Von allen Gemälden von Barnett Newman ist Schwarzfeuer I (1963) das bekannteste. Dicht darauf folgen Vir Heroicus Sublimis (1950) und Prometheus gebunden. Von den 69 Werken von Barnett Newman in unserem Katalog sind dies die 69 bekanntesten, jeweils mit Datum, Museum und ihrer Geschichte präsentiert.
Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am Oktober 2026.
Barnett Newmans Schwarzes Feuer I (1963) ist ein imposantes und tiefgründiges Werk, das den Höhepunkt der Farbfelder-Malerei innerhalb des gesamten Ausdruckstecbewegung darstellt. Mit einer beeindruckenden Größe von 289 x 213 cm definiert dieses monumentale Leinwand nicht nur Raum; es *begreift* ihn mit seiner schroffen Einfachheit und seiner tiefen emotionalen Wucht.
Die Leinwand von Vir Heroicus Sublimis ragt gewaltig empor, eine monumentale Präsenz, die sofortige Aufmerksamkeit fordert. Geschaffen von dem amerikanischen Maler Barnett Newman, trägt dieses Werk einen Titel, der aus dem Lateinischen als „Der Mensch, heroisch und erhaben“ übersetzt wird. Es handelt sich um eine massive Ausdehnung, die fast 8 Fuß in der Höhe reicht und sich über 18 Fuß in der Breite erstreckt – ein Maßstab, der das Sichtfeld…
In der weiten, stillen Landschaft des Abstrakten Expressionismus beanspruchen nur wenige Werke den Raum mit einer so tiefgründigen, dezenten Autorität wie Barnett Newmans "Prometheus gebunden." Dieses Gemälde zu betrachten bedeutet, dem Lärm der materiellen Welt zu entfliehen und in einen Raum reiner, meditativer Stille einzutreten. Indem Newman den traditionellen Impuls ablehnt, erkennbare Figuren oder dramatische Erzählungen darzustellen, lädt er den Betrachter in das Reich der Color Field Painting ein, in…
In der Landschaft der Moderne des zwanzigsten Jahrhunderts besitzen nur wenige Werke die stille, seismische Kraft von Barnett Newmans Onement I. Dieses 1948 vollendete Meisterwerk dient als tiefgründiges Emblem des Abstrakten Expressionismus und bildet einen grundlegenden Eckpfeiler der Color-Field-Malerei. Die Begegnung mit diesem Gemälde gleicht dem Zeugnis eines entscheidenden Moments der Kunstgeschichte, in dem die Grenzen der Repräsentation unwiderruflich aufgelöst und durch eine Erkundung der reinen Wahrnehmung ersetzt wurden. Newman,…
Die Leinwand birgt ein schweres, dunkles Kadmiumrot. Diese Farbe nimmt den Raum ein wie die Erde selbst, unmoduliert und von einer dichten Präsenz. Ein einziger weißer Streifen, bekannt als ein Zip, durchschneidet vertikal das Zentrum der Fläche. Er ist präzise und dünn. Diese Linie wirkt wie ein Blitzschlag vor dem gesättigten Hintergrund, ein Augenblick des Augenblicks, der die Stille der roten Weite durchbricht.
In der weiten Landschaft der Abstraktion der Mitte des 20. Jahrhunderts beanspruchen nur wenige Werke den Raum mit einer solch singulären, stillen Intensität wie Barnett Newmans Onement, III. Dieses 1949 geschaffene Meisterwerk steht als ein bahnbrechender Pfeiler der Color-Field-Malerei und bietet weit mehr als nur eine bloße Anordnung von Pigmenten auf Leinwand. Es ist eine Einladung, das Erhabene zu erfahren. Das Gemälde präsentiert eine atemberaubende Weite in tiefem, dominantem Rot…
Vor Be I zu stehen bedeutet, einer tiefgründigen Stille zu begegnen, die mit erschütternder Intensität spricht. Dieses monumentale Werk aus dem Jahr 1970, dem letzten Lebensjahr von Barnett Newman, dient als definitives Statement der Color-Field-Malerei. Das Gemälde stützt sich nicht auf das traditionelle Vokabular von Figuren oder Landschaften; stattdessen fesselt es die Aufmerksamkeit des Betrachters durch eine singuläre, immersive Ausdehnung von tiefem Rot. Dies ist nicht bloß eine Farbe, sondern…
In the vast landscape of mid-century American abstraction, few works command the immediate, visceral presence found in Barnett Newman’s The Third. Created in 1964, this masterpiece serves as a profound testament to the power of Color Field painting, where the canvas ceases to be a mere window and instead becomes an immersive environment. At first glance, the viewer is met with a radiant, pulsating orange expanse, a hue so vibrant…
Barnett Newman schuf Zwölfte Station im Jahr 1965. Dieses Acryl auf Leinwand existiert als ein einzelner, gewaltiger Moment innerhalb einer größeren Sequenz. Es ist Teil der Serie mit dem Titel „The Stations of the Cross / Lema Sabachthani“. Das Werk entsprang einer Phase intensiver philosophischer Selbstbefragung, in der der Künstler nach einer visuellen Sprache suchte, um das stille Gewicht der menschlichen Existenz greifbar zu machen.
