Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

Thomas Hope

Nimi Klass Kuupäev

Sir William Beechey, Thomas Hope. Avalik omand Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Sir William Beechey topimpressionists.com/et/artists/sir-william-beechey_et/
Kunstniku eluaastad
1753 – 1839
Liikumine
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

Kontekstis

Thomas Hope — Sir William Beechey

Millal see maaldis on tehtud?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820
  9. 1830

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 86 surumisel.

Varjatud: Sir William Beechey eluajal (1753–1839) iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1799 Peamised töötusaastad: 1799–1817 Hilisemad teosed: alates aastast 1817

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Selle plaadi kohta ei ole täpset aastat säilitatud — kunstniku eluaja ja teose stiili põhjal, millist aastakümnest te arvestaksite?

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: topimpressionists.com/et/art/similar/sir-william-beechey-thomas-hope-9DHKLJ-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Walnut #6d361f

    Katalogistatud palett

    • #6D361F
    • #30130D
    • #C0A194
    • #946C5D

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Walnut
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Unified Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Deep_shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Sir William Beechey teosed viimase zwölf kuuga — kokku 7 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 75,0%10200 visits
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 8,8%1200 visits
    3. 3 Singapur 6,6%900 visits
    4. 4 Hong Kong 5,9%800 visits
    5. 5 Ühendusriik 2,2%300 visits
    6. 6 Mehhiko 0,7%100 visits
    7. 7 Tai 0,7%100 visits

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Sir William Beechey kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 Mirza Abu'l Hasan Khan, Envoy Extraordinary from the King of Persia to the Court of George III, 1810 3,4%500 visits
    2. 2 Thomas Hope, 1799 2,7%400 visits
    3. 3 George III (1738–1820), on Horseback 2,7%400 visits
    4. 4 William Heberden (1710–1801) 2,7%400 visits
    5. 5 Sir francis bourgeois 2,7%400 visits
    6. 6 Portrait of the Duchess of York, 1800 2,0%300 visits
    7. 7 Self Portrait, 1793 2,0%300 visits
    8. 8 William Gordon of Fyvie, 1817 2,0%300 visits
    9. 9 John Philip Kemble, 1799 2,0%300 visits
    10. 10 Horatio Nelson, 1800 2,0%300 visits
    11. 11 Edward Simeon, 1808 2,0%300 visits
    12. 12 Thomas James Bulkeley 2,0%300 visits
    13. 13 Portrait of Sir Francis Ford’s Children Giving a Coin to a Beggar Boy, 1793 2,0%300 visits
    14. 14 Judge William Gorton, as a Boy 2,0%300 visits
    15. 15 John Lamb, Master, Dean of Bristol 2,0%300 visits
    16. 16 Kitty Packe, 1820 1,4%200 visits
    17. 17 Philip Meadows Martineau (1752–1829), Assistant Surgeon Surgeon (1778–1828), 1825 1,4%200 visits
    18. 18 Sir Francis Bourgeois, RA, 1810 1,4%200 visits
    19. 19 Henry Phipps, 1st Earl of Mulgrave, 1807 1,4%200 visits
    20. — Thomas Hope see maalaus 0,0%0 visits

    Koos kattavad need teosed 39,8% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 321 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 87 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda teost ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Sir William Beechey

    Sündinud koht: Burford, Britianika

    Varajae elmine ja kunstlikud algused

    Sir William Beechey, kes sündis 12. detsembris 1753. quaint Oxfordshire linnas Burfordis, alustas elu, mis viis teda Britiânika portretdesignuuris märkimisväärseks isiku. Tema varajad aastad olid märgitud traagedusega; tema mõlemad vanemad surast عام, kui ta oli veel noor, ning tema kasvatamine jäi tema tädi Samuel Beecheyde, juristi, hoolde. Alguses oli teda mõeldud õiguskarjääri kandjateks, kuid noore Williami südame polgas teist – kunstile võotavate maailma. Tema tädi ambitsioonide vastupoolse, suunas Beechey maalistele, kallutatuse, mis lõpuks viis teda Londingi ja aastast 1772 Britiânika Kunsteakademia oskuste hulka. See oli keeruline hetk, mis paigutas ta juba tunnustatud kunstnikute piirkonda ja millega luuletas alus tema kunstlikule arengule. Tema varajane koolitus sai tõenäoliselt kasulikuks Johan Zoffanyde juhised, kuigi konkreetsed tõendused on veel ebamäärased, muuldes tema algse stiili väikeste maastikuga kogukeha portretdest ja intimeidest vestluse osalistest, mis vailitas Zoffanyde oma teosest.

