Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Daphne

Nimi Luokka Päivämäärä

Robert Reid, Daphne. Vapaasti käytettävissä oleva teos. Katso tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alla oleva todellinen väri ja paljas pigmentti

Tiedot

Taiteilija
Robert Reid topimpressionists.com/fi/artists/robert-reid_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1862 – 1929

Kontekstissa

Daphne — Robert Reid

Milloin tämä on mahdollisesti maalattu?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 67 kuollessa.

Varjostettu: Robert Reid elämäntyö (1862–1929) jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1899 asti Keskeiset työvuodet: 1899–1911 Myöhäistuotanto: vuodesta 1911 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Tälle tallenteelle ei ole tiedossa tarkkaa vuosilukua — artistin eliniän ja teoksen tyylin perusteella, millä vuosikymmenellä se mielestäsi sijoittuu?

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: topimpressionists.com/fi/art/similar/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Driftwood #b1875b

    Valittu paletti

    • #B1875B
    • #4E3026
    • #D3A975
    • #8B6444

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Väripaletti
    Dark Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Driftwood
    Voimakkuus
    Vivid Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Gentle Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Unified Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Bright Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Clear Color Presence Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on yksinään liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Robert Reid:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 8 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 53,6%
    2. 2 Ukraina 26,8%
    3. 3 Venäjä 5,4%
    4. 4 Yhdysvallat 5,4%
    5. 5 Singapore 3,6%
    6. 6 Kanada 1,8%
    7. 7 Saksa 1,8%
    8. 8 Ranska 1,8%

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Robert Reid teosten 20 katsotuimmat teokset

    1. 1 Fleur-De-LIs, 1899 28,6%
    2. 2 In the Flower Garden, 1900 5,4%
    3. 3 Lady with a Parasol 5,4%
    4. 4 Landscape with Waterfall, 1890 3,6%
    5. 5 Spring, 1910 3,6%
    6. 6 Portrait of a Young Girl, 1919 3,6%
    7. 7 Portrait of a Boy, 1885 3,6%
    8. 8 The Bathers 3,6%
    9. 9 Two Women Reading 3,6%
    10. 10 Daphne tämä maalaus 3,6%
    11. 11 Bathing in a Stream 3,6%
    12. 12 Study_for_-Polly- 3,6%
    13. 13 The White Parasol, 1907 1,8%
    14. 14 A Woodland Stream 1,8%
    15. 15 Reminiscing 1,8%
    16. 16 The Miniature, 1912 1,8%
    17. 17 Autumn Sunlight 1,8%
    18. 18 The Garden Seat, 1911 1,8%
    19. 19 Young Girl with Dolls 1,8%
    20. 20 Her First Born 1,8%

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 86,2% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 70 tämän taiteilijan teosta, joista 28 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 10, ja se saa 3,6% kyseisestä huomiosta. Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit sijoittuvat huomion, eivät laadun mukaan. Valitse ylin teos ja tämä: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Robert Reid

    Syntynyt Stockbridge, Yhdysvallat

    Amerikan impressionismin uranuurtaja: Robert Lewis Reidin elämä ja taide

    Vuonna 1862 Stockbridgessa, Massachusettsissa syntynyt Robert Lewis Reid nousi keskeiseksi hahmoksi amerikkalaisen impressionismin kukoistavassa maisemassa. Hänen taiteellinen matkansa oli jatkuvaa kehitystä, jota leimasi omistautuminan sekä perinteisille tekniikoille että innovatiivisille lähestymistavoille värin ja valon käytössä. Reidin muovautuvat opinnot Bostonin School of the Museum of Fine Arts -koulussa Otto Grundmannin alaisuudessa, missä hän hioi piirustustaitonsa perusteita, käynnistivät polun, joka nosti hänet paitsi arvostetuksi taidemaalariksi, myös kunnioitetuksi opettajaksi ja seinämaalariksi. Hänen varhaiset kokemuksensa eurooppalaisesta taiteesta Ranskassa, erityisesti Étaplesissa, sytyttivät intohimon arkipäivän kuvaamiseen – ranskalaiset talonpoikaiskohtaukset vangitsivat aluksi hänen huomionsa paljastaen taipumuksen realismiin, jota pehmensi taiteellinen herkkyys. Tämä ajanjakso oli kuitenkin vain esinäytös selkeämmälle amerikkalaiselle tyylille, joka lopulta määritteli hänen perintönsä.

    Eurooppalaisista vaikutteista amerikkalaiseen identiteettiin

    Palatessaan New Yorkiin vuonna 1889 Reidin taiteellinen painopiste koki merkittävän muodonmuutoksen. Hän siirtyi genrekuvauksista muotokuvaukseen ja alkoi samanaikaisesti jakaa tietojaan opettajana Art Students Leaguen ja Cooper Unionin oppilaitoksissa. Tämä aikakausi todisti selkeän muutoksen hänen esteettisissä aisteissaan; hän keskittyi yhä enemmän nuorten naisten kuvaamiseen rehevien kukkasetelmien keskellä, luoden sommitelmia, jotka olivat sekä koristeellisia että tunnelmallisia. Nämä maalaukset eivät olleet pelkkiä muotokuvia, vaan huolellisesti rakennettuja visuaalisia runoja, jotka juhlistivat naisellista kauneutta idyllisissä ympäristöissä. James McNeill Whistlerin korostama harmoninen väriskaala on aistittavissa näissä teoksissa, mutta Reid täytti ne ainutlaatuisella amerikkalaisella tunnetulla – tyylikkyyden ja lähestyttävyyden sekoituksella. Tämä tyylillinen kehitys ei ollut pelkästään esteettistä; se heijasti laajempaa kulttuurista siirtymää kohti koristeellisen taiteen ja hienostuneiden mieltymysten arvostusta Gilded Age -kaudella. Hänestä tuli tunnettu kyvystään vangita valon ja ilmakehän ohikiitäviä hetkiä, antaen kankaille eteerisen laadun, joka puhutteli aikansa yleisöä.

