Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

David Bomberg

Nimi Luokka Päivämäärä

David Bomberg, David Bomberg (1937). Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
David Bomberg topimpressionists.com/fi/artists/david-bomberg_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1890 – 1957
Maalaus
1937
Alkuperäinen koko
61 x 51 cm

Kontekstissa

David Bomberg — David Bomberg

Mitat

Alkuperäinen koko on 61 × 51 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkän aikuisen kanssa.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 67 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 47-vuotias. Taiteilija eli 67-vuotiaaksi. 63 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 100 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: David Bomberg elämäntyö (1890–1957) ▲ tämä teos, 1937 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1920 asti Keskeiset työvuodet: 1920–1942 Myöhäistuotanto: vuodesta 1942 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: topimpressionists.com/fi/art/similar/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Phthalo Green #2e252c

    Valittu paletti

    • #2E252C
    • #D0D3CC
    • #4D4249
    • #887879

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Phthalo Green
    Voimakkuus
    Monochromatic Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Balanced Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Discordant Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Deep_shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki David Bomberg:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 5 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 89,1%
    2. 2 Yhdysvallat 4,3%
    3. 3 Bulgaria 2,2%
    4. 4 Espanja 2,2%
    5. 5 Paraguay 2,2%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    David Bomberg teosten 20 katsotuimmat teokset

    1. 1 Pyhä Hieronymuksen Kukkula ja Linnoitusten Muurit, 1948 6,4%
    2. 2 Alora, Andalucia, 1935 6,4%
    3. 3 Composition, 1919 6,4%
    4. 4 Sappers at Work : Canadian Tunnelling Company, R14, St Eloi, 1919 4,3%
    5. 5 Ronda, Spain, 1957 4,3%
    6. 6 Double Self Portrait (recto), 1937 4,3%
    7. 7 The St John Ophthalmic Hospital, Jerusalem, 1927 4,3%
    8. 8 Kanaliinpuisto, 1920 4,3%
    9. 9 Kitty, the Artist's Sister, 1929 4,3%
    10. 10 David Bomberg, 1937 tämä maalaus 4,3%
    11. 11 Ju Jitsu, 1913 2,1%
    12. 12 The Broken Aqueduct, Wadi Kelt near Jericho, 1926 2,1%
    13. 13 Bideford, Devon, 1946 2,1%
    14. 14 Trendrine, Cornwall, 1947 2,1%
    15. 15 Interior of the Armenian Church, Jerusalem, 1925 2,1%
    16. 16 The Gorge, Ronda, Spain, 1935 2,1%
    17. 17 Perhe (Ghetto Teatterin II tutkimus), 1919 2,1%
    18. 18 The Mud Bath, 1914 2,1%
    19. 19 Kompositio hahmoilla, 1913 2,1%
    20. 20 The Man (recto), 1937 2,1%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 70,3% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 109 tämän taiteilijan teosta, joista 34 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 10, ja se saa 4,3% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    David Bomberg

    Syntynyt Birmingham, Yhdistynyt kuningaskunta

    Varhaiset vuodet ja taiteellinen koulutus

    Syntynyt: Birmingham, Yhdistynyt kuningaskunta (5. joulukuuta 1890)

    Kuollut: Lontoo, Yhdistynyt kuningaskunta (19. elokuuta 1957)

    Yksi ”Whitechapel Boys” -ryhmän jäsenistä – joukko Itä-Lontoon taiteilijoita, jotka nousivat esiin 1900-luvun alussa.

    Puolalais-juutalaisten maahanmuuttajavanhempiensa, Abraham ja Rebecca Bombergin, poika aloitti opintonsa City and Guilds Technical Art Schoolissa ennen kuin hän erikoistui litografiksi Birminghamissa.

    Hän opiskeli Walter Sickertin alaisuudessa Westminster School of Artissa (1908–1910), ja häneen vaikutti voimakkaasti Sickertin keskittyminen muotoon ja urbaaniin elämään. Vuoden 1910 Roger Fryn ”Manet ja postimpressionistit” -näyttely toi hänelle merkittävän kosketuksen Paul Cézannen maailmaan. Myöhemmin hän opiskeli Slade School of Artissa (1911), missä hän voitti Tonks-palkinnon luomallaan piirroksellaan opiskelutoveristaan Isaac Rosenbergista.

    Avantgarde-vuodet: Kubismi, futurismi ja kiistat

    Sladessa Bomberg kuului merkittävään sukupolveen, johon kuuluivat muun muassa Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson ja Dora Carrington.

    Hänen tyyliinsä vaikuttivat vuoden 1912 Lontoon italialaisten futuristien näyttelyt sekä Fryn toinen postimpressionistinen näyttely (Picasso, Matisse, fauvistit, Wyndham Lewis).

    Hän kehitti omaperäisen tyylin, joka yhdisti kubismia ja futurismia – tyyliä, jolle olivat ominaisia geometriset sommitelmat, rajattu väripaletti, kulmikkaat hahmot ja ruudukkomaiset rakenteet.

    Hänen radikaali lähestymistapansa johti erottamiseen Slade School of Artista vuonna 1913, sillä sitä pidettiin liian rohkeana laitoksen perinteisiin menetelmiin nähden.

