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      Eastman Johnson, 1824 – 1906

      Eastman Johnson: Las 100 pinturas más conocidas

      De todas las pinturas de Eastman Johnson, William Hayes Fogg (1817-1884) (1887) es la más famosa; se encuentra en el Harvard Art Museums, Cambridge. Justo detrás se encuentran Grover Cleveland (1891) y Amos Adams Lawrence (1814-1886) (1887). De las 208 obras de Eastman Johnson en nuestro catálogo, estas 100 son las más célebres, cada una presentada con su fecha, su museo y su historia.

      Clasificado según nuestra puntuación de popularidad, que combina las búsquedas, visitas y pedidos de cada obra. Actualizado octubre 2026. Cada pintura de esta página puede pedirse como una reproducción al óleo pintada a mano sobre lienzo de lino, o como una impresión de bellas artes, fabricada al tamaño que elija.

      Retrato de Eastman Johnson
      Eastman Johnson · 1824 – 1906
      Nacimiento · fallecimiento
      1824 – 1906, Lovell
      Movimiento
      Realismo estadounidense
      Obras de nuestro catálogo
      208
      Las más famosas
      William Hayes Fogg (1817-1884) (1887)
      Más obras en
      National Gallery of Art

      Las 10 pinturas más célebres de Eastman Johnson

      William Hayes Fogg (1817-1884) (1887) de Eastman Johnson
      1

      William Hayes Fogg (1817-1884)

      1887 · Óleo sobre lienzo · Harvard Art Museums, Cambridge

      La habitación se siente silenciosa, sumergida en una quietud pesada y digna. Un hombre anciano, William Hayes Fogg, se sienta ante nosotros, con la mirada perdida hacia la parte superior izquierda, como si fuera capturado en un momento de reflexión privada. Es una figura de autoridad, envuelta en el peso sombrío de una levita oscura que absorbe la luz, dejando que solo el blanco nítido de su cuello atraiga la…

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      Grover Cleveland (1891) de Eastman Johnson
      2

      Grover Cleveland

      1891 · Óleo · Metropolitan Museum of Art, Nueva York

      El rostro emerge de un vacío denso y oscuro. En este retrato al óleo de 1891, Grover Cleveland se encuentra atrapado por un haz de luz nítido que esculpe sus rasgos desde la penumbra. El fondo permanece indistinto, un pozo profundo de negros y ocres apagados que proyecta al sujeto hacia adelante. Su mirada es directa, encontrándose con el espectador con un peso constante y sin parpadeos. Aquí no hay…

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      Amos Adams Lawrence (1814-1886) (1887) de Eastman Johnson
      3

      Amos Adams Lawrence (1814-1886)

      1887 · Óleo sobre lienzo · Harvard Art Museums, Cambridge

      Este retrato formal de tres cuartos, una obra al óleo sobre lienzo, presenta a un hombre mayor que emerge de un vacío oscuro y atmosférico. La composición sitúa al sujeto contra un fondo sombrío y monocromático de carbón y marrón profundo, una elección que dirige toda la atención visual hacia el rostro. La luz incide con una precisión dramática sobre la frente, las mejillas y la nariz, utilizando una técnica…

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      Parke Godwin (1880) de Eastman Johnson
      4

      Parke Godwin

      1880 · Óleo · National Portrait Gallery, Washington, D.C.

      Este retrato al óleo de 1880, titulado Parke Godwin, presenta un plano medio formal y digno de un hombre anciano. El sujeto es representado de la cintura para arriba, situado contra un fondo oscuro e indistinto que enfatiza la estética sombría y clásica de la composición. La iluminación, que parece originarse en la parte superior izquierda, proyecta un suave resplandor sobre la frente del hombre, su cabello blanco y su…

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      Niña en el bosque [el reverso de En la ladera] (1877) de Eastman Johnson
      5

      Niña en el bosque [el reverso de En la ladera]

      1877 · Óleo · Yale University Art Gallery, New Haven

      En "Niña en el bosque [el reverso de En la ladera]", Eastman Johnson nos sitúa en un reino silencioso y sombrío. La composición se centra enteramente en una niña pequeña, una figura solitaria posicionada en medio de un bosque denso y oscuro. Esta ubicación crea una conexión inmediata e íntima, ya que la perspectiva a la altura de los ojos sitúa al espectador directamente frente a la niña. Existe aquí…

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      Grover Cleveland (1884) de Eastman Johnson
      7

      Grover Cleveland

      1884 · Óleo sobre lienzo · National Portrait Gallery, Washington, D.C.

