Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Supper Time

Nimi Luokka Päivämäärä

Pierre Edouard Frère, Supper Time (1876). Vapaasti käytettävissä oleva teos. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Pierre Edouard Frère topimpressionists.com/fi/artists/pierre-edouard-frere/
Taiteilijan elinvuodet
1819 – 1886
Maalaus
1876
Alkuperäinen koko
27 x 21 cm

Kontekstissa

Supper Time — Pierre Edouard Frère

Mitat

Alkuperäinen koko on 27 × 21 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkän aikuisen kanssa.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 67 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 57-vuotias. Taiteilija eli 67-vuotiaaksi. 12 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 18 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Pierre Edouard Frère elämäntyö (1819–1886) ▲ tämä teos, 1876 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1861 asti Keskeiset työvuodet: 1861–1876 Myöhäistuotanto: vuodesta 1876 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa seuraaviin

  • Helping Herself, 1859 topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-helping-herself-ARCBY3-en/
  • Winter Scene topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-winter-scene-AQS74N-en/
  • The Prayer topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-the-prayer-AQS74W-en/

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: topimpressionists.com/fi/art/similar/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Driftwood #817845

    Valittu paletti

    • #817845
    • #CFC29B
    • #363721
    • #605A31

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Driftwood
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Gentle Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Strong Color Unity Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Shadow Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Balanced Soft Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Pierre Edouard Frère:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 2 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 91,7%
    2. 2 Taiwan 8,3%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Pierre Edouard Frère teosten 12 katsotuimmat teokset

    1. 1 Winter Scene 15,4%
    2. 2 A Child in a Field, 1871 15,4%
    3. 3 At Her Lessons, 1865 7,7%
    4. 4 Snowballing, 1861 7,7%
    5. 5 Helping Herself, 1859 7,7%
    6. 6 The Porch 7,7%
    7. 7 Sewing on a Button, 1882 7,7%
    8. 8 The Prayer 7,7%
    9. 9 Tapping the Barrel 7,7%
    10. 10 The First Communion 7,7%
    11. 11 The Young Connoisseur 7,7%
    12. — Supper Time, 1876 tämä maalaus 0,0%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 100,0% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 38 tämän taiteilijan teosta, joista 11 on katsottu vähintään kerran. Tätä maalausta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Pierre Edouard Frère

    Syntynyt France

    Pierre Édouard Frère: A Window into the Heart of 19th-Century French Life

    Pierre Édouard Frère, born in Paris in 1819 and passing away in Écouen in 1886, remains a quietly significant figure within the landscape of 19th-century French painting. While he may not command the immediate recognition afforded to some of his more flamboyant contemporaries, Frère’s work offers a remarkably intimate and deeply human portrayal of everyday life – a world largely unseen by grand historical or mythological narratives. His paintings aren't filled with dramatic events or heroic figures; instead, they capture the subtle joys, quiet struggles, and simple routines of rural families and domestic scenes, revealing a profound empathy for the lives of the humble.

    Frère’s artistic journey began under the tutelage of Paul Delaroche, a prominent academic painter known for his historical works. This early training instilled in him a solid technical foundation, but it was his relocation to Écouen, a small village north of Paris, that truly shaped his artistic vision and established what would become a thriving artist’s colony. Around 1847, he settled into a modest house with his family, creating a haven for himself and a burgeoning group of fellow artists – including his brother, Charles-Théodore Frère, and later, his son, Charles Édouard Frère. This community fostered an atmosphere of collaboration and mutual inspiration, contributing significantly to the distinctive character of Écouen’s artistic output.

    Frère's subject matter largely revolved around domestic scenes – kitchens bustling with activity, workshops filled with the sounds of craftsmanship, and the everyday lives of young children. He possessed a remarkable ability to capture fleeting moments of tenderness, humor, and quiet contemplation. His paintings aren’t merely depictions; they are imbued with a palpable sense of warmth and affection. Works like “A Girl,” depicting a child lost in the pleasure of simple activities, exemplify this approach perfectly. The details—the worn fabrics, the humble furnishings, the expressions on the faces—speak volumes about the realities of rural French life during his time.