    Hän työskenteli lyhyen aikaa Bloomsbury Groupin Omega Workshopsissa ja osallistui näyttelyihin Camden Town Groupin kanssa. Vaikka hän tunsi yhteyttä Wyndham Lewisin vortisistiseen liikkeeseen, hän pysyi itsenäisenä ja kieltäytyi täydellisestä sitoutumisesta siihen.

    Sodasta maisemaan: Tyylin muutos

    Kokemukset sotilaana ensimmäisen maailmansodan aikana vaikuttivat syvästi hänen taiteelliseen näkemykseensä ja johtivat siirtymiseen pois abstraktiosta.

    1920-luku toi mukanaan Bombergin siirtymisen figuuriivisempaan tyyliin, keskittyen muotokuviin ja suoraan luonnosta ammennettuihin maisemiin. Hän kehitti yhä ekspressionistisempaa tekniikkaa, jota leimasivat teksturoitu impasto ja emotionaalinen intensiteetti.

    Laajat matkat Lähi-itään (erityisesti Palestiinaan) ja Eurooppaan vaikuttivat merkittävästi hänen myöhempään tuotantoonsa. Hänen kuvauksensa Jerusalemista ovat erityisen huomionarvoisia.

    Myöhemmät vuodet ja perintö

    Vuosina 1945–1953 hän opetti Borough Polytechnicissa (nykyinen London South Bank University), vaikuttaen kokonaiseen taiteilijasukupolveen, johon kuuluivat muun muassa Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey ja Miles Richmond.

    Hän avioitui maisemamaalari Lilian Holtin kanssa.

    Vaikka Bomberg eli osittain unohduksessa elinaikanaan, hänen työnsä on saanut viime vuosikymmeninä yhä suurempaa tunnustusta merkittävänä osana brittiläistä modernia taidetta.

    London South Bank Universityn David Bomberg House on nimetty hänen kunniakseen.

    Hänen perintönsä lepää eurooppalaisten avantgarde-liikkeiden ainutlaatuisessa synteesissä sekä myöhemmässä, voimakkaassa ja ekspressiivisessä maisematyylissä, joka tavoitti paikan olemuksen ja inhimillisen kokemuksen.

    Mistä lukea lisää

    • Taiteilija David Bomberg topimpressionists.com/fi/artists/david-bomberg_fi/
    • Samankaltaisia teoksia Lisää teoksia vertailuun topimpressionists.com/fi/art/similar/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää David Bomberg lataussivulle

    topimpressionists.com/fi/art/download/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Bomberg, David. David Bomberg. 1937, https://topimpressionists.com/fi/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    APA
    Bomberg, David (1937). David Bomberg [Painting]. https://topimpressionists.com/fi/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    Chicago
    David Bomberg. David Bomberg. 1937. https://topimpressionists.com/fi/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    Harvard
    Bomberg, David (1937) David Bomberg. Available at: https://topimpressionists.com/fi/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Katso tarkemmin

    David Bomberg — David Bomberg

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Kompositio hahmoilla (1913). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. David Bomberg oli noin 47-vuotias tämän teoksen syntyhetkellä. Mikä teoksessa näyttää taiteilijan työlle tuossa vaiheessa?
    5. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Onko teoksessa "David Bomberg" voimakkaita valon ja varjon kontrasteja?

    Teoksen "David Bomberg" valoisuuden ja varjon välinen kontrasti on Balanced. Kontrasti kuvaa, kuinka voimakkaasti vaaleat ja tummat alueet eroavat toisistaan.

    Kuka on teoksen "David Bomberg" taiteilija?

    Teos "David Bomberg" on yhdistetty David Bomberg.

    Onko David Bomberg teos "David Bomberg" tekijänoikeudeltaan vapaa (public domain), ja miksi?

    David Bomberg teos "David Bomberg" on on edelleen tekijänoikeuden suojaama. Tekijänoikeusajat lasketaan taiteilijan kuolinvuodesta, ja David Bomberg kuoli vuonna 1957.

    Kuinka monta ihmistä katsoo teosta "David Bomberg"?

    Tiedot teoksesta David Bomberg:n "David Bomberg" löytyvät teoksen Tilastot -sivulta: teoksen kuukausittaiset käynnit, taiteilijan muiden teosten käynnit sekä viimeisimpien kävijöiden maa- ja kielijakauma.

    Kuinka vanha David Bomberg oli, kun "David Bomberg" luotiin?

    David Bomberg loi teoksen "David Bomberg" ollessaan 47 vuotias. Taiteilija on syntynyt vuonna 1890 ja teos on ajoitettu vuodelle 1937.

    Mikä väri hallitsee teosta David Bomberg:n "David Bomberg"?

    Phthalo Green (#2e252c) on David Bomberg:n "David Bomberg" -teoksen hallitseva väri.

    Onko teokselle "David Bomberg" saatavilla latausversiota?

    Teoksen David Bomberg:n "David Bomberg" voi ladata sen Lataa -sivulta muodossa korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus.

    Mikä on teoksen David Bomberg:n "David Bomberg" koettu valoisuus?

    Teoksen David Bomberg:n "David Bomberg" koettu kirkkaus on deep_shadow. Sen valoisuuden voi sovittaa tarkoitettuun tilaan.