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Guide des œuvres étudiantes

Trawler

Nom Niveau Date

Alfred Wallis, Trawler (1925), Collection du Conseil des Arts. Libre de droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Informations clés

Artiste
Alfred Wallis topimpressionists.com/fr/artists/alfred-wallis_fr/
Dates de l'artiste
1855 – 1942
Peinture
1925
Technique mixte
Oil
Dimensions originales
32 x 49 cm
Mouvement
Naive Art Work by artists without formal training, flat and direct, valued for exactly that freshness.
Époque
Modern
Lieu de l'exposition
Collection du Conseil des Arts topimpressionists.com/fr/museums/arts-council-collection-london_fr/
Artistic style
Naive and primitive
Notable elements or techniques
Bold colors and simple forms
Subject or theme
Life at sea and fishing vessel

En contexte

Trawler — Alfred Wallis

Dimensions

L'original mesure 32 × 49 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930
  10. 1940

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 87 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 70. L'artiste est décédé à l'âge de 87. 1 des 56 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Alfred Wallis (1855–1942) ▲ cette œuvre, 1925 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1930 Années d'activité principales : 1930–1938 Œuvres tardives : à partir de 1938

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Œuvres similaires

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/alfred-wallis-trawler-AQSFHE-en/

Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #40371e

    Palette enregistrée

    • #40371E
    • #918462
    • #AC9D7A
    • #71633F

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Trouver d'autres peintures par couleur

    Couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Unified Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Bright Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Balanced Soft La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • moins de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Alfred Wallis au cours des douze derniers mois — 5 pays au total. L'origine de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 81,4%
    2. 2 Hong Kong 7,1%
    3. 3 États-Unis d'Amérique 7,1%
    4. 4 Singapour 2,9%
    5. 5 Nouvelle-Zélande 1,4%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes éloignées pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Alfred Wallis

    1. 1 Harbour and Sailing Ship 4,0%
    2. 2 St Ives, 1928 2,7%
    3. 3 Green Sails, 1939 2,7%
    4. 4 Black Steamship, 1938 2,7%
    5. 5 Boats before a Great Bridge (Royal Albert Bridge ), 1937 2,7%
    6. 6 Land, Fish et Véhicule Motorisé, 1937 2,7%
    7. 7 Sailing Ship and Orchard, 1937 2,7%
    8. 8 Deux bateaux passant devant une grande maison, 1937 2,7%
    9. 9 White House and Cottages, the Old House, Porthmeor Square, St Ives, 1932 2,7%
    10. 10 Le trois mâts près du phare, 1930 2,7%
    11. 11 Three Master and Steamer in Port (verso), 1937 2,7%
    12. 12 Fishing Boat with Two Masts and Yellow Sails, 1920 2,7%
    13. 13 Seven Boats Entering Harbour, 1928 2,7%
    14. 14 Cottages in a Wood, St Ives, 1937 2,7%
    15. 15 Three Master against a White Sky 2,7%
    16. 16 Schooner under the Moon 2,7%
    17. 17 Boat with Fishermen Letting Out Nets, PZ11, the 'Flying Scud' 2,7%
    18. 18 Old Arch Digey, St Ives 2,7%
    19. 19 Lighthouse and Two Sailing Ships (recto) 2,7%
    20. Trawler, 1925 ce tableau 0,0%

    Ensemble, ces œuvres captent 52,6% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 158 œuvres de cet artiste, dont 52 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Même décompte, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    Trawler — Alfred Wallis

    The painting Trawler by Alfred Wallis is a remarkable piece of art that showcases the artist's unique style and technique. Measuring 32 x 49 cm, this oil painting from 1925 is part of the Arts Council Collection in London, United Kingdom.

    Artist's Style and Inspiration

    Alfred Wallis was a British artist known for his naive and primitive style, which is evident in the painting Trawler. The painting depicts a boat on the water with a large body of water in the background, evoking a sense of adventure and camaraderie among those working together on the boat. The use of bold colors and simple forms gives the painting a sense of energy and movement. Key Features of the painting include:

    The use of oil as the primary medium, which adds depth and texture to the painting

    The depiction of everyday life, in this case, the crew members working on the boat

    The emphasis on color and composition, which creates a sense of balance and harmony in the painting

    Alfred Wallis's work is part of a larger collection of modern and contemporary British art at the Arts Council Collection. Other notable artists featured in the collection include Lynette Yiadom-Boakye, whose painting L is a thought-provoking piece that showcases her ability to create bold and intense portraits.

