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Guía de obras estudiantiles

Untitled (ARCATH)

Nombre Curso Fecha

Giuseppe Amisani, Untitled (ARCATH) (1910). Obra de dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Giuseppe Amisani topimpressionists.com/es/artists/giuseppe-amisani_es/
Fechas del artista
1881 – 1941
Pintura
1910
Movimiento
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

En contexto

Untitled (ARCATH) — Giuseppe Amisani

Año de creación

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 60 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 29. El artista vivió hasta los 60. 0 de las 13 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Giuseppe Amisani (1881–1941) ▲ esta obra, 1910 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1920 Años principales de actividad: 1920–1937 Obras tardías: desde 1937

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/giuseppe-amisani-untitled-arcath-ARCATH-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Phthalo Green #1c1f1d

    Paleta guardada

    • #1C1F1D
    • #31483B
    • #9DA187
    • #5F6E51

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Color principal
    Phthalo Green
    Intensidad
    Monochromatic Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Discordant Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Deep_shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Muted Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Giuseppe Amisani durante los últimos doce meses: 2 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 75,0%
    2. 2 Francia 25,0%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 4 obras más vistas de Giuseppe Amisani

    1. 1 Ritratto di Tommaso Bertarelli, 1924 50,0%
    2. 2 Portrait of Giovanni Cova, 1911 25,0%
    3. 3 Портрет Амбрио Биртерелли, 1929 25,0%
    4. — Untitled (ARCATH), 1910 esta pintura 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 100,0% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 13 obras de este artista, de las cuales 3 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en este periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Artista y museo

    Artista

    Giuseppe Amisani

    Nacido en Mede Lomellina, Italia

    Vida y Educación

    Primeros años: Giuseppe Amisani nació el 7 de diciembre de 1881 en Mede di Lomellina, cerca de Pavía, Lombardía, Italia. Su lugar de nacimiento era originalmente conocido como Piazza Mercato, y más tarde fue renombrado Piazza Giuseppe Amisani en su honor.

    Educación: Inicialmente estudió en el instituto técnico de Pavía, pero no aprobó el curso de dibujo técnico. Luego continuó su formación artística formal en la Accademia di Brera en Milán, donde fue alumno de Cesare Tallone y Vespasiano Bignami.

    Carrera Artística y Estilo

    Primeros Éxitos: La carrera de Amisani cobró impulso cuando ganó el premio Mylius en 1908 por su pintura L'eroe ("El Héroe"). Se distinguió aún más al ganar el premio Fumagalli a la pintura de figuras, ya sea en 1911 o 1912, con su retrato de Lyda Borelli.

    Retratismo de la Belle Époque: Se hizo famoso como retratista durante la Belle Époque, conocido por un estilo elegante y fresco. Su trabajo se centró en capturar los rasgos distintivos de figuras prominentes.

    Exposición Internacional: Las actividades artísticas de Amisani lo llevaron a viajar extensamente. Pasó varios años en Argentina y Brasil, y también visitó Inglaterra, Francia, el norte de África y los Estados Unidos. Estos viajes influyeron significativamente en su perspectiva artística y en sus temas.

    Obras Mayores y Exposiciones

    Pinturas Notables: Algunas de sus obras más importantes incluyen La Teletta, que se encuentra en la Galleria d'Arte Moderna de Milán, y su retrato de Lyda Borelli, expuesto en el Museo de Arte de São Paulo en Brasil. Otros retratos notables son los de Francesco Mira (1922), Davide Lanfranconi (1941) y Michele Bernocchi (1937).

    Exposiciones: Amisani expuso su obra en la duodécima Esposizione Internazionale d'Arte della Città di Venezia (posteriormente conocida como la Bienal de Venecia) en 1920. También participó en exposiciones en Londres y Florencia.

    Encargos Reales: En 1924, recibió un encargo para crear decoraciones en Ras al-Tin, el palacio real de Fuad I de Egipto, donde pintó un retrato del joven príncipe Farouk.

    Legado y Redescubrimiento

    Artista Olvidado: A pesar de su éxito durante su vida, la obra de Amisani fue en gran medida olvidada en la segunda mitad del siglo XX. Su nombre no apareció en las principales referencias históricas del arte.

    Interés Renovado: Una exposición retrospectiva celebrada en el Castello Sforzesco de Vigevano en 2008 marcó un renovado interés por su arte, devolviendo su obra a la atención pública después de cincuenta años.

    Enfoque Artístico: El estilo artístico de Amisani se mantuvo en gran medida tradicional, centrándose en el realismo y la representación detallada en lugar de adoptar los movimientos vanguardistas de su época, como el futurismo o el cubismo. Se adaptó a los gustos de su clientela adinerada.

    Influencias y Características

    Maestros del Renacimiento Italiano: La obra de Amisani muestra influencias de pintores italianos del Renacimiento, como Miguel Ángel y Rafael, particularmente en su atención al detalle y su representación realista de la forma humana.

    Estética de la Belle Époque: Sus pinturas encarnan la elegancia y el esplendor característicos de la era de la Belle Époque.

    Enfoque en el Retrato: Se especializó en el retrato, capturando el estatus y la personalidad de sus sujetos con una técnica refinada.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Untitled (ARCATH)

    topimpressionists.com/es/art/download/giuseppe-amisani-untitled-arcath-ARCATH-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Amisani, Giuseppe. Untitled (ARCATH). 1910, https://topimpressionists.com/es/art/giuseppe-amisani-untitled-arcath-ARCATH-en/
    APA
    Amisani, Giuseppe (1910). Untitled (ARCATH) [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/giuseppe-amisani-untitled-arcath-ARCATH-en/
    Chicago
    Giuseppe Amisani. Untitled (ARCATH). 1910. https://topimpressionists.com/es/art/giuseppe-amisani-untitled-arcath-ARCATH-en/
    Harvard
    Amisani, Giuseppe (1910) Untitled (ARCATH). Available at: https://topimpressionists.com/es/art/giuseppe-amisani-untitled-arcath-ARCATH-en/

    Observa de cerca

    Untitled (ARCATH) — Giuseppe Amisani

    Observa de cerca

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. ¿Cuántos rostros puedes encontrar? ____ (nuestro catálogo cuenta 1 — ¿estás de acuerdo?)
    4. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: portrait, woman, fashionable. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    5. Vuelva a consultar Ritratto di Tommaso Bertarelli (1924), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.

    Tu respuesta

    Redacte un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice la información de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas previas.

    Preguntas y respuestas

    ¿Dónde puedo comprar una lámina de "Untitled (ARCATH)" de Giuseppe Amisani?

    "Untitled (ARCATH)" está disponible como una impresión de bellas artes sobre lienzo de algodón o papel de lienzo de archivo. Los pedidos se realizan en su página Impresión de bellas artes, en el tamaño de su elección.

    ¿Tiene "Untitled (ARCATH)" una vista previa en realidad aumentada?

    La página de Vista previa AR de "Untitled (ARCATH)" de Giuseppe Amisani utiliza realidad aumentada para mostrar la obra en su propio espacio, mediante un dispositivo compatible.

    ¿Quién es el autor de "Untitled (ARCATH)" y a qué movimiento pertenece?

    Giuseppe Amisani creó "Untitled (ARCATH)" dentro del movimiento Contemporary Realism.