Ατελιέ — Δωρεάν αποστολή σε όλο τον κόσμο — Παράδοση σε 2–6 εβδομάδες
      Γκουερτσίνο, 1591 – 1666

      Γκουερτσίνο: The 100 Best-Known Paintings

      Of all Γκουερτσίνο's paintings, Pietà (1638) is the most famous; it hangs in the Μουσείο Condé, Σαντιλόνι. Close behind come St Peter and the angel (1650) and David with the Head of Goliath (1657). Among the 367 works by Γκουερτσίνο in our catalogue, these 100 are the most celebrated, each shown with its date, its museum and its story.

      Καταταγίζονται με βάση το σκορ δημοφιλίας μας, το οποίο συνδυάζει τις αναζητήσεις, τις επισκέψεις και τις παραγγελίες για κάθε έργο. Ενημερώθηκε Οκτώβριος 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.

      Πορτρέτο του Γκουερτσίνο
      Γκουερτσίνο · 1591 – 1666
      Γεννημένος · πεθνημένος
      1591 – 1666, Τσέντο
      Κίνηση
      Baroque
      Έργα στον κατάλογό μας
      367
      Τα πιο διάσημα
      Pietà (1638)
      Πολλές εργασίες στο
      Bavarian State Painting Collections

      Γκουερτσίνο's 10 most celebrated paintings

      Pietà (1638) του Γκουερτσίνο
      1

      Pietà

      1638 · Oil On Canvas · Μουσείο Condé, Σαντιλόνι

      This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635 and 1640, the work reflects the artist's profound command over the dramatic language of the Baroque period. It is an oil on canvas that captures a moment of intense human sorrow through a highly controlled use of light and shadow.

      St Peter and the angel (1650) του Γκουερτσίνο
      2

      St Peter and the angel

      1650 · Acrylic On Canvas · Art Gallery of South Australia, Αδελαΐδη

      Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes the artist from his more polished contemporaries. Painted in 1650, this work, measuring a modest 30 x 21 cm, embodies the turbulent spirit of Baroque Italy – a world grappling with religious fervor and social upheaval, yet simultaneously yearning for moments of…

      David with the Head of Goliath (1657) του Γκουερτσίνο
      3

      David with the Head of Goliath

      1657 · Oil On Canvas · Museum Boijmans Van Beuningen, Ρότερνταμ

      A single, heavy silence hangs in the air. David lunges forward, his muscular torso caught in a sudden, sharp light that carves his anatomy from the surrounding shadows. He does not wear the triumphant grin of a conqueror; instead, his face holds a quiet, introspective gravity. His golden cloak, lined with white fur, sweeps across the composition in a diagonal arc, pulling the eye toward the severed head of Goliath.…

      The Samian Sibyl with a Putto (1651) του Γκουερτσίνο
      4

      The Samian Sibyl with a Putto

      1651 · Oil On Canvas · Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου, Λονδίνο

      The room is heavy with silence and the weight of unseen truths. A woman, the Samian Sibyl, sits anchored beside a weathered wooden desk, her body forming a stable, pyramidal shape that commands the center of this shadowed space. She is lost in deep introspection, perhaps mourning or contemplating a future only she can perceive. Her face and chest catch a sudden, directional light emerging from the upper left, pulling…

      Saint-Jean-Baptiste (1661) του Γκουερτσίνο
      5

      Saint-Jean-Baptiste

      1661 · Oil On Canvas · Musée Fabre, Μονπελιέ

      The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as Guercino. The painting emerged from his brush about 1661, during the later years of his creative life. It captures a moment of quietude through the depiction of the saint at a spring.

      La Madonna del passero του Γκουερτσίνο
      6

      La Madonna del passero

      Oil

      In this intimate composition, we find a moment of profound stillness between a mother and her child. The Virgin Mary, draped in a deep red garment, holds the infant Jesus with a tenderness that feels both sacred and deeply human. A small sparrow rests near them, its presence drawing the gaze of both figures. This bird is not merely a casual addition to the scene; it acts as a focal…

      Painting and Drawing (1656) του Γκουερτσίνο
      7

      Painting and Drawing

      1656 · Oil On Canvas · Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Δρέσδη

      The oil on canvas titled Painting and Drawing was executed by the artist Guercino in 1656. This allegorical work captures a quiet moment of creative exchange between two figures. A woman sits at the center, her hands engaged in the act of creation, while an older man observes the progress of a sketch. The scene functions as a visual metaphor for the relationship between different modes of artistic expression.

