Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Marquetry table

Nimi Klass Kuupäev

Thomas Chippendale, Marquetry table (1772), Leeds Museums - Galleries. Avalik omand

Faktid

Kunstnik
Thomas Chippendale topimpressionists.com/et/artists/thomas-chippendale/
Kunstniku eluaastad
1718 – 1779
Maalatud
1772
Originaalmõõtud
96 x 60 cm
Peetud koht:
Leeds Museums - Galleries topimpressionists.com/et/museums/leeds-museums-galleries-leeds_et/

Kontekstis

Marquetry table — Thomas Chippendale

Mis on selle suurus?

Originaalmeasured on 96 × 60 cm (kõrgus × laius), joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760
  7. 1770

Varjatud: Thomas Chippendale eluajal (1718–1779) ▲ see teos, 1772

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: topimpressionists.com/et/art/similar/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Espresso #5b4b3c

    Salvestatud palett

    • #5B4B3C
    • #CFCFCE
    • #A19588
    • #BCBBB9
    Palett
    Neutrals Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Espresso
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Gentle Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Brilliant Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Teose kirjeldus

    Marquetry table — Thomas Chippendale

    This table was made for the lost Circular Dressing Room at Harewood House. In early designs the room changed its function several times, but by 1769 it had become a dressing room, called simply the ‘Circular Room

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Thomas Chippendale

    Sündinud United Kingdom

    Thomas Chippendale: A Life in Furniture

    Thomas Chippendale (June 5, 1718 – November 13, 1779) was an English cabinet-maker and furniture designer who revolutionized the world of interior design during the Georgian era. His innovative designs and exceptional craftsmanship cemented his place as one of the most influential figures in British decorative arts.

    Early Life and Career

    Born in Otley, Yorkshire, England, Chippendale’s early life remains somewhat shrouded in mystery. He began his career as an apprentice cabinet-maker, honing his skills in traditional woodworking techniques. By 1754, he had established his own workshop in St. Martin's Lane, London, quickly gaining a reputation for quality and originality.

    The Gentleman and Cabinet Maker’s Director

    Chippendale’s most significant contribution to the field was undoubtedly The Gentleman and Cabinet Maker’s Director, published in 1754. This pattern book, comprising over 160 engraved plates, showcased a diverse range of furniture designs – from elegant Rococo pieces to more restrained Neoclassical forms. It became an instant success and served as a crucial resource for cabinet-makers across England, Europe, and America.

    Artistic Development & Influences

    Chippendale’s style wasn't born in isolation; it was a synthesis of various influences:

    Rococo: He embraced the asymmetrical curves, shell motifs, and playful ornamentation characteristic of the Rococo movement.

    Chinese Design: The growing interest in chinoiserie – European interpretations of Chinese art and design – heavily influenced his work, particularly evident in fretwork and lacquered finishes.

    Gothic Revival: Chippendale also explored Gothic forms, incorporating pointed arches, trefoils, and other medieval elements into his furniture designs.

    Notable Works & Commissions

    While many original pieces attributed to Chippendale’s workshop are difficult to definitively identify, several notable examples survive:

    Drawing for a Girandole Bracket: A stunning example of his design skills, showcasing intricate carving and elegant proportions.

    Harewood House Commissions: He undertook extensive commissions for Harewood House in Yorkshire, creating elaborate furniture for the state rooms.

    Hampton Court Palace Commissions: Chippendale also received prestigious commissions from Hampton Court Palace.

    Legacy & Historical Significance

    Chippendale’s impact on furniture design is immeasurable. He didn't just create beautiful objects; he established a distinct style that defined the Georgian era. His designs continue to inspire contemporary furniture makers and designers today.

    Standard of Excellence: Chippendale set a new standard for quality and craftsmanship in British furniture making.

    Dissemination of Style: The Gentleman and Cabinet Maker’s Director democratized design, allowing cabinet-makers across the country to replicate his innovative forms.

    Enduring Influence: His designs remain highly sought after by collectors and continue to be reproduced and adapted in modern furniture production.

    Thomas Chippendale’s legacy extends far beyond the 18th century, solidifying his position as a true master of design and a pivotal figure in the history of decorative arts.

    Muuseum

    Leeds Museums - Galleries

    Näitustel asub Leeds, Ühendkuningriik

    Yorkshire'i kukk: Leeds Museums & Galleries siel

    Leeds Museums & Galleries võrgustikku astumine on kui sügav minevikku ulatuv teekond läbi Yorkshire'i identiteedi olemuse. Need institutsioonid on palju enema kui pelgalt vaikete artefaktide kogumik; nad toimivad elava ja vibreeriva kronikana, kus tööstusliku innovatsiooni kaja kohtab kunstilise meistrihingamise õrna kuisatust. Selle kultuuriluse maastiku lugu sai alguse aastal 1819, Leeds Philosophical and Literary Society skrompsest ambitsioonist – väikesest uudishimust seemnest, mis on sellest ajast peale kasvanud laiaulatuslikuks ja mitmekeskseteks oodysseaks. Kunstupassiooniga inimesele või tarkvaremale kogujale pakuvad need galeriid haruldast võimalust olla nn dialoogi lapsed pastuse ja praeguse vahel, kus iga esem – nühinen masinaosa kuni õrn pintoonlap canvases – aitab luua suuremat inimliku vastupidavuse ja loovuse narratiivi.

