Εμφανίζεται: · Συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου:
Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
Ερωτήσεις & Απαντήσεις
Στατιστικά
- 50.0 x 50.0 cm
€ 239
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. (
Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Διαστάσεις
·Πρότυπο
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Φόρτωση μεγεθών...
πλάτος
ύψος
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
Διαβάστε περισσότεραΟλοκλήρωση
·
Λευκό €1
Αντιστροφή με θολό φινίρισμα €1
Εκτεταμένη περιφέρεια €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Αποστέλλεται σε προστατευτικό σωλήνα, έτοιμο για το δικό σας κάδρονια.
Πρόσθετες υπηρεσίες
προαιρετικόΤι περιλαμβάνουν τα επιπλέον στοιχεία;
Παραδείγματα όσων μπορούν να αλλάξουν: Αντικατάσταση του προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικιδίου (π.χ. αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του TopImpressionists.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση (mockup)
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του TopImpressionists.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση (mockup)
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (4 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Βερνίκι Προστασίας
Πληροφορίες έργου
Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Ζήστε την 'Σύνθεση' του Πιτ Μοντριάν (1921). Αυτό το неоπλαστικό αριστούργημα χαρακτηρίζεται από έντονα κόκκινα & μπλε ορθογώνια, πρωτοπόρο γεωμετρική απο抽象 και καθολική αισθητική γλώσσα. Έργο κλειδί στην ιστορία της σύγχρονης τέχνης.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Ανακαλύψτε τον Πιτ Μοντριάν (1872-1944), πρωτοπόρο της αφηρημένης τέχνης & του De Stijl. Εξερευνήστε τον Νεοπλαστικισμό, τις γεωμετρικές ζωγραφιές και την διαρκή επιρροή του στον σύγχρονο σχεδιασμό.
Σχετικά με το έργο
Ένα Σύμπαν σε Μαύρο και Κόκκινο: Εξερεύνηση της «Σύνθεσης» του Μοντριάν
Η ζωγραφική του Πιτ Μοντριάν του 1921, η «Σύνθεση», δεν είναι απλώς μια οπτική διάταξη σχημάτων· είναι μια πρόσκληση να τα φιλοσοφικά εξετάσουμε τα θεμέλια της ίδιας της αντίληψης. Γεννημένος σε μια ολλανδική καλλιτεχνική παράδοση – ο θείος του ήταν ήδη ζωγράφος – ο Μοντριάν ξεκίνησε αρχικά τη δική του πορεία με το τοπίο, με αφοσίωση στην μελέτη της φύσης και την τελειοποίηση των παραδοσιακών τεχνικών. Ωστόσο, κάτω από αυτή την επιφάνεια κρυβόταν μια επίμονη λαχτάρα για κάτι πιο θεμελιώδες, μια αποσταγματοποίηση της էության αντί απλής αναπαρά+| 
Η ζωγραφική αυτόματη προσελκύει αμέσως την προσοχή της από τη σκληρή απλότητά της και τη δυνατή γεωμετρία της. Ένδεκα ορθογώνια, καθορισμένα από πάχους μαύρους خطوط, κυριαρχούν στο καμβά, δημιουργώντας έναν αυστηρά ταξινομημένο χώρο. Αυτές δεν είναι τυχαίες διαχωρίσεις· είναι στοιχεία που έχουν σκιαγραφηθεί με μεγάλη προσοχή, καθιερώνουν μια οπτική ιεραρχία και υποδηλώνουν μια υποκείμενη δομή. Μέσα σε αυτά τα μπλοκ καθαρής μορφής, ο Μοντριάν χρησιμοποιεί πρωταρχικά αποχρώματα κόκκινου και μπλε – χρώματα που αργότερα θα αποφύγουν υπέρ των ακατέργαστων τους αντιγράφων – αναμειγνύοντάς τα απαλά με το λευκό για να πετύχει πιο ανοιχτούς τόνους. Αυτή η συνειδητή συγκράτηση, αυτό το όραμα της էυερχίας, είναι χαρακτηριστικό της επιδίωξης της καθολικής αρμονίας μέσω της αναγωγικής αφηρημένης τέχνης του Νεο-Πλαστικισμού.
