Μέγεθος χαρτιού

Οδηγός Έργων Φοιτητών

Jets

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Ρόμπερτ Πρίσεμαν, Jets (2011). Αναπαραχθεί για σκοπούς αναφοράς· όλα τα δικαιώματα διατηρούνται από τον κάτοχο των δικαιωμάτων.

Στοιχεία αναφοράς

Καλλιτέχνης
Ρόμπερτ Πρίσεμαν topimpressionists.com/el/artists/%CF%81%CF%8C%CE%BC%CF%80%CE%B5%CF%81%CF%84-%CF%80%CF%81%CE%AF%CF%83%CE%B5%CE%BC%CE%B1%CE%BD_el/
Χρονολογία καλλιτέχνη
1965 – ?
Μαλοχρωματισμένο
2011
Αρχική διάσταση
46 x 71 cm

Στο πλαίσιο

Jets — Ρόμπερτ Πρίσεμαν

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 46 × 71 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

  1. 1960
  2. 1970
  3. 1980
  4. 1990
  5. 2000
  6. 2010

Σκιασμένο: η ζωή του Ρόμπερτ Πρίσεμαν (1965–?) ▲ αυτό το έργο, 2011

Παρόμοια έργα

  • Helen Fowler topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-helen-fowler-D5GLSM-en/
  • Marie Porter topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-marie-porter-D5GLRQ-en/
  • Marilyn Plantz topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-marilyn-plantz-D5GLQP-en/

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: topimpressionists.com/el/art/similar/robert-priseman-jets-AQSGZR-en/

Χρωματική παλέτα

Μετρημένο από την εικόνα

    Κυρίαρχο χρώμα

    Phthalo Green #2b1b2a

    Καταχωρημένη παλέτα

    • #2B1B2A
    • #39283D
    • #352538
    • #322232
    Παλέτα
    Monochrome Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
    Κυρίαρχο χρώμα
    Phthalo Green
    Ένταση
    Monochromatic Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
    Αντίθεση
    Serene Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
    Αρμονία
    Unified Palette Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
    Φωτεινότητα
    Deep_shadow Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
    Κορεσμός
    Subtle Color Πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

    Καλλιτέχνης και μουσείο

    Καλλιτέχνης

    Ρόμπερτ Πρίσεμαν

    Γεννημένος στις Βρετανία

    Robert Priseman: Μια Ζωή μέσα στην Προκλητική Τέχνη

    Ο Robert Priseman (γεννημένος το 1965) αποτελεί μια πολυδιάστατη προσωπικότητα στον κόσμο της τέχνης: καλλιτέχνης, συλλέκτης, συγγραφέας, επιμελητής και εκδότης που ζει και δρα στο Essex της Αγγλίας. Η καριέρα του περιλαμβάνει ποικίλες καλλιτεχνικές δραστηριές, ταυτισμένες με μια αδιάκοπη ενασχόληση με προκλητικά κοινωνικοπολιτικά θέματα και μια αφοσίωση στην ενίσχυση του διαλόγου μέσα στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

    Πρώιες Ζωή και Καλλιτεχνικές Αρχές

    Η ακαδημαϊκή του βάση θεμελιώθηκε στο Πανεπιστήμιο του Essex, όπου μελετήσε την Αισθητική και την Θεωρία της Τέχνης υπό την καθοδήγηση του επιδραστικού Καθηγητή Michael Podro. Αυτή η θεωρητική κατάρτιση διαμόρφωσε βαθιά την καλλιτεχνική του προσέγγιση. Ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία ως σχεδιαστής βιβλίων για τους εκδότες Longman (1989-1992), αναπτύσσοντας παράλληλα τις δεξιότητές του ως ζωγράφος πορτρέτων σε λάδια. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιούργησε πορτρέτα σημαντικών προσώπων, όπως ο Dalai Lama, ο Phil Collins, ο Jeremy Paxman και ο Καρдинаλ Basil Hume. Αυτά τα πρώιμα έργα φυλάσσονται σε κορυφαίες συլλογές, όπως η Royal Collection στο Windsor Castle και το Corpus Christi College στο Cambridge.

    Μια Μετατόπιση προς την Θεματική Εξερεύνηση

    Το 2004, ο Priseman υπέστη μια σημαντική καλλιτεχνική αλλαγή, εγκαταλείποντας τη ζωγραφική πορτρέτου για να ξεκινήσει θεματικές σειρές σχεδιασμένες να προκαλούν τη σκέψη και να εμπλέκουν τους θεατές σε κριτικές συζητήσεις. Αυτό σηματοδότησε την αρχή του πιο αναγνωρίσιμου έργου του, το οποίο χαρακτηρίζεται από μια αμείλικτη εξερεύνηση δύσκολων υποκειμένων.

    Κύριες Σειρές και Καλλιτεχνικά Θέματα

    Οι Νοσοκομειακές Ζωγραφιές: Πρώιμες εξερευνήσεις σε θεσμικούς χώρους και την ψυχολογική τους επίδραση.

    Υπόγειοι (Subterraneans): Έρευνες σε κρυφούς κόσμους και περιθωριοποιημένες κοινότητες.

    Τα Εσωτερικά του Francis Bacon: Μια βαθιά προσωπική σειρά που αποδίδει το ξενοδοχειακό δωμάτιο στο Παρίσι όπου ο George Dyer, εραστής του Bacon, αυτοκτόνησε, το νοσοκομειακό δωμάτιο όπου πέθανε ο Bacon, και τα εργαστήρια του – μια συγκινητική εξερεύνηση της θλίψης, της απώλειας και της καλλιτεχνικής δημιουργίας.