      Portrait of a Woman (1628) του Γκουερτσίνο
      8

      Portrait of a Woman

      1628 · Oil · Bavarian State Painting Collections, Μόναχο

      Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her right, while her gaze is directed downward and toward the viewer's left. This orientation creates a sense of quiet introspection. The monochromatic color palette of this specific image emphasizes tonal range and the interplay of light rather than hue.

      Christ and the Moneylender (1628) του Γκουερτσίνο
      9

      Christ and the Moneylender

      1628 · Oil · Bavarian State Painting Collections, Μόναχο

      The composition presents a close-up profile view of two male figures positioned against a dark, indistinct background. On the left, a figure with long dark hair and a beard looks downward, his expression settled into a contemplative or sorrowful state. He is dressed in a reddish-brown garment. To the right, a second figure is shown in profile, wearing a white turban accented with blue stripes. This man possesses a weathered…

      St Anthony of Padua with the Infant Christ του Γκουερτσίνο
      10

      St Anthony of Padua with the Infant Christ

      Oil On Canvas

      In this intimate composition, we find St. Anthony of Padua cradling the Infant Christ. The scene is stripped of grandiosity, focusing instead on the profound connection between the Franciscan friar and the child. There is a palpable tenderness in the way the figures interact, a moment of stillness that invites the viewer into a private space of devotion. The light falls softly upon the figures, pulling them from the shadows…

      Γκουερτσίνο paintings ranked 11 to 100

      Lot and His Daughters (1651) του Γκουερτσίνο
      #11

      Lot and His Daughters

      1651 · Toledo Museum of Art

      In Lot and His Daughters, Guercino captures a moment of profound tension drawn from the Old Testament story of Genesis 19. The scene unfolds against a backdrop of…

      Bring this light home →
      God the Father (1630) του Γκουερτσίνο
      #12

      God the Father

      1630 · Εθνικό Μουσείο Βαρσοβίας

      Guercino presents God the Father as a singular presence upon the canvas. This religious art piece captures a divine figure through the medium of oil on canvas. The…

      Have it painted by hand →
      Assumption of the Virgin (1650) του Γκουερτσίνο
      #33

      Assumption of the Virgin

      1650 · Detroit Institute of Arts

      The canvas pulls the eye upward, following a trajectory of light and fabric. At the center, the Virgin Mary rises, her form caught in a moment of celestial…

      Bring this light home →
      Cleopatra (1621) του Γκουερτσίνο
      #35

      Cleopatra

      1621 · Εθνική Πινακοθήκη της Αρμενίας

      In this 1621 oil painting, we encounter Cleopatra, a work by the Italian artist Guercino. The subject is rendered with a profound sense of psychological weight, capturing the…

      Bring this light home →
      The Holy Family (1620) του Γκουερτσίνο
      #40

      The Holy Family

      1620

      A highly talented and prolific draftsman, Guercino spent his career almost exclusively in Emilia. This drawing is unique in his oeuvre for its high degree of finish and…

      Have it painted by hand →
      Amnon and Tamar του Γκουερτσίνο
      #43

      Amnon and Tamar

      Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης

      In the grand, sweeping theater of the Italian Baroque, few moments possess the psychological tension found in Guercino’s 'Amnon and Tamar'. Created between 1649 and 1650, this evocative…

      Have it painted by hand →
      Madonna and Child του Γκουερτσίνο
      #45

      Madonna and Child

      Finnish National Gallery

      This Baroque oil painting presents an intimate and tender scene of a Madonna and Child. The composition is tightly focused on the central figures of a nursing woman…

      Bring this light home →
      Esther before Ahasuerus (1750) του Γκουερτσίνο
      #51

      Esther before Ahasuerus

      1750 · University of Michigan Museum of Art

      Guercino's 1750 depiction of *Esther before Ahasuerus* is not merely a biblical scene; it’s a masterclass in Baroque drama, an intimate tableau brimming with unspoken tension and profound…

      Bring this light home →

      Γκουερτσίνο's canvases, period by period

      What Γκουερτσίνο painted most

      The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.

      Where Γκουερτσίνο's canvases hang

      Τα 8 μουσεία που φιλοξενούν το μεγαλύτερο μέρος των έργων σε αυτήν τη σελίδα.