    Seinämaalaukset, ”Kymmenen” ja kansallinen tunnustus

    Reidin lahjakkuus ulottui kauas maalaustelineen ääressä tehtävään työhön; hän saavutti huomattavaa mainetta seinämaalaristana suorittaessaan suuria tilauksia merkittäville instituutioille. Hänen työnsään koristivat tärkeiden rakennusten seinät, kuten Library of Congress Washington D.C.:ssä, Appellate Court House New Yorkissa ja Massachusetts State House. Kenties kunnianhimoisin projekti oli hänen panoksensa vuoden 1915 Panama–Pacific International Exposition -maailmannäyttelyyn San Franciscossa, jossa hän loi upeita seinämaalauksia Palace of Fine Arts -rakennukseen. Nämä monumentaaliset teokset osoittivat hänen mestaruutensa sommittelussa, väreissä ja kerronnallisessa tarinankerronnassa. Samanaikaisesti Reid osallistui aktiivisesti amerikkalaisen taiteen kentän muokkaamiseen perustajajäsenenä ryhmässä ”The Ten American Painters” vuonna 1897. Tämä ryhmä, jonka jäsenet erosivat Society of American Artists -seuraan, pyrki luomaan itsenäisen alustan innovatiivisten teosten esittämiseen ja perinteisten taiteellisten normien haastamiseen. Hänen osallistumisensa tähän vaikutusvaltaiseen kollektiiviin vahvisti hänen asemansa johtavana hahmona modernin taiteen liikkeessä Amerikassa. Vuonna 1906 hän saavutti täyden jäsenyyden National Academy of Design -akatemiassa, mikä vakiinnutti entisestään hänen mainettaan ja vaikutusvaltaansa.

    Perintö ja kestävä vaikutus

    Robert Lewis Reidin taiteellinen perintö ulottuu paljon pidemmälle kuin hänen oma runsas tuotantonsa. Opettajana hän vaikutti syvästi sukupolviin taiteilijoita vaalien heidän lahjojaan ja kannustaen heitä tutkimaan uusia luovia polkuja. Hänen merkittävien oppilaidensa joukossa oli Nan Sheets, joka vei eteenpäin hänen sitoutumistaan impressionistisiin periaatteisiin ja figuratiiviseen maalaamiseen. Hänen vaikutuksensa näkyy lukemattomien muiden taiteilijoiden teoksissa, jotka opiskelivat hänen alaisuudessaan tai saivat inspiraatiota hänen esimerkissään. Nykyään Reidin maalauksia säilytetään arvostetuissa kokoelmissa, kuten Library of Congressissa Washington D.C.:ssä, ja ne jatkavat katsojien lumoamista kauneudellaan, sulavuudellaan ja teknisellä loistollaan. Hän edustaa ratkaisevaa linkkiä eurooppalaisen impressionismin ja erottuvan amerikkalaisen taideäänen kehityksen välillä – äänen, joka juhlisti sekä perinteitä että innovaatioita, tyylikkyyttä ja helposti lähestyttävää taidetta. Hänen työnsä on todistus taiteen voimasta vangita elämän ohikiitävät hetket ja muuttaa ne kauneuden pysyviksi ilmaisun muodoiksi.

    Robert Lewis Reid kuoli vuonna 1929, jättäen jälkeensä rikkaan taiteellisen perinnön, joka jatkaa inspiroimista ja resonointia yleisöjen keskuudessa vielä tänäkin päivänä.

    Mistä lukea lisää

    • Taiteilija Robert Reid topimpressionists.com/fi/artists/robert-reid_fi/
    • Samankaltaisia teoksia Lisää teoksia vertailuun topimpressionists.com/fi/art/similar/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Daphne lataussivulle

    topimpressionists.com/fi/art/download/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Reid, Robert. Daphne. n.d., https://topimpressionists.com/fi/art/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/
    APA
    Reid, Robert (n.d.). Daphne [Painting]. https://topimpressionists.com/fi/art/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/
    Chicago
    Robert Reid. Daphne. n.d. https://topimpressionists.com/fi/art/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/
    Harvard
    Reid, Robert (n.d.) Daphne. Available at: https://topimpressionists.com/fi/art/robert-lewis-reid-daphne-8DP9C9-en/

    Katso tarkemmin

    Daphne — Robert Reid

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Fleur-De-LIs (1899). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?
    5. Jos voisit kysyä taiteilijalta yhden kysymyksen tästä teoksesta, mikä se olisi?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Ovatko "Daphne" värit voimakkaita vai pehmeitä?

    Robert Reid:n "Daphne" -teoksessa on Vivid väri-intensiteetti.

    Kuinka voimakas kontrasti teoksessa Robert Reid:n "Daphne" on?

    Teoksessa Robert Reid:n "Daphne" on Gentle kontrasti vaaleiden ja tummien alueiden välillä.

    Miten voin ladata kuvan teoksesta Robert Reid:n "Daphne"?

    Teoksen Robert Reid:n "Daphne" voi ladata sen Lataa -sivulta muodossa korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus.