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Guía de obras estudiantiles

Orpheus

Odilon Redon

Nombre Clase Fecha
Odilon Redon, Orpheus. Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Odilon Redon topimpressionists.com/es/artists/odilon-redon_es/
Fechas del artista
1840 – 1916
Técnica y materiales
Oil On Canvas
Tamaño original
27 x 22 cm
Movimiento
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Época
19th Century
Artistic style
Impressionistic, Surrealist
Notable elements or techniques
Impasto brushwork, hazy atmosphere
Subject or theme
Submerged boat and mountainscape

Derechos de autor Esta obra es de dominio público. Odilon Redon falleció en 1916; los derechos de autor duran 70 años tras la muerte del artista, por lo que expiraron en 1986.

Fuente: TopImpressionists.com — consultado el 10 de octubre de 2026

Orpheus — Odilon Redon Parte 1 · La obra de arte

En contexto

Orpheus — Odilon Redon

Dimensiones

Las medidas originales son 27 × 22 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo podría haberse pintado esta obra?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 76 al morir.

Sombreado: la trayectoria de Odilon Redon (1840–1916) cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1892 Años principales de actividad: 1892–1908 Obras tardías: desde 1908

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

No hay un año exacto registrado para este disco; basándose en la trayectoria del artista y el estilo de la obra, ¿a qué década lo atribuiría?

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/odilon-redon-orpheus-8XYN4N-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Walnut #70422f

    Paleta catalogada

    • #70422F
    • #351E17
    • #B67731
    • #A787A5

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Walnut
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Bold El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Softly Mixed Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Odilon Redon durante los últimos doce meses: 40 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 60,1%40 600 visits
    2. 2 Estados Unidos 13,3%9 000 visits
    3. 3 Francia 3,8%2 600 visits
    4. 4 Hong Kong 3,6%2 400 visits
    5. 5 Singapur 3,3%2 200 visits
    6. 6 España 3,0%2 000 visits
    7. 7 Italia 1,3%900 visits
    8. 8 Rumanía 1,2%800 visits
    9. 9 Argentina 1,0%700 visits
    10. 10 Alemania 0,9%600 visits
    11. · 30 otros países 8,5%5 800 visits

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Odilon Redon

    1. 1 El Cíclope, 1914 2,8%2 400 visits
    2. 2 Árbol Amarillo, 1900 1,4%1 200 visits
    3. 3 Ofelia, 1903 1,3%1 100 visits
    4. 4 Jarrón Blanco con Flores, 1916 1,3%1 100 visits
    5. 5 El Pegaso Negro 1,2%1 000 visits
    6. 6 Mujer en Rojo 1,2%1 000 visits
    7. 7 El hombre cactus, 1882 1,1%900 visits
    8. 8 Roger y Angélica, 1909 0,9%800 visits
    9. 9 El cíclope, 1914 0,9%800 visits
    10. 10 La Mujer Velada, 1895 0,9%800 visits
    11. 11 La Mujer Oriental, 1897 0,9%800 visits
    12. 12 Flower Clouds, 1903 0,8%700 visits
    13. 13 Paisaje de Peyrelebade, 1868 0,8%700 visits
    14. 14 The Boat (Virgin with Corona), 1897 0,8%700 visits
    15. 15 Centauros, 1910 0,8%700 visits
    16. 16 La Barque Mystique 0,8%700 visits
    17. 17 The Boat (Aka Virgin With Corona) 0,8%700 visits
    18. 18 untitled (190) 0,8%700 visits
    19. 19 Flores, 1905 0,7%600 visits
    20. 233 Orpheus esta obra 0,1%100 visits

    En conjunto, estas obras representan el 20,3% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 720 obras de este artista, de las cuales 354 fueron consultadas al menos una vez. This painting ranks 233 of them, with 0,1% of that attention (100 visits). Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Fuente: TopImpressionists.com — consultado el 10 de octubre de 2026

