Ατελιέ — Δωρεάν αποστολή σε όλο τον κόσμο — Παράδοση σε 2–6 εβδομάδες
      Τζον Γκίλμπερτ, 1817 – 1897

      Τα 100 πιο διάσημα έργα του Τζον Γκίλμπερτ

      Το έργο Fair Saint George (1881) είναι το ποίτισμα για το οποίο ο Τζον Γκίλμπερτ είναι πιο γνωστός· ανήκει στο Guildhall Art Gallery, Λονδίνο. Ο The Taming of the Shrew (1860) και ο Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment (1858) συμπληρώνουν το τρίο των πιο αγαπητών καμβάδων. Ο κατάλογός μας περιλαμβάνει 204 έργα του Τζον Γκίλμπερτ. Ακολουθούν τα 100 πιο διάσημα, με την χρονολογία, το μουσείο και την ιστορία κάθε καμβά.

      Καταταγίζονται με βάση το σκορ δημοφιλίας μας, το οποίο συνδυάζει τις αναζητήσεις, τις επισκέψεις και τις παραγγελίες για κάθε έργο. Ενημερώθηκε Νοέμβριος 2026. Κάθε έργο σε αυτήν τη σελίδα μπορεί να παραγγελθεί ως χειροποίητη αναπαραγωγή σε λάδι πάνω σε καμβά από λινό, ή ως μια εκτύπωση fine art, σε οποιοδήποτε μέγεθος επιλέξετε.

      Πορτρέτο του Τζον Γκίλμπερτ
      Τζον Γκίλμπερτ · 1817 – 1897
      Γεννημένος · πεθανούμενος
      1817 – 1897, Μπλάκχιθ
      Κίνηση
      Victorian romanticism
      Έργα στον κατάλογό μας
      204
      Τα πιο δημοφιλή
      Fair Saint George (1881)
      Πολλές εργασίες στο
      Guildhall Art Gallery

      Τα δέκα πιο αγαπημένα έργα του Τζον Γκίλμπερτ

      Fair Saint George (1881) του Τζον Γκίλμπερτ
      1

      Fair Saint George

      1881 · Oil On Canvas · Guildhall Art Gallery, Λονδίνο

      The air feels heavy with the scent of damp earth and the metallic tang of polished steel. In this frozen moment, a knight stands as a pillar of strength against a backdrop of rolling hills and a restless, cloudy sky. He holds his lance upright, his hands gripping the shaft with a steady, practiced ease that suggests a pause in a much longer, more perilous trek. His armor catches the…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $178 25 × 40 cm Ίδιο μέγεθος με το πρωτότυπο $1260 152 × 244 cm Παραγγελία στο πρωτότυπο μέγεθος →
      The Taming of the Shrew (1860) του Τζον Γκίλμπερτ
      2

      The Taming of the Shrew

      1860 · Oil On Canvas · Birmingham Museum and Art Gallery, Μπέρμινγκχαμ

      The Taming of the Shrew is a dramatic scene rendered by the English artist John Gilbert. This work captures a moment of friction from a comedy written by William Shakespeare between 1590 and 1592. The image functions as an illustration for the publication of Tales from Shakespeare by Charles Lamb. George Routledge released this specific version of the work.

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $328 39 × 26 cm Ίδιο μέγεθος με το πρωτότυπο $460 90 × 60 cm Παραγγελία στο πρωτότυπο μέγεθος →
      Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment (1858) του Τζον Γκίλμπερτ
      3

      Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment

      1858 · Oil · Birmingham Museum and Art Gallery, Μπέρμινγκχαμ

      In this 1858 work, we find ourselves drawn into a dense, theatrical scene that feels less like a static image and more like a captured moment from a stage play. The composition centers on Sir John Falstaff, draped in heavy red robes, as he conducts a meticulous review of his ragged regiment. Around him, a crowd of rustic characters gathers, their presence creating a sense of bustling, lived-in energy. The…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $528 39 × 26 cm Ίδιο μέγεθος με το πρωτότυπο $1163 182 × 121 cm Παραγγελία στο πρωτότυπο μέγεθος →
      Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice (1864) του Τζον Γκίλμπερτ
      4

      Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice

      1864 · Watercolor · Birmingham Museum and Art Gallery, Μπέρμινγκχαμ

      Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice by John Gilbert, a 19th-century watercolor painting, captures a dramatic moment from the play. Created about 1864, the work reflects the artist's deep engagement with literary narratives and the theatricality of the era. Gilbert, a prominent figure in British art, utilized the medium of watercolor to translate dramatic tension into a visual format.

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $228 40 × 25 cm
      The Return Of The Victors (1878) του Τζον Γκίλμπερτ
      5

      The Return Of The Victors

      1878 · Oil On Canvas · Birmingham Museum and Art Gallery, Μπέρμινγκχαμ

      The air thickens with the dust of a thousand marching feet in The Return Of The Victors. This grand scene, painted in 1878, captures a moment of triumphant movement as a victorious army sweeps through the landscape. The scale of the work suggests a panoramic view of history in motion, where the weight of victory meets the chaotic energy of a returning crowd. Every figure contributes to a sense of…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $453 46 × 22 cm
      Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury (1875) του Τζον Γκίλμπερτ
      6

      Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury

      1875 · Oil On Canvas · Guildhall Art Gallery, Λονδίνο

      The oil painting titled Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury was executed by the British artist John Gilbert in 1875. This work depicts a specific historical event centered on the aftermath of the Battle of Tewkesbury. The subject matter focuses on the immediate consequences of the conflict, specifically capturing the brutality and the state of the battlefield following the engagement.

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $303 37 × 27 cm Ίδιο μέγεθος με το πρωτότυπο $894 165 × 125 cm Παραγγελία στο πρωτότυπο μέγεθος →
      Don Quixote and Sancho at the Castle of the Duke (1883) του Τζον Γκίλμπερτ
      7

      Don Quixote and Sancho at the Castle of the Duke

      1883 · Oil On Canvas

      The scene unfolds within a stone courtyard, where the heavy architecture of a castle provides a rigid backdrop to a moment of profound human interaction. Two figures dominate the composition, their physical presence defined by a stark contrast in stature and temperament. One figure, clad in the metallic sheen of armor, reaches upward with an air of lofty idealism, his posture embodying the very essence of knightly fantasy. Beside him,…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $203 26 × 38 cm
      Landscape with a Gypsy Encampment (1888) του Τζον Γκίλμπερτ
      8

      Landscape with a Gypsy Encampment

      1888 · Oil On Canvas

      A steep hillside descends toward a valley, where the earth meets a turbulent sky. Beneath a canopy of dark, heavy clouds, a small fire flickers, casting a warm glow against the encroaching gloom. Figures huddle near the flames, surrounded by the quiet presence of horses, camels, and sheep. The air feels thick with the scent of woodsmoke and the weight of an approaching storm. Light breaks through the darkness in…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $353 28 × 36 cm
      Lancelot du Lac (1886) του Τζον Γκίλμπερτ
      9

      Lancelot du Lac

      1886 · Oil On Canvas · Guildhall Art Gallery, Λονδίνο

      The river churns with a heavy, white froth, swallowing the light beneath the weight of armored horses. Two knights collide in the center of the surge, their swords and shields cutting through the spray. A tree leans precariously over the bank, its branches heavy with the threat of falling into the chaos below. In the foreground, a woman watches. Her face is a pale study in melancholy, a quiet stillness…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $203 37 × 27 cm Ίδιο μέγεθος με το πρωτότυπο $509 122 × 91 cm Παραγγελία στο πρωτότυπο μέγεθος →
      Ego et Rex Meus (1888) του Τζον Γκίλμπερτ
      10

      Ego et Rex Meus

      1888 · Oil · Guildhall Art Gallery, Λονδίνο

      In this 1888 oil painting, two men are positioned in a close, vertical composition against the architectural backdrop of a stone building. The figure on the left wears a crown and is draped in heavy red robes accented with gold. He is turned toward the second man, his posture suggesting he is in the middle of speaking. The second man, characterized by a beard, is dressed in similar red and…