      Μουσεία Πόλη Έργα του Γκουερτσίνο Πάτρια από αυτή τη λίστα
      Bavarian State Painting Collections, ΜόναχοBavarian State Painting Collections Μόναχο 8 Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender, The Persian Sybil
      Εθνική Γκαλερί της Ιρλανδίας, ΔουβλίνοΕθνική Γκαλερί της Ιρλανδίας Δουβλίνο 6 Saint Joseph with the Christ Child, The Pensive Muse, Saint Agatha
      Εθνικό Μουσείο Βαρσοβίας, ΒαρσοβίαΕθνικό Μουσείο Βαρσοβίας Βαρσοβία 2 God the Father, Saint Francis with an angel playing violin
      Rhode Island School of Design Museum of Art, ProvidenceRhode Island School of Design Museum of Art Providence 2 Study for St. William of Aquitaine, Bust of a Soldier in Armor
      Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου, ΛονδίνοΕθνική Πινακοθήκη Λονδίνου Λονδίνο 8 The Samian Sibyl with a Putto
      Staatliche Kunstsammlungen Dresden, ΔρέσδηStaatliche Kunstsammlungen Dresden Δρέσδη 4 Painting and Drawing
      Fitzwilliam MuseumFitzwilliam Museum 3 The Holy Family on the Flight meets the infant St John
      Εθνική Πινάκοθήκη της Σκωτίας, ΈδιμβουργοΕθνική Πινάκοθήκη της Σκωτίας Έδιμβουργο 3 The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist

      Decade by decade: Γκουερτσίνο's most celebrated canvas

      1. 1610s
      2. 1620s
        Portrait of a Woman (1628) του Γκουερτσίνο
        Canvas 8 of 100

        Portrait of a Woman

        Ηλικία 29 – 38 · Bavarian State Painting Collections

        Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her…

      3. 1630s
        Pietà (1638) του Γκουερτσίνο
        Canvas 1 of 100

        Pietà

        Ηλικία 39 – 48 · Μουσείο Condé

        This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635…

      4. 1640s
      5. 1650s
        St Peter and the angel (1650) του Γκουερτσίνο
        2 of 100

        St Peter and the angel

        Ηλικία 59 – 68 · Art Gallery of South Australia

        Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes…

      6. 1660s
        Saint-Jean-Baptiste (1661) του Γκουερτσίνο
        Canvas 5 of 100

        Saint-Jean-Baptiste

        Ηλικία 69 – 75 · Musée Fabre

        The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as…

      Your questions on Γκουερτσίνο's paintings, answered

      Which is the most celebrated painting by Γκουερτσίνο?Read the answer

      Pietà (1638), Μουσείο Condé, Σαντιλόνι. St Peter and the angel (1650) and David with the Head of Goliath (1657) follow.

      How old was Γκουερτσίνο at the time of Pietà?Read the answer

      Γκουερτσίνο, born in 1591, was 47 years old: Pietà dates from 1638.

      Which ten paintings is Γκουερτσίνο most famous for?Read the answer

      Pietà, St Peter and the angel, David with the Head of Goliath, The Samian Sibyl with a Putto, Saint-Jean-Baptiste, La Madonna del passero, Painting and Drawing, Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender και St Anthony of Padua with the Infant Christ. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.

      How many paintings by Γκουερτσίνο are known?Read the answer

      367 works by Γκουερτσίνο are in our catalogue, dated 1613 to 1666.

      Which museums hold Γκουερτσίνο's best-known canvases?Read the answer

      Mostly in Bavarian State Painting Collections (Μόναχο), Εθνική Γκαλερί της Ιρλανδίας (Δουβλίνο) και Εθνικό Μουσείο Βαρσοβίας (Βαρσοβία); the list above names each museum and its canvases.

      In which years did Γκουερτσίνο paint the most celebrated canvases?Read the answer

      In 1650s, which gave 9 of the 100 works on this page, St Peter and the angel among them.

      What are the first and the last of Γκουερτσίνο's famous canvases?Read the answer

      The earliest canvas here is The Glory of All the Saints. Fragment (1613); the latest is Virtuous Love (1666).

      Which subjects return most often in Γκουερτσίνο's paintings?Read the answer

      Woman (11), Man (10) και Religious (9), across the 100 works on this page.

      What did Γκουερτσίνο usually paint with?Read the answer

      Oil On Canvas, used in 15 of the 100 works on this page.

      To which art movement does Γκουερτσίνο belong?Read the answer

      Baroque, as the canvases on this page show.