    Orpheus — Odilon Redon Parte 2 · Ficha técnica de la obra

    Sobre esta obra

    Orpheus — Odilon Redon

    A Dreamscape of Myth and Mist

    In the ethereal realm of Odilon Redon, the boundaries between reality and the subconscious dissolve into a haze of color and light. His masterpiece, Orpheus, invites the viewer into a world that feels less like a landscape and more like a half-remembered dream. The painting presents a hauntingly beautiful scene where a stylized boat rests partially submerged in a tranquil body of water, cradled by a dramatic, towering mountain range. There is an immediate sense of stillness, as if the entire universe has held its breath to witness a moment of profound transition. The atmosphere is thick with a misty, purple-tinged light that softens the edges of the earth, creating a sense of depth that pulls the eye toward a horizon shrouded in mystery.

    The technique employed by Redon is nothing short of spellbinding, utilizing a rich, impasto application of oil on canvas to breathe life into the scenery. Rather than relying on the sharp, clinical lines of academic realism, Redon embraces an impressionistic fluidity. Visible, textured brushstrokes dance across the mountains and foreground vegetation, lending a tactile quality to the work that makes the landscape feel alive and breathing. This heavy texture, combined with a palette of warm, earthy tones and soft violets, creates a luminous effect where light seems to emanate from within the canvas itself. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated interplay of light and shadow, making it a captivating focal point that adds both depth and a sense of quiet luxury to any curated space.

    Symbolism and the Journey of the Soul

    Beyond its visual splendor, Orpheus serves as a profound exploration of Symbolist themes. Redon, a pioneer of the movement, was deeply invested in translating the unseen realms of the imagination into tangible forms. In this work, the submerged boat acts as a powerful metaphor for the passage between worlds—a vessel navigating the threshold between life and death, or perhaps between the conscious mind and the depths of the soul. The mountains, standing as silent, permanent sentinels in the background, evoke a sense of eternal strength and the sublime power of nature. This juxtaposition of the fragile, drifting boat against the immovable peaks creates a tension that is both unsettling and deeply peaceful.

    The emotional impact of the painting lies in its ability to evoke nostalgia and wonder simultaneously. It captures that fleeting moment of twilight where the world feels enchanted and slightly surreal. For those seeking to decorate a sanctuary or a contemplative study, this reproduction brings with it an aura of tranquility and intellectual depth. It is not merely a depiction of scenery, but an invitation to wander through the corridors of one's own imagination, making it an invaluable acquisition for anyone who appreciates art that speaks to the mysteries of the human experience.

    Fuente: TopImpressionists.com — consultado el 10 de octubre de 2026

    Orpheus — Odilon Redon Parte 3 · Sobre esta obra

    Artista y museo

    Artista

    Odilon Redon

    Nacido en Bordeaux, Francia

    Vida Temprana y Formación

    Odilon Redon (Bertrand-Jean Redon), nació el 20 de abril de 1840 en Burdeos, Aquitania, en una familia próspera. Su padre amasó su fortuna en el comercio de esclavos en Luisiana. Redon recibió el apodo "Odilon" de su madre, Odile. Demostró talento artístico desde temprana edad; a los diez años ganó un premio de dibujo en la escuela. Inicialmente estudió arquitectura, pero a instancias de su padre, cambió de rumbo. Tras no aprobar los exámenes de ingreso a la École des Beaux-Arts de París en 1864, brevemente estudió pintura bajo la tutela de Jean-Léon Gérôme. Posteriormente, se dedicó a la escultura y perfeccionó sus habilidades en grabado y litografía bajo la guía de Rodolphe Bresdin. Su servicio militar durante la Guerra Franco-Prusiana (1870-1871) interrumpió su carrera artística por un tiempo.