    For more information on the Arts Council Collection and its featured artists, visit The Arts Council Collection London, United Kingdom Introduction. To view more paintings by Alfred Wallis, including Trawler, visit Painting by 'Alfred Wallis' | Alfred Wallis:Trawler.

    Artiste et musée

    Artiste

    Alfred Wallis

    Né(e) à Devonport, Angleterre

    La Vision du Marin Cornouaillais

    Alfred Wallis (1855-1942) se distingue du paysage artistique traditionnel de son époque — une figure dont la tranquille simplicité dissimule un engagement profond envers l'observation et un dévouement inébranlable à capturer l'essence des côtes de Cornouailles. Né à Devonport, en Angleterre, Wallis ne possédait aucune formation artistique formelle ; il était un artisan autodidacte qui travailla comme charpentier de marine durant une grande partie de sa vie, façonnant le bois en vaisseaux qui sillonnaient les eaux de l'Atlantique. Cette maîtrise pratique et concrète lui a inculqué une attention méticuleuse aux détails et une compréhension intime des matériaux qui se traduiront plus tard dans ses peintures évocatrices. Ses années de formation furent consacrées au perfectionnement des compétences en construction navale, un métier transmis de génération en génération au sein des familles cornouaillaises, ce qui lui a offert une connexion unique et viscérale avec le monde maritime qu'il allait finalement immortaliser sur la toile.

    Ce n'est qu'à partir des années 1920 que la carrière artistique de Wallis s'est véritablement épanouie, suite à son installation dans l'enclave artistique vibrante de St Ives, en Cornouailles. Attiré par l'énergie créative de cette communauté — qui comprenait des figures notables telles que Ben Burrell et George Nash — il commença à produire une série prolifique d'œuvres représentant des bateaux, des ports et des paysages baignés dans la lumière distinctive des Cornouailles. Son esthétique est indéniablement unique, caractérisée par des perspectives aplaties, des contours audacieux et une palette de couleurs sourdes dominée par des bleus profonds et des verts marins. L'œuvre de Wallis incarne les principes de l'art naïf, un style ancré dans l'expérience sensorielle directe plutôt que dans une théorie académique intellectualisée. Il évitait les compositions complexes et les coups de pinceau élaborés, privilégiant la clartée et un impact émotionnel immédiat.

    Un Héritage de Mémoire Maritime

    L'importance de la contribution de Wallis à l'art réside dans sa capacité à transformer les éléments banals de la vie maritime en quelque chose de profondément spirituel et atmosphérique. Ses peintures ne sont pas de simples représentations de lieux ; elles sont imprégnées d'un sentiment palpable de mouvement et de mémoire. À travers des œuvres telles que Trawler et Boat, on peut ressentir le poids de l'Atlantique et le pouls rythmique des marées. Même dans des compositions plus turbulentes comme Rough Sea, son style expressif et son travail du pinceau évocateur capturent la puissance brute de l'océan à travers le prisme de la tradition de l'art populaire. En rejetant les conventions académiques rigides de son temps, Wallis a atteint un niveau d'honnêteté qui résonne auprès des spectateurs en quête d'une connexion avec les forces élémentaires de la nature.

    Son importance historique est consolidée par son rôle de pont entre la réalité rude du travail maritime et les mouvements artistiques modernes du XXe siècle. Bien qu'il ait manqué d'instruction formelle, son approche « primitive » a offert une alternative rafraîchissante aux techniques sophistiquées de l'époque, influençant notre perception de la relation entre le sujet et le médium. L'œuvre de sa vie demeure un témoignage de la puissance de l'œil non exercé, prouvant que la véritable vision artistique émerge souvent d'une intimité profonde et durable avec son environnement. Aujourd'hui, son héritage continue d'inspirer ceux qui sont attirés par le charme de la vie cornouaillaise et la beauté intemporelle de la mer.

    Musée

    Collection du Conseil des Arts

    Exposé à Londres, Royaume-Uni

    À propos de la Collection du Conseil des Arts

    La Collection du Conseil des Arts est une collection nationale d’emprunt renommée dans le monde, dédiée à l'art britannique moderne et contemporain. Elle fonctionne comme un « musée sans murs », apportant des œuvres exceptionnelles directement aux communautés du Royaume-Uni grâce à des prêts et des expositions itinérantes.

    Spécialisations et Aspects Notables

    Domaines d'intérêt clés :

    La collection se spécialise dans la présentation de la diversité et de la profondeur de l'art moderne et contemporain créé par des artistes britanniques.

