem Marmor. Diese Skulptur stellt nicht bloß eine Szene dar; sie fängt den explosiven Höhepunkt eines Konfliktes ein. Die Komposition selbst pulsiert vor kinetischer Energie und friert Herkules mitten im Kampf gegen die furchteinflößende Gestalt des Lichas ein. Man meint, die Anspannung…

      Grabmal der Herzogin Maria Christina von Sachsen-Teschen (1798) von Antonio Canova
      5

      Grabmal der Herzogin Maria Christina von Sachsen-Teschen

      1798 · Marmor · Augustinerkirche, Wien

      In der geheiligten, stillen Atmosphäre der Augustinerkirche in Wien ruht das Grabmal der Herzogin Maria Christina von Sachsen-Teschen in lautloser Erhabenheit. Dieses aus Marmor gehauene Monument, geschaffen von Antonio Canova, ehrt das Andenken an Maria Christina von Österreich, die von 1742 bis 1798 lebte. Als Tochter von Kaiserin Maria Theresia weht ihre Präsenz durch den Stein – ein Tribut, den ihr Ehemann, Albrecht von Sachsen-Teschen, in Auftrag gab, um sicherzustellen,…

      Grabmal von Papst Clemens XIII. (1792) von Antonio Canova
      6

      Grabmal von Papst Clemens XIII.

      1792 · Marmor · Petersbasilika, Vatikanstadt

      In der geheiligten, widerhallenden Weite des Petersdoms findet ein tiefgründiger Dialog zwischen dem Sterblichen und dem Göttlichen statt, der in Antonio Canovas Grabmal von Papst Clemens XIII. am exquisitesten eingefangen wurde. Dieses monumentale Meisterwerk, vollendet im Jahr 1792, dient als weit mehr als nur als ein bloßes Grabmal; es ist ein atemberühmliches Zeugnis des neoklassizistischen Ideals, in dem die Schwere der Geschichte auf die Leichtigkeit spiritueller Transzendenz trifft. Wenn man…

      Napoleon als Mars der Friedensstifter (1803) von Antonio Canova
      7

      Napoleon als Mars der Friedensstifter

      1803 · Marmor · Pinacoteca di Brera, Mailand

      Antonio Canovas „Napoleon als Mars der Friedensstifter“ ist nicht bloß eine Skulptur; es ist eine sorgfältig konstruierte Proklamation, eine kraftvolle Verschmelzung von römischer Grandiosität und napoleonischem Ehrgeiz. Vollendet im Jahr 1806, transzendiert diese kolossale Marmorfigur ihre physische Form, um ein Ideal der Macht zu verkörpern – nicht durch rohe Gewalt oder militärische Eroberung, sondern durch eine Neudefinition von Führung als Symbol eines dauerhaften Friedens. Die schiere Größe des Werkes –…

      Orpheus und Eurydike (1775) von Antonio Canova
      8

      Orpheus und Eurydike

      1775 · Marmor · Museo Correr, Venedig

      Vor Antonio Canovas „Orpheus und Eurydike“ zu stehen bedeutet, nicht nur einer Skulptur zu begegnen, sondern einer tiefgründigen Meditation über die zerbrechlichen Grenzen zwischen Leben und Vergessen. Dieses Meisterwerk, gefertigt aus exquisitem weißem Marmor, fängt das eigentliche Wesen menschlicher Sehnsucht ein – das verzweifelte Streben nach dem, was wir lieben, selbst wenn diese Liebe nur einen Hauch entfernt außerhalb unserer Reichweite liegt. Die Komposition selbst scheint in einem ewigen Augenblick…

      Denkmal für Erzherzogin Maria Christina (Detail) (1798) von Antonio Canova
      9

      Denkmal für Erzherzogin Maria Christina (Detail)

      1798 · Marmor · Augustinerkirche, Wien

      In den stillen, geheiligten Hallen neoklassizistischer Meisterschaft hallen nur wenige Werke mit einer so tiefgründigen Zärtlichkeit nach wie Antonio Canovas Denkmal für Erzherzogin Maria Christina. Dieses exquisite Detail fängt einen Moment ein, der in ewiger Trauer verharrt – ein Augenblick, in dem die kalte Starrheit des Marmors in ein atmendes, weinendes Zeugnis verlorener Liebe verwandelt wird. Während wir die ruhende Figur betrachten, blicken wir nicht bloß auf Stein, sondern werden…