    Evolución Artística y el Período de los "Noirs"

    Tras la guerra, Redon se trasladó a París y retomó su trabajo principalmente en carboncillo y litografía, creando lo que se conoce como sus “noirs” (negros). Estas obras, caracterizadas por imágenes oníricas y simbólicas en tonos oscuros, exploraban temas de misterio, miedo y la psique humana. Ganó reconocimiento inicial con "Espíritu Guardián de las Aguas" en 1878 y publicó su primer álbum de litografías, "Dans le Rêve," en 1879. Su obra fue catapultada a la fama tras ser mencionada en la novela cultista “Contra Naturaleza” (À rebours) de Joris-Karl Huysmans en 1884, lo que atrajo la atención del público y los coleccionistas. Durante este período, Redon experimentó con diferentes técnicas y estilos, influenciado por el arte japonés y las corrientes simbolistas de la época.

    Madurez: Pastel, Óleo e Influencias Orientales

    En la década de 1890, Redon comenzó a trabajar en pastel y óleo, abandonando casi por completo los "noirs" después de 1900. Desarrolló un profundo interés en la religión hindú y el budismo, lo que se reflejó cada vez más en su obra. La influencia del japonismo es evidente en pinturas como “La Muerte de Buda” (alrededor de 1899), "El Buda" (1906) y "Jacobo y el Ángel" (1905). En 1900-1901, recibió un importante encargo del Barón Robert de Domecy para crear 17 paneles decorativos para el Château de Domecy-sur-le-Vault. Estos trabajos marcaron una transición hacia la pintura más abstracta y ornamental.

    Logros Destacados y Legado

    Redon fue condecorado con la Legión de Honor en 1903, un reconocimiento a su contribución al arte francés. Su popularidad se disparó tras la publicación de un catálogo de grabados y litografías por André Mellerio en 1913, seguido de una exposición retrospectiva en la Armería de Nueva York. Su obra es hoy reconocida como precursora del Surrealismo por su exploración del inconsciente y sus imágenes oníricas. Redon falleció el 6 de julio de 1916, dejando un legado artístico significativo que continúa inspirando a artistas y amantes del arte en todo el mundo.

    Referencias

    Página del artista Odilon Redon en AllPaintingsStore.com

    Roland at Roncevaux por Odilon Redon

    Descubra el Musée d'Art et d'Histoire de Meudon, Francia en AllPaintingsStore.com

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Orpheus

    topimpressionists.com/es/art/download/odilon-redon-orpheus-8XYN4N-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Redon, Odilon. Orpheus. n.d., https://topimpressionists.com/es/art/odilon-redon-orpheus-8XYN4N-en/
    APA
    Redon, Odilon (n.d.). Orpheus [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/odilon-redon-orpheus-8XYN4N-en/
    Chicago
    Odilon Redon. Orpheus. n.d. https://topimpressionists.com/es/art/odilon-redon-orpheus-8XYN4N-en/
    Harvard
    Redon, Odilon (n.d.) Orpheus. Available at: https://topimpressionists.com/es/art/odilon-redon-orpheus-8XYN4N-en/

    Fuente: TopImpressionists.com — consultado el 10 de octubre de 2026

    Orpheus — Odilon Redon Parte 4 · Artista y museo

    Observa de cerca

    Orpheus — Odilon Redon

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: dreamlike landscape, mythological symbolism, submerged boat journey. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar La muerte de Ofelia (1905), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Fuente: TopImpressionists.com — consultado el 10 de octubre de 2026

    Orpheus — Odilon Redon Parte 5 · Observa de cerca

    Preguntas y respuestas

    ¿Qué colores predominan en "Orpheus" de Odilon Redon?

    "Orpheus" se define por una paleta de Dark con predominio del Walnut (#70422f).

    ¿Cómo puedo ver una vista previa de una reproducción de "Orpheus" de Odilon Redon?

    Para previsualizar una reproducción de "Orpheus" de Odilon Redon, acceda a la página de Vista previa de la obra de la obra.

    ¿Es "Orpheus" de Odilon Redon de dominio público?

    Información sobre los derechos de autor de "Orpheus" de Odilon Redon: la obra es en el dominio público: sus derechos de autor han expirado. Esto determina si las reproducciones de la imagen pueden realizarse libremente.