      Χειροποίητη ελαιογραφική αναπαραγωγή από $178 28 × 35 cm Ίδιο μέγεθος με το πρωτότυπο $650 104 × 160 cm Παραγγελία στο πρωτότυπο μέγεθος →

      Τζον Γκίλμπερτ: πίνακες από 11 έως 100 της κατάταξης

      Οι καμβάδες του Τζον Γκίλμπερτ, εποχή προς εποχή

      Τι ζωγράφισε περισσότερο ο Τζον Γκίλμπερτ

      Τα τέσσερα θέματα που εμφανίζονται πιο συχνά σε αυτές τις καμβάδες, το καθένα με το αγαπημένο του παράδειγμα.

      Εκεί που εκτίθενται οι καμβάδες του Τζον Γκίλμπερτ

      Τα 6 μουσεία που φιλοξενούν το μεγαλύτερο μέρος των έργων σε αυτήν τη σελίδα.

      Μουσείο Πόλη Έργα του Τζον Γκίλμπερτ Πάτρια από αυτή τη λίστα
      Guildhall Art Gallery, ΛονδίνοGuildhall Art Gallery Λονδίνο 9 Fair Saint George, Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury, Lancelot du Lac
      Birmingham Museum and Art Gallery, ΜπέρμινγκχαμBirmingham Museum and Art Gallery Μπέρμινγκχαμ 9 The Taming of the Shrew, Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment, Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice
      Μάντσεστερ Άρτ Γκάλερι, ΜάντσεστερΜάντσεστερ Άρτ Γκάλερι Μάντσεστερ 2 Don Sancho Panza, Governor of Barataria
      Royal Shakespeare Company Collection, ΈιβονRoyal Shakespeare Company Collection Έιβον 1 'Henry VIII', Act I, Scene 1, Cardinal Wolsey and Buckingham
      Birmingham Museums And Art Gallery, ΜπέρμινγκχαμBirmingham Museums And Art Gallery Μπέρμινγκχαμ 1 Landscape Sketch
      Μουσείο Τέχνης Βοστώνης, ΜπόσττονΜουσείο Τέχνης Βοστώνης Μπόσττον 1 Henry V

      Το πιο διάσημο καμβά του Τζον Γκίλμπερτ, δεκαετία μετά τη δεκαετία

      1. 1840s
        Don Quixote and Sancho Panza (1840) του Τζον Γκίλμπερτ
        Κατάταξη 12 από 100

        Don Quixote and Sancho Panza

        Ηλικία 23 – 32

        The painting Don Quixote and Sancho Panza, created in 1840, captures a quiet, dramatic scene from Miguel de Cervantes' classic novel. The composition focuses on two central figures…

      2. 1850s
        Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment (1858) του Τζον Γκίλμπερτ
        Κατάταξη 3 από 100

        Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment

        Ηλικία 33 – 42 · Birmingham Museum and Art Gallery

        In this 1858 work, we find ourselves drawn into a dense, theatrical scene that feels less like a static image and more like a captured moment from a…

      3. 1860s
        The Taming of the Shrew (1860) του Τζον Γκίλμπερτ
        Κατάταξη 2 από 100

        The Taming of the Shrew

        Ηλικία 43 – 52 · Birmingham Museum and Art Gallery

        The Taming of the Shrew is a dramatic scene rendered by the English artist John Gilbert. This work captures a moment of friction from a comedy written by…

      4. 1870s
        The Return Of The Victors (1878) του Τζον Γκίλμπερτ
        Λεβεντάδες 5 από 100

        The Return Of The Victors

        Ηλικία 53 – 62 · Birmingham Museum and Art Gallery

        The air thickens with the dust of a thousand marching feet in The Return Of The Victors. This grand scene, painted in 1878, captures a moment of triumphant…

