Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Leave-taking

Nimi Klass Kuupäev

August Macke, Leave-taking (1914). Avalik omand

Faktid

Kunstnik
August Macke topimpressionists.com/et/artists/august-macke_et/
Kunstniku eluaastad
1887 – 1914
Maalatud
1914
Liikumine
German Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Period
Modern
Artistic style
German Expressionism
Subject or theme
People and dogs walking on a street

Kontekstis

Leave-taking — August Macke

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910

Varjatud: August Macke eluajal (1887–1914) ▲ see teos, 1914

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: topimpressionists.com/et/art/similar/august-macke-leave-taking-8BWN54-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Walnut #724526

    Salvestatud palett

    • #724526
    • #DCCD9F
    • #381F13
    • #B08B49
    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Walnut
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    August Macke

    Sündinud Meschede, Saksamaa

    Varajane Elu ja Kunsti Algus

    August Robert Ludwig Macke, kelle nimi on sünonüüm Saksamaa ekspressionismi lühikesele, kuid särava õitsemisperioodile, elas elu, mille katkestas äkki Esimese maailmasõja puhkemine. Sündinud 1887. aastal Meschede linnas Vestfaalias, oli tema kunstiline teekond kiire evolutsiooni ja innuka uurimise periood, mida iseloomustas uusimate stiilide kustumatu uudishimu ning sügav soov tabada kaasaegse kogemuse olemust. Macke’i varajased eluaastad möödusid perega Bonnis, kus ta sai esmase hariduse ja hakkas arendama oma kasvavat annet. Kuigi ta õppis formaalselt Düsseldorf Kunstiakadeemias aastatel 1904–1906 Adolf Maenncheni juhendamisel, oli just iseseisva õppimise ja reisimise kaudu tema kunstiline hääl tõeliselt esile tulnud. Need kujunevad aastad olid täidetud impressionistlike ja postimpressionistlike tehnikate omaksvõtmisega, mis panid aluse julgematele väljendustele. Ta täiendas oma sissetulekut lavakujundusega, lihvides kompositsioonioskusi ja arendades teravat värsitunnet.

    Mõjutused ja Kunstiline Areng

    Macke’i kunstilist rada kujundasid sügavalt kohtumised 20. sajandi varajaste võtmeisikute ja -liikumistega. Pöördepunkt saabus Pariisis 1912. aastal, kus ta kohtus Robert Delaunayga, Orfismi juhtiva esindajaga – Kuubismi haruga, mis keskendus puhtale abstraktsioonile ja elavatele värviharmoniadele. See kohtumine osutus muutmaks, tutvustades Mackele simultaanse kontrasti kontseptsiooni ja suunates tema tööd dünaamilisema ja mitterepresentatiivsema lähenemissuuna poole. Ta hakkas katsetama purunenud värvipindadega ja abstraktsete vormidega, otsides viise väljendada mitte ainult seda, mida ta nägi, vaid ka seda, kuidas ta seda nägi. Samal ajal tõi tema tihe sõprus Franz Marciga, teise kunstniku ja mõjukas rühmituses Der Blaue Reiter (Sinine Ratsanik) liikme, ta Wassily Kandinsky ja teiste avangardimõtlejate orbiiti. Kuigi Macke’i stiil jäi Kandinsky puhtamalt abstraktsetest uurimistest eristuvaks, omaks ta rühmituse vaimu kunstivabadust ja vaimset uurimist. Tema maalid hakkasid peegeldama kasvavat huvi maastike ja igapäevaelu emotsionaalse resonantsi kujutamise vastu, mis oli täidetud rõõmu ja optimismiga.