      Daedalus und Ikarus (1777) von Antonio Canova
      10

      Daedalus und Ikarus

      1777 · Marmor · Museo Correr, Venedig

      To stand before this magnificent depiction of Daedalus and Icarus is to confront not merely a sculpture, but the very breath of human ambition. Antonio Canova’s masterful rendering captures that exquisite, terrifying moment suspended between genius and hubris. The marble itself seems imbued with the memory of sunlight and wind; it possesses a polished luminescence that speaks volumes about both the artist's skill and the enduring power of the myth…

      Antonio Canova: Leinwände 11 bis 86 des Rankings

      Grabmal von Papst Clemens XIII. (1792) von Antonio Canova
      #12

      Grabmal von Papst Clemens XIII.

      1792 · Petersbasilika

      Antonio Canovas „Grabmal von Papst Clemens XIII.“, vollendet im Jahr 1792, ist weit mehr als nur eine Skulptur; es ist eine tiefgründige Meditation über die Sterblichkeit, den Glauben…

      Orpheus (1776) von Antonio Canova
      #13

      Orpheus

      1776 · Museo Correr

      Antonio Canovas „Orpheus“, vollendet im Jahr 1776, ist nicht bloß eine Skulptur; es ist ein immersives Erlebnis. Dieses monumentale Werk, das ursprünglich für den Garten der Villa Falier…

      Die Jungfrau Hebe von Antonio Canova
      #14

      Die Jungfrau Hebe

      Kunstmuseum Riga Börse

      In der Stille der neoklassizistischen Ära fangen nur wenige Werke die flüchtige Essenz der Vitalität so tiefgreifend ein wie Antonio Canovas Büste der Hebe. Um 1796 geschaffen, dient…

      Die büßende Maria Magdalena (1796) von Antonio Canova
      #15

      Die büßende Maria Magdalena

      1796 · Palazzo Bianco

      Die im Jahr 1796 geschaffene Skulptur von Antonio Canova präsentiert Maria Magdalena in einem Zustand von tiefgreifendem psychologischem Realismus. Abseits der traditionellen Darstellungen, die die Figur als erlöste…

      Venus und Mars (1816) von Antonio Canova
      #17

      Venus und Mars

      1816 · Courtauld Gallery

      Antonio Canovas „Venus und Mars“, vollendet im Jahr 1822, ist weit mehr als nur eine Skulptur; es ist ein sorgfältig orchestriertes Tableau gegensätzlicher Kräfte, die eine unerwartete Harmonie…

      Paris (1816) von Antonio Canova
      #18

      Paris

      1816 · Neue Pinakothek

      Diese Marmorskulptur zeigt eine männliche Figur, die als Paris aus der griechischen Mythologie identifiziert wird. Die Gestalt ist in einer dynamischen Pose dargestellt, wobei eine Hand zum Kopf…

      Grabmonument für Clemens XIII. 1783-1792 von Antonio Canova
      #20

      Grabmonument für Clemens XIII. 1783-1792

      Das Monumento funerario a Clemente XIII 1783-1792 ist eine monumentale Marmorskulptur des italienischen Künstlers Antonio Canova. Dieses funeräre Werk wurde geschaffen, um Papst Clemens XIII. zu ehren. Es…

      Ercole e Lica 1795-1815 von Antonio Canova
      #21

      Ercole e Lica 1795-1815

      Ercole e Lica 1795-1815 ist ein eindrucksvolles Werk des Künstlers Antonio Canova. Diese Skulptur stellt einen mythologischen Konflikt zwischen den Gestalten von Hercules und Lichas dar. Das Sujet…

      Theseus und der Minotaurus (1781) von Antonio Canova
      #36

      Theseus und der Minotaurus

      1781 · Victoria and Albert Museum

      Antonio Canovas „Theseus und der Minotaurus“, eine monumentale Marmorskulptur, die im Jahr 1782 vollendet wurde, ist nicht bloß eine Darstellung des griechischen Mythos; sie ist eine tiefgründige Meditation…

      Von Hand gemalt anfertigen lassen →
      Selbstporträt (1790) von Antonio Canova
      #38

      Selbstporträt

      1790 · Galleria degli Uffizi

      In der Stille des Jahres 1790, noch bevor er zum unangefochtenen Titan der neoklassizistischen Bildhauerei aufstieg, fing ein junger Antonio Canova etwas ein, das weitaus flüchtiger war als…

      Dieses Leinwandbild bestellen →

      Die Leinwände von Antonio Canova, Epoche für Epoche

      Was Antonio Canova am häufigsten gemalt hat

      Die vier Motive, die auf diesen Leinwänden am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem beliebtesten Beispiel.

