Χαρτί

Οδηγός Έργων Φοιτητών

Two Herrings

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Ζαν Φρικέ Μπαζίλ, Two Herrings (1867). Δημόσιο περιουσιακό δικαίωμα. Δείτε αυτό το κάναβα υπό κινούμενο φως: το σχέδιο, το πραγματικό χρώμα κάτω από το βερνίκι, το καθαρό χρώμα του pigment

Τα γεγονότα

Καλλιτέχνης
Ζαν Φρικέ Μπαζίλ topimpressionists.com/el/artists/%CE%B6%CE%B1%CE%BD-%CF%86%CF%81%CE%B9%CE%BA%CE%AD-%CE%BC%CF%80%CE%B1%CE%B6%CE%AF%CE%BB_el/
Ημερομηνίες καλλιτέχνη
1841 – 1870
Μαλοχρωματισμένο
1867
Αρχική διάσταση
41 x 27 cm

Στο πλαίσιο

Two Herrings — Ζαν Φρικέ Μπαζίλ

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 41 × 27 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870

Πάνω σειρά: τα έτη. Κάτω σειρά: η ηλικία του καλλιτέχνη στην αρχή και στο τέλος κάθε περιόδου — 0 στη γέννηση, 29 στον θάνατο.

Ζωγραφισμένο όταν ο καλλιτέχνης ήταν 26 ετών. Ο καλλιτέχνης έζησε μέχρι τα 29. 15 από τα 52 έργα με ημερομηνία αυτού του καλλιτέχνη στον κατάλογό μας προηγήθηκαν χρονικά.

Σκιασμένο: η ζωή του Ζαν Φρικέ Μπαζίλ (1841–1870) ▲ αυτό το έργο, 1867 κάθε πίνακας με ημερομηνία, δεκαετία προς δεκαετία

Σύγκριση με

  • Ναμπτές (Καλοκαιρινή σκηνή), 1869 topimpressionists.com/el/art/%CE%B6%CE%B1%CE%BD-%CF%86%CF%81%CE%B9%CE%BA%CE%AD-%CE%BC%CF%80%CE%B1%CE%B6%CE%AF%CE%BB-%CE%BD%CE%B1%CE%BC%CF%80%CF%84%CE%AD%CF%82-%CE%BA%CE%B1%CE%BB%CE%BF%CE%BA%CE%B1%CE%B9%CF%81%CE%B9%CE%BD%CE%AE-%CF%83%CE%BA%CE%B7%CE%BD%CE%AE-8XY3LT-el/
  • Οικογενειακή Επανένωση, 1867 topimpressionists.com/el/art/%CE%B6%CE%B1%CE%BD-%CF%86%CF%81%CE%B9%CE%BA%CE%AD-%CE%BC%CF%80%CE%B1%CE%B6%CE%AF%CE%BB-%CE%BF%CE%B9%CE%BA%CE%BF%CE%B3%CE%B5%CE%BD%CE%B5%CE%B9%CE%B1%CE%BA%CE%AE-%CE%B5%CF%80%CE%B1%CE%BD%CE%AD%CE%BD%CF%89%CF%83%CE%B7-8XY3LL-el/
  • La Toilette, 1870 topimpressionists.com/el/art/jean-frederic-bazille-la-toilette-8YDEHW-en/

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: topimpressionists.com/el/art/similar/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/

Χρώματα

Μετρημένο από την εικόνα

    Κυρίαρχο χρώμα

    Phthalo Green #2e161c

    Καταχωρημένη παλέτα

    • #2E161C
    • #745147
    • #AC8C76
    • #926F5F

    Αυτά τα χρώματα μέσα σε ολόκληρη την παλέτα του καλλιτέχνη Αναζητήστε άλλες ζωγραφιές ανά χρώμα

    Παλέτα
    Earthy Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
    Όνομα κύριου χρώματος
    Phthalo Green
    Ένταση
    Balanced Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
    Αντίθεση
    Gentle Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
    Αρμονία
    Strong Color Unity Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
    Φωτεινότητα
    Balanced Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
    Κορεσμός
    Subtle Color Το πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

    Πού στον κόσμο μπορείτε να δείτε αυτό το έργο;

    • λιγότερο από 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% και άνω
    Αυτό το έργο έχει πολύ λίγους καταγεγραμμένους επισκέπτες για να δημιουργηθεί χάρτης, επομένως η πλακέτα περιλαμβάνει κάθε έργο του Ζαν Φρικέ Μπαζίλ κατά τους τελευταίους δώδεκα μήνες — συνολικά 40 χώρες. Πηγή των στοιχείων