      5. 1880s
        Fair Saint George (1881) του Τζον Γκίλμπερτ
        1 από 100

        Fair Saint George

        Ηλικία 63 – 72 · Guildhall Art Gallery

        The air feels heavy with the scent of damp earth and the metallic tang of polished steel. In this frozen moment, a knight stands as a pillar of…

      6. 1890s
        The Ford (1891) του Τζον Γκίλμπερτ
        Κατάταξη 11 από 100

        The Ford

        Ηλικία 73 – 80 · Guildhall Art Gallery

        The oil on canvas painting, titled The Ford, depicts a group of people riding horses through a rural landscape. The composition features several riders distributed across the pictorial…

      Οι καμβάδες του Τζον Γκίλμπερτ, ερώτηση προς ερώτηση

      Για ποια καμβάς είναι πιο γνωστός ο Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Fair Saint George (1881), Guildhall Art Gallery, Λονδίνο. Ακολουθούν το The Taming of the Shrew (1860) και το Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment (1858).

      Fair Saint George: πόσο είχε ηλικία ο Τζον Γκίλμπερτ όταν σχεδιάστηκε;Διαβάστε την απάντηση

      Ο/Η Τζον Γκίλμπερτ, γεννημένος/η το 1817, ήταν 64 ετών: το έργο Fair Saint George χρονολογείται από το 1881.

      Ποια είναι τα δέκα πιο διάσημα έργα του Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Fair Saint George, The Taming of the Shrew, Sir John Falstaff Reviewing His Ragged Regiment, Scene From Shakespeare's The Merchant Of Venice, The Return Of The Victors, Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury, Don Quixote and Sancho at the Castle of the Duke, Landscape with a Gypsy Encampment, Lancelot du Lac και Ego et Rex Meus. Κάθε καμβάς στον παραπάνω κατάραχο συνοδεύεται από το έτος και το μουσείο του.

      Πόσα έργα δημιούργησε ο/η Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Στον κατάλογό μας υπάρχουν 204 έργα του Τζον Γκίλμπερτ, με ημερομηνίες από 1840 έως 1893.

      Πού εκτίθενται σήμερα τα πιο διάσημα έργα του Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Κυρίως στα Guildhall Art Gallery (Λονδίνο), Birmingham Museum and Art Gallery (Μπέρμινγκχαμ) και Μάντσεστερ Άρτ Γκάλερι (Μάντσεστερ); η παραπάνω λίστα αναφέρει κάθε μουσείο και τα έργα του.

      Πότε δημιούργησε ο/η Τζον Γκίλμπερτ τα πιο διάσημα έργα του/της;Διαβάστε την απάντηση

      Στην 1880s, η οποία περιλαμβάνει 10 από τα 100 έργα σε αυτήν τη σελίδα, με Fair Saint George ανάμεσα σε αυτά.

      Ποιο διάσημο καμβά από τον Τζον Γκίλμπερτ δημιούργησε πρώτο και ποιον τελευταίο;Διαβάστε την απάντηση

      Το παλαιότερο καμβάς εδώ είναι του Don Quixote and Sancho Panza (1840), ενώ ο νεότερος είναι του Landscape with Hunting Party (1893).

      Ποια θέματα ζωγράφισε περισσότερο ο Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      People (8), Battle scene (6) και Man (5), σε συνολικά 100 έργα σε αυτήν τη σελίδα.

      Ποια τεχνική εμφανίζεται πιο συχνά στα έργα του Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Oil On Canvas, που χρησιμοποιείται σε 8 από τα 100 έργα σε αυτήν τη σελίδα.

      Με ποιο καλλιτεχνικό κίνημα σχετίζεται ο/η Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Victorian romanticism, όπως τα καμβάδες σε αυτήν τη σελίδα δείχνουν.

      Ποια έργα του Τζον Γκίλμπερτ βρίσκονται στο Guildhall Art Gallery;Διαβάστε την απάντηση

      Το Guildhall Art Gallery, Λονδίνο διαθέτει 9 από τα έργα σε αυτήν τη σελίδα, μεταξύ των οποίων τα Fair Saint George, Margaret of Anjou Taken Prisoner after the Battle of Tewkesbury και Lancelot du Lac.