Ο Νεο-Πλαστικισμός: Η Δημιουργία μιας Νέας Αισθητικής
Η «Σύνθεση» του Μοντριάν αποτελεί ένα κρίσιμο παράδειγμα Νεο-Πλαστικισμού, μια κίνηση που προώθησαν ο ίδιος και ο Θεο ντε Νόεσਬਰχ. Ο στόχος δεν ήταν απλώς η δημιουργία αφηρημένης τέχνης· ήταν η κατασκευή μιας νέας καθολικής αισθητικής γλώσσας – ενός οπτικού λεξιλογίου που μπορούσε να ξεπεράσει πολιτιστικές και κοινωνικές συνόρια. Το περιοδικό De Stijl, που ίδρυαν οι Μοντριάν και ντε Νόεσਬਰχ, αποτέλεσε το κύριο μέσο διάδοσης των ιδεών της κίνησης, υποστηρίζοντας έναν κόσμο χτισμένο πάνω στην γεωμετρική αρμονία και την απόρριψη της αναπαραστατικής τέχνης. Αυτή η φιλοδοξία εκτείναγε πέρα από τη ζωγραφική· ο Νεο-Πλαστικισμός επιδίωκε να επηρεάσει την αρχιτεκτονική, το σχεδιασμό και ακόμη και τις κοινωνικές δομές, φανταζόμενος έναν κόσμο μετά τον πόλεμο που βασίζεται σε κοινές οπτικές αναφορές.
Οι μαύρες γραμμές δεν είναι απλώς όρια· λειτουργούν ως άγκυρες, καθορίζοντας τις χωρικές σχέσεις μεταξύ των ορθογώνων και δημιουργώντας μια αίσθηση δυναμικής ισορροπίας. Ο Μοντριάν πίστευε ότι αυτά τα θεμελιώδη στοιχεία – γραμμές, χρώματα και σχήματα – αντιπροσωπεύουν τη δομή της ίδιας της πραγματικότητας. Αφαιρώντας κάθε περιττό στοιχείο, στόχευε να αποκαλύψει αυτή την ουσιαστική τάξη, υποδεικνύοντας μια σύνδεση μεταξύ της αφηρημένης σύνθεσης και του πνευματικού τομέα.
Το Συμβολισμό και η Συναισθηματική Επίδραση
Παρόλο που φαίνεται αντικειμενική στην γεωμετρική ακρίβειά της, η «Σύνθεση» είναι βαθιά διηρημένη με συμβολισμούς. Τα πρωταρχικά χρώματα – το κόκκινο, το μπλε και το κίτρινο – δεν επιλέχθηκαν τυχαία· αντιπροσωπεύουν θεμελιώδεις δυνάμεις της φύσης και της ανθρώπινης εμπειρίας. Το κόκκινο ενσαρκώνει την ενέργεια και το πάθος, το μπλε υποδηλώνει την ηρεμία και την πνευματικότητα, και το κίτρινο αντιπροσωπεύει το ένταρεκτο και τη διαύγεια. Τα ίδια τα ορθογώνια μπορούν να ερμηγηθούν ως δομικά στοιχεία, υποδηλώνοντας μια επιθυμία για την κατασκευή μιας νέας παγκόσμιας τάξης βασισμένη σε λογικές αρχές. Η επίδραση της ζωγραφικής είναι αυτή της ήρεμης έντασης – μια αίσθηση συγκρατημένης δύναμης και συνειδητής συγκράτησης. Προσκαλεί τον θεατή να τα βλέπει όχι μόνο αυτό που βλέπει, αλλά και τη δομή της ίδιας της αντίληψης.