    Tõusiv tähti: Norwich ja London

    Beechey kandmas ta kunstlikku saarede reisile Norwichisse 1782. aastal, kus ta paigutas end portretdesignurina piirkonna aadtevahel. Ta sai encomendaid märkimisväärsete isikute portretdest, nagu John Wodehouse, ja luendissti panus nelja teost St Andrew's Halli sivilportretdes kogumiku hulka – tõestuseks tema kasvavast maine. Kuid London kutseldi, ja 1787. aastal pöördus ta piirvalli tagasi, otsides jätta oma jälje suuremal areenil. 1780-raadid nädi Beechey pidevalt tunnustamist saavutavate, esitades teoseid, mis näitasid tema arenevat oskust ja hoidlikku tehnika. Pöördepunkt tuli John Douglasi, Carlisle'i piiskopi portretdiga, mille eksponeeriti 1789. aastal – teos, mis sai märkimisväärse tähelepanu ja kinnitas tema paigutust Londoni kunstscenast. Ta viis oskuslikult ajastu konventsioonide läbi, võstes inspiratsiooni mestritest nagu Joshua Reynolds, samal ajal kui luuis oma unikaalse stiili.

    Kuninkaaline mecenatuur ja rahvuslik tunnustus

    Aasta 1793 tõi Beecheyde transformatiivse kogemuse. Häärlikud olukordad – rahulolematug kohutaja, kes viis oma portretdi King George III ja Queen Charlotte tähelepanu – põhjustas, et Beechey sai ametikohaks Queen Charlotte'i ametliku portretdesignuriks. See kuninkaaline kinnitus tõstis teda kunstlikus seltskonnas kõrgeimates tasemetele, avades uksi prestžiose kummisioonide oojale. Samal aastal valiti ta Britiânika Kunsteakademia liikumiseks liikmeks, mis kindlustas tema staatusi veelgi rohkem. Järgmine aasta toomas veel suurema tunnustuse; 1798. aastal maalis ta George III ja Walesi prinssegi sõdame ülevaatuse, suurte maastikuga kompozitsiooni, mille eest sai teda ritskonda ja täieliku liikumise Britiânika Kunsteakademias. Kuigi see teos kaotati traagiliselt 1992. aastal Windsori linnusesse põrundes, näitas see Beecheyde võime käsitletakse suuremaid ajaloolisi arenevaid maastikuid samal ajal kui tema intimeerimad portretdid. Tema edukus selle perioodi jooksul ei olnud vaid kunstlik; see oli sügavalt seotud Britiânika sotsiaalsete ja poliitiliste maastikuga, peegeldades kasvavat rahvuslikku uhkematust ja algsugu arystokraatlikku kultuurit.

