Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Lost Cause

Nimi Klass Kuupäev

Henry Mosler, Lost Cause (1869). Avalik omand Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Henry Mosler topimpressionists.com/et/artists/henry-mosler_et/
Kunstniku eluaastad
1841 – 1920
Maalatud
1869

Kontekstis

Lost Cause — Henry Mosler

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 79 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 28 aastane. Kunstnik elas 79 aastani. 1 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 28 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Henry Mosler eluajal (1841–1920) ▲ see teos, 1869 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1877 Peamised töötusaastad: 1877–1897 Hilisemad teosed: aastast 1897

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Samad aastad koos kunstniku eluluga

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: topimpressionists.com/et/art/similar/henry-mosler-lost-cause-8YDE93-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Clay #9e714a

    Salvestatud palett

    • #9E714A
    • #392E24
    • #C6CCEE
    • #6498E5

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Peavärvi nimi
    Clay
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Balanced Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Henry Mosler teosed viimase zwölf kuuga — kokku 6 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 55,6%
    2. 2 Hong Kong 22,2%
    3. 3 Lõuna-Korea 5,6%
    4. 4 Poola 5,6%
    5. 5 Slovakkia 5,6%
    6. 6 Ameerika Ühendriigid 5,6%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Henry Mosler kõige vaadatavamad teosed (kokku 9)

    1. 1 Pilgrims' Grace, 1897 42,1%
    2. 2 Christmas Morning, 1916 21,1%
    3. 3 The Quadroon Girl, 1878 5,3%
    4. 4 Just Moved, 1870 5,3%
    5. 5 Return of the Shrimp Fishers, 1880 5,3%
    6. 6 Lost Cause, 1869 see maalaus 5,3%
    7. 7 Vegetable Vendor, 1906 5,3%
    8. 8 Courtship, 1874 5,3%
    9. 9 Visit of the Marquese, 1887 5,3%

    Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 28 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 9 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 6 kohal, selle tähelepanu osaga 5,3%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Henry Mosler

    Sündinud koht: Tropszyno, Poland

    Varajärgi ja kunstiline alus

    Henry Mosler, kes sündis 1841. aastal Sileesias, Tropplowitzis (praegune Poola), alustas teekonda, mis kujundaks teda kui märkimisväärset inimest Ameerika kunstis. Tema perekonna emigreerimine Üliustadesse 1849. aastal, kus nad asustasid esmalt New Yorkis ja hiljem Cincinnatis, Ohio osariigis, oli võtmetähtsusega sündmus. See liikumine viis noore Henry õpetatud ja kireliku saksa-juudia kogukonna keskel, mis oli tuntud oma pühendumuse eest haridusele ja kultuuripõudlustele — see oli toitnev keskkond, mis ei kartnud toetada tema varajasi kunstilisi kalduvusi. Kuigi tema isa töötas sikrite valmistaja ja tubakapoegena, sai Henry õpilase puugraver Horace C. Grosveneri juures, õppides samal ajal maalamise aluseid amatuurpaituse maalistaja George Kerrilt. Need kujundavate kogemuste aastad laid fundament karjäärile, mis oli sügavalt juurdunud tähelepanelikkusele, tehnilisele oskusele ja kasvavale kirele visuaalse lugupäteruse vastu. Juba nooredena näitas Mosler loomulikku talenti, joonistades pereliikmeid ja kohalikke vaateid, mis viitasid põhjalikule realismile, mille eest ta hiljem kuulsaks 되겠.

    Sõjakirjanikust Euroopa peenuse küttekul

    Ameerika kodusõja puhkemine muutis Mosleri kunstilise arengu suunda drastiliselt. Tegedes 1862. kuni 1863. aastani Harper's Weekly kunstikorrespondendina, dokumenteeris ta konfliktist inimlikku tragöödiat terava pilguga ja vankumatult visuaalse täpsusega. See kogemus ei olnud pelgalt reportaaž; see oli sügavalt sisseelamus inimlikku draamasse, kannatust ja vastupidavusse — teemadesse, mis tungisid peaaegu nähtamatult läbi tema hilisemate teostest. Ta teenis abikaidikuna Ohio armees, luues Harper's Weekly jaoks 34 joonist, mis sisaldasid nii Kentucky ja Ohio olulisi kampaaneid kui ka liiduliste generaalide portrette. Sõja järel otsis Mosler ametlikku koolitust välismaal, mis oli selle ajastu ambitsioonikatele Ameerika kunstikatele tavaline teekond. Ta õppis Düsseldorfis Heinrich Mücke ja Albert Kindlerite juures ning veetis hiljem kuus kuud Pariisis Ernest Héberti juures. See Euroopa lahtisolek oli transformatsiooniline, avades talle klassikalised tehnikad ja sellepäeva valitsevad kunstilised suunad, tekitades temas käsitöö pühendumuse ja peenuse esteetilise tundlikkuse, mis määras tema täiskasvanulise stiili.