Μια Κληρονομιά στο Σχεδιασμό και πέρα από αυτό
Η επιρροή του Μοντριάν εκτείνεται πολύ πέρα από το πεδίο των καθαρών τεχνών. Η αναγωγική του αισθητική έχει διαμορφώσει βαθιά τον σύγχρονο σχεδιασμό, την αρχιτεκτονική και τη μόδα. Οι αρχές του Νεο-Πλαστικισμού – η σαφήνεια, η απλότητα και η γεωμετρική αρμονία – συνεχίζουν να αντηχούν σήμερα, ενημερώνοντας τα πάντα από το γραφικό σχεδιασμό μέχρι την εσωτερική διακόσμηση. Οι αναπαραγωγές της «Σύνθεσης», όπως αυτή, προσφέρουν μια απτή σύνδεση με αυτή τη καινοτόμο καλλιτεχνική κίνηση, επιτρέποντάς μας να βιώσουμε firsthand την αιώνια ομορφιά και τη διανοητική αυστηρότητα. Σκεφτείτε πώς οι έντονες αντιθέσεις και η ισορροπημένη σύνθεση της ζωγραφικής μπορούν να ενσωματωθούν σε σύγχρονους χώρους – φέρνοντας μια αίσθηση τάξης, ηρεμίας και οπτικής κομψότητας.
Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Το έργο "Σύνθεση" ανήκει στο δημόσιο περιουσιακό αγαθό;
Η κατάσταση των πνευματικών δικαιωμάτων για το έργο "Σύνθεση" του Πιτ Μοντριάν είναι η εξής: το έργο ανήκει στο δημόσιο κτήμα - τα δικαιώματα αυτορության έχουν λήξει. Αυτό καθορίζει εάν επιτρέπεται η ελεύθερη αναπαραγωγή της εικόνας.
Ποιος είναι ο καλλιτέχνης πίσω από το "Σύνθεση";
Ο καλλιτέχνης πίσω από το "Σύνθεση" είναι ο/η Πιτ Μοντριάν. Το έργο καταχωρείται υπό το όνομα του/της Πιτ Μοντριάν.
Ποια θέση καταλαμβάνει το "Σύνθεση" του Πιτ Μοντριάν στην ιστορία της τέχνης;
Το έργο "Σύνθεση" του Πιτ Μοντριάν ανήκει στο καλλιτεχνικό κίνημα Νεοπλαστικισμός, εντός της περιόδου Μοντέρνα εποχή. Μαζί, προσδίδουν στο έργο τη θέση του στην ιστορία της τέχνης.
Γρήγορα στοιχεία και κвиζ τέχνης
Σχετικά με τον Πιτ Μοντριάν
Πιτ Μοντριάν
1872 - 1944, Ολλανδία
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Μια Ζωή Αποκαλυφθείσα: Το Ταξίδι του Πιτ Μοντριάν
Ο Pieter Cornelis Mondriaan, γεννημένος το 1872 στην ήσυχη ολλανδική πόλη του Άμερσφοορτ, δεν ακολούθησε έναν δρόμο άμεσης αποκάλυψης στην τέχνη, αλλά μια σταδιακή εξέλιξη. Η παιδική του ηλικία ήταν βαθιά ριζωμένη στην παράδοση· ο θείος του, Frits Mondriaan, ήταν ήδη ένας καταξιωμένος ζωγράφος και αυτή η οικογενειακή σύνδεση τον καθοδήγησε αρχικά προς την τοπιογραφία. Αυτά τα πρώιμα έργα, που θυμίζουν τη Σχολή της Χάγης και τον ολλανδικό ιμπρεσιονισμό – όπως για παράδειγμα *Ο Κόκκινος Μύλος* – αποκαλύπτουν έναν νεαρό καλλιτέχνη να μελετά επιμελώς τη φύση, να τελειοποιεί την τεχνική του, αλλά και να αναζητά διακριτικά κάτι πέρα από την απλή αναπαράσταση. Ακόμη τότε, μια λαχτάρα για απλοποίηση φαινόταν να τραβάει τα πινέλα του. Δεν αρκούνταν στην απλή αντικατοπτρισμό του κόσμου· ήθελε να αποστάξει την ουσία του. Αυτή η πρώιμη περίοδος είδε πειραματισμούς με τον Πουαντιλισμό και τον Φωβισμό, κάθε στυλ προσφέροντας έναν διαφορετικό φακό μέσα από τον οποίο να δει το χρώμα και τη μορφή, αλλά κανένα δεν ικανοποιούσε πλήρως την αναδυόμενη καλλιτεχνική του όραση. Ήταν μια εποχή εξερεύνησης, ένα απαραίτητο προοίμιο για την ριζική απομάκρωση που θα καθόριζε την κληρονομιά του.Η Παρισινή Αφύπνιση και η Γέννηση του Νεοπλαστικισμού
Μια κομβική στιγμή έφτασε το 1912 με τη μετακόμιση του Μοντριάν στο Παρίσι. Η πόλη σφύζαν από πρωτοποριακή ενέργεια και βρέθηκε βυθισμένος στον επαναστατικό κόσμο του Κυβισμού. Αυτή η συνάντηση αποδείχτηκε μεταμορφωτική. Άρχισε να αποδομεί τις μορφές, να τις διασπά σε γεωμετρικά συστατικά στοιχεία, απομακρυνόμενος από την απεικόνιση του *τι* έβλεπε προς την εξερεύνηση του *πώς* το έβλεπε. Όμως ο Μοντριάν δεν υιοθετούσε απλώς ένα νέο στυλ· ξεκίνησε ένα πνευματικό ταξίδι. Βαθιά επηρεασμένος από τη Θεοσοφία – μια μυστικιστική φιλοσοφία που τονίζει τις υποκείμενες πανανθρώπινες αρχές – πίστευε ότι η τέχνη θα μπορούσε να είναι ένα μέσο έκφρασης αυτών των κρυμμένων αληθειών. Αυτή η πεποίθηση τροφοδότησε την ακούραστη επιδίωξή του για αφαίρεση, ωθώντας τον να μειώσει το χρώμα και τη μορφή στα πιο θεμελιώδη στοιχεία τους. Γύρω στο 1917, αυτό το ταξίδι κορυφώθηκε με τη διαμόρφωση του Νεοπλαστικισμού, που συχνά αναφέρεται ως «καθαρή πλαστική τέχνη». Ήταν μια ριζοσπαστική αισθητική που βασίζεται σε ουσιαστικές μορφές – ευθείες γραμμές, ορθές γωνίες – και μια περιορισμένη παλέτα: πρωτογενή χρώματα (κόκκινο, μπλε, κίτρινο), μαύρο, λευκό και γκρι. Για τον Μοντριάν, αυτή η μείωση δεν αφορούσε την κενότητα· αφορούσε την αποκάλυψη της υποκείμενης αρμονίας του σύμπαντος, μια οπτική εκδήλωση της πνευματικής τάξης. Συνίδρυσε το κίνημα *De Stijl* με τον Theo van Doesburg για να προωθήσει αυτές τις ιδέες, εδραιώνοντας τον Νεοπλαστικισμό ως καθοριστική δύναμη στη σύγχρονη τέχνη. Αριστουργήματα όπως η *Σύνθεση με Κόκκινο, Μπλε και Κίτρινο* και ο *Πίνακας αρ. 2 Σύνθεση αρ. V* στέκονται ως μαρτυρίες αυτής της περιόδου, εμβληματικές αναπαραστάσεις της ακλόνητης δέσμευσής του στην γεωμετρική αγνότητα.Ρυθμοί της Νέας Υόρκης: Μια Ύστερη Ανθοφορία
