Paperi

Opiskelijoiden teosopas

notre dame

Nimi Luokka Päivämäärä

Maurice Utrillo, notre dame (1910). Tekijänoikeusvapaa. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
Maurice Utrillo topimpressionists.com/fi/artists/maurice-utrillo_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1883 – 1955
Maalaus
1910
Taidesuuntaus
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

Kontekstissa

notre dame — Maurice Utrillo

Milloin teos on maalattu?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 72 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 27-vuotias. Taiteilija eli 72-vuotiaaksi. 8 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 55 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Maurice Utrillo elämäntyö (1883–1955) ▲ tämä teos, 1910 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1910 asti Keskeiset työvuodet: 1910–1917 Myöhäistuotanto: vuodesta 1917 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: topimpressionists.com/fi/art/similar/maurice-utrillo-notre-dame-9GG5UP-en/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Celadon #bcbeb9

    Luetteloidut värit

    • #BCBEB9
    • #65685C
    • #3F423B
    • #8D8E7A

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Celadon
    Intensiteetti
    Monochromatic Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Balanced Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Bright Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Maurice Utrillo:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 22 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 70,2%
    2. 2 Ranska 5,4%
    3. 3 Yhdysvallat 5,4%
    4. 4 Italia 2,9%
    5. 5 Hongkong 2,1%
    6. 6 Singapore 2,1%
    7. 7 Puola 1,7%
    8. 8 Romania 1,7%
    9. 9 Yhdistynyt kuningaskunta 1,2%
    10. 10 Serbia 1,2%
    11. · 12 muuta maata 6,1%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Maurice Utrillo katsotuimmat 20 teosta

    1. 1 Maurice Utrillo Realismi, Impressioimismi Valadon Yksityiskokoelma Öljy kankaalle Pariisin Koukku Katuvaikutelma, hahmot Montmartren elämä Pontoise, Rue De L'éperon et Rue De La Coutellerie 1936 2,5%
    2. 2 The pink house in Montmartre 2,1%
    3. 3 Sacre-Coeur 1,8%
    4. 4 The Lapin Agile [Le Lapin Agile], 1913 1,4%
    5. 5 Windmills of Montmartre 1,4%
    6. 6 A Street in a Suburb of Paris, 1912 1,4%
    7. 7 montmartre, 1930 1,4%
    8. 8 le Maquis de Montmartre Sous la Neige 1,4%
    9. 9 Rue du Chevalier de la Barre, Les coupoles du Sacré-Cœur et le clocher de Saint-Pierre de Montmartre 1,4%
    10. 10 The House of Mimi Pinson in Montmartre 1,1%
    11. 11 Sacre Coeur de Montmartre and Chateau des Brouillards, 1934 1,1%
    12. 12 The Theatre l'Atelier 1,1%
    13. 13 basilica 1,1%
    14. 14 Street Mont-Cenis 1,1%
    15. 15 galette 1,1%
    16. 16 Gabrielle la belle, montmartre 1,1%
    17. 17 Montmartre 6 1,1%
    18. 18 Castle of places to crozant 1,1%
    19. 19 Norvins Street [Rue Norvins], 1910 0,7%
    20. 34 notre dame, 1910 tämä teos 0,7%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 26,1% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 660 tämän taiteilijan teosta, joista 194 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 34, ja se saa 0,7% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Maurice Utrillo

    Syntynyt Montmartre, Ranska

    Montmartren Henki Kangasmaalauksessa: Maurice Utrillon Elämä ja Taide

    Maurice Utrillo, jonka oikea nimi oli Maurice Valadon, syntyi Pariisin Montmartressa joulukuussa 1883. Hänen elämänsä oli yhtä myrskyisää kuin kaupungin kadut, joita hän niin taitavasti ikuisti kankaalle. Utrillo ei ollut pelkästään taidemaalari; hän oli Montmartren sielun tulkki, sen rapistuvien rakennusten ja boheemien kahviloiden todistaja. Hänen tarinansa on syvästi sidoksissa Pariisin muutokseen 1900-luvun alussa, ja hänen maalauksensa toimivat ikkunana menneeseen aikaan, täynnä haikeutta ja hiljaista kauneutta. Isyyden kysymys varjosti Utrillon elämää – huhut kiersivät eri taiteilijoiden nimistä, mutta Miguel Utrillo lopulta tunnusti hänet poikakseen. Tämä epävarmuus saattoi heijastua hänen taiteensa melankolisessa tunnelmassa ja tarkkailijan roolissa, jota hän usein omaksui.

    Nuoruuden Vaikeudet ja Taiteellinen Herääminen

    Utrillon nuoruusvuodet olivat kaukana idyllistä. Hän kamppaili alkoholismin ja mielenterveysongelmien kanssa, mikä johti toistuviin sairaalahoitoihin. Juuri näiden vaikeuksien keskellä taide nousi esiin pelastavana voimana. Hänen äitinsä, Suzanne Valadon – itsessään merkittävä taiteilija, joka oli aiemmin työskennellyt mallina – kannusti poikaansa ja tarjosi hänelle perustan taiteelliselle ymmärrykselle. Valadonin vaikutus oli korvaamaton; hän ei antanut muodollista opetusta, mutta tuki Utrillon lahjakkuutta vaikeiden aikojen läpi. Utrillo alkoi kuvata tuttua Montmartren ympäristöä, kehittäen nopeasti tunnusomaisen tyylin, joka yhdisti herkän siveltimenvetotyön ja hillityn värimaailman. Nämä varhaiset teokset eivät olleet pelkästään paikkojen kuvauksia, vaan emotionaalisia maisemia, jotka heijastivat hänen sisäistä maailmaansa.