    Stiil, pärand ja püsiv mõju

    Beecheyde stiili iseloomustab tema hoidlik eleganss, subtel värvimine ja hoolikas tähelepanu detailile. Ta eelistas neoklassikaalne kompozitsioone, kuvates sageli oma kohutajid kaunitesse astandes, mis vailitas klassikalist skulptuurit. Kuigi ta ei olnud radikaalselt uuenduslik nagu mõned tema samakoornejad – nagu Thomas Lawrence – tema pidev kvaliteet ja võime vangistada oma teematerikuga sarnase ja isiksuse sai talle laialliku tunnustuse. Tema portretdid on täidetud välistatud pidulikusega, vältides liigse dramaatilisust või flambojantseid viiske. See lähenemine kõnetas eriti kuningsaadet ja kõrgemaid klasse, kes hinnasid käitumishäired ja alameraelegantssust. Kuigi Samuel Redgrave kritiseeris 1890. aastal – kuna ta leiði Beecheyde teose ebaelegantseks ja tema riidedekoratiivse liiga korduvaks – säilitas Beechey austatud paigutuse Britiânika portretdesignurite hulgas. Tema teosed on edasi tunnustatud oma tehnilise oskuse ja sügavalt mõisteliku kuvamise eest märkimisväärsete isikute kohta 18. ja 19. sajabose lõpus, sealhulgas Lord Nelson, John Kemble ja Sarah Siddons. Tema pärand kestab elu mitte ainult tema maalistel, vaid ka tõestuseks portretdesignu veendika vaimi vangistamise püsivast võimsusest.

    Pere ja edasised panused

    Beecheyde isiklik elu oli märgitud nii rõeudust kui ka kurbusega. Ta armastas Mary Ann Jones'i 1778. aastal, ja tema surbemine pärast abilas sai ta Anne Phyllis Jessopiga, edukaga miniatuurmaalistega, 1793. aastal. Need liitkondaded annasid talle mitmeid lapsi, kes ka järgitasid kunstlikku karjääri. Tema pojad, Henry William Beechey – maalist ja uurija – ning Frederick William Beechey – mereväe ohvireskont, geograaf ja kirjutaja – võttsid üle perelu traditsiooni loov tööde kaudu. Beechey mõju ulatus tema oma maalijate piirile; ta oli tuntud oma generositeetist ambitsiooniliste kunstnikute vastu, eriti John Constable'i, keda ta mentoritas. Ta pensionneerus Hampsteadisse 1836. aastal, kus ta suri 1839. aastal, jättes endale rikka kunstlikku pärandi, mis jätkab kutsumist ja inspiireerimist. Tema panused Britiânika kunstile on edasihoidvad, pakkudes väärtuslikke ülevaate maastikule ja ajaletele neile, kes vormistasid rahviku ajalugu.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Thomas Hope allalaadimislehele

    topimpressionists.com/et/art/download/sir-william-beechey-thomas-hope-9DHKLJ-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Beechey, Sir William. Thomas Hope. n.d., https://topimpressionists.com/et/art/sir-william-beechey-thomas-hope-9DHKLJ-en/
    APA
    Beechey, Sir William (n.d.). Thomas Hope [Painting]. https://topimpressionists.com/et/art/sir-william-beechey-thomas-hope-9DHKLJ-en/
    Chicago
    Sir William Beechey. Thomas Hope. n.d. https://topimpressionists.com/et/art/sir-william-beechey-thomas-hope-9DHKLJ-en/
    Harvard
    Beechey, Sir William (n.d.) Thomas Hope. Available at: https://topimpressionists.com/et/art/sir-william-beechey-thomas-hope-9DHKLJ-en/

    Vaata lähedalt

    Thomas Hope — Sir William Beechey

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Kui palju näiteid sa leiad? ____ (meie kataloog loeb 1 — kas oled sama arvamust?)
    4. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria portrait, ottoman empire, cityscape alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    5. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Admiral Edward Pellew (1757–1833), 1st Viscount Exmouth (1817). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Korduvad küsimused

    Mida „Thomas Hope“, autor Sir William Beechey kujutab?

    „Thomas Hope“, autor Sir William Beechey kujutab: portrait, ottoman empire, cityscape, historical, nobleman, east asia, baroque, detail.

    Kuidas kontrast ja harmonii "Thomas Hope" teoses ühes tuttuvad?

    Teose „Thomas Hope“, autor Sir William Beechey värvikompositsioon ühendab endas Bold kontrasti ja Unified Palette harmooniat.

    Kas teose „Thomas Hope“, autor Sir William Beechey värvid on eraldavad või pehmed?

    Teose „Thomas Hope“, autor Sir William Beechey värvitoit on Balanced Soft kütkusega ja Balanced intensiivsusega.