Η έκρηξη του Β' Παγκοσμίου Πολέμου ανάγκασε τον Μοντριάν να εγκαταλείψει την Ευρώπη το 1940, βρίσκοντας καταφύγιο στην πολυσύχναστη μητρόπολη της Νέας Υόρκης. Αυτή η μετεγκατάσταση αποδείχτηκε απροσδόκητα αναζωογονητική. Η άκαμπτη δομή του πλέγματος της πόλης – σε έντονη αντίθεση με τα πιο οργανικά τοπία που γνώριζε – συνέρχονταν με τις καλλιτεχνικές του αρχές. Τα μεταγενέστερα έργα του, ιδιαίτερα ο *Broadway Boogie Woogie* (1943), αντανακλούν αυτή την επιρροή. Διατηρώντας τα βασικά δόγματα του Νεοπλαστικισμού, ο πίνακας εισάγει μια δυναμική ενέργεια, έναν ζωντανό ρυθμό εμπνευσμένο από τη ζωηρή ζωή της πόλης και τη τζαζ μουσική. Οι ευθείες γραμμές είναι ακόμα παρούσες, αλλά χορεύουν και τέμνονται με μεγαλύτερη ελευθερία, δημιουργώντας μια αίσθηση κίνησης και χαράς. Ήταν σαν ο Μοντριάν να είχε βρει μια νέα γλώσσα μέσα στο καθιερωμένο λεξιλόγιό του, έναν τρόπο έκφρασης της πολυπλοκότητας της σύγχρονης αστικής ύπαρξης μέσω της απλότητας της γεωμετρικής αφαίρεσης. Συνέχισε να τελειοποιεί το στυλ του μέχρι τον θάνατό του το 1944, αφήνοντας πίσω ένα έργο που συνεχίζει να σαγηνεύει και να εμπνέει.Μια Διαρκής Κληρονομιά: Η Ανθεκτική Επιρροή του Μοντριάν
Η επίδραση του Piet Mondrian στον κόσμο της τέχνης είναι ανεκτίμητη. Δεν ήταν απλώς ένας καλλιτέχνης· ήταν ένας οραματιστής που άλλαξε ριζικά την κατανόησή μας για την αφαίρεση και τις δυνατότητές της να εκφράζει πανανθρώπινες αλήθειες. Το έργο του επηρέασε βαθιά άπειρους καλλιτέχνες, κινήματα και πειθαρχίες. Ο Αφηρημένος Εκφρασισμός, ο Μινιμαλισμός και η Ζωγραφική Χρωματικού Πεδίου χρωστούν ένα χρέος στον πρωτοποριακό του πνεύμα. Όμως η επιρροή του εκτείνεται πολύ πέρα από τον καμβά. Οι αρχές του Νεοπλαστικισμού – απλότητα, σαφήνεια, γεωμετρική τάξη – έχουν διεισδύσει στην αρχιτεκτονική, το σχέδιο και τη μόδα. Από έπιπλα και υφάσματα μέχρι προσόψεις κτιρίων και γραφικά σχέδια, η αισθητική του Μοντριάν συνεχίζει να διαμορφώνει τον οπτικό μας κόσμο. Παραμένει μια εμβληματική μορφή στη σύγχρονη τέχνη, ένα σύμβολο της ακούραστης επιδίωξης της αφαίρεσης καιΓρήγορα στοιχεία για τον/την Πιτ Μοντριάν
- Εθνικότητα: Ολλανδός
- Ημερομηνία Γέννησης: 7 Μαρτίου 1872
- Ημερομηνία Θανάτου: 1 Φεβρουαρίου 1944
- Καλλιτέχνες Που Τον Επηρέασαν:
- Hague School
- Cubism
- Theosophy
- Καλλιτέχνες/Κινήματα Που Επηρέασε:
- Abstract Expressionism
- Minimalism
- Color Field painting
- Καλλιτεχνικό Κίνημα/Στυλ: Νεοπλαστικισμός, De Stijl
- Πλήρες Όνομα: Pieter Cornelis Mondriaan
- Σημαντικά Έργα Τέχνης:
- Composition with Red...
- Tableau no. 2 Composition V
- Broadway Boogie Woogie
- Τόπος Γέννησης: Άμστερνταμ, Ολλανδία
Εξερευνήστε έργα τέχνης ταξινομημένα ανά θέμα, στυλ και χαρακτηριστικά.
Πιτ Μοντριάν
Σύνθεση
() ·
Συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου: · Χειροποίητο με λάδια σε λινό
Σύνολο