    Arhitektuuriline teekond läbi Leedsi on sama oluline osa kogemusest kui seal hoiutavad aarded. Leeds City Museum seisab kui suurepärane viktoriaanliku hiilguse tunnistus, paikne Des kordas endises Mechanics’ Institute hoones, mida projekteeris kuulus Cuthbert Brodrik. Siin käib ajaloolise tähtsusega tants isegi arhitektuur ise, ühendadesen väärikad proportsioonid kaasaegsete arusaamade ja mõtete kohta mõtlemisega. Selges vastanduses pakub Armley Millsid Leeds Industrial Museum inimlikum ja füüsilisem kohtumist ajaluguga. Ühes maailma suurimaid säilinud villatehasid ümbritsetuna tekitab kolossaalsete masinate raske, rütmiline kohuslikkus tööstusliku revolutsiooni pulsisat. Sisekujundajale või ajaloolisele pakuvad need ruumid võrratud uuringut sellest, kuidas funktsionaalne disain ja tööstuslik esteetika võivad kujundada maastiku iseloomu.

    Neile, kelle poole pöörub kallis kunst ja globaalne pärand, pakub kollektsioon hinget lõigustavust. Leeds Art Gallery seisab loovuse tippena, uhkustades rahvusliku tähtsusega kogumusega, mis ulatub 19. sajandi nüansitud Briti teostest kuni tänapäeva provokatiivsete liikumisteni. See on koht, kus klassikalised meistrid ja uued nimed koos eksisteerivad, lootes pidevalt areneva kunstilise keskkonna. Seda esteetilist rikkust täiendavad Leeds City Museumis leiduvad globaalsed aarded, kus võib kohtata Rooma mozaikide keerulist ilu või "Leeds Tigeri" kauge ja majestalistlikku kohust. Alates Life on Earth galeriist leitud loodusajaloolistest imetlustest kuni antiikse tsivilisatsiooni areeoloogiliste jäänmusteni kutsub kollektsioon esile imetlust, mis ületab nii aja kui ka geograafia.

    See, mis Leeds Museums & Galleries tõeliselt eristab, on selle sügav pühendumus kaasahaaravale lugupildile ja kogukonnaga ühenduse loomisele. Abbey House Museumi laadsetes kohtades ajalugu ei ole lihtsalt jälgitav, vaid elatav; läbi hoolikalt taastatud viktoriaansete tänavate ja ajastutruude poodide transporditakse külastajad 19. sajandi elu sensorse maailma, kus möödunud ajastu atmosfäär tundub kättest kätt puudutavalt reaalne. See pühendumus kättesaadavusele – pakkudes sageli tasuta sissepääsu, et tagada kultuuri universaalne õigus – tagab, et need muuseumid jäävad linna sotsiaalse kuduse elutähtsateks ja hingavaks osadeks. O whether inimest tõmbaks Royal Armouries sõjalik ihtlus või Armley Millsid tööstuslikud kaja, Leeds muuseumivõrk pakub emotsionaalset, mitmekodanikust kogemust, mis jätkub meid inspireerimas, haridus ja ühendamas meie ühises inimpärandiga.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Marquetry table allalaadimislehele

    topimpressionists.com/et/art/download/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Chippendale, Thomas. Marquetry table. 1772, Leeds Museums - Galleries. https://topimpressionists.com/et/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/
    APA
    Chippendale, Thomas (1772). Marquetry table [Painting]. Leeds Museums - Galleries. https://topimpressionists.com/et/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/
    Chicago
    Thomas Chippendale. Marquetry table. 1772. Leeds Museums - Galleries. https://topimpressionists.com/et/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/
    Harvard
    Chippendale, Thomas (1772) Marquetry table. Leeds Museums - Galleries. Available at: https://topimpressionists.com/et/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/

    Vaata lähedalt

    Marquetry table — Thomas Chippendale

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele India pildil (1771). Tooge kaks asja, mis sellel teosel koos sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    4. Thomas Chippendale oli selle teose valmimisel umbes 54 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?
    5. Mida kunstnik võib olla soovinud teile tekitada?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik. Kasutage selle juhendi varasemate osade faktisid ja oma eelmitud vastuseid.