      Πού μπορώ να αγοράσω μια αναπαραγωγή ενός έργου του Τζον Γκίλμπερτ;Διαβάστε την απάντηση

      Ναι. Κάθε έργο σε αυτήν τη σελίδα μπορεί να παραγγελθεί από τη δική του σελίδα ως χειροποίητη αναπαραγωγή σε λάδι ή ως εκτύπωση fine art, στο μέγεθος που επιλέξετε.

      Γνωρίστε τον ζωγράφο: Τζον Γκίλμπερτ

      Sir John Gilbert RA: Ο Γλύπτης της Βικτοριανής Φαντασίας

      Ο John Gilbert (21 Ιουλίου 1817 – 5 Οκτωβρίου 1897), γεννημένος στο Blackheath του Surrey, ήταν ένας Βρετανός καλλιτέχνης, του οποίου η παραγωγικότητα κατέкреωσε τη φήμη του ως «ο Scott της ζωγραφικής», ένας τίτλος που αντικατοπτρίζει την απαράμιλλη ικανότητά του να αποτυπώνει το πνεύμα και τη μεγαλοπρέπεια των λογοτεχνικών κλασικών. Σε αντίθεση με πολλούς καλλιτέχνες της εποχής του που ακολούθησαν επίσημη εκπαίδευση, ο Gilbert καλλιεργούσε την τέχνη του μέσω της αυτοπειθαρχίας και της μελετημένης παρατήρησης —κυρίως αντιγράφοντας χαραγμένα έργα— εγκαθιδρύοντας τον εαυτό του ως δάσκαλος της υδροστιβαπής, των ελαστογράφων και, το σημαντικότερο, της ξυλοτυπίας. Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνη ilə με μια μαθητεία σε μια εταιρεία μεσίτες, αλλά μετατοπίστηκε γρήγορα προς ένα πάθος για την οπτική αφήγηση που θα ορίσει την πορεία του.

      Οι Πρώτα Χρόνια και οι Καλλιτεχνικές Αρχές

      Τα formative χρόνια του Gilbert εμφύτευσαν σε αυτόν μια βαθιά εκτίμηση για την λεπτομέρεια και την ακρίβεια —ιδιότητες που αργότερα θα μετέτρεπε σε συναρπαστικές εικονογραφήσεις. Ο George Lance, ο μοναδικός του δάσκαλος, καλλιέργησε το ταλέντο του Gilbert, ενθαρρύνοντάς τον να πειραματιστεί με διάφορα μέσα και προωθώντας μια αδιάσπαστη αφοσίωση στην καλλιτεχνική αριστεία. Παρά την απόρριψη της εισαγωγής του στα Σχολεία της Βασιλικής Ακαδημίας, η αποφασιστικότητα του Gilbert τον ώθησε μπροστά, κατακτώντας τεχνικές που του επέτρεψαν να δημιουργήσει έργα εξαιρετικής ομορφιάς και πολυπλοκότητας. Η πρώτη του επαφή με την τέχνη ήρθε μέσω της εκτύπωσης, μια πρακτική την οποία υιοθέτησε με όλη του την καρδιά, αναγνωρίζοντας την ικανότητά της να μεταφέρει συναίσθημα και αφήγηση με εντυπωσιακή αποτελεσματικότητα.