      En este retrato de Grover Cleveland, Eastman Johnson emplea una vista de busto en primer plano que sitúa al espectador en una proximidad inmediata y silenciosa con el sujeto. La composición es intencionadamente íntima, posicionando al hombre ligeramente descentrado para crear una sensación de presencia natural en lugar de una formalidad rígida. Se encuentra girado hacia la derecha del encuadre, con la mirada dirigida lejos del espectador, lo que otorga…

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      Retrato de la Sra. Eastman Johnson (1888) de Eastman Johnson
      8

      Retrato de la Sra. Eastman Johnson

      1888 · Óleo sobre lienzo · Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.

      En el Retrato de la Sra. Eastman Johnson, Jonathan Eastman Johnson emplea un primer plano en tres cuartos para establecer una perspectiva íntima. La composición se centra estrechamente en la cabeza, los hombros y las manos del sujeto, sumergiendo al espectador en un estado contemplativo. Esta proximidad crea una sensación de introspección silenciosa, atrayendo al observador hacia el estado de ánimo privado y melancólico de la protagonista.

      Hand-painted oil reproduction from $178 27 × 37 cm Same size as the original $289 58 × 80 cm Order at original size →
      Autorretrato de Eastman Johnson (1877) de Eastman Johnson
      9

      Autorretrato de Eastman Johnson

      1877 · Óleo sobre tabla · National Portrait Gallery, Washington, D.C.

      Nos encontramos ante el Autorretrato de Eastman Johnson, una obra ejecutada por el artista Jonathan Eastman Johnson en 1877. Esta pieza es un autorretrato, un género en el que el artista vuelve su mirada hacia su propio interior para capturar su propia apariencia. En este caso particular, el sujeto de la obra es el propio artista, Jonathan Eastman Johnson.

      Hand-painted oil reproduction from $178 32 × 32 cm

      Pinturas de Eastman Johnson clasificadas de 11 a 100

      La Madre (1870) de Eastman Johnson
      #36

      La Madre

      1870 · Fine Arts Museums of San Francisco

      La íntima serenidad de La Madre se despliega ante nosotros, una obra que captura un tierno momento de cuidado maternal. Pintada por Jonathan Eastman Johnson, esta pieza invita…

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      El aseo (1873) de Eastman Johnson
      #40

      El aseo

      1873 · National Gallery of Art

      Una mujer se encuentra en la suave geometría de una habitación privada. Se vuelve hacia un espejo, encontrando su propia mirada en el reflejo mientras sus manos acunan…

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      Desgranar maíz (1864) de Eastman Johnson
      #43

      Desgranar maíz

      1864 · Toledo Museum of Art

      La pintura al óleo sobre lienzo titulada "Desgranar maíz" fue ejecutada por el artista Eastman Johnson en 1864. Esta obra pertenece al periodo del movimiento del Realismo Americano.…

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      En los campos (1878) de Eastman Johnson
      #45

      En los campos

      1878 · Detroit Institute of Arts

      “En los campos”, pintada por Jonathan Eastman Johnson en 1878, no es simplemente la representación de una escena rural; es un cuadro cuidadosamente construido de la vida estadounidense,…

      Pide este lienzo from $278 →
      Worthington Whittredge (1854) de Eastman Johnson
      #88

      Worthington Whittredge

      1854 · Detroit Institute of Arts

      En la quietud de 1854, Jonathan Eastman Johnson capturó mucho más que un simple parecido; congeló un momento de profunda dignidad dentro de su obra maestra al óleo…

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      Los lienzos de Eastman Johnson, época por época

      Lo que más pintó Eastman Johnson

      Los cuatro temas que aparecen con mayor frecuencia en estos lienzos, cada uno con su ejemplo más emblemático.

      Dónde se exhiben los lienzos de Eastman Johnson

      Los 8 museos que albergan la mayoría de las pinturas de esta página.

      Museos Ciudad Obras de Eastman Johnson Pinturas de esta lista
      National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 10 Lambs, Nantucket, Joseph Wesley Harper, Jr., El aseo
      Metropolitan Museum of Art, Nueva YorkMetropolitan Museum of Art Nueva York 11 Grover Cleveland, Sanford Robinson Gifford, Tiempo de Navidad, La Familia Blodgett
      Sociedad Histórica de Nueva York, Nueva YorkSociedad Histórica de Nueva York Nueva York 8 Knitting for the Soldiers, Grover Cleveland (1837-1908), Augustus Schell (1812–1884)
      Detroit Institute of Arts, DetroitDetroit Institute of Arts Detroit 6 The Young Sweep, En los campos, Mrs. Allan Shelden
      Museo de Bellas Artes, BostonMuseo de Bellas Artes Boston 5 The Little Convalescent, Writing to Father, The Field Hospital
      Yale University Art Gallery, New HavenYale University Art Gallery New Haven 4 Niña en el bosque [el reverso de En la ladera], The Sugar Camp (also known as Making Maple Sugar or Susan Ray’s Maple Sugaring Kitchen), The Back Fence
      Fine Arts Museums of San Francisco, San FranciscoFine Arts Museums of San Francisco San Francisco 4 La Madre, El agente de reclamaciones de pensiones, A Different Sugaring Off
      National Portrait Gallery, Washington, D.C.National Portrait Gallery Washington, D.C. 3 Parke Godwin, Grover Cleveland, Autorretrato de Eastman Johnson

