Atelier — Tasuta kohaletoimetamine üle maailma — Tarneaeg 2–6 nädalat
      Guercino, 1591 – 1666

      Guercino: 100 tuntumat teost

      Kõikidest Guercino maalidest on kõige kuulsam Pietà (1638); seda saab näha Musée Condé-is, Chantilly. Järgnevad neile St Peter and the angel (1650) ja David with the Head of Goliath (1657). Meie kataloogis olevatest 367 teosest on Guercino kõige kuulsamad 100 teost, millest iga on esitatud koos kuupäeva, muuseumi ja luguga.

      Reiting põhineb meie populaarsusindeksil, mis koondab iga teose otsingud, külastused ja tellimused. Uuendatud oktoober 2026. Iga selle lehekülje maali saab tellida kas linatele kangale käsitsi maalatuna nagu õlimaalide reproduktsiooni või valitud suuruses fine art trükkina.

      Guercino portree
      Guercino · 1591 – 1666
      Sündinud · surnud
      1591 – 1666, Cento
      Suunata
      Baroque
      Meie kataloogis olevad teosed
      367
      Kõige tuntud
      Pietà (1638)
      Enamasti teoseid on
      Bavaria riiklikud maalidema kogumikud

      Guercino kõige kuulsam 10 maalist

      Pietà (1638) autor Guercino
      1

      Pietà

      1638 · Oil On Canvas · Musée Condé, Chantilly

      This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635 and 1640, the work reflects the artist's profound command over the dramatic language of the Baroque period. It is an oil on canvas that captures a moment of intense human sorrow through a highly controlled use of light and shadow.

      St Peter and the angel (1650) autor Guercino
      2

      St Peter and the angel

      1650 · Acrylic On Canvas · Art Gallery of South Australia, Adelaide

      Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes the artist from his more polished contemporaries. Painted in 1650, this work, measuring a modest 30 x 21 cm, embodies the turbulent spirit of Baroque Italy – a world grappling with religious fervor and social upheaval, yet simultaneously yearning for moments of…

      David with the Head of Goliath (1657) autor Guercino
      3

      David with the Head of Goliath

      1657 · Oil On Canvas · Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam

      A single, heavy silence hangs in the air. David lunges forward, his muscular torso caught in a sudden, sharp light that carves his anatomy from the surrounding shadows. He does not wear the triumphant grin of a conqueror; instead, his face holds a quiet, introspective gravity. His golden cloak, lined with white fur, sweeps across the composition in a diagonal arc, pulling the eye toward the severed head of Goliath.…

      The Samian Sibyl with a Putto (1651) autor Guercino
      4

      The Samian Sibyl with a Putto

      1651 · Oil On Canvas · National Gallery, London

      The room is heavy with silence and the weight of unseen truths. A woman, the Samian Sibyl, sits anchored beside a weathered wooden desk, her body forming a stable, pyramidal shape that commands the center of this shadowed space. She is lost in deep introspection, perhaps mourning or contemplating a future only she can perceive. Her face and chest catch a sudden, directional light emerging from the upper left, pulling…

      Saint-Jean-Baptiste (1661) autor Guercino
      5

      Saint-Jean-Baptiste

      1661 · Oil On Canvas · Musée Fabre, Montpellier

      The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as Guercino. The painting emerged from his brush about 1661, during the later years of his creative life. It captures a moment of quietude through the depiction of the saint at a spring.

      La Madonna del passero autor Guercino
      6

      La Madonna del passero

      Oil

      In this intimate composition, we find a moment of profound stillness between a mother and her child. The Virgin Mary, draped in a deep red garment, holds the infant Jesus with a tenderness that feels both sacred and deeply human. A small sparrow rests near them, its presence drawing the gaze of both figures. This bird is not merely a casual addition to the scene; it acts as a focal…

      Painting and Drawing (1656) autor Guercino
      7

      Painting and Drawing

      1656 · Oil On Canvas · Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Dresden

      The oil on canvas titled Painting and Drawing was executed by the artist Guercino in 1656. This allegorical work captures a quiet moment of creative exchange between two figures. A woman sits at the center, her hands engaged in the act of creation, while an older man observes the progress of a sketch. The scene functions as a visual metaphor for the relationship between different modes of artistic expression.

      Portrait of a Woman (1628) autor Guercino
      8

      Portrait of a Woman

      1628 · Oil · Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, München

      Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her right, while her gaze is directed downward and toward the viewer's left. This orientation creates a sense of quiet introspection. The monochromatic color palette of this specific image emphasizes tonal range and the interplay of light rather than hue.

      Christ and the Moneylender (1628) autor Guercino
      9

      Christ and the Moneylender

      1628 · Oil · Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, München

      The composition presents a close-up profile view of two male figures positioned against a dark, indistinct background. On the left, a figure with long dark hair and a beard looks downward, his expression settled into a contemplative or sorrowful state. He is dressed in a reddish-brown garment. To the right, a second figure is shown in profile, wearing a white turban accented with blue stripes. This man possesses a weathered…

      St Anthony of Padua with the Infant Christ autor Guercino
      10

      St Anthony of Padua with the Infant Christ

      Oil On Canvas

      In this intimate composition, we find St. Anthony of Padua cradling the Infant Christ. The scene is stripped of grandiosity, focusing instead on the profound connection between the Franciscan friar and the child. There is a palpable tenderness in the way the figures interact, a moment of stillness that invites the viewer into a private space of devotion. The light falls softly upon the figures, pulling them from the shadows…

      Guercino maalid reitingul 11 kuni 100

      God the Father (1630) autor Guercino
      #12

      God the Father

      1630 · Rahvusmuuseum Varssavis

      Guercino presents God the Father as a singular presence upon the canvas. This religious art piece captures a divine figure through the medium of oil on canvas. The…

      Tellinime käsitsi maaldetud →
      Cleopatra (1621) autor Guercino
      #35

      Cleopatra

      1621 · Armenia Riiklik Kunstimuuseum

      In this 1621 oil painting, we encounter Cleopatra, a work by the Italian artist Guercino. The subject is rendered with a profound sense of psychological weight, capturing the…

      Tooge see valguse koos koju →
      Amnon and Tamar autor Guercino
      #43

      Amnon and Tamar

      National Gallery of Art

      In the grand, sweeping theater of the Italian Baroque, few moments possess the psychological tension found in Guercino’s 'Amnon and Tamar'. Created between 1649 and 1650, this evocative…

      Tellinime käsitsi maaldetud →
      Madonna and Child autor Guercino
      #45

      Madonna and Child

      Finnish National Gallery

      This Baroque oil painting presents an intimate and tender scene of a Madonna and Child. The composition is tightly focused on the central figures of a nursing woman…

      Tooge see valguse koos koju →
      Esther before Ahasuerus (1750) autor Guercino
      #51

      Esther before Ahasuerus

      1750 · University of Michigan Museum of Art

      Guercino's 1750 depiction of *Esther before Ahasuerus* is not merely a biblical scene; it’s a masterclass in Baroque drama, an intimate tableau brimming with unspoken tension and profound…

      Tooge see valguse koos koju →

      Guercino lõikud perioodide kaupa

      Mida Guercino kõige rohkem maalis

      Neli teemat, mis esinevad neil lätistes kõige sagedamini, koos nende kõige armastatumate näidetega.

      Kuna Guercinoi lamedad pildid rippuvad siin

      Kümne 8 muuseumi kollektsioonid, mis sisaldavad kõige rohkem sellel lehel esitatud teoseid.

      Muuseumid Linn Guercino teosid Selle nimekirja maalid
      Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, MünchenBavaria riiklikud maalidema kogumikud München 8 Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender, The Persian Sybil
      National Gallery of Ireland, DublinNational Gallery of Ireland Dublin 6 Saint Joseph with the Christ Child, The Pensive Muse, Saint Agatha
      Rahvusmuuseum Varssavis, VarssaviRahvusmuuseum Varssavis Varssavi 2 God the Father, Saint Francis with an angel playing violin
      Rhode Island School of Design Museum of Art, ProvidenceRhode Island School of Design Museum of Art Providence 2 Study for St. William of Aquitaine, Bust of a Soldier in Armor
      National Gallery, LondonNational Gallery London 8 The Samian Sibyl with a Putto
      Staatliche Kunstsammlungen Dresden, DresdenStaatliche Kunstsammlungen Dresden Dresden 4 Painting and Drawing
      Fitzwilliam MuseumFitzwilliam Museum 3 The Holy Family on the Flight meets the infant St John
      Scottish National Gallery, EdinburghScottish National Gallery Edinburgh 3 The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist

      Ajaastik: Guercino kõige kuulsam linate

      1. 1610s
      2. 1620s
        Portrait of a Woman (1628) autor Guercino
        Lentik 8 / 100

        Portrait of a Woman

        Vanus 29–38 · Bavaria riiklikud maalidema kogumikud

        Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her…

      3. 1630s
        Pietà (1638) autor Guercino
        Lentik 1 / 100

        Pietà

        Vanus 39–48 · Musée Condé

        This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635…

      4. 1640s
      5. 1650s
        St Peter and the angel (1650) autor Guercino
        2 / 100

        St Peter and the angel

        Vanus 59–68 · Art Gallery of South Australia

        Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes…

      6. 1660s
        Saint-Jean-Baptiste (1661) autor Guercino
        Lentik 5 / 100

        Saint-Jean-Baptiste

        Vanus 69–75 · Musée Fabre

        The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as…

      Teie küsimused Guercino maalide kohta – vastused siin

      Milline on kunstniku Guercino kõige kuulsam teos?Loe vastust

      Pietà (1638), Musée Condé, Chantilly. Järgnevad St Peter and the angel (1650) ja David with the Head of Goliath (1657).

