Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Self-Portrait

Nimi Klass Kuupäev

Andrew Wyeth, Self-Portrait (1940). Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Andrew Wyeth topimpressionists.com/et/artists/andrew-wyeth_et/
Kunstniku eluaastad
1917 – 2009
Maalatud
1940

Kontekstis

Self-Portrait — Andrew Wyeth

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 92 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 23 aastane. Kunstnik elas 92 aastani. 2 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 15 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Andrew Wyeth eluajal (1917–2009) ▲ see teos, 1940 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1942 Peamised töötusaastad: 1942–1967 Hilisemad teosed: aastast 1967

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Samad aastad koos kunstniku eluluga

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: topimpressionists.com/et/art/similar/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Phthalo Green #292721

    Salvestatud palett

    • #292721
    • #4F4B39
    • #A3AB9B
    • #767A69

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Peavärvi nimi
    Phthalo Green
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Discordant Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Andrew Wyeth teosed viimase zwölf kuuga — kokku 25 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Ameerika Ühendriigid 25,7%
    2. 2 Hiina 14,9%
    3. 3 Ukraina 10,9%
    4. 4 Itaalia 7,9%
    5. 5 Tai 6,9%
    6. 6 Saksamaa 4,0%
    7. 7 Jaapan 4,0%
    8. 8 Tšehhi 3,0%
    9. 9 Läti 3,0%
    10. 10 Brasiilia 2,0%
    11. · 15 teist riiki 17,7%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Andrew Wyeth kõige vaadatavamad teosed (kokku 20)

    1. 1 Andrew Newell Wyeth Stiil kuulub kindlalt Ameerika realismile, kaldudes Regionaalismi poole oma keskendumisega maaelule ja maastikele. Samas kannab see ka Sotsiaalse Realismi jumeid läbi oma empaatilise tavainimeste pildi. Wyht on sageli seotud Ameerika, 1948 53,4%
    2. 2 Wind from the Sea, 1947 9,9%
    3. 3 On Her Knees, 1977 4,6%
    4. 4 Day Dream, 1980 3,8%
    5. 5 Winter Fields, 1942 3,8%
    6. 6 Snow Flurries, 1953 3,1%
    7. 7 Distant thunder 3,1%
    8. 8 Lovers, 1981 2,3%
    9. 9 Polly (sailboat with figures) 2,3%
    10. 10 Blubber Island, Maine, 1938 1,5%
    11. 11 Grape Wine, 1966 1,5%
    12. 12 Newell ), 1917 1,5%
    13. 13 Henry Teel, 1945 0,8%
    14. 14 The Alchemist, 1937 0,8%
    15. 15 Self-Portrait, 1940 see maalaus 0,8%
    16. 16 Jacklight 0,8%
    17. 17 Skunk cabbage 0,8%
    18. 18 Rose hips (study for back water) 0,8%
    19. 19 Christina's bedroom 0,8%
    20. 20 Fall grasses 0,8%

    Koos kattavad need teosed 97,2% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 53 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 24 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 15 kohal, selle tähelepanu osaga 0,8%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose kirjeldus

    Self-Portrait — Andrew Wyeth

    Known primarily as an illustrator and muralist, Newell Convers Wyeth was initially trained as a draftsman at the Mechanic

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Andrew Wyeth

    Sündinud koht: Chadds Ford, Ameerika Ühendkultuur

    Varajane Elu ja Perekonnast Pärinevad Mõjud

    Andrew Newell Wyeth sündis 12. juulil 1917. aastal Chadds Fordis, Pennsylvanias, illustraatori N.C. Wyethi ning Carolyn Bockius Wyethi peres. Ta kasvas kunstiga sügavalt seotud perekonnas – tema isa oli tuntud illustraator ja mitmed õed-vennad samuti pühendunud kunstnikud, nende seas Henriette Wyeth Hurd, Carolyn Wyeth ja Nathaniel Wyeth. Tervislikel põhjustel sai Andrew kodus haridust oma isa N.C. Wyethi juhendamisel. See soodustas lähedast suhet isaga ning võimaldas intensiivset kunstilist arengut. Isa oli tema peamine õpetaja, julgustades teda tähelepanelikult loodust vaatlema ja omale ainulaadse stiili looma. Andrew alustas joonistamist väga varakult, demonstreerides juba nooruses märkimisväärset andekust. Tema lapsepõlv oli täidetud kunstiliste väljenduste ja looduse imetlemisega, mis kujundasid tema hilisemate teoste aluse.