    Collection d’emprunt nationale :

    Elle fonctionne comme un « musée sans murs », rendant l'art accessible dans tout le Royaume-Uni grâce à des prêts à d'autres institutions.

    Accès et engagement du public :

    La collection s'engage en faveur d'un accès diversifié au public, garantissant que l'art parvienne aux publics au-delà des lieux de musée traditionnels.

    Points forts de la Collection

    Francis Bacon :

    Découvrez des œuvres puissantes et émotionnellement chargées de ce personnage emblématique de l'art britannique du 20e siècle.

    David Hockney :

    Explorez des peintures, des gravures et des œuvres numériques vibrantes reflétant la perspective unique d'Hockney sur le monde.

    Lucian Freud :

    Vivez des portraits intimes et sans détours qui capturent l'essence de la forme humaine et de l'émotion.

    Henry Moore :

    Admirez des sculptures monumentales explorant les thèmes de l'humanité, de la nature et de l'abstraction.

    Histoire et Contexte

    La Collection du Conseil des Arts a une histoire riche enracinée dans le soutien à l'art et à la culture britanniques. Établie pour promouvoir l'expression artistique contemporaine, elle est devenue un atout essentiel pour les musées, les galeries et les espaces publics du Royaume-Uni.

    Ce qui la rend unique

    Accès décentralisé :

    Contrairement aux musées traditionnels avec des emplacements fixes, la Collection du Conseil des Arts apporte l'art directement aux communautés grâce à son programme de prêt.

    Expositions dynamiques :

    Les expositions itinérantes de la collection offrent de nouvelles perspectives sur l'art britannique et engagent divers publics dans tout le pays.

    Soutien aux artistes :

    En acquérant et en promouvant des œuvres d'artistes contemporains, la Collection du Conseil des Arts joue un rôle essentiel dans la promotion de l'innovation artistique et du talent au Royaume-Uni.

    Informations sur les Visites

    Bien que la Collection du Conseil des Arts n’ait pas d’emplacement physique permanent, vous pouvez découvrir ses œuvres grâce à :

    Expositions itinérantes : Consultez leur site web pour connaître les expositions à venir dans des lieux près de chez vous.

    Prêts aux musées et galeries : Découvrez des pièces de la collection exposées dans diverses institutions du Royaume-Uni.

    Ressources en ligne : Explorez l'archive numérique de la collection et apprenez-en davantage sur l'histoire de l'art britannique grâce à leur plateforme en ligne.

    Où lire la suite

    Retrouvez ceci en ligne

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    topimpressionists.com/fr/art/download/alfred-wallis-trawler-AQSFHE-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Wallis, Alfred. Trawler. 1925, Collection du Conseil des Arts. https://topimpressionists.com/fr/art/alfred-wallis-trawler-AQSFHE-en/
    APA
    Wallis, Alfred (1925). Trawler [Painting]. Collection du Conseil des Arts. https://topimpressionists.com/fr/art/alfred-wallis-trawler-AQSFHE-en/
    Chicago
    Alfred Wallis. Trawler. 1925. Collection du Conseil des Arts. https://topimpressionists.com/fr/art/alfred-wallis-trawler-AQSFHE-en/
    Harvard
    Wallis, Alfred (1925) Trawler. Collection du Conseil des Arts. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/alfred-wallis-trawler-AQSFHE-en/

    Observez de près

    Trawler — Alfred Wallis

    Zoom sur l'œuvre

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : boat, people, water. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur St Ives (1928), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Naive Art : Work by artists without formal training, flat and direct, valued for exactly that freshness. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Quelle atmosphère et quelle émotion se dégagent de « Trawler » ?

    «Trawler» de Alfred Wallis dégage un sentiment Nostalgic au sein d'une atmosphère globalement Nostalgic.

    Quelle place occupe « Trawler » parmi les thèmes récurrents de Alfred Wallis ?

    «Trawler» dépeint boat, people, water, sea, fishing vessel, ocean, tandis que les thèmes récurrents de Alfred Wallis sont cornish maritime life, self-taught naive style, coastal fishing traditions, shipbuilding craftsmanship influence, key maritime subject matter. La comparaison des deux montre comment l'œuvre s'inscrit dans la lignée des sujets habituels de l'artiste.

    Les couleurs de « Trawler » paraissent-elles vives ou douces ?

    L'intensité des couleurs de « Trawler » est Balanced. L'intensité décrit la force avec laquelle les couleurs apparaissent.