    Transatlantiline karjäär ja realismi otsimine

    Mosleri karjäär laabanas üle kontinentide, peegeldades teadlikku püüdlust kunstilisse suurepärasusele. Ta naas Cincinnati, et aastal 1866 kinnistada end nõutud portretistina, kuid Euroopa küttekut on tõelnud vastupandamatuks. 1974. aastal kolistas ta oma pere Prantsa riiki, õppides esmalt Münchenis Carl Theodor von Piloty juures, enne kui asustas pikemaks ajaks Bretagnasse. Just siin leidis Mosler oma tõelise hääle. Ta oli lummatuses Bretagne talupoegade eluga, kujutades nende igapäevast rutiini ja vaikset väärikust märkimisväärse tundlikkuse ja detailidega. Tema selle perioodi maalid — nagu The Quadroon Girl ja Early Cares — said tunnust Pariisi Salongis, mis oli prestiižne platvorm kunstilise talendi näitamiseks. Võtmatu hetk saabus 1879. aastal teosega Le Retour, mis ei olnud mitte ainult Salongis vastuvõetud, vaid ka Louvre'i lähedasse Luxembourgi palatsisse omandatud — see oli ameerika kunstnikule võimatult suur au. See edu kinnistas Mosleri rahvusvahelist mainet ja rõhutas tema meistriklassi realismis, liikumises, mis rõhutas täpset esitust ja emotsionaalset sügavust.

    Pärand ja igavene mõju

    Aastal 1894 naas Henry Mosler Ameerika Ühendriikidesse, ravestades stuudio New Yorkis, Carnegie Hallis. Ta jätkas viljakat maalamist, suunates oma fookuse ajaloolistele žanriteenistustele, säilitades samal ajal oma kaubamärki tähelepanelikkust detailidele ja psühholoogilisele sügavusele. Tema töö kõlastas Ameerika publikus, kes oli näljane narratiivide järele, mis tähistasas nii rahvuslikku pärandi kui ka universaalseid inimlikke kogemusi. Lisaks oma üksikisikute saavutustele laaban Mosleri mõju läbi tema perekonna; tema poeg Gustave Henry Mosler jälgi ka maalartistina ning teine poeg Arthur Rembrandt Mosleri sai inseneriks, kes abiarmas kuulsale vokalistide treenerile Estelle Lieblingile. Tema kunstiline panus on säilitatud suuremates muuseumikolektsioonides üle maailma — Smithsonian American Art Museum, Cincinnati Art Museum, Huntington Library ja paljud teised — tagades, et tema pärand kestab põlvkondadeks. Ta pakkus väärtuslikku visuaalset dokumentatsiooni nii Ameerika ajaloo turbulentele perioodile — kodusõjale — kui ka inimeste igapäevasele elule erinevates kultuurides. Henry Mosler seisab pühendumuse, tähelepanekute ja kunstilise oskuse võimsuse tunnistusena, jättes temblamatud jäljed 19. sajandi kunstimaastikule.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Lost Cause allalaadimislehele

    topimpressionists.com/et/art/download/henry-mosler-lost-cause-8YDE93-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Mosler, Henry. Lost Cause. 1869, https://topimpressionists.com/et/art/henry-mosler-lost-cause-8YDE93-en/
    APA
    Mosler, Henry (1869). Lost Cause [Painting]. https://topimpressionists.com/et/art/henry-mosler-lost-cause-8YDE93-en/
    Chicago
    Henry Mosler. Lost Cause. 1869. https://topimpressionists.com/et/art/henry-mosler-lost-cause-8YDE93-en/
    Harvard
    Mosler, Henry (1869) Lost Cause. Available at: https://topimpressionists.com/et/art/henry-mosler-lost-cause-8YDE93-en/

    Vaata lähedalt

    Lost Cause — Henry Mosler

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Just Moved (1870). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    4. Henry Mosler oli selle teose valvimisel umbes 28 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?
    5. Mida kunstnik võib olla soovinud teile tekitada?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Kust saan osta teose „Lost Cause“, autor Henry Mosler digitaalse pildi?

    Teose „Lost Cause“, autor Henry Mosler digitaalset pilti saab osta selle Digitaalne pilt lehelt: kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine.

    Milline värv on teose „Lost Cause“, autor Henry Mosler kompositsiooni domineeriv?

    Teose „Lost Cause“, autor Henry Mosler domineeriv värv on Clay (#9e714a).

    Kui palju inimesi vaatab teost "Lost Cause"?

    Statistika teose „Lost Cause“, autor Henry Mosler kohta on saadaval teose Statistika lehel: teose kuukaudsed külastused, kunstniku teoste külastused ning viimaste külastajate riikide ja keelte jaotus.