Μέγεθος χαρτιού

Οδηγός Έργων Φοιτητών

Pippo

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους, Pippo (2017). Αναπαραχθεί για σκοπούς αναφοράς· όλα τα δικαιώματα διατηρούνται από τον κάτοχο των δικαιωμάτων.

Στοιχεία αναφοράς

Καλλιτέχνης
Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους topimpressionists.com/el/artists/%CE%BD%CF%84%CE%AD%CE%B9%CE%B2%CE%B9%CE%BD%CF%84-%CE%BC%CE%AC%CE%B9%CE%BA%CE%BB-%CF%87%CE%B9%CE%BD%CE%AD%CE%BC%CF%80%CE%BF%CF%85%CF%82_el/
Χρονολογία καλλιτέχνη
1968 – ?
Μαλοχρωματισμένο
2017
Αρχική διάσταση
56 x 71 cm
Κίνηση
Neo Expressionism A rough, urgent return to figure painting in the 1980s, after years of cool abstraction.

Στο πλαίσιο

Pippo — Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 56 × 71 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

  1. 1960
  2. 1970
  3. 1980
  4. 1990
  5. 2000
  6. 2010

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 49. 37 of the 163 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Σκιασμένο: η ζωή του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους (1968–?) ▲ αυτό το έργο, 2017

Παρόμοια έργα

  • Just in, 2017 topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-just-in-D3JPT3-en/
  • Self Portrait, 1994 topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-self-portrait-D3HETB-en/
  • Not a Slave Ship, 2012 topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-not-a-slave-ship-D2DTF7-en/

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: topimpressionists.com/el/art/similar/david-michael-hinnebusch-pippo-D2NCCP-en/

Χρωματική παλέτα

Μετρημένο από την εικόνα

    Κυρίαρχο χρώμα

    Gray #629090

    Καταχωρημένη παλέτα

    • #629090
    • #DDD0AC
    • #271D16
    • #C85E33
    Παλέτα
    Earthy Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
    Κυρίαρχο χρώμα
    Gray
    Ένταση
    Vivid Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
    Αντίθεση
    Statement Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
    Αρμονία
    Discordant Palette Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
    Φωτεινότητα
    Bright Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
    Κορεσμός
    Clear Color Presence Πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους over the last twelve months — 2 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Κίνα 93,0%
    2. 2 Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής 7,0%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους

    1. 1 On the Air and In the Air, 2017 6,8%
    2. 2 Just in, 2017 6,8%
    3. 3 Jet Fix, 2017 4,5%
    4. 4 My Heroes, 2017 4,5%
    5. 5 Breaking Bad Waves, 2017 4,5%
    6. 6 Time Team Key, 2017 4,5%
    7. 7 Bright Dog, 2017 2,3%
    8. 8 Vernon S Place, 2017 2,3%
    9. 9 Native Bus, 2006 2,3%
    10. 10 Missy and Joan, 2016 2,3%
    11. 11 Bard, 2017 2,3%
    12. 12 Lici, 2017 2,3%
    13. 13 Stik, 2017 2,3%
    14. 14 Lost at the Light, 2017 2,3%
    15. 15 Cave Gold, 2017 2,3%
    16. 16 Cook Kit 28x22in Mixed Media on Paper, 2017 2,3%
    17. 17 Being Famous is like Ike, 2017 2,3%
    18. 18 Pippo, 2017 this painting 2,3%
    19. 19 Sea Snore, 2017 2,3%
    20. 20 Albers Light, 2000 2,3%

    Together these works take 63,8% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 165 works by this artist, of which 36 were looked at at least once. This painting ranks 18 of them, with 2,3% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Καλλιτέχνης και μουσείο

    Καλλιτέχνης

    Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους

    Γεννημένος στις Πίτσμπουργκ, Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής

    Ο Αυτοβιογραφικός Καμβάς: Μια Ζωή Κίνησης και Μνήμης

    Το καλλιτεχνικό ταξίδι του David Michael Hinnebusch χαρακτηρίζεται από μια βαθιά αίσθηση μετατόπισης και την αναζήτηση της ταυτότητας μέσα σε ένα παγκόσμιο τοπίο. Γεννημένος στο Πίτσμπουργκ της Πενσυλβάνια, τα πρώτα του χρόνια διαμορφώθηκαν από μια νομαδική ύπαρξη που περιλάμβανε ολόκληρες ηπείρους, μεταβαίνοντας από τις Ηνωμένες Πολιτείες στην Τανζανία και την Κένυα πριν επιστρέψει στις ΗΠΑ. Αυτή η παιδική ηλικία, που πέρασε ανάμεσα στην ακαδημαϊκή αυστηρότητα των γλωσσικών μελετών του πατέρα του στην Αφρική, του εμφύτευσε μια διεθνής και περιέργη φύση. Η μεγάλωσή του σε περιβάλλοντα όπως το Ναϊρόμπι, όπου συχνά ένιωθε ως ξένος, καλλιέργησε ένα βαθιά ριζωμένο αίσθημα εσωπευﻜluğης που αργότερα θα αποτελούσε την καρδιά της δημιουργικής του πρακτικής. Οι πρώτες του τάσεις προς την αφήγηση —το να γράφει και να εικονογραφεί τις δικές του περιπέτειες όταν ήταν μικρό παιδί— έθεσαν τα θεμέλια για μια καριέρα αφιερωμένη στην ανασκαφή προσωπικών και καθολικών εμπειριών μέσω των οπτικών μέσων.

