Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Scheveningen

Nimi Luokka Päivämäärä

Anton Mauve, Scheveningen (1874). Vapaasti käytettävissä oleva teos. See this canvas under a moving light: the drawing, the true colour under the varnish, the bare pigment

Tiedot

Taiteilija
Anton Mauve topimpressionists.com/fi/artists/anton-mauve_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1838 – 1888
Maalaus
1874
Alkuperäinen koko
92 x 183 cm
Taidesuuntaus
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

Kontekstissa

Scheveningen — Anton Mauve

Mitat

Alkuperäinen koko on 92 × 183 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkän aikuisen kanssa.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880

Row above: the years. Row below: how old the artist was at the start and at the end of each span — 0 at birth, 50 at death.

Painted when the artist was 36. The artist lived to 50. 2 of the 20 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Varjostettu: Anton Mauve elämäntyö (1838–1888) ▲ tämä teos, 1874 every dated painting, decade by decade

First works: up to 1876 Main working years: 1876–1888 Late works: from 1888

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell. The same years with the artist’s life laid along them

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: topimpressionists.com/fi/art/similar/anton-mauve-scheveningen-AQZPMX-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Putty #dfd7c5

    Valittu paletti

    • #DFD7C5
    • #C5B38D
    • #3A3013
    • #837554

    These colours inside the artist’s whole palette Find other paintings by colour

    Väripaletti
    Neutrals Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Putty
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Unified Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Brilliant Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Subtle Color Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Anton Mauve over the last twelve months — 4 countries in all. Where these figures come from

    The ten leading countries

    1. 1 Kiina 82,9%
    2. 2 Yhdysvallat 12,2%
    3. 3 Ranska 2,4%
    4. 4 Serbia 2,4%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Anton Mauve

    1. 1 Le Ramassage du Goémon (Collecting Seaweed), between 1871 and 1886 9,5%
    2. 2 A Team and Pull-cart 7,1%
    3. 3 The country road 7,1%
    4. 4 A peasant woman by a barn 4,8%
    5. 5 Scheveningen, 1874 this painting 4,8%
    6. 6 Crossing the Heath 4,8%
    7. 7 Grazing sheep 4,8%
    8. 8 Finished grazing 4,8%
    9. 9 Landscape With Shepherd And Sheep 4,8%
    10. 10 Winter in the Scheveningen Woods, Anton Mauve, 1870 - 1888, 1888 4,8%
    11. 11 Shepherdess 4,8%
    12. 12 On the Sea Shore, 1875 2,4%
    13. 13 Field Labour 2,4%
    14. 14 Watching the flock 2,4%
    15. 15 The Studio of the Haarlem Painter Pieter Frederik van Os, Anton Mauve, c. 1856 - c. 1857, 1857 2,4%
    16. 16 LE RAMASSAGE DU GOEMON 2,4%
    17. 17 The sand cart 2,4%
    18. 18 Resting cows 2,4%
    19. 19 Wandering Musicians 2,4%
    20. 20 Bringing home the flock 2,4%

    Together these works take 83,7% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 52 works by this artist, of which 27 were looked at at least once. This painting ranks 5 of them, with 4,8% of that attention. The same counts, month by month

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Anton Mauve

    Syntynyt Zaandam, Alankomaat

    Anton Mauve: Elämän Maalaus Valossa

    Anton Mauve, nimi joka on synonyymi Hollannin realismille ja Impressionismin kehkeytyvälle hengelle, pitää keskeisen aseman 1800-luvun taiteessa. Syntynyt Anthonij Rudolf Mauve Zaamdan, Alankomaissa vuonna 1838, hänen matkansa oli taiteellinen evoluutio, syvästi yhteydessä maahan ja sen ihmisiin. Varhainen elämänsä kului pohdiskelevassa ilmapiirissä; hänen isänsä toimi Mennonittien papin virkana, mikä istutti hiljaisen havaintokyvyn, joka heijaili hänen maalauksensa kautta. Perheen muutto Haarlemiin tarjosi nuorelle Antonille pääsyn muodolliseen taidetta opettavaan, aluksi Pieter Frederik van Osiin ja sitten Wouter Verschuuriin, asettaen perustan hänen tekniselle taitonsa. Kuitenkin hänen yhteytensä Paul Gabriéliin Oosterbeekkissä – rakastetusti tunnettu "Hollantilainen Barbizon" – sytytti todellisuudessa hänen intohimonsa maalaamiseen suoraan luonnosta, muotoillen polkua vapaampaan taiteelliseen ilmaisuun. Tämä ajanjakso oli merkittävä, kannustaen häntä jättämään hienostuneet tekniikat ja keskittymään rennompaan siveltimenvaihtoon sekä herkän harmonisen värimaailman.