    Οι δέκα κορυφαίες χώρες

    1. 1 Κίνα 34,1%7.000 visits
    2. 2 Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής 6,3%1.300 visits
    3. 3 Γαλλία 5,4%1.100 visits
    4. 4 Βουλγαρία 3,9%800 visits
    5. 5 Ισπανία 3,9%800 visits
    6. 6 Χονγκ Κονγκ 3,9%800 visits
    7. 7 Ινδία 3,9%800 visits
    8. 8 Σιγκαπούρη 3,9%800 visits
    9. 9 Ιαπωνία 2,9%600 visits
    10. 10 Πακιστάν 2,9%600 visits
    11. · 30 άλλες χώρες 28,9%5.900 visits

    Βρείτε τις τρεις πιο σκούρες χώρες στον χάρτη. Βρίσκεται το μουσείο που φυλάσσει αυτό το έργο σε κάποια από αυτές; Γράψτε έναν λόγο για τον οποίο άνθρωποι από μακριά μπορεί να το θαυμάσουν.

    Τα 20 πιο δημοφιλή έργα του Ζαν Φρικέ Μπαζίλ

    1. 1 Ναμπτές (Καλοκαιρινή σκηνή), 1869 40,4%10.800 visits
    2. 2 Οικογενειακή Επανένωση, 1867 26,2%7.000 visits
    3. 3 The Pink Dress, 1864 3,0%800 visits
    4. 4 La Toilette, 1870 2,2%600 visits
    5. 5 The Fisherman with a Net, 1868 1,5%400 visits
    6. 6 Still Life with Fish, 1866 1,5%400 visits
    7. 7 Portrait of Auguste Renoir, 1867 1,5%400 visits
    8. 8 The Scoter, 1864 1,5%400 visits
    9. 9 Self Portrait with Palette, 1865 1,1%300 visits
    10. 10 The Heron, 1867 1,1%300 visits
    11. 11 Landscape on the Shore of Lez, 1870 1,1%300 visits
    12. 12 The Fortune Teller, 1869 1,1%300 visits
    13. 13 Negress with Peonies, 1870 1,1%300 visits
    14. 14 The Artist's Studio, Rue de la Condamine, 1870 1,1%300 visits
    15. 15 Young Woman with Peonies, 1870 0,7%200 visits
    16. 16 Flowers, 1868 0,7%200 visits
    17. 17 Landscape at Chailly, 1865 0,7%200 visits
    18. 18 Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,, 1867 0,7%200 visits
    19. 19 Reclining Nude, 1864 0,7%200 visits
    20. 30 Two Herrings, 1867 αυτό το έργο 0,4%100 visits

    Συνολικά, αυτά τα έργα συγκεντρώνουν το 88,3% όλης της προσοχής που έλαβαν οι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη κατά τους τελευταίους बारह μήνες. Ο κατάλογος περιέχει 70 έργα αυτού του καλλιτέχνη, από τα οποία το 43 είδε τουλάχιστον μία φορά. This painting ranks 30 of them, with 0,4% of that attention (100 visits). Το ίδιο ισχύει και για κάθε μήνα ξεχωριστά

    Τα μπάρ μετρούν την προσοχή, όχι την ποιότητα. Επιλέξτε το έργο στην κορυφή και αυτό: ονομάστε ένα πράγμα που θα μπορούσε να κάνει μια ζωγραφική διάσημη, πέρα από το πόσο καλά είναι ζωγραφισμένη.

    Καλλιτέχνης και μουσείο

    Καλλιτέχνης

    Ζαν Φρικέ Μπαζίλ

    Γεννημένος στις Μονπελλιέ, Γαλλία

    Η Σύντομη Αύρα του Ζαν Φρικέ Νταμπασίλ

    Ο Ζαν Φρικέ Νταμπασίλ, ένας καλλιτέχνης που η ζωή του κόπηκε βίαια, αποτέλεσε μια σημαντική, αν και σύντομη, συνεισφορά στην αναβίωση της ιμπρεσιονιστικής σχολής. Γεννήθηκε στη Μονπελιέ, τη γενέτειρά του, την 6η Δεκεμβρίου 1841, σε μια πλούσια προτεσταντική οικογένεια που ασχολούνταν με το εμπόριο κρασιού. Αρχικά, η πορεία του φαινόταν να οδηγεί σε μια ζωή πολύ μακριά από τον κόσμο της τέχνης. Οι γονείς του, αν και υποστηρικτικοί, επι insisted ότι θα ακολουθούσε σπουδές ιατρικής παράλληλα με τις καλλιτεχνικές του τάσεις – μια συμβιβαστική λύση που αντανακλούσε τις κοινωνικές προσδοκίες της εποχής και την επιθυμία τους για οικονομική ασφάλεια. Αυτή η διχοτόμηση θα διαμόρφωνε τα πρώτα του χρόνια, χωρίζοντας τη συγκέντρησή του μεταξύ της ανατομικής εξέτασης και της γοητευτικής έλξης του χρώματος και του φωτός. Ωστόσο, μέσα στην ζωντανή ατμόσφαιρα της Παρίσι, όπου μετακόμισε το 1862 για να συνεχίσει τις ιατρικές του σπουδές, ο Νταμπασίλ άρχισε να αναπτύσσει τον καλλιτεχνικό του δρόμο.