    Δεν υπάρχει Ανθρώπινος Τρόπος για Θάνατο (No Human Way to Kill): Ίσως το πιο επιτακτικό έργο του Priseman, αυτή η σειρά παρουσιάζει τις πέντε μεθόδους εκτέλεσης που χρησιμοποιούνται στις ΗΠΑ (κρεμαστό, πυρλοή, αερίων, θανατηφόρα ένεση και ηλεκτροπληξία), לצπληρωμένα με ε ढंगους που αναλύουν άλλες παγκόσμιας κλίμακας πρακτικές. Υποστηρίζει ότι η εκτέλεση είναι μια κοινωνικά κατασκευασμένη πράξη.

    Οι Διαταραχές (The Troubles): Μια δυνατή αναστοχαστική ματιά στον πόλεμο στη Βόρεια Ιρλανδία.

    Οι Ναζιστικοί Θάλαμοι Αερίων: Μια αμείλικτη αντιμετώπιση των τρόμων του Ολοκαυτώματος.

    Υπεրաσπισμός της Σύγχρονης Βρετανικής Ζωγραφικής

    Η δέσμευσή του ο Priseman εκτείνεται πέρα από την ίδια του καλλιτεχνική πράξη. Το 2013, συμμετείχε στη ίδρυση του Contemporary British Painting μαζί με τον καλλιτέχνη Simon Carter – μια πλατφόρμα αφιερωμένη στην προώθηση και την ενστικώδη κατανόηση των τρεχουσών τεχνικών ζωγραφικής στο Ηνωμένο Βασίλειο μέσω εκθέσεων, ομιλιών, εκδόσεων και ενός καλλιτεχνικού βραβείου. Ιδρύσε επίσης το ‘east contemporary art’ στο University Campus Suffolk.

    Συλλογή και Φιλανθρωπία

    Ο Priseman είναι ένας παθιασμένος συλλέκτης βρετανικής ζωγραφικής, κατέχοντας τη «Συλλογή Priseman Seabrook της Βρετανικής Ζωγραφικής του 21ου Αιώνα», η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Huddersfield Art Gallery το 201τα4. Το 2013, δώρισε με γενναιοδωρία το ‘The Robert Priseman Gift’ – μια συλλογή είκοσι έργων από σύγχρονους Βρετανούς καλλιτέχνες – στην Falmouth Art Gallery.

    Ακαδημαϊκή και Επαγγελματική Αναγνώριση

    Οι συνεισφορές του ο Priseman έχουν αναγνωριστεί μέσω αρκετών ακαδημαϊκών διορισμών: Fellow στο Κέντρο Ανθρωπίνων Δ rights, Πανεπιστήμιο του Essex (2010); Επισκέπτης Καθηγητής Καλών Τεχνών στο Τμήμα Τεχνών και Ανθρωπιστικών Επιστημών, University Campus Suffolk (2015); και Επισκέπτης Ερευνητής στο Πανεπιστήμιο του Leeds (2017).

    Κληρονομιά και Ιστορική Σημασία

    Με πάνω από 200 έργα που φυλάσσονται σε σημαντικές διεθνείς συλλογές – συμπεριλαμβανομένων των V&A, Museum der Moderne Salzburg, Art Gallery of New South Wales, Musée de Louvain la Neuve και των National Galleries of Scotland – ο Robert Priseman έχει εγκατασταθεί ως μια σημαντική φωνή στην σύγχρονη βρετανική τέχνη. Η προθυμία του να αντιμετωπίσει δύσκολα θέματα, σε συνδυασμό με την αφοσίωσή του στην υποστήριξη άλλων καλλιτεχνών και την προώθηση του κριτικού διαλόγου, διασφαλίζει την αδιάλειπτη επίδρασή του στο καλλιτεχνικό τοπίο.

    Περισσότερες πληροφορίες

    Διαθέσιμο online

    Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το Jets

    topimpressionists.com/el/art/download/robert-priseman-jets-AQSGZR-en/

    Παρθέμειο αναφορά για το έργο

    MLA
    Πρίσεμαν, Ρόμπερτ. Jets. 2011, https://topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-jets-AQSGZR-en/
    APA
    Πρίσεμαν, Ρόμπερτ (2011). Jets [Painting]. https://topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-jets-AQSGZR-en/
    Chicago
    Ρόμπερτ Πρίσεμαν. Jets. 2011. https://topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-jets-AQSGZR-en/
    Harvard
    Πρίσεμαν, Ρόμπερτ (2011) Jets. Available at: https://topimpressionists.com/el/art/robert-priseman-jets-AQSGZR-en/

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    Jets — Ρόμπερτ Πρίσεμαν

    Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

    Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

    1. Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
    2. Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
    3. Συγκρίνετε το Helen Fowler, όπως εμφανίζεται νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό, με το παρόν έργο. Αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία τους και ένα που τα διαφέρει.
    4. Ρόμπερτ Πρίσεμαν ήταν περίπου 46 ετών όταν δημιουργήθηκε αυτό το έργο. Τι στο έργο θυμίζει τη δημιουργία ενός καλλιτέχνη σε αυτή την ηλικία;
    5. Τι θα ήθελε ο καλλιτέχνης να νιώσετε;

    Η απάντησή σας

    Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.