Ornamentaal rebellat
Dagobert Peche looming tööde vaatlemine on kui purustav sakkus geeromeetrilisele korrale, mis määrkas kaetav XX sajandi alguse Weenat. Kui tema kaasajad Wiener Werkstätte ringkonnas olid hõvitud viimistlema modernism puhtaid ja ratsionaalseid linju, siis Peche oli hõvitud neid keerukaks muutma. Ta ei otsinud hästi ehitatud ruudu vaikust ja tõhusust; ta otsis orgaanilise elavamat, sageli rahutu energiat. Tema kohalolu selles liikumuses muutis selle DNA-d, suunates tähelepanu struktuurilisest kargusest ebakindlale ja rahutamatule dekoratiivsele keerukusele, mida paljud kohaliku ajastu inimesed raskesti vastuvõtta suutsid.
Tema lähenemine oli juurdunud stiilis, mis sai tuntud kui tema "piikline barokk". See ei olnud pelgalt mineviku imiteerimine, vaid selle ülesehitamine läbi rahvatunnu ja loodusliku metamorfoosi. Ta kasutas lille-, loomadega ja inimesefiguuridega täpitudud motiive — sageli terava ja voolava piirjoonega — et luua objekte, mis tundusid elavad ja ennustamatud. Tema käes muutus hõbedane tass või tekstiilipatroon transformatsiooni paikks, sarnanedes müütile Daphne'st, teemaga, mida ta külastas korduvalt, uurides areneva vormi kontsepti.
Materjalide mitmekülgsus ja karjäär
Peche oli palju rohkem kui vaid maaljamaaler; ta oli mitmekülgne disainer, kelle mõju ulatus peaaegu igasse dekoratiivkunsti nurka. Tema arhitektuuriline haridus pakkus talle struktuurset vundamenti, kuid tema tõeline loovus leidis kohas kättestamisest ja ornamentikaast. Ta liikus meediumite vahel kliinilise täpsusega, rakendades oma botaamilist tähestikku täiesti erinevatele pindadele:
- Metalltöö: Hingatavad hõbedased ja kullastatud messingist esemed, sealhulgas linnudega kaunistatud kombid ja rasked, rihutud kristallist žandeeerid.
- Tekstiilid ja paber: Sensatsioonilised tapetid, nagu Daphne, ning stiilideeritud lillemustriga trükitud kangad.
- Keraamika ja klaas: Esed, kus ühendusid klaasi läbipaistvus ja mass koos savi mullastunud tekstuuridega.
- Mööbel: Skulpturaalsed esemed, nagu tema musta lakiga ja kuldiga kaunistatud boordlaud või lõunapuastest veeretud peeglite raamid.
See mitmekülgsus võimaldas tal domineerida Wiener Werkstätte visuaalsel maastikul tema ametiaja jooksul. Ta ei disaininud vaid objekte; ta lõi atmosfääre. Isegi siis, kui I maailmasõja majanduslikud piirangud sundisid teda kasutama vahtlikke materjale nagu kartong või tole, säilitas tema dekoratiivne intensiivsus, mis keeldus alla jäämas meediumi piirangutele.
Mõju sügavus
Peche mõju mõeldakse sageli sellega, kui palju ta status quo-d väljakutsus. Ta oli "enfant terrible", kes surus vastu kasulikkuse loogikat. Tema filosoofia, mis väljendus leidis tema kirjadest, viitas pelgasse funktsionaalsusele ülessaatmise poole, et saavutada kõrgem kunstiline väljendus. See seisukoht pani ta vastu rangetele funktsionaalistidele, kuid tegi temast postmoodernismi sarnaste liikumiste eeltuleja, mis Embrissisid naljakust, narratiivi ja ornamentika.
Tema elu oli lühike, lõppides 1923. aastal 36. aasta vanuses, kuid tema mõju jäi sisse ehitatud selle ajastu disainikeelele. Ta võttis Josef Hoffmann panustatud geomeetrilised alused ja täitis need fantaasia ja liikumuse tundega. Esile tuonud "piiklest barokki" ning laenates Rococo ja rahvatunnu traditsioonidest, tagas Dagobert Peche, et Wiener Werkstätte jääks meelde mitte ainult täpsuse, vaid ka kujutluse ja dekoratiivse üleklõbu võimekuse tõttu.