    Καθώς εισήλθε στην ενηλικίωση, η ζωντανή και συχνά χαοτική ενέργεια του Λος Άντζελες έγινε το κύριο κρητήριο της καλλιτεχνητικής του εξέλιξης. Εκεί ήταν που το έργο του άρχισε να συνθέτεται σε μια ξεχωριστή οπτική γλώσσα, η οποία αντικατοπτρίζει την περίπλοκη, κατακερματισμένη φύση της σύγχρονης ύπαρξης. Οι καμβάδες του λειτουργούν ως κάτι παραπάνω από απλές αναπαραστάσεις· είναι αποστάγματα μιας ζωής που عاشτήθηκε μέσα στις αντιπολιτισμικές ροές της Δυτικής Ακτής, αναμιγνύοντας την προσωπική ιστορία με τις ευρύτερες ατμοσφαιρικές υφές της αστικής ζωής.

    Μια Σύγκρουση Στυλ: Νεοεκφρασιονισμός και το Πάνκ Ροκ Φιλόσοφο

    Η αισθητική του Hinnebusch είναι μια ισχυρή σύγκρουση του Νεοεκφρασιονισμού και του ωμό, επαναστατικό πνεύματος του punk rock. Το έργο του απορρίπτει την επιτηδευμένη κομψότητα υπέρ μιας επείγουσας, εσωτερικής συναισθηματικότητας που αντικατοπτρίζει το DIY (do-it-yourself) αίσθημα της πανκ σκηνής που κατοικούσε. Αυτή η επιρροή εκδηλώνεται στη χρήση δυναμικών πινελιάδων, τολμηρών χρωματικών παλέτας και μιας σκόπιμης αποδοχής της ατέλειας. Η θέαση ενός πίνακα του Hinnebusch είναι μια μαρτυρία μιας έκρηξης συναισάματος, όπου η ενέργεια της κίνησης αιχμαλωτίζεται μέσα από πυκνές υφές impasto και χειριστικές γραμμές που απαιτούν την ενεργό συμμετοχή του θεατή.

    Η τεχνική του προσέγγιση περιλαμβάνει συχνά μια ενεργητική στρώση μπογιάς και μείγματος μέσων, δημιουργώντας μια αίσθηση βάθους και φυσικής παρουσίας. Αυτή η μέθοδος του επιτρέπει να εξερευνά θέματα απομόνωσης, επιθυμίας και φθοράς με μια ωμή άμεση δύναμη. Είτε απεικονίζει κατακερματισμένα αστικά τοπία είτε αφηρημένα πορτρέτα, το έργο του διατηρεί μια σταθερή ένταση μεταξύ του φι Figuren και του αφηρημένου. Τα βασικά στοιχεία του στιλ του περιλαμβάνουν:

    Ζωντανές Χρωματικές Παλέτες: Χρήση τολμηρών αποχρώσεων για την πρόκληση έντονων συναισθηματικών αντιδράσεων και την αιχμαλωσία της κινητικής ενέργειας της ζωής στο Λος Άντζελες.

    Υφασώδες Βάθος: Η χρήση βαριού impasto και μείγματος μέσων για τη δημιουργία μιας αισθητηριακής, τρισδιάστατης εμπειρίας στον καμβά.

    Αφηγηματικός Συμβολισμός: Ενσωμάτωση κρυπτικών συμβόλων, ματιών και στρωματώδους εικόνας που προσκαλούν τους θεατές να αποκωδικοποιήσουν τα υποκείμενα ψυχολογικά τοπία.

    Δυναμική Σύνθεση: Χρήση ακατάστατων ή κατακερματισμένων δομών για την αντανάκλαση της χαοτικής ομορφιάς της σύγχρονης ύπαρξης.

    Φιλοσοφική Αντήχηση και Σύγχρονη Σημασία

    Πέρα από το επιφανειακό επίπεδο του χρώματος και της υφής, το έργο του Hinnebusch είναι βαθιά ριζωμένο στην φιλοσοφική έρευνα. Επηρεασμένος από στοχαστές όπως ο Marshall McLuhan, η τέχνη του εξερευνά τις τομές μεταξύ μέσων ενημέρωσης, αντίληψης και της ανθρώπινης κατάστασης. Προσεγγίζει τον καμβά ως έναν χώρο πνευματικής ανασκαφής, όπου τα όρια μεταξύ του εαυτού και του εξωτερικού κόσμου θολώνουν. Οι πίνακές του λειτουργούν συχνά ως γέφυρα ανάμεσα στο αυτοβιογραφικό και το καθολικό, μεταφράζοντας προσωπικές αναμνήσεις ταξιδιών και μεταβάσεων σε ευρύτερες μελετώσεις για το πώς πλοηγούμαστε σε μια κατακερματισμένη πραγματικότητα.

    Στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο, ο Hinnebusch αποτελεί μια σημαντική φωνή εντός του Νεοεκφρασιονισμού, προσφέροντας μια μοναδική προοπτική που συγχωνεύει τη γκρίτ της επιρροής της street art με μια εξελιγμένη, επιστημονική βάθος. Η ικανότητά του να αιχμαλωτίζει την ουσία μιας εποχής —την ένταση μεταξύ αστικής απομόνωσης και του ζωντανού παλμού της κουλτούρας— διασφαλίζει ότι το έργο του αντηχεί με μια βαθιά συναισθηματική αλήθεια. Μέσω της εξερεύνησης της αφηγηματικήςล βάθους και της συναισθηματικής αντήχησης, συνεχίζει να προκαλεί τους θεατές να κοιτάξουν κάτω από την επιφάνεια της εικόνας για να βρουν τα περίπλοκα εσωτερικά τοπία που κρύβονται μέσα της.

    Περισσότερες πληροφορίες

    Διαθέσιμο online

    Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το Pippo

    topimpressionists.com/el/art/download/david-michael-hinnebusch-pippo-D2NCCP-en/

    Παρθέμειο αναφορά για το έργο

    MLA
    Χινέμπους, Ντέιβιντ Μάικλ. Pippo. 2017, https://topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-pippo-D2NCCP-en/
    APA
    Χινέμπους, Ντέιβιντ Μάικλ (2017). Pippo [Painting]. https://topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-pippo-D2NCCP-en/
    Chicago
    Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους. Pippo. 2017. https://topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-pippo-D2NCCP-en/
    Harvard
    Χινέμπους, Ντέιβιντ Μάικλ (2017) Pippo. Available at: https://topimpressionists.com/el/art/david-michael-hinnebusch-pippo-D2NCCP-en/

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    Pippo — Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους

    Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

    Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

    1. Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
    2. Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
    3. Πόσα πρόσωπα μπορείτε να βρείτε; ____ (ο κατάλογός μας μετράει 2 — συμφωνείτε;)
    4. Ανατρέξτε στο Just in (2017), που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο στοιχεία που μοιράζεται με αυτό το έργο και ένα που διαφέρει.
    5. Neo Expressionism: A rough, urgent return to figure painting in the 1980s, after years of cool abstraction. Πού μπορείτε να το διακρίνετε σε αυτό το έργο;

    Η απάντησή σας

    Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.

    Ερωτήσεις & Απαντήσεις

    Ποια είναι η διάταξη του έργου "Pippo" του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους;

    Το έργο "Pippo" του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους έχει μορφή Portrait. Η μορφή περιγράφει τις αναλογίες της σύνθεσης.

    Πότε δημιουργήθηκε το "Pippo";

    Η δημιουργία του έργου "Pippo" του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους χρονολογείται στο έτος 2017.

    Πώς μπορώ να κατεβάσω την εικόνα του έργου "Pippo" του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους;

    Το έργο "Pippo" του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους μπορεί να κατεβάσετε από τη σελίδα Λήψη του έργου, ως λήψη ψηφιακής εικόνας υψηλής ανάλυσης.

    Πού μπορώ να αγοράσω μια χειρόγραφα ζωημένη αναπαραγωγή του "Pippo" του Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους;

    Το "Pippo" είναι διαθέσιμο ως μια με ζωγραφισμένη με λάδι αναπαραγωγή σε καμβά λινου. Η παραγγελία μπορεί να γίνει στο αυτή η σελίδα, με επιλογή διαφορετικών μεγεθών.

    Ποιος είναι ο δημιουργός του "Pippo" και σε ποιο καλλιτεχνικό ρεύμα ανήκει;

    Το έργο "Pippo" δημιουργήθηκε από τον/την Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους με το στυλ του/της Neo Expressionism. Ο καλλιτέχνης και το καλλιτεχνικό κίνημα προσδιορίζουν την παράδοση του έργου.

    Πόσο είχε ηλικία ο/η Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους όταν δημιούργησε το "Pippo" το 2017;

    Όταν δημιουργήθηκε το "Pippo" το 2017, ο/η Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους - γεννημένος/η το 1968 - ήταν μόλις 49 ετών.

    Ποιος είναι ο καλλιτέχνης πίσω από το "Pippo";

    Το έργο "Pippo" δημιουργήθηκε από τον/την Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους. Οι πληροφορίες σε αυτή τη σελίδα περιγράφουν το πρωτότυπο έργο του/της Ντέιβιντ Μάικλ Χινέμπους.