      Kui vana Guercino oli teose Pietà ajal?Loe vastust

      1591 aastal sündinud Guercino oli 47 aastat vanus: Pietà on pärinev aastast 1638.

      Millest kümnest maalist on Guercino kõige kuulsam?Loe vastust

      Pietà, St Peter and the angel, David with the Head of Goliath, The Samian Sibyl with a Putto, Saint-Jean-Baptiste, La Madonna del passero, Painting and Drawing, Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender ja St Anthony of Padua with the Infant Christ. Iga teos ülal toodud reitingus on märgitud koos aasta ja muuseumiga.

      Kui palju on Guercino teoseid teada?Loe vastust

      Kataloogis on 367 teost kunstnikult Guercino, kuupäevadelt 1613 kuni 1666.

      Millistes muuseumides asuvad Guercino kõige tuntumad maalid?Loe vastust

      Peamiselt Bavaria riiklikud maalidema kogumikud (München), National Gallery of Ireland (Dublin) ja Rahvusmuuseum Varssavis (Varssavi) asukohas; ülaltoetud nimekiri esitab kirja iga muuseumi ja selle tablood.

      Milles aastades maalas Guercino oma kõige kuulsamaid maale?Loe vastust

      1650s perioodil, mis sisaldas 9 kogu selle lehe 100 teosest, oli nende hulgas St Peter and the angel.

      Millised on Guercino kuulsimate tablloode esimene ja viimane?Loe vastust

      Siin olevad kõige vanamad lamedad pildid on The Glory of All the Saints. Fragment (1613); kõige uuemad on Virtuous Love (1666).

      Millised teemad esinevad kõige sagedamini Guercino maalidel?Loe vastust

      Woman (11), Man (10) ja Religious (9), kogu selle lehekülje 100 teose kohta.

      Mida Guercino tavaliselt maalis?Loe vastust

      Oil On Canvas, mida on kasutatud 15 kuni 100 teoseks sellel lehel.

      Minge pihta kunstisuunasse, kuhu Guercino kuulub?Loe vastust

      Baroque, nagu sellel lehel olevad tablood näitavad.

      Mida saan näha kunstnikult Guercino museumis Bavaria riiklikud maalidema kogumikud?Loe vastust

      Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, München säilitab 5 sellel lehel olevat teost, seda hulka kuuluvad ka Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender ja The Persian Sybil.

      Kas saan tellida Guercino maali käsitsi maalatud koopia?Loe vastust

      Jah. Iga maali sellel lehel saab tellida oma lehelt kas käsitsi maalatuna õli-reproductionina või suurepärase kunstiprentina valitud suuruses.

      Guercino: kunstniku lugu

      Giovanni Francesco Barbieri: Varju ja Valguse Meister

      Giovanni Francesco Barbieri, tuntud maailmas Il Guercino nime all – “silmakirjatseja” – oli nimi, mis sündis füüsilise tunnuse tõttu, kuid määrati esindama kunstinägemust, mis muutis radikaalselt barokkmaali. Sündinud 1591. aastal Centos, väikelinnas Ferrara ja Bologna vahel, algas Guercino teekond mitte formaalsete akadeemiate pidulikes saalides, vaid eneseleidmise kaudu ning varajase õpipojaõpetuse läbi Ludovico Carracciga. See kujundav periood pani aluse stiilile, mis sai sünonüümiks intensiivse emotsionaalsusega, dramaatilise chiaroscuroga ja sügava pühendumisega nii realismile kui idealismile. Erinevalt paljudest oma kaasaegsetest, kes otsisid klassikalist täiuslikkust, pulseeris Guercino kunst toore inimenergiaga, peegeldades 17. sajandi Itaalia turbulentset vaimukliimat. Tema varajast elu iseloomustas loomulik talent, mis kiiresti ületas konventsionaalse koolituse; ta ei kopeerinud stiile, vaid loomas oma teed, valgustatud sisemise arusaamaga valguse ja varju olemusest.