      Wo die Leinwände von Antonio Canova hängen

      Die 8 Museen, in denen sich die meisten Gemälde dieser Seite befinden.

      Museum Stadt Werke von Antonio Canova Gemälde aus dieser Liste
      Museo Correr, VenedigMuseo Correr Venedig 5 Orpheus und Eurydike, Daedalus und Ikarus, Orpheus
      Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 3 Perseus with the Head of Medusa, Venus Italica, Reclining Naiad
      Petersbasilika, VatikanstadtPetersbasilika Vatikanstadt 3 Grabmal von Papst Clemens XIII., Grabmal von Papst Clemens XIII., Tomb of Pope Clement XIII (detail)
      Louvre, ParisLouvre Paris 2 Cupido und Psyche, Amor und Psyche
      Victoria and Albert Museum, LondonVictoria and Albert Museum London 2 Theseus and the Minotaur, Theseus und der Minotaurus
      Augustinerkirche, WienAugustinerkirche Wien 2 Grabmal der Herzogin Maria Christina von Sachsen-Teschen, Denkmal für Erzherzogin Maria Christina (Detail)
      Gipsoteca, PossagnoGipsoteca Possagno 1 Herkules und Lichas
      Pinacoteca di Brera, MailandPinacoteca di Brera Mailand 1 Napoleon als Mars der Friedensstifter

      Antonio Canovas berühmteste Leinwand, Jahrzehnt für Jahrzehnt

      1. 1770s
        Orpheus und Eurydike (1775) von Antonio Canova
        8 von 86

        Orpheus und Eurydike

        Alter 13 – 22 · Museo Correr

        Vor Antonio Canovas „Orpheus und Eurydike“ zu stehen bedeutet, nicht nur einer Skulptur zu begegnen, sondern einer tiefgründigen Meditation über die zerbrechlichen Grenzen zwischen Leben und Vergessen. Dieses…

      2. 1780s
        Theseus and the Minotaur (1781) von Antonio Canova
        Leinwand 4 von 86

        Theseus and the Minotaur

        Alter 23 – 32 · Victoria and Albert Museum

        Antonio Canova’s “Theseus and the Minotaur,” completed in 1782, stands as one of Neoclassical sculpture's most enduring achievements. More than just a depiction of mythic heroism, it embodies…

      3. 1790s
        Cupido und Psyche (1793) von Antonio Canova
        Leinwand 2 von 86

        Cupido und Psyche

        Alter 33 – 42 · Louvre

        Die göttliche Vereinigung von Liebe und Seele In der stillen Unbewegtheit des weißen Marmors fängt Antonio Canova einen Moment ein, der die Zeit selbst transzendiert. Cupido und Psyche…

      4. 1800s
        Perseus with the Head of Medusa (1804) von Antonio Canova
        Leinwand 1 von 86

        Perseus with the Head of Medusa

        Alter 43 – 52 · Metropolitan Museum of Art

        To stand before Antonio Canova's "Perseus with the Head of Medusa" is to encounter not merely a sculpture, but a frozen moment of mythic apotheosis. Carved from luminous…

      5. 1810s
        Venus und Mars (1816) von Antonio Canova
        Platz 17 von 86

        Venus und Mars

        Alter 53 – 62 · Courtauld Gallery

        Antonio Canovas „Venus und Mars“, vollendet im Jahr 1822, ist weit mehr als nur eine Skulptur; es ist ein sorgfältig orchestriertes Tableau gegensätzlicher Kräfte, die eine unerwartete Harmonie…

      6. 1820s

      Die Leinwände von Antonio Canova, Frage für Frage

      Für welches Gemälde ist Antonio Canova am bekanntesten?Antwort lesen

      Perseus with the Head of Medusa (1804), Metropolitan Museum of Art, New York. Cupido und Psyche (1793) und Herkules und Lichas (1795) folgen.

