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Guía de obras estudiantiles

Mujer planchando

Nombre Curso Fecha

Hilaire-Germain-Edgar Degas, Mujer planchando (1887). Obra de dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Hilaire-Germain-Edgar Degas topimpressionists.com/es/artists/hilaire-germain-edgar-degas_es/
Fechas del artista
1834 – 1917
Pintura
1887
Técnica y materiales
Acrílico
Tamaño original
99 x 83 cm
Movimiento
Realismo Impresionista Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Artista
Edgar Degas
Movimiento
Impresionismo
Técnica
Óleo sobre lienzo

En contexto

Mujer planchando — Hilaire-Germain-Edgar Degas

¿Qué dimensiones tiene?

Las medidas originales son 99 × 83 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

Año de creación

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910
  10. 1920

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 83 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 53. El artista vivió hasta los 83. 480 de las 684 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Hilaire-Germain-Edgar Degas (1834–1917) ▲ esta obra, 1887 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1872 Años principales de actividad: 1872–1890 Obras tardías: desde 1890

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/edgar-degas-mujer-planchando-d38myx-es/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Café expreso #4e3e37

    Paleta guardada

    • #4E3E37
    • #9C8C7A
    • #C3AE95
    • #7D6351

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Paleta de colores
    Tonos tierra La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Café expreso
    Intensidad
    Equilibrado Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Equilibrado El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Armonía de color intensa El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Luminoso El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Color sutilmente saturado Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Hilaire-Germain-Edgar Degas durante los últimos doce meses: 45 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 61,7%
    2. 2 Estados Unidos 9,2%
    3. 3 Singapur 8,9%
    4. 4 Hong Kong 8,5%
    5. 5 Rumanía 1,7%
    6. 6 Francia 1,5%
    7. 7 Italia 1,0%
    8. 8 Brasil 0,8%
    9. 9 Reino Unido 0,6%
    10. 10 Argentina 0,6%
    11. · 35 otros países 5,5%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 20 obras más vistas de Hilaire-Germain-Edgar Degas

    1. 1 El Baño 1, 1886 1,1%
    2. 2 Danzarín con un ramo de flores (La estrella del ballet), 1878 1,1%
    3. 3 Dancers in Pink, 1885 1,1%
    4. 4 Caballos de Carrera en Longchamp, 1874 1,1%
    5. 5 La Clase de Baile, 1874 1,0%
    6. 6 Mujer lavándose en el baño, 1892 0,8%
    7. 7 Dancers at the Barre 1, 1888 0,8%
    8. 8 Autorretrato, aproximadamente óleo sobre lienzo, Museo Calo, 1863 0,7%
    9. 9 El Café Concert (La Canción del Perro), 1877 0,7%
    10. 10 El Bebedor de Absenta, 1876 0,6%
    11. 11 Dona Theodore Gobillard, née Yves Morisot, 1869 0,6%
    12. 12 Enfermera, 1873 0,6%
    13. 13 Les Repasseuses, 1884 0,6%
    14. 14 Después del Baño, Mujer Secándose el Cabello, 1895 0,5%
    15. 15 La Rehearsal de Ballet, 1874 0,5%
    16. 16 Gentlemen Jockeys antes del inicio, 1862 0,5%
    17. 17 Dos bailarinas en el escenario, 1877 0,5%
    18. 18 Mujer Peinándose, 1894 0,5%
    19. 19 Clase de danza en la Ópera, 1872 0,5%
    20. — Mujer planchando, 1887 esta pintura 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 13,8% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 959 obras de este artista, de las cuales 688 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en este periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Sobre esta obra

    Mujer planchando — Hilaire-Germain-Edgar Degas

    Datos clave de esta obra

    Redactado para esta guía a partir de fuentes publicadas. El registro del catálogo en sí se encuentra en la primera parte de esta guía.

    Año
    1887
    Dimensiones
    99 x 83 cm
    Elementos o técnicas notables
    Pinceladas plumosas
    Estilo artístico
    Realista
    Influencias
    Arte clásico
    Tema
    Vida doméstica
    Ubicación
    Colección privada

    Un momento congelado en la tranquilidad doméstica: un examen de “Mujer planchando” de Degas

    La pintura "Mujer planchando" de Edgar Degas, completada en 1887, trasciende la mera representación; captura un vistazo fugaz a la vida cotidiana de las mujeres parisinas durante la edad de oro del Impresionismo. Más que una simple observación del trabajo doméstico —aunque innegablemente significativa—, la obra habla de temas como la dignidad silenciosa, el detalle meticuloso y la belleza sutil que se encuentra en actividades aparentemente mundanas. El rechazo de Degas a categorizarse como impresionista es revelador, pues destaca su dedicación al realismo mientras emplea simultáneamente técnicas que elevan la escena más allá de una simple instantánea. No estaba interesado en capturar impresiones fugaces de luz; en su lugar, buscaba transmitir un sentido palpable de presencia y emoción a través de una pincelada cuidadosa y decisiones compositivas precisas.

