Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Wolf

Nimi Luokka Päivämäärä

Giovanni Pisano, Wolf (1300). Vapaasti käytettävissä oleva teos. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Giovanni Pisano topimpressionists.com/fi/artists/giovanni-pisano_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1248 – 1318
Maalaus
1300

Kontekstissa

Wolf — Giovanni Pisano

Teos on maalattu milloin?

  1. 1240
  2. 1250
  3. 1260
  4. 1270
  5. 1280
  6. 1290
  7. 1300
  8. 1310

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 70 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 52-vuotias. Taiteilija eli 70-vuotiaaksi. 14 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 38 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Giovanni Pisano elämäntyö (1248–1318) ▲ tämä teos, 1300 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1285 asti Keskeiset työvuodet: 1285–1302 Myöhäistuotanto: vuodesta 1302 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: topimpressionists.com/fi/art/similar/giovanni-pisano-wolf-ARCR7L-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Espresso #595243

    Valittu paletti

    • #595243
    • #1C1C1B
    • #CACAC4
    • #949182

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Espresso
    Voimakkuus
    Monochromatic Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Giovanni Pisano:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 3 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 85,7%
    2. 2 Singapore 7,1%
    3. 3 Yhdysvallat 7,1%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Giovanni Pisano teosten 15 katsotuimmat teokset

    1. 1 Pulpit, 1302 12,5%
    2. 2 Nativity, 1302 12,5%
    3. 3 Deacons Holding Candles, 1310 6,2%
    4. 4 Adoration of the Magi, 1301 6,2%
    5. 5 Pulpit, 1301 6,2%
    6. 6 A Prophet from the Fonte Maggiore, 1278 6,2%
    7. 7 Madonna with the Child and Two Angels, 1310 6,2%
    8. 8 Crucifixion, 1302 6,2%
    9. 9 Pulpit, 1302 6,2%
    10. 10 Pulpit (detail), 1301 6,2%
    11. 11 Isaiah (detail), 1285 6,2%
    12. 12 Maria Moise (Miriam), 1285 6,2%
    13. 13 Plato, 1280 6,2%
    14. 14 Madonna and Child, 1299 6,2%
    15. — Wolf, 1300 tämä maalaus 0,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 99,4% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 39 tämän taiteilijan teosta, joista 14 on katsottu vähintään kerran. Tätä maalausta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Giovanni Pisano

    Syntynyt Pisa, Italia

    Mestariteoksen synty: Nuoruus ja oppipoikavuodet

    Giovanni Pisano astui taiteen näyttämölle Italian Pisan taiteellisesta sulatusuunista vuonna 1248. Hänen varhaisvuosia leimasi monumentaalisen käsityöperinteen syvä läsnäolo, sillä hän oli kuuluisan kuvanveistäjä Nicola Pisanon poika. Juuri isänsä työpajan ainutlaatuisessa ilmapiirissä Giovanni alkoi omaksua italialaiselle goottilaiselle tyylille ominaista ankaraa kurinalaisuutta ja korkealle kurottavaa kunnianhimoa. Nämä alkutaodet olivat muovaavia; ne olivat aikaa, jolloin vakiintuneen taiteellisen nerouden kaiut ohjasivat hänen vasta heräävää lahjakkuuttaan. Hänen varhaiset yhteistyönsä Nicolan kanssa merkittävissä teoksissa, kuten Sienan katedraalin saarnastuolissa (1265–1268) ja Perugian fontana maggiore -suihkulähteessä (valmistui 1278), paljastavat häneen periytyneen muodon hallinnan, joka oli peräisin isän kädestä. Vaikka nämä ensimmäiset teokset kantavatkin Nicolan tyylin erottamatonta leimaa, ne toimivat elintärkeänä esinäytöksenä vallankumoukselliselle taiteilijalle, jona Giovanni oli kohtalon määräämä tulemaan.

    Siirtymä kohti innovaatiota: Tyylin muutos

    Giovanni Pisanon yksilöllisen nerouden todellinen kukoistus on merkitty selkeällä siirtymällä pois isänsä työn seesteisistä kaiuista. Käännekohta saavutettiin hänen tilaustöidensä myötä Pisan katedraalissa, jossa hän veisti patsaat koristamaan kastealtaan kahden rivin koristeellisia päätyjä vuosien 1277 ja 1284 välillä. Näillä hahmoilla on uudenlaista eloisuutta, energiaa, joka merkitsee hänen taiteellista itsenäistymistään. Tässä vaiheessa Giovanni alkoi kutoa yhteen historian eri lankoja: ranskalaisen goottilaisen arkkitehtuurin kohoavaa vertikaalisuutta yhdistyi antiikin Rooman taiteesta ammentavaan vankkaan, klassiseen arvokkuuteen. Tämä synteesi ei ollut pelkästään koristeellinen; se edusti syvää älyllistä harppausta kuvanveistollisen esityksen kehityksessä.

