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Guía de obras estudiantiles

La Bourine, Vendee

Nombre Clase Fecha

Herman Armour Webster, La Bourine, Vendee (1950). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Herman Armour Webster topimpressionists.com/es/artists/herman-armour-webster_es/
Fechas del artista
1878 – 1970
Pintura al óleo
1950
Tamaño original
12 x 23 cm
Movimiento
Topographical Art

En contexto

La Bourine, Vendee — Herman Armour Webster

Dimensiones

Las medidas originales son 12 × 23 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960
  11. 1970

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 92 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 72. El artista vivió hasta los 92. 130 de las 169 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Herman Armour Webster (1878–1970) ▲ esta obra, 1950 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1929 Años principales de actividad: 1929–1948 Obras tardías: desde 1948

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/herman-armour-webster-la-bourine-vendee-AQRK6K-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    White #f3eede

    Paleta catalogada

    • #F3EEDE
    • #57442F
    • #A49376
    • #D4CAB3

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Pastels La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    White
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Unified Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brilliant El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Muted Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Herman Armour Webster durante los últimos doce meses: 3 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 91,1%
    2. 2 Estados Unidos 6,7%
    3. 3 Georgia 2,2%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Herman Armour Webster

    1. 1 La Rue Royale, Paris, 1937 8,0%
    2. 2 La Maison du Garde Champetre at Fontvieille, France, 1937 6,0%
    3. 3 Salt Carrier (With Bag), 1926 4,0%
    4. 4 Spanish Windmills, 1934 2,0%
    5. 5 Les Halles, Paris, 1936 2,0%
    6. 6 Le Pont de Florac, Cevennes, 1955 2,0%
    7. 7 The Washerwomen in the Garret, Gerona, 1933 2,0%
    8. 8 The Garret, Gerona, 1933 2,0%
    9. 9 Mountain Shrub, 1938 2,0%
    10. 10 L' Institut de France, Paris, 1930 2,0%
    11. 11 The River, 1958 2,0%
    12. 12 Vezelay, la Grand Rue, 1920 2,0%
    13. 13 Interior of San Marco, Venice, 1935 2,0%
    14. 14 Autour de Fleac sur Seugne, 1941 2,0%
    15. 15 Fleac sur Seugne, 1940 2,0%
    16. 16 The Cottage on the Riverside, 1939 2,0%
    17. 17 Gioggia Boats, 1926 2,0%
    18. 18 Amiens, the Cathedral, 1949 2,0%
    19. 19 Mercato, Venice, 1933 2,0%
    20. 31 La Bourine, Vendee, 1950 esta obra 2,0%

    En conjunto, estas obras representan el 52,0% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 170 obras de este artista, de las cuales 44 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 31 entre ellas, con un 2,0% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Sobre esta obra

    La Bourine, Vendee — Herman Armour Webster

    The La Bourine, Vendee is a stunning etching created by the renowned American artist Herman Armour Webster in 1950. This beautiful piece is now part of the collection at the Smithsonian American Art Museum. Measuring 12 x 23 cm, this etching showcases Webster's exceptional skill and attention to detail.

    The Artist and His Work

    Herman Armour Webster was a prominent figure in the American art scene, known for his remarkable etchings and watercolors. Born on April 6, 1878, in New York City, Webster developed a passion for art at an early age. He went on to study at the Académie Julian in Paris, where he honed his craft under the guidance of esteemed artists like Jean-Paul Laurens. Webster's work is characterized by its unique blend of traditional techniques and modern sensibilities.

    La Bourine, Vendee: A Closer Look

    The La Bourine, Vendee etching depicts a serene scene of people gathered near a river, with several boats in the water. The atmosphere is lively, with at least 13 people visible in the picture, some standing closer to the water while others are further back on the shore. A horse is also present in the scene, adding to the sense of tranquility. This piece is a testament to Webster's ability to capture the essence of everyday life with elegance and precision. Key Features:

    Etching created by Herman Armour Webster in 1950

    Part of the collection at the Smithsonian American Art Museum

    Measures 12 x 23 cm

    Showcases Webster's exceptional skill and attention to detail

    For more information on Herman Armour Webster and his works, visit https://AllPaintingsStore.com. To learn more about the Smithsonian American Art Museum, visit https://en.wikipedia.org/wiki/Smithsonian_American_Art_Museum.

    The La Bourine, Vendee is a remarkable example of Webster's artistry, and its beauty continues to captivate audiences today. As a masterpiece of American art, it remains an important part of the country's cultural heritage.

    Artista y museo

    Artista

    Herman Armour Webster

    Nacido en Rowley, Estados Unidos

    Una vida definida por dualidades

    La historia de Herman Armour Webster no comienza en los círculos bohemios de París, sino en medio de la establecida sociedad de la Nueva York de finales del siglo XIX. Nacido en 1878 en el seno de una familia con fuertes vínculos con el magnate empresarial de Chicago, J. Ogden Armour, la infancia de Webster estuvo moldeada por una mezcla única de privilegio y expectativas. Su segundo nombre es, en sí mismo, un tributo duradero a los benefactores de su familia, reflejando una niñez arraigada en los aspectos prácticos de la era industrial estadounidense. Tras una etapa de crecimiento en Chicago, regresó al este para asistir a la St. Paul’s School en Concord, New Hampshire, donde recibió una educación clásica que proporcionaría una base sólida para sus futuros intereses intelectuales.

