Papel

Guía de obras estudiantiles

Self-Portrait

Nombre Curso Fecha

Andrew Newell Wyeth, Self-Portrait (1940). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Andrew Newell Wyeth topimpressionists.com/es/artists/andrew-newell-wyeth_es/
Fechas del artista
1917 – 2009
Pintura
1940

En contexto

Self-Portrait — Andrew Newell Wyeth

Año de creación

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 92 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 23. El artista vivió hasta los 92. 2 de las 15 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Andrew Newell Wyeth (1917–2009) ▲ esta obra, 1940 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1942 Años principales de actividad: 1942–1967 Obras tardías: desde 1967

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Phthalo Green #292721

    Paleta guardada

    • #292721
    • #4F4B39
    • #A3AB9B
    • #767A69

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Color principal
    Phthalo Green
    Intensidad
    Monochromatic Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Bold El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Discordant Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Muted Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Andrew Newell Wyeth durante los últimos doce meses: 25 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 Estados Unidos 25,7%
    2. 2 China 14,9%
    3. 3 Ucrania 10,9%
    4. 4 Italia 7,9%
    5. 5 Tailandia 6,9%
    6. 6 Alemania 4,0%
    7. 7 Japón 4,0%
    8. 8 Chequia 3,0%
    9. 9 Letonia 3,0%
    10. 10 Brasil 2,0%
    11. · 15 otros países 17,7%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 20 obras más vistas de Andrew Newell Wyeth

    1. 1 El Mundo de Cristina, 1948 53,4%
    2. 2 Wind from the Sea, 1947 9,9%
    3. 3 On Her Knees, 1977 4,6%
    4. 4 Day Dream, 1980 3,8%
    5. 5 Winter Fields, 1942 3,8%
    6. 6 Snow Flurries, 1953 3,1%
    7. 7 Distant thunder 3,1%
    8. 8 Lovers, 1981 2,3%
    9. 9 Polly (sailboat with figures) 2,3%
    10. 10 Blubber Island, Maine, 1938 1,5%
    11. 11 Grape Wine, 1966 1,5%
    12. 12 Newell ), 1917 1,5%
    13. 13 Henry Teel, 1945 0,8%
    14. 14 The Alchemist, 1937 0,8%
    15. 15 Self-Portrait, 1940 esta pintura 0,8%
    16. 16 Jacklight 0,8%
    17. 17 Skunk cabbage 0,8%
    18. 18 Rose hips (study for back water) 0,8%
    19. 19 Christina's bedroom 0,8%
    20. 20 Fall grasses 0,8%

    En conjunto, estas obras representan el 97,2% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 53 obras de este artista, de las cuales 24 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 15 entre ellas, con un 0,8% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Sobre esta obra

    Self-Portrait — Andrew Newell Wyeth

    Known primarily as an illustrator and muralist, Newell Convers Wyeth was initially trained as a draftsman at the Mechanic

    Artista y museo

    Artista

    Andrew Newell Wyeth

    Nacido en Chadds Ford, Estados Unidos de América

    Primeros Años e Influencias Familiares

    Nacimiento y Origen: Andrew Newell Wyeth nació el 12 de julio de 1917 en Chadds Ford, Pensilvania, hijo del ilustrador N.C. Wyeth y Carolyn Bockius Wyeth. Su nacimiento coincidió con el centenario de Henry David Thoreau, un hecho que su padre consideró significativo.

    Familia de Artistas: Creció en una familia profundamente inmersa en las artes. Su padre era un ilustrador reconocido, y varios de sus hermanos también persiguieron carreras artísticas. Henriette Wyeth Hurd, Carolyn Wyeth y Nathaniel Wyeth fueron todos artistas consumados.

    Educación en el Hogar: Debido a su delicada salud, Andrew recibió una educación en casa por parte de su padre, N.C. Wyeth. Esto fomentó una estrecha relación con su padre y permitió un desarrollo artístico intensivo.

    Desarrollo Artístico Temprano: Su padre sirvió como su principal instructor, animándolo a observar la naturaleza de cerca y a desarrollar su propio estilo único. Comenzó a dibujar a muy temprana edad, demostrando un talento notable desde el principio.

    Estilo y Técnicas Artísticas

    Regionalismo: Wyeth se asocia a menudo con el movimiento regionalista estadounidense, que enfatizaba las representaciones de la América rural durante la década de 1930. Sin embargo, su obra trascendió una simple representación regional.

    Realismo: Sus pinturas se caracterizan por un realismo meticuloso, capturando detalles y texturas con una precisión notable. Se esforzaba por representar los sujetos tal como aparecían en la realidad.