    Valkoinen Aikakausi ja Ainutlaatuinen Taiteellinen Näkemys

    Utrillon taiteellinen kehitys huipentui "valkoiseen aikakauteen" (noin 1909–1914). Tänä aikana hän käytti poikkeuksellisen paljon sinkkivalkoisia, usein sekoitettuna laastariin, luoden teksturoituja pintoja, jotka toistivat Montmartren rapistuneiden seinien ja vanhojen rakennusten tunnelmaa. Tuloksena syntyneet maalaukset ovat ainutlaatuisen valoisia ja niissä on hiljainen rappio, joka vangitsee naapuruston olemuksen muutoksen keskellä. Hänen värimaailmansa suosi okrankeltaisia, ruskeita ja harmaita sävyjä, mikä antoi kaupunkimaisemille melankolisen tunnelman, joka resonoi ajan hengen kanssa. Utrillo ei ollut kiinnostunut suurista kertomuksista tai sankarillisista hahmoista; sen sijaan hän keskittyi arkipäivään – vaatimattomiin katuisiin, kulmakahviloihin ja yksinäisiin rakennuksiin, jotka vartioivat Pariisin taivasta. Myöhemmät työt, jopa ne, jotka olivat luotu muistista tai postikorteista heikkenevän terveytensä vuoksi, säilyttivät tämän tunnusomaisen tyylin, mikä osoittaa poikkeuksellisen johdonmukaisuuden hänen näkemyksessään. Teokset kuten "Rue du Mont-Cenis Lunta" ja "Montmartren Katu Kulma tai Lapin Agile" ovat esimerkkejä hänen kyvystään muuttaa tavalliset kohtaukset vaikuttaviksi pohdinnoiksi kaupunkielämästä.

    Tunnustus, Perintö ja Kestävä Vaikutus

    1920-luvulla Utrillon työ sai merkittävää tunnustusta. Hänelle myönnettiin Ranskan kunniakannan Légion d'honneur vuonna 1928, mikä todisti hänen kasvavaa mainettaan ranskalaisessa taidemaailmassa. Jatkuvista mielenterveysongelmista ja sairaalahoidoista huolimatta hän jatkoi maalaamista vilkkaasti, jättäen jälkeensä laajan tuotannon, joka tarjoaa korvaamatonta tietoa Pariisin varhaisesta 20-luvusta. Hänen maalauksensa ovat nyt esillä lukuisissa museoissa ympäri maailmaa, mikä varmistaa hänen perintönsä tuleville sukupolville. Utrillon vaikutus näkyy myöhemmissä taiteilijoissa, jotka pyrkivät vangitsemaan kaupunkiympäristön tunnelman ja tunteen. Hän ei ainoastaan dokumentoinut paikkaa; hän välitti tunteen – yksinäisyyden, nostalgiaa ja hiljaista kauneutta, joka jatkaa katsojien resonointia tänään. Hänen työnsä on koskettava muistutus Pariisin menneisyydestä, joka on ikuisesti säilytetty kankaalle, kivettynyt muistoihin. Hän pysyy mestarina kaupungin sielun kuvaajana.

    Lue lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää notre dame lataussivulle

    topimpressionists.com/fi/art/download/maurice-utrillo-notre-dame-9GG5UP-en/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Utrillo, Maurice. notre dame. 1910, https://topimpressionists.com/fi/art/maurice-utrillo-notre-dame-9GG5UP-en/
    APA
    Utrillo, Maurice (1910). notre dame [Painting]. https://topimpressionists.com/fi/art/maurice-utrillo-notre-dame-9GG5UP-en/
    Chicago
    Maurice Utrillo. notre dame. 1910. https://topimpressionists.com/fi/art/maurice-utrillo-notre-dame-9GG5UP-en/
    Harvard
    Utrillo, Maurice (1910) notre dame. Available at: https://topimpressionists.com/fi/art/maurice-utrillo-notre-dame-9GG5UP-en/

    Katso tarkemmin

    notre dame — Maurice Utrillo

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: gothic architecture, paris cathedral, maurice utrillo. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen The Lapin Agile [Le Lapin Agile] (1913). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Ovatko teoksen "notre dame" värit voimakkaita vai hillittyjä?

    Teoksen "notre dame" värikylläisyys on Muted ja värin voimakkuus on Monochromatic.

    Mihin vaiheeseen Maurice Utrilloin uraa teos "notre dame" (1910) kuuluu?

    Teoksen 1910 valmistumisvuoden perusteella "notre dame" sijoittuu Maurice Utrillo:n tuotantokaudelle Late Medieval.

    Ovatko "notre dame" värit voimakkaita vai pehmeitä?

    Maurice Utrillo:n "notre dame"-teoksessa on Monochromatic väri-intensiteetti.