    Interestingly, Frère’s artistic trajectory included a brief foray into Orientalist painting following a journey to Egypt in 1860. This period produced a small series of works showcasing scenes from the Middle East, demonstrating an openness to exploring diverse cultures and subjects. However, he quickly returned to his beloved domestic genre, solidifying his reputation as one of the foremost painters of this style in France. His work was highly regarded during his lifetime, earning him recognition at the prestigious Salon exhibitions and attracting the attention of notable collectors like John Jacob Astor. A fascinating article by Cornelia W. Conant in Harper’s Magazine in 1885 further documented the vibrant artistic community centered around Frère's home in Écouen, highlighting its importance as a center for artistic development.

    The École d’Écouen: A Hub of Artistic Innovation

    The significance of Pierre Édouard Frère extends beyond his individual paintings; he played a pivotal role in establishing the École d’Écouen – an informal artist's colony that profoundly influenced French painting in the late 19th century. His home became a gathering place for aspiring artists, fostering a spirit of experimentation and collaboration. The school wasn’t formally structured, lacking official accreditation or curriculum, yet it provided a crucial space for young painters to hone their skills, exchange ideas, and develop their unique artistic voices.

    Cornelia W. Conant's 1885 article in Harper’s Magazine vividly described the atmosphere within Frère’s studio – a chaotic but stimulating environment filled with easels, canvases, and the lively discussions of artists working side-by-side. The presence of American visitors like Henry Bacon and Mary Cassatt further enriched this artistic exchange, bringing fresh perspectives and contributing to the colony's growing reputation. The École d’Écouen represented a departure from the rigid academic traditions of the time, embracing a more relaxed and intuitive approach to painting.

    Family Legacy: Charles Édouard Frère and the Continuation of Tradition

    Pierre Édouard Frère’s artistic legacy was further cemented through his son, Charles Édouard Frère. Charles inherited not only his father's technical skills but also his deep appreciation for depicting everyday life. While sharing a similar style and subject matter, Charles developed his own distinctive approach, often focusing on the depiction of horses and blacksmithing – scenes that resonated with the rural landscape surrounding Écouen.

    The relationship between father and son is particularly noteworthy. Both artists were deeply rooted in the traditions of French genre painting, yet they each brought their own unique sensibilities to their work. Charles’s paintings often exhibit a greater sense of dynamism and movement compared to his father's more contemplative scenes. Despite these subtle differences, both men contributed significantly to the enduring appeal of domestic life as a subject for artistic exploration.

    A Lasting Impression: Frère’s Enduring Significance

    Pierre Édouard Frère may not be a household name, but his paintings continue to resonate with viewers today. His ability to capture the quiet beauty and inherent dignity of ordinary lives has earned him a place among the most beloved figures in 19th-century French art. His work offers a poignant reminder that true artistic greatness lies not in grand gestures or dramatic narratives, but in the simple act of observing and portraying the world around us with empathy and sincerity.

    Frère’s legacy extends beyond his individual paintings; he helped to shape the artistic landscape of Écouen and fostered a vibrant community of artists. His influence can be seen in the work of his son, Charles Édouard Frère, and in the broader development of French genre painting. Today, his paintings are treasured for their warmth, intimacy, and enduring depiction of the joys and sorrows of everyday life.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Supper Time lataussivulle

    topimpressionists.com/fi/art/download/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Frère, Pierre Edouard. Supper Time. 1876, https://topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    APA
    Frère, Pierre Edouard (1876). Supper Time [Painting]. https://topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    Chicago
    Pierre Edouard Frère. Supper Time. 1876. https://topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    Harvard
    Frère, Pierre Edouard (1876) Supper Time. Available at: https://topimpressionists.com/fi/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

    Katso tarkemmin

    Supper Time — Pierre Edouard Frère

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: meal. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Helping Herself (1859). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Pierre Edouard Frère oli noin 57-vuotias tämän teoksen syntyhetkellä. Mikä teoksessa näyttää taiteilijan työlle tuossa vaiheessa?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Kuka on luonut teoksen "Supper Time" ja milloin?

    Pierre Edouard Frère loi teoksen "Supper Time" vuonna 1876.

    Mistä voin ostaa digitaalisen kuvan teoksesta Pierre Edouard Frère:n "Supper Time"?

    Saadaksesi teoksen Pierre Edouard Frère:n "Supper Time" digitaalisen tiedoston, tilaa korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus sen Digitaalinen kuva -sivulta.

    Onko teoksella "Supper Time" lisätyn todellisuuden (AR) esikatselumahdollisuutta?

    Teoksella "Supper Time" on lisätyn todellisuuden esikatselu: teoksen AR-esikatselu -sivu näyttää sen omassa tilassasi yhteensopivalla laitteella.