    Templema de Huevo y Acuarela: Wyeth utilizó principalmente templema de huevo para sus obras más grandes, un medio conocido por su luminosidad y detalle. También empleó con frecuencia acuarelas para estudios y bocetos más pequeños.

    Claroscuro: Un aspecto notable de su estilo es el uso del claroscuro –el contraste dramático entre la luz y la oscuridad– para crear estado de ánimo y profundidad en sus pinturas.

    Obras Principales y Temas

    Mundo de Cristina (1948): Su obra más famosa, "Mundo de Cristina" representa a una mujer arrastrándose a través de un campo hacia una granja. Es celebrada por su poder emocional y la exploración de temas como el aislamiento, la perseverancia y la condición humana.

    Otras Pinturas Notables: Otras obras significativas incluyen “Trueno Distante”, “Los Acantilados", "Cove de Perca" y numerosos retratos y paisajes que representan la Pensilvania rural y la costa de Maine.

    Temas Recurrentes: El arte de Wyeth explora con frecuencia temas de aislamiento, memoria, el paso del tiempo y la belleza encontrada en la vida cotidiana. Sus sujetos a menudo reflejan una sensación de contemplación tranquila e introspección.

    Modelos e Inspiración: Se inspiró en las personas y los paisajes que lo rodeaban, particularmente Christina Olson, quien se convirtió en un modelo frecuente, y el área de Cushing, Maine, donde pasó los veranos.

    Influencias y Legado

    Winslow Homer: Wyeth admiraba la obra de Winslow Homer, otro destacado pintor realista estadounidense conocido por sus representaciones de temas marinos y vida rural.

    Henry David Thoreau: Los escritos de Henry David Thoreau, particularmente su énfasis en la naturaleza y la autosuficiencia, influyeron profundamente en la filosofía artística de Wyeth.

    "La Gran Parada" de King Vidor: Acreditó a King Vidor por su película “La Gran Parada” como una influencia significativa en su comprensión de la dinámica familiar y la narración visual.

    Recepción Crítica: Si bien inicialmente recibió críticas mixtas, la obra de Wyeth ganó un amplio reconocimiento y elogios con el tiempo. Se convirtió en uno de los artistas estadounidenses más celebrados del siglo XX.

    Significado Histórico: El arte de Andrew Wyeth se considera una contribución significativa al realismo estadounidense, capturando la esencia de la vida rural y explorando temas universales con una profundidad emocional profunda. Su legado continúa inspirando a artistas y cautivando al público en todo el mundo.

    Últimos Años y Fallecimiento

    Producción Artística Continua: A lo largo de sus últimos años, Wyeth continuó pintando prolíficamente, explorando nuevos temas y perfeccionando sus técnicas.

    Reconocimiento y Premios: Recibió numerosos premios y honores a lo largo de su carrera, incluido el Premio Nacional de las Artes en 1998.

    Fallecimiento: Andrew Wyeth falleció el 16 de enero de 2009 en su hogar en Cushing, Maine, a la edad de 91 años. Su muerte marcó el fin de una era en el arte estadounidense.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Self-Portrait

    topimpressionists.com/es/art/download/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Wyeth, Andrew Newell. Self-Portrait. 1940, https://topimpressionists.com/es/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    APA
    Wyeth, Andrew Newell (1940). Self-Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    Chicago
    Andrew Newell Wyeth. Self-Portrait. 1940. https://topimpressionists.com/es/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    Harvard
    Wyeth, Andrew Newell (1940) Self-Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/es/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

    Observa de cerca

    Self-Portrait — Andrew Newell Wyeth

    Observa de cerca

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Vuelva a consultar El Mundo de Cristina (1948), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    4. Andrew Newell Wyeth tenía unos 23 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?
    5. ¿Qué habrá querido que sientas el artista?

    Tu respuesta

    Redacte un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice la información de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas previas.

    Preguntas y respuestas

    ¿Qué tan luminosa es "Self-Portrait" en su conjunto?

    La luminosidad percibida de "Self-Portrait" de Andrew Newell Wyeth es shadow. Puede armonizarse con la luz del espacio destinado.

    ¿Dónde puedo ver una vista previa de "Self-Portrait"?

    La página de Vista previa de "Self-Portrait" le permite previsualizar la obra antes de realizar su pedido.

    ¿Está disponible una descarga para "Self-Portrait"?

    Puede descargar "Self-Portrait" de Andrew Newell Wyeth desde la página de Descargar de la obra, como descarga de una imagen digital en alta resolución.