      What can I see by Γκουερτσίνο at the Bavarian State Painting Collections?Read the answer

      The Bavarian State Painting Collections, Μόναχο holds 5 of the works on this page, among them Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender και The Persian Sybil.

      Can I order a hand-painted copy of a painting by Γκουερτσίνο?Read the answer

      Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.

      Γκουερτσίνο: the painter's story

      Ένα Βίο Φωτισμένο από Σκιές: Ο Κόσμος του Guercino

      Ο Giovanni Francesco Barbieri, γνωστός στον κόσμο ως Il Guercino – “ο σκεπτικός” – ήταν ένα όνομα που γεννήθηκε από μια φυσική ιδιότητα αλλά προοριζόταν να αντιπροσωπεύσει μια καλλιτεχνική οράση που μεταμόρφωσε ριζικά την ζωγραφική της Βαρουκκής εποχής. Γεννήθηκε το 1591 στο Cento, ένα μικρό χωριό ανάμεσα στη Φεράρα και τη Μπολόνια, το ταξίδι του Guercino δεν ξεκίνησε από τα λαμπερά δωμάτια των επίσημων ακαδημιών, αλλά μέσω της αυτογνωσίας και της πρώιμης εκπαίδευσης με τον Λούδοβικο Καρράτσι. Αυτή η καθοριστική περίοδος θεμελίωσε ένα στυλ που θα γινόταν συνώνυμο έντονων συναισθημάτων, δραματικού χάρακα και μιας βαθιάς προσήλωσης τόσο στον ρεαλισμό όσο και στην ιδεαλή. Σε αντίθεση με πολλούς από τους συνομήλικους του που επιδίωκαν την κλασική τελειότητα, η τέχνη του Guercino έτρεμε από μια άγρια, ανθρώπινη ενέργεια, αντικατοπτρίζοντας το ταραγμένο πνευματικό κλίμα της Ιταλίας τον 17ο αιώνα. Η πρώιμη ζωή του ήταν χαρακτηρισμένη από ένα ταλέντο που ξεπερνούσε γρήγορα τις συμβατικές εκπαιδεύσεις, δεν απλά αναπαράγαγε στυλ αλλά διαμόρφωνε το δικό του μονοπάτι, φωτισμένο από μια ενστικτώδη κατανόηση του φωτός και της σκιάς.

      Από τον Καραβάτζιο στην Κλασική Γρανότητα: Ένα Μεταβαλλόμενο Πίνακα

      Η καλλιτεχνική εξέλιξη του Guercino δεν ήταν μια γραμμική πορεία, αλλά ένα συναρπαστικό διάλογο μεταξύ διαφορετικών επιδράσεων και στυλιστικών εξερευνήσεων. Τα πρώτα του έργα ήταν βαθιά χρωματισμένα από τον επαναστατικό ρεαλισμό του Καραβάτζιο, υιοθετώντας έντονες αντιθέσεις και μια σκληρή ρεαλιστική προσέγγιση που σοκάρισε και εντυπωσίασε το κοινό. Έργα όπως το *Αμόν και η Ταμάρ* αποτελούν παράδειγμα αυτής της πρώιμης περιόδου – μια πικάντικη απεικόνιση μιας βιβλικής ιστορίας που απεικονίζεται με ακλόνητη ειλικρίνεια και ψυχολογική βάθος. Ωστόσο, ο Guercino δεν ήταν ικανοποιημένος να παραμείνει αποκλειστικά στην τροχιά του Καραβάτζιο. Μια καθοριστική μετατόπιση συνέβη στο στυλ του κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1630, προκλημένη τόσο από καλλιτεχνική περιέργεια όσο και από τις απαιτήσεις των διακριτών χορηγών. Άρχισε να απαλύνει την παλέτα του, απομακρυνόμενος από τον σκληρό χάρακα προς μια πιο φωτεινή και ισορροπημένη προσέγγιση. Αυτή η μετάβαση δεν ήταν απλά μια καλλιτεχνική επιθυμία, αλλά μια βαθύτερη αφοσίωση στις κλασικές ιδέες και μια επιθυμία να δημιουργήσει έργα που δεν ήταν μόνο συναισθηματικά ισχυρά αλλά και αισθητικά εξευγενισμένα. Αυτή η περίοδος είδε τον Guercino να υιοθετεί ένα μεγαλύτερο αίσθηση χωρικής βάθους και μια πιο αρμονική σύνθεση, όπως αποδεικνύεται από τα εκπληκτικά έργα τέχνης του *Η Επιστροφή του Παραδείγματος*.