    Arkkitehtoninen kunnianhimo ja yhteisöllinen suojelu

    Hänen kunnianhimonsa laajeni pian pelkän kuvanveiston ulkopuolelle kattamaan itse pyhien tilojen rakenteet. Vuosien 1287 ja 1296 välillä Giovanni Pisanolle annettiin Sienan katedraalin pääarkkitehdin rooli. Katedraalin julkisivu seisoo monumentaalisena todistuksena hänen kehittyvästä visiostaan – se on henkeäsalpaava vuoropuhelu goottilaisen koristeellisuuden ja klassisen hillinnän välillä. Hänen kykynsä sovittaa yhteen nämä näennäisesti ristiriitaiset vaikutteet loi estetiikan, joka määritteli suuren osan sitä seuraavasta italialaisesta taiteellisesta kehityksestä. Myöhemmin, kun hän palasi Pisan kaupunkiin aloittaakseen työt San Giovannin kirkossa ja myöhemmin omistautui Pistoian Sant' Andrean monimutkaiselle saarnastuolille (projektille, joka oli aloitettu aiemmin), hänen kätensä pysyi päättäväisenä. Tätä saarnatuolia koristavat reliefit – jotka esittävät kohtauksia ilmestymisestä aina viimeiseen tuomioon asti – ovat mestarillisia kertomuksia, jotka on veistetty sekä teknisellä loistolla että syvällä teologisella kaiulla.

    Perintö: Ensimmäinen moderni kuvanveistäjä

    Giovanni Pisanon vaikutus resonoi niin syvällä, että jopa hänen aikalaistensa oli tunnustettava hänet edelläkävijäksi. Henry Moore myöhempinä aikoina antoi hänelle arvonimen "ensimmäinen moderni kuvanveistäjä", kunnianosoitus, joka kertoo paljon hänen vallankumouksellisesta hengestään. Hänen työnsä ei ainoastaan koristellut; se määritteli uudelleen suhteen taiteen, narratiivin ja ihmismuodon välillä. Yhdistämällä varmasti goottilaisen muotoilun kohoavan henkisyyden Rooman antiikin maadoitettuun lihaksistoon ja ihanteellisiin muotoihin, Giovanni Pisano loi visuaalisen kielen, joka rakensi siltaa keskiajan maailmasta kohti kukoistavaa renessanssia. Hänen pysyvä perintönsä on dynaaminen murros – mestari, joka ohjasi italialaisen taiteen yhdestä aikakaudesta seuraavaan.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Wolf lataussivulle

    topimpressionists.com/fi/art/download/giovanni-pisano-wolf-ARCR7L-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Pisano, Giovanni. Wolf. 1300, https://topimpressionists.com/fi/art/giovanni-pisano-wolf-ARCR7L-en/
    APA
    Pisano, Giovanni (1300). Wolf [Painting]. https://topimpressionists.com/fi/art/giovanni-pisano-wolf-ARCR7L-en/
    Chicago
    Giovanni Pisano. Wolf. 1300. https://topimpressionists.com/fi/art/giovanni-pisano-wolf-ARCR7L-en/
    Harvard
    Pisano, Giovanni (1300) Wolf. Available at: https://topimpressionists.com/fi/art/giovanni-pisano-wolf-ARCR7L-en/

    Katso tarkemmin

    Wolf — Giovanni Pisano

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Head of a bearded Man (1314). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. Giovanni Pisano oli noin 52-vuotias tämän teoksen syntyhetkellä. Mikä teoksessa näyttää taiteilijan työlle tuossa vaiheessa?
    5. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Mistä voin löytää tilastoja teoksesta Giovanni Pisano:n "Wolf"?

    Teokselle "Wolf" on olemassa Tilastot -sivu. Se esittää teoksen ja taiteilijan muiden teosten kuukausittaiset vierailumäärät maakohtaisesti ja kielittäin eriteltynä.

    Ovatko "Wolf" värit voimakkaita vai pehmeitä?

    Giovanni Pisano:n "Wolf" -teoksessa on Monochromatic väri-intensiteetti.

    Onko teos "Wolf" tekijänoikeusvapaa?

    Tekijänoikeustiedot teokselle Giovanni Pisano:n "Wolf": teos on tekijänoikeusvapaa – sen tekijänoikeussuoja on päättynyt. Tämä määrittää, voidaanko kuvasta tehdä vapaasti jäljennöksiä.