Tamaño de papel
Nombre Clase Fecha

Jean Baptiste Deshayes De Colleville, The monkey painter. Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Jean Baptiste Deshayes De Colleville topimpressionists.com/es/artists/jean-baptiste-deshayes-de-colleville_es/
Fechas del artista
1729 – 1765
Movimiento
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.

En contexto

The monkey painter — Jean Baptiste Deshayes De Colleville

¿Cuándo podría haberse pintado esta obra?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 36 al morir.

Sombreado: la trayectoria de Jean Baptiste Deshayes De Colleville (1729–1765) cada pintura fechada, década tras década

No hay un año exacto registrado para este disco; basándose en la trayectoria del artista y el estilo de la obra, ¿a qué década lo atribuiría?

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Walnut #5b481d

    Paleta catalogada

    • #5B481D
    • #100D08
    • #A6844E
    • #332710

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Walnut
    Intensidad
    Monochromatic Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Serene El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Deep_shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Subtle Color Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Jean Baptiste Deshayes De Colleville durante los últimos doce meses: 2 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 75,0%
    2. 2 Estados Unidos 25,0%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 5 obras más vistas de Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    1. 1 The Mariage of the Virgin, 1763 20,0%
    2. 2 Joseph and Potiphar's Wife, 1762 20,0%
    3. 3 Death Of Hercules 20,0%
    4. 4 Man Reclining on the Ground and the Corner of a Bed 20,0%
    5. 5 The monkey painter esta obra 20,0%

    En conjunto, estas obras representan el 100,0% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 17 obras de este artista, de las cuales 5 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 5 entre ellas, con un 20,0% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    Nacido en Colleville-sur-Mer, Francia

    Jean Baptiste Deshayes de Colleville: Uniendo la Grandeza Clásica y la Emoción Romántica

    Jean Baptiste Deshays de Colleville (1729 – 10 de febrero de 1765) se erige como una figura fundamental en el Romanticismo francés, aunque su legado artístico está firmemente arraigado en las convenciones estilísticas de las eras Barroca y Neoclásica precedentes. Nacido en Colleville-sur-Mer, Normandía, la formación temprana de Deshays bajo la tutela de su padre, Jean Dominique Deshays —un pintor menor de Rouen—, lo encaminó hacia el dominio de las técnicas tradicionales mientras absorbía, simultáneamente, las influencias de las corrientes artísticas emergentes. Este compromiso dual es evidente en toda su obra, caracterizada por un detalle meticuloso y un equilibrio compositivo que conviven con una pincelación expresiva, la cual anticipa la intensidad emocional de pintores románticos como Eugène Delacroix.

    Formación Temprana e Influencias: Los años formativos de Deshays incluyeron estudios en la École Gratuite de Dessin de Jean Baptiste Descamps en Rouen, donde perfeccionó sus habilidades junto a otros artistas destinados a la fama. Crucialmente, su paso por el estudio de Hyacinthe Collin de Vermont y el taller de Jean Restout II lo expuso a la grandeza de la escuela parisina de Jean Jouvenet —un bastión del estilo neoclásico—, consolidando aún más sus bases en la estética clásica.

    El Concurso Prix de Rome: La ambición de Deshays lo impulsó al prestigioso concurso Prix de Rome en 1750, donde obtuvo el segundo premio con “Laban entregando a su hija en matrimonio a Jacob”. Este lienzo monumental ejemplifica su maestría en la pintura histórica —un género favorecido por la Académie Royale de Peiente et de Sculpture— y muestra un esfuerzo deliberado por emular las composiciones idealizadas de Rafael. El premio posterior por “Job en el montón de estiércol” consolidó su reputación como un artista dotado y demostró su capacidad para transmitir una emoción profunda a través de imágenes cuidadosamente elaboradas.

