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      Mikhail Scotti, 1814 – 1861

      Mikhail Scotti: Las 1 pinturas más conocidas

      De todas las pinturas de Mikhail Scotti, Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky (1850) es la más famosa; se encuentra en el Nizhny Novgorod State Art Museum, Nizhny Novgorod. De las 1 obras de Mikhail Scotti en nuestro catálogo, estas 1 son las más célebres, cada una presentada con su fecha, su museo y su historia.

      Clasificado según nuestra puntuación de popularidad, que combina las búsquedas, visitas y pedidos de cada obra. Actualizado octubre 2026. Cada pintura de esta página puede pedirse como una reproducción al óleo pintada a mano sobre lienzo de lino, o como una impresión de bellas artes, fabricada al tamaño que elija.

      Retrato de Mikhail Scotti
      Mikhail Scotti · 1814 – 1861
      Nacimiento · fallecimiento
      1814 – 1861, San Petersburgo
      Obras de nuestro catálogo
      1
      Las más famosas
      Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky (1850)
      Más obras en
      Nizhny Novgorod State Art Museum

      Las 10 pinturas más célebres de Mikhail Scotti

      Dónde se exhiben los lienzos de Mikhail Scotti

      El museo que alberga la mayor parte de las obras de esta página.

      Museos Ciudad Obras de Mikhail Scotti Pinturas de esta lista
      Nizhny Novgorod State Art Museum, Nizhny NovgorodNizhny Novgorod State Art Museum Nizhny Novgorod 1 Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky

      Año tras año: los lienzos más célebres de Mikhail Scotti

      Un año, 1850, contiene todos los lienzos fechados de Mikhail Scotti en esta página: aquí están, empezando por los más famosos.

      1. 1850

      Sus preguntas sobre las pinturas de Mikhail Scotti, respondidas

      ¿Cuál es la pintura más célebre de Mikhail Scotti?Leer la respuesta

      Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky (1850)

      ¿Qué edad tenía Mikhail Scotti en el momento de Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky?Leer la respuesta

      Mikhail Scotti, nacido en 1814, tenía 36 años: Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky data de 1850.

      ¿Cuántas pinturas de Mikhail Scotti se conocen?Leer la respuesta

      1 obras de Mikhail Scotti se encuentran en nuestro catálogo.

      ¿Qué museos albergan las obras más conocidas de Mikhail Scotti?Leer la respuesta

      Principalmente en Nizhny Novgorod State Art Museum (Nizhny Novgorod); la lista anterior indica cada museo y sus lienzos.

      ¿Puedo encargar una copia pintada a mano de una obra de Mikhail Scotti?Leer la respuesta

      Sí. Cada pintura de esta página puede pedirse desde su propia página como una reproducción al óleo pintada a mano, o como una impresión de bellas artes, en el tamaño que elija.

      Mikhail Scotti: la historia del pintor

      Primeros años, familia y formación

      Mikhail Scotti nació en el seno de un linaje de pintores. Su padre, Ivan Karlovich Scotti, se desempeñaba como pintor decorativo, tras haber sido traído a Rusia desde el norte de Italia. Este vínculo con su ascendencia italiana moldeó profundamente el entorno temprano de su hogar. Tras el fallecimiento de su padre, Mikhail fue adoptado y criado por el pintor de historia Alexei Yegorov. Esta transición, del seno de su familia biológica al cuidado de un mentor, definió sus años formativos.

      Su educación comenzó en la escuela católica Saint Catherine, donde recibió su formación primaria. Desde allí, su camino lo condujo hacia la Academia Imperial de las Artes. Pasó un tiempo asistiendo como oyente a las clases de la Academia, absorbiendo los rigurosos requisitos técnicos del oficio. Su mano mostró una promesa temprana en el estudio de la forma; fue galardonado con una medalla de plata por su habilidad para el dibujo de la naturaleza. Para 1835, ya había completado su formación formal, graduándose con una medalla de oro.

      Carrera en Rusia e Italia

      Tras concluir su formación académica, Mikhail Scotti se retiró a la finca Shepelev, cerca de Ardatov, donde sus días transcurrieron entre la enseñanza de clases de dibujo y la delicada labor de pintar iconos. Este periodo de labor silenciosa y contemplativa fue el preludio de un viaje hacia el sur; acompañado por el conde Pavel Kutaisov, atravesó Alemania con rumbo a Italia. Permaneció en tierras italianas hasta 1844, entregado a la absorción de la luz y las formas magistrales que caracterizan a esa región.

      Su maestría lo llevó a reencontrarse con la temática religiosa en escenarios muy diversos. En 1844, dedicó su talento a la creación de iconos para la capilla ortodoxa rusa situada en la embajada de Estambul. Para 1845, su camino lo condujo a la creación de una serie de iconos para la Catedral del Salvador en Nizhny Novgorod. Estos encargos de carácter sagrado no solo consolidaron su prestigio, sino que le permitieron alcanzar el prestigioso título de Académico.

      Enseñanza y obras religiosas

      En Moscú, Mikhail Scotti asumió el cargo de maestro e inspector en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, ocupando el puesto que anteriormente había desempeñado Fyodor Zavyalov. Dedicó sus días a guiar a una nueva generación de artistas, dejando una huella imborrable en la formación de grandes talentos. Entre aquellos que se formaron bajo su tutela se encuentran Konstantin Makovsky, Nikolai Nevrev, Vasily Perov y Sergei Gribkov. Con paciencia y maestría, observaba su proceso creativo, transmitiendo con devoción los cimientos técnicos de su propia y rigurosa formación.

      Su pincel, sin embargo, se sentía atraído con frecuencia hacia lo sagrado. Durante este periodo, continuó produciendo numerosas obras de carácter religioso que reflejaban una profunda espiritualidad. En San Petersburgo, tuvo el honor de contribuir a la decoración de la Iglesia de la Anunciación, una labor realizada bajo la dirección de Konstantin Thon. Así, sus manos transitaron con armonía entre las exigencias silenciosas del aula y los requisitos constantes y disciplinados de la pintura eclesiástica.

      Viajes y últimos años

      En 1857, sus pasos lo llevaron a cruzar fronteras una vez más. Pasó temporadas en Italia, España y Francia, recorriendo estos paisajes con la misma devoción con la que había explorado el mundo en su juventud. Estos viajes no fueron meras transiciones, sino parte esencial de una vida dedicada a la observación constante de la luz y las formas que definen el continente.

      Su estancia en Francia encontró su desenlace en la ciudad de París. Una enfermedad repentina y breve lo arrebató de la vida en 1861. Fue sepultado en el Cementerio de Montmartre, dejando tras de sí el legado silencioso de un pintor que supo transitar con maestría entre las academias de Rusia y los vibrantes estudios de Europa.