    Temática: La pintura retrata a Madame Léopoldine Bouvier, una modista que posó para Degas repetidamente durante sus estudios sobre el ballet. Esto no fue simplemente un encargo; fue una exploración de la figura femenina —particularmente de las mujeres dedicadas al trabajo—, un tema que resonaba profundamente con la sensibilidad artística de Deganc.

    Estilo y técnica: El estilo de Degas se caracteriza por pinceladas sueltas y fragmentadas —un sello distintivo del Impresionismo—, pero evita la difusión brumosa favorecida por Monet y Renoir. En su lugar, emplea una técnica que enfatiza la textura y la forma, representando meticulosamente los pliegues de la tela y los contornos del cuerpo de Madame Bouvier con una precisión notable.

    Contexto histórico: El estudio de la bailarina y más allá

    La fascinación de Degas por el ballet nacía de su creencia en su poder transformador, tanto física como estéticamente. Pasó años documentando los ensayos y las actuaciones de las bailarinas de la Ópera de París, capturando no solo sus movimientos, sino también la atmósfera del propio estudio. “Mujer planchando” refleja esta preocupación por la observación y la documentación, reflejando el impulso artístico más amplio de retratar la vida tal como es, en lugar de idealizarla. La pintura surgió durante un período de cambios sociales significativos en Francia, donde las mujeres se incorporaban cada vez más a la fuerza laboral y desafiaban los roles de género tradicionales. La representación de Madame Bouvier reconoce sutilmente estos cambios, celebrando al mismo tiempo la silenciosa resiliencia y la dignidad de las mujeres que realizan tareas esenciales.

    Simbolismo y composición: Luz, textura y gesto

    La composición de la pintura es deliberadamente sobria pero poderosamente evocadora. La disposición vertical enfatiza la estatura de Madame Bouvier y refuerza la sensación de quietud dentro de la habitación. La luz difusa que se filtra a través de las ventanas contribuye a una atmósfera brumosa —una técnica que Degas adoptó para aumentar el impacto emocional—, pero también sirve para suavizar la dureza de la realidad, creando una ilusión de tranquilidad. Cabe notar la cuidadosa colocación de los objetos —el cuenco y la camisa—, que están representados con un detalle meticuloso, reflejando la obsesión de Degas por capturar la textura y la forma. La postura de la mujer transmite una sensación de concentración enfocada, resaltando su vida interior en medio de la actividad externa de la plancha.

    Impacto emocional: Belleza silenciosa y conexión humana

    En última instancia, “Mujer planchando” logra transmitir una profunda resonancia emocional. No se trata de una gran narrativa o un gesto dramático; más bien, es un retrato íntimo que invita a la contemplación de temas como el trabajo, la domesticidad y la belleza hallada en la vida cotidiana. Degas captura un momento congelado en el tiempo —una mujer realizando una tarea sencilla con gracia y determinación— y lo transforma en algo extraordinario. La pintura nos habla de nuestra humanidad compartida, recordándonos que incluso las actividades más ordinarias pueden albergar momentos de profunda significación.

    Artista y museo

    Artista

    Hilaire-Germain-Edgar Degas

    Nacido en París, Francia

    Edgar Degas

    Hilaire-Germain-Edgar De Gas, más conocido como Edgar Degas (París, 19 de julio de 1834 – París, 27 de septiembre de 1917), fue un pintor francés considerado uno de los fundadores del impresionismo. Aunque él mismo rechazaba el nombre y prefería llamarlo realismo o arte realista,​ Degas fue uno de los grandes dibujantes de la historia por su magistral captación de las sensaciones de vida y movimiento, especialmente en sus obras de bailarinas, carreras de caballos y desnudos. Sus retratos son muy apreciados por la complejidad psicológica y sensación de verdad que transmiten.​

    Early Life and Artistic Training

    Degas nació en París el 19 de julio de 1834, hijo del banquero francés Augustin De Gas y Célestine Musson De Gas, hija de una familia criolla de Nueva Orleans. Desde temprana edad mostró interés por el dibujo y la pintura, influenciado por el estilo clásico de Jean-Auguste Dominique Ingres, cuyo consejo marcó profundamente su trayectoria artística: «Dibuje líneas y más líneas, joven, tomadas de la realidad y de la memoria, así se convertirá en un buen artista».​ Su formación inicial fue sólida gracias al apoyo económico familiar y a acceso privilegiado a instituciones educativas como el Lycée Louis-le-Grand. Sin embargo, rechazó las rígidas normas académicas buscando una libertad creativa que le permitiría explorar nuevas vías expresivas. Comenzó su estudio de arte en París con apenas doce años, donde comenzó a copiar obras maestras del Museo Louvre, una práctica esencial para perfeccionar sus habilidades y desarrollar un profundo conocimiento del arte occidental clásico. Esta etapa fue fundamental para establecer los principios básicos de su estilo artístico posterior.