    Σχηματισμός ενός Δρόμου ανάμεσα στους Γίγαντες

    Η Παρίσι αποτέλεσε ένα κρυστάλλινο ποτήρι για τον νεαρό Νταμπασίλ. Έπεσε γρήγορα στην καρδιά μιας ομάδας καλλιτεχνών που θα γίνονταν συνώνυμα του ιμπρεσιονισμού: Κλαύδιο Μονέ, Πιερ-Αυγουστέν Ρενώρ και Αλφρέν Σισλέ. Η μελέτη υπό τον Κάρλο Γκλιγιέρ παρείχε μια επίσημη εκπαίδευση, αλλά η κοινή πάθηση και οι ριζοσπαστικές ιδέες που ανταλλάχθηκαν μεταξύ αυτών των φίλων ανάβυσμασε το καλλιτεχνικό του όραμα. Η οικονομική του σταθερότητα – μια ευτυχής αντίθεση στην συχνά ασταθή ύπαρξη των συντρόφων του – επέτρεψε να υποστηρίξει γενναιόδωρα τους φίλους του, προσφέροντας χώρο εργασίας και υλικά. Αυτή η γενναιοδωρία δεν ήταν απλώς πρακτική: προερχόταν από μια βαθιά αλληλεγγύη και πίστη στην συλλογική τους δυναμικότητα. Έγινε ένας ζωτικός κόμβος για αυτό το αναδυόμενο κίνημα, ενθαρρύνοντας ένα περιβάλλον πειραματισμού και αμοιβαίας ενίσχυσης. Τα πρώτα του έργα, όπως το Rosa Vestito (c. 1864), ήδη αποκαλύπτουν μια οξυδέρκεια στην καταγραφή των φευγαλέων στιγμών και των επιδράσεων του φωτός – χαρακτηριστικά που θα ορίζουν τον ιμπρεσιονισμό. Δεν απλώς αντιγράφηκαν καθιερωμένες στυλιστικές τάσεις: συμμετείχε ενεργά στη δημιουργία κάτι εντελώς νέου.

    Στυλ Ορισμένο από Φως και Φιλία

    Το καλλιτεχνικό στυλ του Νταμπασίλ, αν και αναπτύχθηκε γρήγορα, είχε ένα μοναδικό χαρακτήρα μέσα στο ευρύτερο ιμπρεσιονιστικό τοπίο. Ενώ μοιράζονταν τον ενθουσιασμό τους για την plein air ζωγραφική – εργασία σε εξωτερικούς χώρους για να αποτυπώσουν απευθείας τις λεπτομέρειες του φυσικού φωτός – οι συνθέσεις του συχνά παρουσίαζαν μια πιο δομημένη ποιότητα από αυτήν του Μονέ ή του Ρενώρ. Συχνά συνδύαζε την ζωγραφική μορφών με το τοπίο, τοποθετώντας τους θεματικούς του παράγοντες προσεκτικά μέσα στο περιβάλλον τους, όπως φαίνεται στα αριστουργήματα του Family Reunion (1867-1868). Αυτό το έργο δεν είναι απλώς μια απεικόνιση μιας οικογενειακής συγκέντρωσης: είναι μια εξερεύνηση του φωτός που διαπερνά τα δέντρα, ζωντανεύοντας τη σκηνή και ενυδατώνοντας την με μια αίσθηση ζεστασιάς και οικειότητας. Τα έργα του δεν ήταν απλώς για το τι έβλεπε, αλλά για το πώς το είδε – την συναισθηματική αντηχήση που προκαλούνται από το χρώμα, το σχήμα και το φως. Ήταν βαθιά επηρεασμένος από τον Εγκεν Ντελακ, η ζωντανή χρήση του χρώματος του οποίου αντηρέσε στις δικές του καλλιτεχνικές τάσεις, αλλά προχώρησε πέρα από τις ακαδημαϊκές συμβάσεις για να αγκαλιάσει μια πιο σύγχρονη αισθητική.