    Sinine Ratsanik ja Edasi: Unikaalne Ekspressionistlik Visioon

    Der Blaue Reiteri lahutamatu liikmena andis Macke olulise panuse rühmituse näitustele ja väljaannetele, aidates levitada selle radikaalseid ideid kunsti ja vaimsuse kohta. Ta ei olnud aga lihtsalt järgija; ta rajas oma unikaalse tee liikumises. Erinevalt mõnest kolleegist, kes kaldusid tumedamate, ärevamate teemade poole, otsis Macke pidevalt ilu ja harmooniat ümbritsevas maailmas. Tema maalid, näiteks Bathing Girls with Town in the Background, illustreerivad seda lähenemist – erksad värvid, lihtsustatud vormid ja idüllilise rahu tunne iseloomustavad tema tööd. Ta segas meisterlikult Fauvismi, Kuubismi ja Futurismi elemente oma unikaalsesse stiili, luues kompositsioone, mis on nii visuaalselt põnevad kui ka emotsionaalselt resonantsed. Woman in a Green Jacket, maalitud 1913. aastal, on veel üks suurepärane näide – portree kiirgab soojust ja elujõudu oma julge värvipaleti ja kindla pintslikäigu kaudu. Tema hilisemad tööd, nagu Türkisches Café, demonstreerivad tema luministlikku lähenemist, tabades valguse ja varju mängu tähelepanuväärse tundlikkusega.

    Traagiline Lõpp ja Püsiv Pärand

    Esimese maailmasõja puhkemine tõi äkilise ja laastava lõpu Macke’i lootustoova karjäärile. Patriootilisest tulest ajendatuna astus ta 1914. aastal sõjaväeteenistusse. Tragiliselt hukkus ta vaid mõned nädalad hiljem, 26. septembril, rindejoones Champagne’i lähedel Prantsusmaal, noorelt 27-aastaselt. Tema viimane maali, Farewell, tabab poignantly sombset meeleolu, mis laskus Euroopale peale, kui sõda mandrit haaras. Kuigi tema elu oli tragiliselt lühike, jättis August Macke endast maha tööde kogu, mis jätkab võlumas ja inspireerimas. Ta jääb oluliseks figuuriks ekspressionismi ajaloos, mida tähistatakse tema elavate värvide, dünaamiliste kompositsioonide ja optimistliku visiooni eest. Tema maalid pakuvad pilku maailma muutuste lävel, mis on täidetud ilu ja lootusega kasvava ebakindluse keskel.

    Macke’i Maailma Avastamine Tänapäeval

    Tänapäeval hoitakse August Macke’i töid silmapaistvates kogudes üle maailma, sealhulgas Staatsgalerie Moderner Kunst Münchenis, Museum Ludwig Kölnis ja Kunsthaus Zürichis. Mitmed ekspressionismile pühendatud muuseumid esitlevad tema maale silmapaistvalt, pakkudes külastajatele võimalust kogeeda tema kunsti võimu otse. Westfälisches Landesmuseum Münster ja Kunstmuseum Bonn on eriti tähelepanuväärsed oma Macke’i tööde kogude poolest. Tema mõju on näha kaasaegsete kunstnike jätkuvas värvi ja emotsiooni uurimises. Neile, kes soovivad tema maailma sügavalt uurida, pakuvad väärtuslikku biograafilist teavet ja ülevaateid tema kunstilisest arengust ressursid nagu Artnet ja Wikipedia. Tema maalidega tutvumine veebipõhiste andmebaaside kaudu, näiteks AllPaintingsStore, võimaldab lähemalt uurida tema tehnikat ja teemat, paljastades selle tähelepanuväärse kunstniku püsiva võlu, kelle elu katkestati tragiliselt, kuid kelle pärand säravalt jätkab.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Leave-taking allalaadimislehele

    topimpressionists.com/et/art/download/august-macke-leave-taking-8BWN54-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Macke, August. Leave-taking. 1914, https://topimpressionists.com/et/art/august-macke-leave-taking-8BWN54-en/
    APA
    Macke, August (1914). Leave-taking [Painting]. https://topimpressionists.com/et/art/august-macke-leave-taking-8BWN54-en/
    Chicago
    August Macke. Leave-taking. 1914. https://topimpressionists.com/et/art/august-macke-leave-taking-8BWN54-en/
    Harvard
    Macke, August (1914) Leave-taking. Available at: https://topimpressionists.com/et/art/august-macke-leave-taking-8BWN54-en/

    Vaata lähedalt

    Leave-taking — August Macke

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria people walking, dogs, street scene alla. Kas olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele Dame kes rohetaske kannab (1913). Tooge kaks asja, mis sellel teosel koos sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. German Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Kus seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik. Kasutage selle juhendi varasemate osade faktisid ja oma eelmitud vastuseid.