      Década tras década: los lienzos más célebres de Eastman Johnson

      1. 1850s
      2. 1860s
        The Young Sweep (1863) de Eastman Johnson
        Puesto 10 de 100

        The Young Sweep

        Edad 36 – 45 · Detroit Institute of Arts
      3. 1870s
        Niña en el bosque [el reverso de En la ladera] (1877) de Eastman Johnson
        Puesto 5 de 100

        Niña en el bosque [el reverso de En la ladera]

        Edad 46 – 55 · Yale University Art Gallery

        En "Niña en el bosque [el reverso de En la ladera]", Eastman Johnson nos sitúa en un reino silencioso y sombrío. La composición se centra enteramente en una…

      4. 1880s
        William Hayes Fogg (1817-1884) (1887) de Eastman Johnson
        Lienzo 1 de 100

        William Hayes Fogg (1817-1884)

        Edad 56 – 65 · Harvard Art Museums

        La habitación se siente silenciosa, sumergida en una quietud pesada y digna. Un hombre anciano, William Hayes Fogg, se sienta ante nosotros, con la mirada perdida hacia la…

      5. 1890s
        Grover Cleveland (1891) de Eastman Johnson
        Puesto 2 de 100

        Grover Cleveland

        Edad 66 – 75 · Metropolitan Museum of Art

        El rostro emerge de un vacío denso y oscuro. En este retrato al óleo de 1891, Grover Cleveland se encuentra atrapado por un haz de luz nítido que…

      Sus preguntas sobre las pinturas de Eastman Johnson, respondidas

      ¿Cuál es la pintura más célebre de Eastman Johnson?Leer la respuesta

      William Hayes Fogg (1817-1884) (1887), Harvard Art Museums, Cambridge. Le siguen Grover Cleveland (1891) y Amos Adams Lawrence (1814-1886) (1887).

      ¿Qué edad tenía Eastman Johnson en el momento de William Hayes Fogg (1817-1884)?Leer la respuesta

      Eastman Johnson, nacido en 1824, tenía 63 años: William Hayes Fogg (1817-1884) data de 1887.

      ¿Cuáles son las diez pinturas más famosas de Eastman Johnson?Leer la respuesta

      William Hayes Fogg (1817-1884), Grover Cleveland, Amos Adams Lawrence (1814-1886), Parke Godwin, Niña en el bosque [el reverso de En la ladera], The Little Convalescent, Grover Cleveland, Retrato de la Sra. Eastman Johnson, Autorretrato de Eastman Johnson y The Young Sweep. Cada lienzo del ranking anterior incluye su año y su museo.

      ¿Cuántas pinturas de Eastman Johnson se conocen?Leer la respuesta

      208 obras de Eastman Johnson se encuentran en nuestro catálogo, con fechas desde 1853 hasta 1899.

      ¿Qué museos albergan las obras más conocidas de Eastman Johnson?Leer la respuesta

      Principalmente en National Gallery of Art (Washington), Metropolitan Museum of Art (Nueva York) y Sociedad Histórica de Nueva York (Nueva York); la lista anterior indica cada museo y sus lienzos.

      ¿En qué años pintó Eastman Johnson sus lienzos más célebres?Leer la respuesta

      En 1860s, que comprende 33 de las 100 obras de esta página, The Young Sweep entre ellas.

      ¿Cuáles son la primera y la última de las famosas obras de Eastman Johnson?Leer la respuesta

      El lienzo más antiguo aquí es The Card Players (1853); el más reciente es The Right Reverend Henry Codman Potter (1835–1908) (1899).

      ¿Qué temas aparecen con más frecuencia en las pinturas de Eastman Johnson?Leer la respuesta

      Hombre (8), Fondo oscuro (7) y Retrato (4), en las 100 obras de esta página.

      ¿Con qué solía pintar Eastman Johnson?Leer la respuesta

      Óleo sobre lienzo, utilizado en 11 de las 100 obras de esta página.

      ¿A qué movimiento artístico pertenece Eastman Johnson?Leer la respuesta

      Realismo estadounidense, como muestran los lienzos de esta página.

      ¿Qué puedo ver de Eastman Johnson en el National Gallery of Art?Leer la respuesta

      El National Gallery of Art, Washington alberga 9 de las obras de esta página, entre ellas Lambs, Nantucket, Joseph Wesley Harper, Jr. y El aseo.