    Desarrollo Artístico en Roma: La residencia de tres años de Deshays en la École des Élèves Protégés bajo la dirección de Carle van Loo resultó inestimable, sumergiéndolo en las últimas innovaciones de la pintura flamenca y fomentando vínculos con figuras artísticas influyentes. Sin embargo, su estancia en la Académie Royale de Peinture et de Sculpture —particularmente bajo Charles Joseph Natoire— marcó un giro decisivo hacia la adopción de los ideales románticos. Realizó numerosas copias de las obras maestras de Rafael, estudiando meticulosamente las técnicas y elecciones estilísticas del maestro, mientras exploraba simultáneamente el potencial expresivo de una iluminación dramática y pinceladas dinámicas.

    Grandes Logros y Estilo Artístico

    El estilo artístico de Deshays puede describirse como una mezcla armoniosa de precisión neoclásica y fervor romántico. Representaba con una exactitud rigurosa los detalles arquitectónicos y los pliegues de los ropajes —un sello distintivo de la École des Élèves Protégés—, pero infundía sus lienzos con una emoción palpable mediante sutiles variaciones tonales y un trazo expresivo. Sus pinturas representan frecuentemente narrativas bíblicas y escenas mitológicas, impregnadas de seriedad moral y profundidad psicológica. Entre sus obras notables se encuentran “La Visitación” y “La Anunciación” —vastos lienzos encargados para el monasterio de la Visitación en Rouen—, que ejemplifican su capacidad para ejecutar encargos monumentales manteniendo la integridad artística. Además, su representación de Hércules —un tema predilecto de los pintores románticos— demuestra una voluntad de experimentar con estrategias compositivas innovadoras y una intensa carga emocional.

    Legado y Significado Histórico

    A pesar de haber exhibido solo cuatro veces en los Salones oficiales durante su vida —un hecho relativamente infrecuente para artistas de su estatura—, la influencia de Deshays se extendió más allá de los confines de los círculos artísticos parisinos. Su matrimonio con la hija de Boucher, Angelica Eliza Bouchier, le aseguró una posición prominente dentro de la aristocracia francesa y garantizó la perdurabilidad de su legado artístico. En 1758, alcanzó el rango de académico pleno, consolidando su estatus como uno de los pintores más destacados de Francia. La contribución de Jean Baptiste Deshayes de Colleville al desarrollo del arte romántico no reside meramente en la emulación estilística, sino en establecer un precedente para fusionar el refinamiento clásico con la expresión emocional, una distinción que continúa resonando en la historia de la pintura francesa. Su técnica meticulosa y su profundo entendimiento de la psicología humana aseguraron su lugar como el artista que tendió un puente entre dos movimientos artísticos transformadores.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de The monkey painter

    topimpressionists.com/es/art/download/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De. The monkey painter. n.d., https://topimpressionists.com/es/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    APA
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De (n.d.). The monkey painter [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    Chicago
    Jean Baptiste Deshayes De Colleville. The monkey painter. n.d. https://topimpressionists.com/es/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    Harvard
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De (n.d.) The monkey painter. Available at: https://topimpressionists.com/es/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

    Observa de cerca

    The monkey painter — Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: portrait painting, reflection art, 18th century style. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar The Flight into Egypt, anteriormente en esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Rococo: Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Qué color predomina en la composición de "The monkey painter" de Jean Baptiste Deshayes De Colleville?

    El color dominante de "The monkey painter" de Jean Baptiste Deshayes De Colleville es Walnut (#5b481d).

    ¿Los colores de "The monkey painter" de Jean Baptiste Deshayes De Colleville son intensos o tenues?

    La paleta cromática de "The monkey painter" presenta una saturación de Subtle Color y una intensidad de Monochromatic.

    ¿Cómo convergen el movimiento y la época en "The monkey painter" de Jean Baptiste Deshayes De Colleville?

    En "The monkey painter" de Jean Baptiste Deshayes De Colleville, el movimiento Rococo se funde con la era Edad Moderna.