Introduction to Barnett Newman Barnett Newman (1905-1970) was an American artist who played a significant role in the development of Abstract Expressionism, a post-World War 2 art movement…
In der weiten Landschaft des Abstrakten Expressionismus beanspruchen nur wenige Werke den Raum mit einer solch urwüchsigen Autorität wie Barnett Newmans Who’s Aflav of Red, Yellow and Blue…
Newman made several sculptures, but Broken Obelisk is his most monumental. Its use of heavy, rough-surfaced steel contrasts with the impression of lightness created by the inverted obelisk…
The Voice of Fire painting by Barnett Newman, created in 1967, is a seminal work in the realm of color field painting. This style, characterized by large areas…
Barnett Newmans Mitternachtsblau: Ein Monument der Farbe Barnett Newman (1905 – 1970), ein amerikanischer Maler, der die Landschaft des Abstrakten Expressionismus tiefgreifend neu gestaltete, bleibt eine Figur von…
At the center of this abstract composition, a black circle is layered over an area of pale aqua, curving like a rain puddle, against a background of forest…
Barnett Newmans „Canto VII“, geschaffen im Jahr 1963 als Teil seiner bahnbrechenden 18-Cantos-Serie, ist weit mehr als nur ein Gemälde; es ist eine immersive Erfahrung. Diese Lithografie bietet…
A key painter, theorist, and chronicler of Abstract Expressionism, Newman was concerned primarily with color and proportion to produce abstract evocations of transcendence. A relatively late work, Shimmer…
This painting’s history reveals how precarious the notion of finish can be in abstract art in general and in the work of one towering figure of the Abstract…
The painting Ulysses by Barnett Newman is a seminal work in the realm of abstract expressionism. Created in 1952, this oil on canvas masterpiece measures 336 x 127…
Die vier Motive, die auf diesen Leinwänden am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem beliebtesten Beispiel.
Die 6 Museen, in denen sich die meisten Gemälde dieser Seite befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Barnett Newman | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
 National Gallery of Art |
Washington | 14 | Zwölfte Station, Fourth Station, Second Station |
 Museum Folkwang |
Essen | 1 | Prometheus gebunden |
 MoMA - Museum of Modern Art |
New York City | 1 | Onement I |
 Detroit Institute of Arts |
Detroit | 1 | Sei Ich |
 National Gallery of Canada |
Ottawa | 1 | The Way I |
 Museum Ludwig |
Köln | 1 | Mitternachtsblau |
In der Landschaft der Moderne des zwanzigsten Jahrhunderts besitzen nur wenige Werke die stille, seismische Kraft von Barnett Newmans Onement I. Dieses 1948 vollendete Meisterwerk dient als tiefgründiges…
Die Leinwand von Vir Heroicus Sublimis ragt gewaltig empor, eine monumentale Präsenz, die sofortige Aufmerksamkeit fordert. Geschaffen von dem amerikanischen Maler Barnett Newman, trägt dieses Werk einen Titel,…
Barnett Newmans Schwarzes Feuer I (1963) ist ein imposantes und tiefgründiges Werk, das den Höhepunkt der Farbfelder-Malerei innerhalb des gesamten Ausdruckstecbewegung darstellt. Mit einer beeindruckenden Größe von 289…
Die Leinwand birgt ein schweres, dunkles Kadmiumrot. Diese Farbe nimmt den Raum ein wie die Erde selbst, unmoduliert und von einer dichten Präsenz. Ein einziger weißer Streifen, bekannt…
Schwarzfeuer I (1963), gefolgt von Vir Heroicus Sublimis (1950) und Prometheus gebunden.
Barnett Newman, geboren in 1905, war 58 Jahre alt: Schwarzfeuer I stammt aus dem Jahr 1963.
Schwarzfeuer I, Vir Heroicus Sublimis, Prometheus gebunden, Onement I, Sei Ich, Onement, III, Sei Ich, The Third, Zwölfte Station und Dionysius. Jede Leinwand in der obigen Rangliste wird mit ihrem Entstehungsjahr und dem jeweiligen Museum aufgeführt.
69 Werke von Barnett Newman sind in unserem Katalog enthalten, datiert von 1944 bis 1970.
Meistens in National Gallery of Art (Washington), Museum Folkwang (Essen) und MoMA - Museum of Modern Art (New York City); die obige Liste führt jedes Museum und seine Leinwände auf.
In 1960s, die 36 der 69 Werke auf dieser Seite ausmachen, darunter Schwarzfeuer I.
Die früheste Leinwand hier ist The Song of Orpheus (1944); die jüngste ist Sei Ich (1970).
Minimalismus (8), Abstract (7) und Farbfeld (4), verteilt auf die 69 Werke auf dieser Seite.
Öl auf Leinwand, verwendet in 6 von 69 Werken auf dieser Seite.
Farbfeldmalerei und Abstrakter expressionismus, wie die Leinwände auf dieser Seite zeigen.
Das National Gallery of Art, Washington beherbergt 14 der Werke auf dieser Seite, darunter Zwölfte Station, Fourth Station und Second Station.
Barnett Newman war eine zentrale Figur in der Entwicklung des abstrakten Expressionismus, ein amerikanischer Maler, dessen Werk die Kunstwelt tiefgreifend beeinflusste. Geboren in einer jüdischen Einwandererfamilie in New York City, spiegelte seine künstlerische Reise ein tiefes Engagement mit philosophischen und spirituellen Themen wider, die durch eine einzigartige visuelle Sprache ausgedrückt wurden.