    Hague Schoolin ja Pastoraliset Visiot

    Vuonna 1872 Mauve oli perustanut kotinsa The Hagiin, jossa hänestä tuli keskeinen hahmoyhteisö Hague School -taiteilijoiden joukossa. Tämä ryhmä, joka omistautui arkielämän kuvaamiselle armottomalla realismilla, tarjosi hedelmällisen maaperän hänen taiteelliselleen kasvulle. Hän ei ollut vain osallistuja; hän oli keskeinen sekä Hollandsche Teekenmaatschappian (Hollantilaisen Piirustuskunnan) perustamisessa vuonna 1876 että vaikutusvaltainen Pulchri Studion kehittämisessä, The Hagin vaikutusvaltaisimmassa taidesosialiitissa. Mauven aiheet olivat jatkuvasti ihmisiä ja eläimiä ulko-ympäristöissä – muodikkaita ratsastajia nauttimassa "Aamunajasta", talonpoikia työskentelemässä kentillä, erityisesti hänen rakastamiaan lampaiden laumoja. Nämä pastoraliset näkymät eivät olleet vain idyllisiä esityksiä; ne olivat täynnä aitoutta, jopa yksityiskohtia, joita muut taiteilijat eivät huomannut – testamentti hänen sitoumuksestaan realismilleen, kuten hevosen jätösten sisällyttäminen "Aamunajan" etualalle, asettaen kohtauksen konkreettiseen todellisuuteen. Hänen lampaiden kuvauksensa osoittautuivat huomattavan suosituiksi, erityisesti amerikkalaisten ostajien keskuudessa, luoden oudon eron arvojen välillä maalauksissa, joissa ne saapuvat versus poistuvat, ehkä heijastaen symbolista resonanssia menestyksen ja ohimenevyyden teemojen kanssa. Hän mestarillisesti vangitsi "hopean valoa", joka on tyypillistä Hollannin maisemille, antamalla kuvauksilleen ainutlaatuisen ilmakehän.

    Mentorin Käsi: Vincent van Goghin Vaikutus

    Mauven perintö ulottuu hänen oman taiteensa ulkopuolelle; hän toimi ratkaisevana varhaisena vaikutuksena Vincent van Goghille. Yhteyden syvyys perustui siihen, että Ariëtte (Jet) Sophia Jeannette Carbentus, Mauven vaimo, oli Van Goghin kummeli. Vuonna 1881 Van Gogh etsi ohjausta Mauveltä, viettäen kolme viikkoa hänen ateljeessaan, mikä merkitsi vakavaa pohdintaa öljyvärimaalaustekniikan suhteen Mauven opastuksessa. Mauve ei tarjonnut vain teknistä ohjeita vaan myös tärkeää esiintuloa taiteemaailmaan ja sen mahdollisuuksiin. Suhteensa oli kuitenkin monimutkainen ja lopulta katkesi, todennäköisesti huolestuttavan voimakkaasta persoonallisuudesta ja hänen suhteestaan Clasina Maria Hoornikkiin. Vaikka tämä kivulias erottuminen jatkui, Van Gogh piti Mauvea arvossaan, tunne, joka ilmaistiin voimakkaasti taiteessa. Mauven yllättävä kuolema Arnhemissa helmikuun 5 päivänä vuonna 1888 oli järkyttävä taidettauskunnille. Mauven panos Hollannin realismille on kiistaton; hän edusti realististen tekniikoiden periaatteita, jotka keskittyivät elämän kuvaamiseen rehellisesti ja herkällä tavalla. Hänen vaikutuksensa ulottui hänen välittömään ympäröintinsä ulkopuolelle, vaikuttamalla taiteilijoihin kuten Skotlannin maalaaja Robert McGregor. Mutta ehkä hänen pysyvin perintönsä on hänen roolinsa Van Goghin varhaisen kehityksen ohjaajana, osoittaen, kuinka voimakas yksi taiteilija voi olla toiselle – muotoillen ei vain yksittäisiä tyylejä vaan myös taiteen historian kulkua. Hän on edelleen keskeinen henkilö Hollannin taiteen historiassa ja merkittävä edeltäjä modernismin innovaatioille.