    Kujunemine Kunstnikuna: Regionalismist Realismi

    Wyethit seostatakse sageli Ameerika regionalismi liikumisega, mis rõhutas maaelu kujutamist 1930ndatel aastatel. Kuid tema töö ületas lihtsa piirkondliku esinduse. Ta arenes välja oma eripärase realismi, püüdes tabada detaile ja tekstuure täiuslikkusega. Wyeth püüdles selle poole, et kujutada objekte sellistena nagu nad tegelikult olid. Suurtes töödes kasutas ta peamiselt munatemperat, tehnika tuntud oma valgusrikkuse ja detailirohkuse poolest. Samuti rakendas ta sageli vesivärve väiksemate uuringute ja visandite jaoks. Tema stiili oluline aspekt on chiaroscuro – dramaatiline valguse ja varju kontrast –, mis loob maalides meeleolu ja sügavust. Wyeth ei piirdunud pelgalt välise vormi jäljendamisega, vaid püüdis edasi anda ka sisemist tunnetuslikku atmosfääri.

    Peamised Teosed ja Motivid

    Arvatavasti tema kuulsaim töö on "Christina maailm" (1948), mis kujutab naist roomamas põllu läbi talumaja poole. See teos on tuntud oma emotsionaalse jõu ja isoleerituse, visaduse ning inimese olukorra uurimise eest. Muude tähelepanuväärsete maalide hulka kuuluvad "Kaugel Müristamine", "Klifid", "Herring Cove" ja "Kelgu Mägi", samuti arvukalt portreesid ja maastikke Pennsylvania maapiirkondadest ning Maine rannikualadest. Wyethi kunst uurib sageli isoleerituse, mälu, aja möödumise teemasid ning ilu igapäevaelus. Tema objektid peegeldavad tihti vaikset mõtisklust ja introspektsiooni. Ta ammutas inspiratsiooni ümberkaudsetest inimestest ja maastikestest, eriti Christina Olsonist, kes sai sagedaseks mudeliks, ning Cushingi piirkonnast Maine'is, kus ta suviti viibis.

    Mõjud ja Pärand

    Wyeth imetles Winslow Homeri töid, teist silmapaistvat Ameerika realisti, tuntud mereainete ja maaelu kujutiste poolest. Ta oli sügavalt mõjutatud Henry David Thoreau kirjutistest, eriti looduse ja enesepiisavuse rõhutamisest. Wyeth tunnistas King Vidori filmi "Suur Paraad" oluliseks mõjuks oma arusaamale perekondlikust dünaamikast ning visuaalse pildikeele kaudu jutustamise võimalustest. Kuigi tema tööd kohtasid alguses segaseid vastukajasid, saavutas Wyeth aja jooksul laialdast tunnustust ja kiitust. Ta sai 20. sajandi tuntuimaks Ameerika kunstnikuks. Andrew Wyethi kunst on oluline panus Ameerika realismi, tabades maaelu olemuse ning uurides universaalseid teemasid sügava emotsionaalse sügavusega. Tema pärand jätkab kunstnike inspireerimist ja publikut kogu maailmas lummanud.

    Hilised Aastad ja Surm

    Wyeth jätkas viljakat kunstilist loomingut ka hilisematel aastatel, uurides uusi objekte ning täiustades oma tehnikaid. Ta sai kogu karjääri jooksul arvukuid auhindu ja tunnustusi, sealhulgas 1998. aastal Rahvusliku Kunstipreemia. Andrew Wyeth suri 16. jaanuaril 2009. aastal oma kodus Cushingis Maine'is 91-aastaselt. Tema surm tähistas Ameerika kunstiajaloo ajastu lõppu.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Self-Portrait allalaadimislehele

    topimpressionists.com/et/art/download/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Wyeth, Andrew. Self-Portrait. 1940, https://topimpressionists.com/et/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    APA
    Wyeth, Andrew (1940). Self-Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/et/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    Chicago
    Andrew Wyeth. Self-Portrait. 1940. https://topimpressionists.com/et/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    Harvard
    Wyeth, Andrew (1940) Self-Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/et/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

    Vaata lähedalt

    Self-Portrait — Andrew Wyeth

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Andrew Newell Wyeth Stiil kuulub kindlalt Ameerika realismile, kaldudes Regionaalismi poole oma keskendumisega maaelule ja maastikele. Samas kannab see ka Sotsiaalse Realismi jumeid läbi oma empaatilise tavainimeste pildi. Wyht on sageli seotud Ameerika (1948). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    4. Andrew Wyeth oli selle teose valvimisel umbes 23 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?
    5. Mida kunstnik võib olla soovinud teile tekitada?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Kui palju valgust tundub värvid teosele "Self-Portrait" peegeldatav olevat?

    Teose "Self-Portrait" värvid näitavad Soft Shadow luminantsi.

    Kas teose „Self-Portrait“, autor Andrew Wyeth värvid on kütkestatud või pehmed?

    Teose „Self-Portrait“, autor Andrew Wyeth värvid on Muted kütkusega. Kütkuse aste kirjeldab, kui erksad või pehmed värvid on.

    Kas teose "Self-Portrait" värvid on tugevad või pehmed?

    Teose „Self-Portrait“, autor Andrew Wyeth värvitoon on Monochromatic.