      ¿Puedo encargar una copia pintada a mano de una obra de Eastman Johnson?Leer la respuesta

      Sí. Cada pintura de esta página puede pedirse desde su propia página como una reproducción al óleo pintada a mano, o como una impresión de bellas artes, en el tamaño que elija.

      Eastman Johnson: la historia del pintor

      Jonathan Eastman Johnson: Una Vida en el Arte Americano

      • Nacido: 29 de julio de 1824, Lovell, Maine
      • Fallecido: 5 de abril de 1906, Nueva York City
      • Nacionalidad: Estadounidense

      Primeros Años y Comienzos Artísticos

      • Johnson nació en una familia con fuertes vínculos con los negocios y las organizaciones fraternales. Su padre, Philip Carrigan Johnson, desempeñó un papel activo en ambos.
      • Creció en Fryeburg y Augusta, Maine, adquiriendo una temprana exposición a la vida comunitaria que más tarde informaría sus temas artísticos.
      • Su formación artística formal comenzó en 1840 cuando fue aprendiz de un litógrafo de Boston, marcando el comienzo de su carrera como artista.
      • Se mudó a Washington D.C. a fines de la década de 1840 con su familia debido al cargo de su padre en el Departamento de Marina. Este período lo expuso a diversos temas y experiencias que influirían en su obra posterior.

      Estilo Artístico, Influencias y Desarrollo

      • Pintura de Género: Johnson es mejor conocido por sus pinturas de género – escenas que representan la vida cotidiana. Estas obras ofrecieron una perspectiva única sobre la sociedad estadounidense, capturando las historias de personas comunes.
      • Retratismo: Junto con la pintura de género, también fue un retratista habilidoso, creando semblanzas tanto de individuos comunes como de figuras prominentes como Abraham Lincoln, Nathaniel Hawthorne, Ralph Waldo Emerson y Henry Wadsworth Longfellow.
      • Influencia de los Maestros Holandeses: Un punto de inflexión significativo en su desarrollo artístico llegó durante la década de 1850 cuando estudió las obras de los maestros holandeses del siglo XVII en La Haya. Esta influencia es evidente en la composición, la iluminación y el realismo de sus pinturas posteriores, lo que le valió el apodo de "El Rembrandt Americano".
      • Realismo: El trabajo de Johnson se alinea con el movimiento realista más amplio, enfatizando las representaciones precisas de la vida cotidiana en lugar de representaciones idealizadas o romantizadas.

      Obras Principales y Logros

      • Vida Negra en el Sur (1859): Considerada una de las pinturas más importantes del arte estadounidense del siglo XIX, esta obra representa a los afroamericanos disfrutando del tiempo libre. Desató un considerable debate sobre las relaciones raciales y las condiciones sociales en el sur antebellum.
      • Serie de la Guerra Civil: Johnson documentó el impacto de la Guerra Civil en la vida civil mediante una serie de conmovedoras pinturas que representan a familias ansiosas y escenas lejos del campo de batalla. Ride For Liberty (1862) es un ejemplo notable, representando a una familia esclavizada escapando hacia la libertad.
      • Escenas de Nueva Inglaterra: Sus representaciones de la vida rural de Nueva Inglaterra, incluido el corte de azúcar de arce y la recolección de arándanos, celebraron los valores tradicionales estadounidenses y la artesanía.
      • Comisiones de Retratos: Johnson obtuvo reconocimiento por sus retratos de figuras prominentes, incluidos los presidentes de EE. UU. Chester Arthur, Grover Cleveland y Benjamin Harrison, así como empresarios influyentes como Jay Gould y John D. Rockefeller.
      • Co-fundador del Museo Metropolitano de Arte: El compromiso de Johnson con el arte se extendió más allá de su propia práctica; fue cofundador del Museo Metropolitano de Arte en Nueva York City, con su nombre inscrito en su entrada, lo que significa su importante contribución al mundo del arte estadounidense.

      Significado Histórico y Legado

      • Pionero de la Pintura de Género: Johnson jugó un papel crucial en el establecimiento de la pintura de género como una forma de expresión artística respetada en Estados Unidos.
      • Comentario Social: Sus obras a menudo ofrecían sutiles comentarios sociales, invitando a la reflexión sobre temas como las relaciones raciales, las distinciones de clase y el impacto de la guerra.
      • Influencia en el Realismo Americano: La dedicación de Johnson a representar la vida cotidiana con honestidad y detalle ayudó a dar forma al desarrollo de la pintura realista estadounidense.
      • Reconocimiento Duradero: Hoy, Jonathan Eastman Johnson es recordado como una figura significativa en la historia del arte estadounidense, celebrado por su habilidad técnica, sus observaciones perspicaces y sus contribuciones perdurables al patrimonio artístico de la nación.