    Impressionism and Beyond

    Aunque muchos artistas contemporáneos como Monet buscaban capturar la belleza efímera de la luz al aire libre, Degas se mantuvo principalmente en el estudio, construyendo escenas desde observación y memoria. Esta decisión estratégica le permitió enfocarse en detalles minuciosos y lograr una precisión excepcional en la representación del movimiento humano y animal. Su interés por el mundo moderno fue evidente desde sus primeros trabajos, donde abordó temas como carreras de caballos y bailarinas con una mirada innovadora que desafió las convenciones tradicionales de la pintura académica. Aunque rechazaba la etiqueta impresionista, Degas recibió una fuerte influencia de artistas como Camille Pissarro y Gustave Courbet, quienes promovieron el uso del dibujo como herramienta esencial para comprender la realidad y transmitir emociones auténticas. Además, fue fascinado por el arte japonés (Ukiyo-e), cuyo lenguaje visual aportó elementos clave a su composición y perspectiva características. Esta apertura intelectual le permitió enriquecer su estilo artístico y crear obras originales que reflejan una visión compleja del mundo contemporáneo.

    Notable Works and Artistic Achievements

    Degas produjo una obra prolífica que abarca diversas disciplinas artísticas, incluyendo pintura, escultura y grabado. Entre sus obras más emblemáticas destacan: La familia Bellelli, considerada una de las primeras manifestaciones del estilo impresionista; El bailarín en el escenario, donde capturó magistralmente la dinámica del movimiento artístico; Las mujeres cepillando cabello, que refleja la vida cotidiana parisina con sensibilidad y precisión; Los caballos en la pista, obra maestra de representación del movimiento animal; y numerosos retratos que exploran la psicología humana con una profundidad sorprendente. Su habilidad para dibujar fue excepcional, especialmente en la creación de estudios detallados sobre figuras humanas y animales en movimiento, como demuestra su serie de bailarinas y sus dibujos de caballos durante las carreras. Estos trabajos son testimonio de su dominio técnico y de su capacidad para transmitir emociones y sensaciones reales al espectador. Además, Degas fue reconocido por su innovación artística y por su compromiso con nuevas técnicas expresivas, como el uso del pastel y la fotografía.

    Legacy and Influence

    Edgar Degas falleció en París el 27 de septiembre de 1917, dejando un legado artístico que sigue inspirando artistas contemporáneos y generando admiración entre historiadores del arte. Su estilo realista combinado con elementos impresionistas marcó una nueva etapa en la historia del arte occidental, desafiando las normas académicas establecidas hasta entonces y abriendo camino a generaciones posteriores de artistas que buscaban explorar nuevas formas de expresión. Su influencia puede verse en obras maestras creadas por artistas como Pablo Picasso y Henri Matisse, quienes reconocieron el impacto profundo de Degas en su propio estilo artístico. Más allá de sus logros individuales, Degas contribuyó significativamente al desarrollo del arte moderno y consolidó la imagen del pintor francés como uno de los más importantes del siglo XIX. Su obra sigue siendo estudiada y apreciada por expertos y aficionados alrededor del mundo, asegurando que su nombre permanezca grabado en la historia del arte universal.

    Más información

    Disponible en línea

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    topimpressionists.com/es/art/download/edgar-degas-mujer-planchando-d38myx-es/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Degas, Hilaire-Germain-Edgar. Mujer planchando. 1887, https://topimpressionists.com/es/art/edgar-degas-mujer-planchando-d38myx-es/
    APA
    Degas, Hilaire-Germain-Edgar (1887). Mujer planchando [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/edgar-degas-mujer-planchando-d38myx-es/
    Chicago
    Hilaire-Germain-Edgar Degas. Mujer planchando. 1887. https://topimpressionists.com/es/art/edgar-degas-mujer-planchando-d38myx-es/
    Harvard
    Degas, Hilaire-Germain-Edgar (1887) Mujer planchando. Available at: https://topimpressionists.com/es/art/edgar-degas-mujer-planchando-d38myx-es/

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    Mujer planchando — Hilaire-Germain-Edgar Degas

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    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: trabajo doméstico, figura femenina, planchado. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Dancers in Pink (1885), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Realismo Impresionista: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

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    Preguntas y respuestas

    ¿Qué emoción transmite la obra de Realismo Impresionista "Mujer planchando"?

    La emoción Contemplativo de "Mujer planchando" acompaña a su estilo Realismo Impresionista.

    ¿Qué colores predominan en "Mujer planchando" de Hilaire-Germain-Edgar Degas?

    "Mujer planchando" de Hilaire-Germain-Edgar Degas utiliza una paleta de Tonos tierra, con el Café expreso (#4e3e37) como color dominante.

    ¿De dónde vienen los visitantes de "Mujer planchando" de Hilaire-Germain-Edgar Degas?

    Existe una página de Estadísticas para "Mujer planchando". En ella se registran las visitas mensuales de la obra y de otras obras del artista, con desgloses por país e idioma.