      Perseus with the Head of Medusa: wie alt war Antonio Canova, als dieses Werk gemalt wurde?Antwort lesen

      Antonio Canova, geboren in 1757, war 47 Jahre alt: Perseus with the Head of Medusa stammt aus dem Jahr 1804.

      Was sind die zehn berühmtesten Gemälde von Antonio Canova?Antwort lesen

      Perseus with the Head of Medusa, Cupido und Psyche, Herkules und Lichas, Theseus and the Minotaur, Grabmal der Herzogin Maria Christina von Sachsen-Teschen, Grabmal von Papst Clemens XIII., Napoleon als Mars der Friedensstifter, Orpheus und Eurydike, Denkmal für Erzherzogin Maria Christina (Detail) und Daedalus und Ikarus. Jede Leinwand in der obigen Rangliste wird mit ihrem Entstehungsjahr und dem jeweiligen Museum aufgeführt.

      Wie viele Gemälde hat Antonio Canova geschaffen?Antwort lesen

      86 Werke von Antonio Canova sind in unserem Katalog enthalten, datiert von 1775 bis 1822.

      Wo hängen heute die berühmtesten Leinwände von Antonio Canova?Antwort lesen

      Meistens in Museo Correr (Venedig), Metropolitan Museum of Art (New York) und Petersbasilika (Vatikanstadt); die obige Liste führt jedes Museum und seine Leinwände auf.

      Wann hat Antonio Canova seine berühmtesten Leinwände gemalt?Antwort lesen

      In 1790s, die 22 der 86 Werke auf dieser Seite ausmachen, darunter Cupido und Psyche.

      Welches berühmte Leinwandwerk von Antonio Canova entstand zuerst und welches zuletzt?Antwort lesen

      Die früheste Leinwand hier ist Orpheus und Eurydike (1775); die jüngste ist Head of a Vestal Virgin (1822).

      Welche Motive hat Antonio Canova am häufigsten gemalt?Antwort lesen

      Skulptur (12), Marmor (10) und Women (9), verteilt auf die 86 Werke auf dieser Seite.

      Welches Medium ist in den Gemälden von Antonio Canova am häufigsten vertreten?Antwort lesen

      Marmor, verwendet in 17 von 86 Werken auf dieser Seite.

      Welcher Stilrichtung wird Antonio Canova zugeordnet?Antwort lesen

      Neoklassizistische rückkehr, wie die Leinwände auf dieser Seite zeigen.

      Welche Gemälde von Antonio Canova befinden sich im Museo Correr?Antwort lesen

      Das Museo Correr, Venedig beherbergt 5 der Werke auf dieser Seite, darunter Orpheus und Eurydike, Daedalus und Ikarus und Orpheus.

      Wo kann ich eine Reproduktion eines Gemäldes von Antonio Canova kaufen?Antwort lesen

      Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann über seine jeweilige Detailseite bestellt werden – entweder als handgemalte Ölkopie oder als hochwertiger Kunstdruck in der von Ihnen gewählten Größe.

      Lernen Sie den Maler kennen: Antonio Canova

      Antonio Canova: Ein Leben aus Marmor

      • Geboren: Possagno, Italien (1757)
      • Gestorben: 1822

      Antonio Canova steht als eine herausragende Figur in der Geschichte der westlichen Kunst da und gilt weithin als der bedeutendste neoklassische Bildhauer. Seine Meisterschaft im Marmorschneiden und seine Fähigkeit, klassische Formen mit tiefgründiger Emotion zu erfüllen, sicherten ihm einen Platz unter den größten Künstlern aller Zeiten. Geboren in Possagno, Italien, für Pietro Canova, einen Steinmetz, wurde Canovas frühes Leben von der künstlerischen Umgebung geprägt, die ihn umgab.