    Larense School ja Kestävä Merkitys

    Mauven elämän loppuvaiheissa hän etsi turvapaikkaa Larenin maaseudulta, joka oli osa Gooi'n aluetta. Tämä alue tuli nopeasti tunnetuksi "Mauve-maan" nimellä, houkutellen taiteilijaryhmää mukaan lukien Jozef Israëls ja Albert Neuhuys, jotka tunnettiin yhdessä Larense School -nimellä. Täällä hän hienosääteli herkkiä tyylejään maalaamalla maisemia ja genre-kohtauksia. Hän myös keräsi ympärilleen lampaiden maalareita Hollannin Barbizon -ryhmän, joka oli tunnettu siitä, että he maalaisivat ulkona suoraan luonnosta. Mauven kuolema Arnhemissa helmikuun 5 päivänä vuonna 1888, ikäisenään 49 vuotta, oli järkyttävä taidettauskunnille. Hänestä tuli merkittävä henkilö Hollannin taiteessa ja hän edusti realistisia tekniikoita. Hänen vaikutuksensa ulottui hänen välittömän ympäröintinsä ulkopuolelle, vaikuttamalla taiteilijoihin kuten Skotlannin maalaaja Robert McGregor. Mutta ehkä hänen pysyvin perintönsä on hänen roolinsa Van Goghin varhaisen kehityksen ohjaajana, osoittaen, kuinka voimakas yksi taiteilija voi olla toiselle – muotoillen ei vain yksittäisiä tyylejä vaan myös taiteen historian kulkua. Hän on edelleen keskeinen henkilö Hollannin taiteessa ja hän on merkittävä edeltäjä modernismin innovaatioille.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Scheveningen lataussivulle

    topimpressionists.com/fi/art/download/anton-mauve-scheveningen-AQZPMX-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Mauve, Anton. Scheveningen. 1874, https://topimpressionists.com/fi/art/anton-mauve-scheveningen-AQZPMX-en/
    APA
    Mauve, Anton (1874). Scheveningen [Painting]. https://topimpressionists.com/fi/art/anton-mauve-scheveningen-AQZPMX-en/
    Chicago
    Anton Mauve. Scheveningen. 1874. https://topimpressionists.com/fi/art/anton-mauve-scheveningen-AQZPMX-en/
    Harvard
    Mauve, Anton (1874) Scheveningen. Available at: https://topimpressionists.com/fi/art/anton-mauve-scheveningen-AQZPMX-en/

    Katso tarkemmin

    Scheveningen — Anton Mauve

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Kuinka monta kasvoa löydät? ____ (luettelossamme on 3 — oletko samaa mieltä?)
    4. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: coastal scene, maritime activity, dutch landscape. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    5. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Untitled (D2X6N7). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Is Anton Mauve, creator of "Scheveningen", known under other names?

    Other names recorded for Anton Mauve, creator of "Scheveningen", include Anthonij Rudolf Mauve.

    Mikä on teoksen Anton Mauve:n "Scheveningen" luminanssi?

    Teoksella Anton Mauve:n "Scheveningen" on Bright Balance luminanssi. Luminanssi kuvaa sitä, kuinka paljon värit näyttävät heijastavan valoa.

    Mihin vaiheeseen Anton Mauve uralla teos "Scheveningen" sijoittuu, kun otetaan huomioon sen valmistumispäivämäärä?

    Vuosiluku 1874 sijoittaa teoksen "Scheveningen" Anton Mauve:n kehityksen Mature Period-vaiheeseen.

    Mikä on teoksen Anton Mauve:n "Scheveningen" värimaailma?

    Anton Mauve:n "Scheveningen"-teoksessa käytetään Neutrals väripalettia, jossa Putty (#dfd7c5) on hallitseva väri.

    Mihin kohtaan Anton Mauve urasta teos "Scheveningen" sijoittuu?

    "Scheveningen" edustaa taiteilijan Anton Mauve tuotantokautta Mature Period."

    Mikä on teoksen Anton Mauve:n "Scheveningen" koettu valoisuus?

    Kokonaisuudessaan teoksen "Scheveningen" kirkkaus on kirjattu arvoon brilliant. Koettu kirkkaus kuvaa sitä, kuinka vaaleana tai tummana teos vaikuttaa.

    Onko olemassa teoksia, jotka muistuttavat teosta "Scheveningen"?

    Teoksen Anton Mauve:n "Scheveningen" Samankaltaisia -sivu esittelee samankaltaisia teoksia.

    Mikä selittää teoksen Anton Mauve:n "Scheveningen" tekijänoikeustilanteen?

    Teoksen "Scheveningen" tekijänoikeustilanne - tekijänoikeusvapaa – sen tekijänoikeussuoja on päättynyt - perustuu taiteilijan kuolinvuoteen 1888.