    Fue en la Sheffield Scientific School de la Universidad de Yale, donde formó parte de la clase de 1900, donde las semillas de su expresión artística comenzaron verdaderamente a brotar. Mientras estudiaba formalmente ciencias, Webster demostró una mirada observadora y un compromiso lúdico con la cultura visual a través de sus contribuciones a The Yale Record, la revista humorística del campus. Allí, se desempeñó como editor y proporcionó ilustraciones, insinuando un espíritu creativo floreciente que eventualmente lo alejaría de los laboratorios científicos para conducirlo hacia los estudios de Europa.

    La influencia parisina y la maestría artística

    Tras su graduación, Webster emprendió un transformador viaje transatlántico a París, una experiencia que alteraría fundamentalmente su trayectoria artística. Este movimiento marcó un audaz alejamiento de las expectativas empresariales de su familia, permitiéndole sumergirse en las ricas tradiciones artísticas de Francia. Su estancia en París fue instrumental para desarrollar su maestría en diversos medios, particularmente a través de su dedicación al grabado y la aguafuerte.

    Webster alcanzó el renombre gracias a sus excepcionales habilidades como aguafortista, pintor y grabador. Su obra capturaba con frecuencia la luz atmosférica y la elegancia arquitectónica tanto de los paisajes europeos como de los americanos. Ya fuera mediante los intrincados detalles de un aguafuerte en blanco y negro o el delicado uso de la pluma y la tinta, poseía una capacidad extraordinaria para transmitir profundidad y perspectiva. Su repertorio técnico era diverso y comprendía:

    Aguafuerte y grabado: Un dominio de la línea y la textura que le permitía capturar la esencia de las estructuras arquitectónicas y los paisajes serenos.

    Pintura e ilustración: Una habilidad para utilizar el color y la luz con el fin de evocar estados de ánimo específicos, desde las bulliciosas calles de Flandes hasta la quietud de un valle nevado.

    Detalle arquitectónico: Una mirada aguda para la belleza estructural de iglesias, castillos y paisajes urbanos, a menudo plasmados con una sensación de sencillez y elegancia.

    Un legado artístico perdurable

    A lo largo de su carrera, la obra de Webster sirvió como un puente entre mundos distintos: el científico y el estético, el estadounidense y el europeo. Su capacidad para capturar la esencia de un lugar, ya sean las calles históricas de Wormhoudt, Flandes o los paisajes bañados por el sol de Segovia, España, permanece como testimonio de su sensibilidad como observador del mundo. Sus piezas, caracterizadas por su atención al detalle y su cualidad atmosférica, han encontrado hogares permanentes en instituciones prestigiosas como el Smithsonian American Art Museum.

    La importancia histórica de Herman Armour Webster reside en su papel como un artista que navegó con éxito la transición desde una formación de estudios científicos hacia una vida de profunda expresión creativa. Su obra continúa invitando a los espectadores a paisajes pacíficos y serenos, así como a escenarios históricos vibrantes, preservando un sentido de movimiento, energía y luz que trasciende la época en la que vivió. Falleció en París, dejando tras de sí un cuerpo de trabajo que sigue siendo una parte vital de la tradición artística estadounidense.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de La Bourine, Vendee

    topimpressionists.com/es/art/download/herman-armour-webster-la-bourine-vendee-AQRK6K-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Webster, Herman Armour. La Bourine, Vendee. 1950, https://topimpressionists.com/es/art/herman-armour-webster-la-bourine-vendee-AQRK6K-en/
    APA
    Webster, Herman Armour (1950). La Bourine, Vendee [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/herman-armour-webster-la-bourine-vendee-AQRK6K-en/
    Chicago
    Herman Armour Webster. La Bourine, Vendee. 1950. https://topimpressionists.com/es/art/herman-armour-webster-la-bourine-vendee-AQRK6K-en/
    Harvard
    Webster, Herman Armour (1950) La Bourine, Vendee. Available at: https://topimpressionists.com/es/art/herman-armour-webster-la-bourine-vendee-AQRK6K-en/

    Observa de cerca

    La Bourine, Vendee — Herman Armour Webster

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. ¿Cuántos rostros puedes encontrar? ____ (nuestro catálogo cuenta con 2 — ¿estás de acuerdo?)
    4. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: rural landscape, river scene, american art. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    5. Vuelva a consultar Soir de Fete en Italie (1928), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Cuál es la fecha y el estilo de "La Bourine, Vendee" de Herman Armour Webster?

    "La Bourine, Vendee" fue creada en 1950 como una obra del movimiento Topographical Art. La fecha y el movimiento sitúan la pieza en su contexto histórico dentro de la historia del arte.

    ¿Cuáles son las dimensiones de la obra original "La Bourine, Vendee" de Herman Armour Webster?

    Las dimensiones registradas de "La Bourine, Vendee" de Herman Armour Webster son 12 x 23 cm. Se pueden solicitar reproducciones en otros tamaños manteniendo las mismas proporciones.

    ¿Qué elementos de la obra de Herman Armour Webster se encuentran en "La Bourine, Vendee"?

    "La Bourine, Vendee" pertenece a la etapa Topographical Art de Herman Armour Webster, cuyos temas recurrentes incluyen webster's landscape focus, detailed observation, refined etching style, 18th-century topography, european landscape art, traditional etching tech., rural american life, serene pastoral scenes.