    Μια Ζωή που Αποκορύφωσε: Κληρονομιά και Τιμήση

    Η αναπτυσσόμενη καριέρα του Ζαν Φρικέ Νταμπασίλ διακόπηκε βίαια από τον Γαλλο-Γερμανικό Πόλεμο το 1870. Με μια αίσθηση πατριωτικής υποχρέωσης, εντάθηκε σε ένα Zouave τάγμα λίγο πριν από την έναρξη της σύγκρουσης. Τραγικά, σκοτώθηκε στην μάχη στις 28 Νοεμβρίου 1870, σε νεαρή ηλικία μόλις 28 ετών, κοντά στο Μπεόυν-λα-Ρολάντ. Ο θάνατός του έστειλε σοκ στην καλλιτεχνική κοινότητα, αφαιρώντας από αυτούς έναν ταλαντούχο φίλο και γενναιόδωρο χορηγό. Η πρόωρη απώλειά του στέρησε την ευκαιρία να αναπτύξει πλήρως το ταλέντο του. Ωστόσο, στις πρόσφατες δεκαετίες, οι συνεισφορές του Νταμπασίλ έχουν αναγνωριστεί και γιορταστεί όλο και περισσότερο. Σήμερα, τα έργα του φυλάσσονται σε διάσημα μουσεία όπως το Μουσέου ντε Ορσέ στο Παρίσι, και οι αναπαραγωγές επιτρέπουν στους λάτρεις της τέχνης παγκοσμίως να βιώσουν την ομορφιά και την καινοτομία του όραμά του. Η κληρονομιά του εκτείνεται πέρα από την καλλιτεχνική του παραγωγή: ενσαρκώνει το πνεύμα της νεανικής ιδεαλιστικής σκέψης, της ακλόνητης αφοσίωσης και της δύναμης της φιλίας που οριοθετούσε τις πρώτες μέρες του ιμπρεσιονισμού. Μένει μια αξιοσημείωτη υπενθύμιση της χαμένης δυνατότητας, αλλά και ένα μαρτυρία για την διαρκή επίδραση μιας σύντομης αλλά λαμπρής καριέρας.

    Πού μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα

    Βρείτε το online

    Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το Two Herrings

    topimpressionists.com/el/art/download/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/

    Αναφορά για το έργο αυτό

    MLA
    Μπαζίλ, Ζαν Φρικέ. Two Herrings. 1867, https://topimpressionists.com/el/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/
    APA
    Μπαζίλ, Ζαν Φρικέ (1867). Two Herrings [Painting]. https://topimpressionists.com/el/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/
    Chicago
    Ζαν Φρικέ Μπαζίλ. Two Herrings. 1867. https://topimpressionists.com/el/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/
    Harvard
    Μπαζίλ, Ζαν Φρικέ (1867) Two Herrings. Available at: https://topimpressionists.com/el/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    Two Herrings — Ζαν Φρικέ Μπαζίλ

    Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

    Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

    1. Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
    2. Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
    3. Ανατρέξτε στο Ναμπτές (Καλοκαιρινή σκηνή) (1869), που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο στοιχεία που μοιράζεται με αυτό το έργο και ένα που διαφέρει.
    4. Ζαν Φρικέ Μπαζίλ ήταν περίπου 26 ετών όταν δημιουργήθηκε αυτό το έργο. Τι στο έργο θυμίζει τη δημιουργία ενός καλλιτέχνη σε αυτή την ηλικία;
    5. Τι θα ήθελε ο καλλιτέχνης να νιώσετε;

    Η απάντησή σας

    Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.

    Ερωτήσεις και Απαντήσεις

    Πού μπορώ να βρω στατιστικά στοιχεία για το "Two Herrings" του Ζαν Φρικέ Μπαζίλ;

    Υπάρχει μια σελίδα Στατιστικά επισκέψεων για το "Two Herrings", η οποία καταγράφει τις μηνιαίες επισκέψεις του έργου και άλλων δημιουργημάτων του καλλιτέχνη, με ανάλυση ανά χώρα και γλώσσα.

    Ποια είναι η αισθητή φωτεινότητα του έργου "Two Herrings" του Ζαν Φρικέ Μπαζίλ;

    Η αισθητή φωτεινότητα του έργου "Two Herrings" του Ζαν Φρικέ Μπαζίλ είναι balanced. Μπορεί να συνδυαστεί με το φως του προορισμένου χώρου.

    Ποιο είναι το σχήμα του "Two Herrings";

    Το σχήμα του "Two Herrings" είναι Landscape. Αυτό είναι χρήσιμο όταν σχεδιάζετε την τοποθέτηση μιας αναπαραγωγής.