      Karavaggismist Klassikalisse Graatsiasse: Muutuv Palett

      Guercino kunstiline areng ei olnud lineaarne progressioon, vaid pigem põnev dialoog erinevate mõjude ja stilistiliste uurimuste vahel. Tema varased teosed olid sügavalt võlgu Caravaggio revolutsioonilise naturalismiga, omaks võttes teravad kontrastid ja karmrealismi, mis šokeeris ja köitis publikut. Maalid nagu *Amnon ja Tamar* on selle perioodi näide – poeetiline kujutus piibellugudest, millel on kompromissitu ausus ja psühholoogiline sügavus. Guercino ei olnud aga rahul jäämisega ainult karavaggismi orbiidile. Pöördepunkt tema stiilis toimus 1930ndatel aastatel, mida soodustasid nii kunstiline uudishimu kui ka nõudlikute patroonide nõudmised. Ta hakkas pehmendama oma paletti, liikudes karmi tenebrismist valgustatumate ja tasakaalukamate lähenemiste poole. See üleminek ei olnud lihtsalt stilistiline kapriis; see kajastas sügavamat seotust klassikaliste ideaalidega ja soovi luua teoseid, mis olid mitte ainult emotsionaalselt võimsad, vaid ka esteetiliselt rafineeritud. Sel perioodil nägi ta suuremat ruumilist sügavust ja harmoonilisemat kompositsiooni, nagu on näha meistriteostes *Prodigal Soni tagasitulek*.

      Piibellugud ja Emotsionaalne Resonants

      Kogu oma karjääri jooksul pöördus Guercino inspiratsiooni saamiseks järjekindlalt piibellugude poole. Ta ei lihtsalt illustreerinud aga neid lugusid; ta täitis need sügava inimliku drama ja emotsionaalse resonantsiga. Tema figuurid ei ole idealiseeritud pühakud, vaid puudulikkusega võitlevad inimesed, kes tegelevad usuga, kahtlusega, meeleparandusega ja lunastusega. *Püha Aloysiuse Gonzaga kutsumine* on peamine näide – võimas religioosse ärkamise kujutus, millel on hingekeerutav oskus ja tundlikkus. Guercino võime tabada oma tegelaste sisema elu eraldas teda paljudest kaasaegsetest kunstnikest. Ta mõistis, et tõeline jumalhirm ei seisne väljastpoolt nähtavas pühendumises, vaid sisemistes võitlustes ja ohverdustes, mis määrasid usu elule pühendatud elu. See psühholoogiline sügavus, kombineerituna tema meisterlikkusega valguse ja varju kasutamisel, lõi maale, mis olid nii visuaalselt vapustavad kui ka emotsionaalselt veenvad. Ta ei kartnud kujutada raskeid või häirivaid hetki, uskudes, et need on olulised inimliku seisundi keerukuse mõistmiseks.

      Püsiv Pärand: Mõju ja Uuestiavadamine

      Guercino mõju ulatus kaugele tema eluaegse piiri taha. Tema dramaatiline valguse ja varju kasutamine, koos võimega äratada võimsaid emotsioone, inspireeris põlvkondi kunstnikke üle Euroopa. Kuigi tema maine 18. ja 19. sajandil veidi kahanes, tekkis 20. sajandi uuendatud hindamine tema tööle, suuresti tänu kunstiajaloolase Sir Denisi Mahoni väsimatule pingutusele. Mahoni hoolikas uurimistöö ja kirglik propageerimine aitas ta taastada Guercino õiguspärase koha barokkperioodi meistrite hulgas. Tänapäeval tähistatakse tema maale prestiižsetes muuseumides üle maailma – alates Pinacoteca Nazionale’ist Ferraras kuni National Gallery of Art’ini Washingtonis D.C.-s – tunnistades tema kestvat kunstilist geeniust.
      • Muuseumid ja Kogud: Guercino tööd kaunistavad institutsioone nagu Pinacoteca Nazionale (Ferrara), Palazzo Brignole-Sale (Genoa) ja Galleria Spada (Rooma).
      • Chiaroscuro Meister: Tema dramaatiline valguse ja varju kasutamine jääb tema stiili määrava omaduseks.
      • Piibellugude jutustaja: Ta tõi piibellugud ellu võrreldamatu emotsionaalse sügavuse ja psühholoogilise ülevaatega.
      Guercino pärand ei seisne mitte ainult tehnilises oskuses või stilistilistes uuendustes; see on kunsti jõus ühendada meid jagatud inimlikkusega, uurida usu ja kahtluse keerukust ning valgustada südame kestvaid müsteeriume.

      Kõik 367 teost Guercino →