      Το Illustrated London News και ο Shakespeare

      Η μεγάλη στιγμή του Gilbert ήρθε το 1856, όταν αποδεχτήθηκε μια πρόσκληση από τους William Mulready και Thomas Sheepshanks να συνεισφέρει ξυλοτυπίες στο The Illustrated London News. Αυτή η συνεργασία σηματοδότησε την αρχή μιας παραγωγικής συνεργασίας που θα απέδιδε πάνω από 20πλα ξύλοτυπίες —ένα αδιανόητο επίτευγμα για την εποχή— αναδεικνύοντας την κυριαρχία του Gilbert σε αυτό το απαιτητικό μέσο. Ωστόσο, η πιο διαχρονική του κληρονομιά βρίσκεται στο μονομερές και μεγαλειώδες έργο του: το εικονογραφημένο φόλιο του Shakespeare (1862–63). Με σχεδόν 750 σχέδια προσεκτικά δημιουργημένα για να αγγίξουν την ουσία των έργων του Shakespeare, ο Gilbert πέτυχε ένα κατόρθωμα που θεωρήθηκε αδύνατο από πολλούς συν temporarys και εγκαθίδρυσε τον εαυτό του ως τον κορυφαίο ερμηνευτή της δραματικής όρασης του Σαίξπηρ. Η τεράστια κλίμακα και η φιλοδοξία αυτού του έργου υπογράμμισαν την πίστη του στην μεταμορφωτική δύναμη της τέχνης —και ειδικότερα στην ικανότητά της να φωτίζει την ανθρώπινη κατάσταση.

      Τεχνική και Ύφος

      Το καλλιτεχνικό ύφος του Gilbert χαρακτηριζόταν από μια μα マスター ovládηση του chiaroscuro, χρησιμοποιώντας δραματικές αντιθέσεις μεταξύ φωτός και σκιώματος για να ενισχύσει το συναισθηματικό αποτέλεσμα και να αποδώσει βάθος στο συναίσθημα. Προτιμούσε την λεπτομερή ακρίβεια, αναπαριστώντας με κόπο τις υφές και τις επιφάνειες με αξιοσημείωτη ακρίβεια —ένα σήμα κατατεθέν του έργου του που τον διαφοροποιεί από πολλούς άλλους καλλιτέχνες της Βικτοριανής περιόδου. Οι πίνακές του συχνά απεικόνιζαν τοπία γεμάτα ατμοσφαιρική μεγαλοπρέπεια, αντανακλώντας έναν γοητευτικό δεσμό με τα Ρομαντικά ιδιώματα και μια αδιάσπαστη δέσμευση στην αληθινή ομορφιά. Επιπλέον, οι καλλιτεχνικές εξερευνήσεις του Gilbert εκτείνακαν πέρα από τη ζωγραφική και στη γλυπτική, όπου δημιούργησε συγκινητικά σχήματα που ενσάρκωναν δύναμη και χάρη.

      Κληρονομιά και Αναγνώριση

      Η επιρροή του Gilbert στην Βικτοριανή τέχνη και εικονογράφηση είναι αδιαμφισβήτητη. Εξυπηρέτησε ως πρόεδρος της Royal Watercolour Society από το 1871, εδραιώνοντας τη θέση του ως κορυφαία προσωπικότητα στους Βρετανικούς καλλιτεχνικούς κύκλους. Ως αναγνώριση των συνεισφορών του στις οπτικές τέχνες, ανακηφώθηκε ιππότης το 1872 και στη συνέχεια εκλέχθηκε στην Royal Academy το 1876 —μια απόδειξη της διαχρονικής φήμης του για αριστεία και καινοτομία. Το έργο του συνεχίζει να εμπνέει καλλιτέχνες μέχρι σήμερα, αποτελώντας πρότυπο καλλιτεχνικής πειθαρχίας, τεχνικής δεξιοτεχνίας και φανταστικής αφήγησης. Ο διαγωνισμός Gilbert-Garret για τα Σχέδια (Sketching Clubs), που ιδρύθηκε το 1870 στη St. Martins School of Art, αποτελεί μια μόνιμη τιμή προς το πρωτοποριακό του πνεύμα και την ατάραχη πίστη του στην σημασία της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Η κληρονομιά του John Gilbert εκτείνεται πέρα από τα καλλιτεχνικά του επιτεύγματα· η μνημονεύεται ως ένας υποστηρικτής των ανθρωπιστικών αξιών —ένας άνθρωπος που επιδίωξε να ανυψώσει το ανθρώπινο πνεύμα μέσα από την ομορφιά και τη στοχαστικότητα. Αναπαύεται γαλήνια στα νεκροταφεία Brockley και Ladywell, στο Surrey.