      Βιβλικές Ιστορίες και Συναισθηματική Αίσθηση

      Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Guercino επικεντρώθηκε συνεχώς σε βιβλικές ιστορίες για έμπνευση. Ωστόσο, δεν απλά απεικονίσεις αυτές τις ιστορίες, αλλά ενέπλεξε με μια βαθιά συναισθηματική αίσθηση και ψυχολογικό βάθος. Οι φιγούρες του δεν είναι ιδανικοί άγιοι, αλλά ανθρώπινοι χαρακτήρες που παλεύουν με την πίστη, το αμφισβητητικό πνεύμα, τη μεταμέλεια και τη λύτρωση. Το *Η Επίκληση του Αγίου Αλουσίου Γονατά* αποτελεί ένα εξαιρετικό παράδειγμα – μια ισχυρή απεικόνιση μιας θρησκευτικής αναγέννησης που απεικονίζεται με εκπληκτική δεξιοτεχνία και ευαισθησία. Η ικανότητα του Guercino να συλλαμβάνει τις εσωτερικές ζωές των υποκειμένων του ξεχώριζε από πολλούς από τους συνομήλικους του. Κατάλαβε ότι η πραγματική πνευματικότητα δεν ήταν απλά μια εξωτερική εμφάνιση θρησκευτικής αφοσίωσης, αλλά οι εσωτερικοί αγώνες και οι θυσίες που ορίζουν μια ζωή αφιερωμένη στην πίστη. Αυτό το ψυχολογικό βάθος, σε συνδυασμό με τη μαετέρνη χρήση του φωτός και της σκιάς, δημιούργησε πίνακες που ήταν ταυτόχρονα οπτικά εντυπωσιακοί και συναισθηματικά συναρπαστικοί. Δεν δίσταζε να απεικονίζει δύσκολες ή ανησυχητικές στιγμές, πιστεύοντας ότι αυτές είναι απαραίτητες για την κατανόηση των διαρκών ανθρώπινων μυστηρίων.

      Μια Μόνιμη Κληρονομιά: Επίδραση και Ανακάλυψη

      Η κληρονομιά του Guercino δεν ήταν απλά μια τεχνική δεξιοτεχνία ή μια στυλιστική καινοτομία, αλλά η δύναμη της τέχνης να μας συνδέσει με την κοινή ανθρωπότητα, να εξερευνήσουμε τις πολυπλοκότητες της πίστης και του αμφισβητήσιμου πνεύματος και να φωτίσουμε τα διαρκή μυστήρια της ανθρώπινης καρδιάς. Η επιρροή του επεκτάθηκε πολύ πέρα από τη ζωή του, εμπνέοντας γενιές καλλιτεχνών σε όλη την Ευρώπη. Παρά το γεγονός ότι η φήμη του έμεινε κάπως ασταθής κατά τους 18ους και 19ους αιώνες, μια αναζωογονητική εκτίμηση για τη δουλειά του ξεπήδησε στην αρχή του 20ού αιώνα, κυρίως χάρη στις επίμονες προσπάθειες του καλλιτεχνικού ιστορικού Sir Denis Mahon. Ο Mahon’s μελετητική έρευνα και η παθιασμένη υπεράσπισή του βοήθησαν στην επανατοποθέτηση του Guercino στη δέκτη της ζωγραφικής της Βαρουκκής εποχής. Σήμερα, τα έργα τέχνης του τιμούνται σε διάσημα μουσεία σε όλο τον κόσμο – από την Pinacoteca Nazionale στη Φεράρα έως τη National Gallery of Art στην Ουάσινγκτον D.C. – ως μαρτυρία της διαρκούς καλλιτεχνικής του δόξας.
      • Μουσεία και Συλλογές: Τα έργα του Guercino βρίσκονται στα μουσεία όπως η Pinacoteca Nazionale (Φεράρα), η Palazzo Brignole-Sale (Γένοβα) και η Galleria Spada (Ρώμη).
      • Δραματικός Χάρακας: Η δραματική του χρήση φωτός και σκιάς παραμένει ένα καθοριστικό χαρακτηριστικό του στυλ του.
      • Βιβλικές Ιστορίες: Έφερε τις βιβλικές ιστορίες στη ζωή με απίστευτη συναισθηματική δύναμη και ψυχολογικό βάθος.

      Όλα τα 367 έργα του Γκουερτσίνο →