      Frühes Leben und Ausbildung

      • Familiärer Hintergrund: Sein Vaters Beruf bot eine anfängliche Auseinandersetzung mit dem Steinhauen, und sein Großvater, Pasino Canova, ein Bildhauer, der sich auf Altäre und Reliefs spezialisiert hatte, spielte eine entscheidende Rolle bei der Förderung seines Talents.
      • Frühe künstlerische Entwicklung: Schon vor seinem zehnten Lebensjahr zeigte Canova bemerkenswerte Fähigkeiten und schuf kleine Marmorschreine, die sein angeborenes Talent demonstrierten. Er absolvierte eine Lehre unter Giuseppe Bernardi ('Torretto') und Giovanni Ferrari und verfeinerte so seine Fähigkeiten weiter.
      • Akademie-Studien: Seine Studien an der Accademia di Belle Arti di Venezia brachten ihm zahlreiche Preise ein, was seinen Ruf als vielversprechender junger Künstler festigte. Eine Werkstatt innerhalb eines Klosters bot ihm den Raum, sein Handwerk zu entwickeln.
      • Frühe Aufträge: Frühe Aufträge wie die Statuen von Orpheus und Eurydike für Senator Giovanni Falier (1775-1777) demonstrierten einen aufkommenden Rokoko-Stil, der seine spätere neoklassische Verfeinerung vorwegnahm.

      Aufstieg zur Prominenz und neoklassischer Stil

      • Definition des Neoklassizismus: Canovas Werk zeichnet sich durch elegante Formen, idealisierte Figuren und eine Rückkehr zu den ästhetischen Prinzipien des antiken Griechenlands und Roms aus. Er vermied geschickt die Melodramatik der Barockkunst und widerstand gleichzeitig der Kälte, die oft mit früheren Versuchen einer klassischen Wiederbelebung verbunden war.
      • Wichtige Werke & Anerkennung: Skulpturen wie Cupido und Psyche (ca. 1787-1793), Die büssende Magdalena und Herkules und Lichas etablierten seinen Ruf in ganz Europa. Seine Arbeit war bei Königen und Adligen sehr gefragt.
      • Förderung seines Rufs: Canova förderte seine Karriere strategisch durch die Veröffentlichung von Stichen seiner Werke und die Erstellung von Marmorversionen aus Gipsabgüssen, um eine breite Verbreitung seiner Kunst zu gewährleisten.
      • Internationale Anerkennung: Aufträge aus ganz Europa, darunter eine Statue des Theseus und des Minotaurus für Girolamo Zulian (venezianischer Botschafter in Rom), festigten seinen Status als einer der gefeiertsten Künstler Europas.

      Hauptwerke und Vermächtnis

      • Bemerkenswerte Skulpturen: Neben den bereits genannten umfassen Canovas bedeutende Werke Venus Italica, La Musa Polyhymnia, Die drei Grazien beim Tanz und seine ergreifende Darstellung der Eurydike.
      • Monumentale Aufträge: Er erhielt prestigeträchtige Aufträge für Grabmäler, insbesondere das aufwendige Grabmal Papst Clemens XIII im Petersdom in Rom – ein Beweis für sein Können sowohl in der Bildhauerei als auch im architektonischen Design.
      • Gipsoteca Antonio Canova: Das Museum Gipsoteca Antonio Canova beherbergt die bedeutendste Sammlung seiner Werke und bietet wertvolle Einblicke in seinen kreativen Prozess und seine künstlerische Entwicklung.
      • Einfluss auf nachfolgende Generationen: Canovas Einfluss reichte weit über sein Leben hinaus, prägte den Verlauf der neoklassischen Bildhauerei und inspirierte Generationen von Künstlern mit seiner technischen Meisterschaft und ausdrucksstarken Kraft.

      Historische Bedeutung

      • Verkörperung des Neoklassizismus: Antonio Canova wurde zum Synonym für die neoklassische Bewegung, verkörperte ihre Ideale von Ordnung, Klarheit und einer Rückkehr zur klassischen Antike.
      • Hofbildhauer & Diplomat: Seine Position als Hofbildhauer zahlreicher europäischer Herrscher verlieh ihm erheblichen politischen Einfluss und ermöglichte es ihm, den künstlerischen Geschmack über den Kontinent hinweg zu beeinflussen.
      • Technische Innovation: Canovas beispiellose Geschicklichkeit beim Schnitzen von Marmor sprengte die Grenzen dessen, was als möglich galt, und setzte einen neuen Standard für bildhauerische Exzellenz.
      • Zeitloses künstlerisches Vermächtnis: Seine Skulpturen fesseln weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt und festigen seinen Platz als einer der wichtigsten und einflussreichsten Künstler in der Geschichte.

      Alle 86 Werke von Antonio Canova →